穿越低谷，迪士尼動畫工作室做對了兩件事

盧華磊

收購皮克斯十年后，迪士尼動畫又找回了昔日的輝煌。

在今年2月份上映的《瘋狂動物城》創(chuàng)下了10億美元票房的高紀(jì)錄之后，另一個“花費5年時間”拍攝的動畫大片《海洋奇緣》也來了中國。

“這是迪士尼呈現(xiàn)過的最漂亮的電腦制動畫。”迪士尼動畫工作室總裁安德魯·米爾斯坦很有自信。

早一步觀看該片的北美觀眾，給這部電影打出了不錯的評分。

迪士尼動畫近幾年佳作不斷。2013年上映的《冰雪奇緣》獲得了12.72億美元的票房，成為全球動畫史票房冠軍、影史票房榜前五；2015年的《超能陸戰(zhàn)隊》讓漫威旗下這個原本寂寂無聲的IP風(fēng)靡全球，并再一次拿到當(dāng)年的奧斯卡小金人。

但實際上，這個成立超過90年的動畫公司在漫長的發(fā)展中并非一帆風(fēng)順。

迪士尼動畫工作室成立于1923年，是世界上最早成立的動畫工作室之一，曾創(chuàng)作出《白雪公主》 《灰姑娘》等許多經(jīng)典的動畫影片。

1994年他們以4500萬美元的成本拍攝了動畫電影《獅子王》，小獅子辛巴累計為迪士尼賺取了超過9億美元的票房（含復(fù)映票房），該影片還衍生出續(xù)集和歌舞劇至今未衰。

同一時期拍攝的《獅子王》 《小美人魚》 《美女與野獸》與《阿拉丁》并稱迪士尼1990年代的“四大經(jīng)典動畫影片”，這段時間也被稱為迪士尼的“第二黃金期”。

但《獅子王》之后迪士尼動畫迎來了漫長的衰退期，其“王子和公主過著幸福生活”的童話故事讓觀眾們感到了審美疲勞。

很快，更大的危機又出現(xiàn)了。

一直以來迪士尼依賴手繪動畫的方法拍攝影片，但1995年以電腦圖像生成技術(shù)（電腦動畫CG）出現(xiàn)，在這場技術(shù)革命中迪士尼遭到后來者的超越。

其中尤以喬布斯領(lǐng)導(dǎo)下的皮克斯工作室為最，1995年該工作室制作了全球首部全CG動畫影片《玩具總動員》一問世就風(fēng)靡全球。隨后另一家動畫巨頭夢工廠也跟進(jìn)發(fā)力，《小蟻雄兵》 《怪物史瑞克》接踵問世，后者不但在技術(shù)上力壓迪士尼，同時在故事編排上更是解構(gòu)經(jīng)典，將“公主王子組合變成了公主怪物組合”，這種調(diào)侃也被認(rèn)為是對迪士尼的反諷。而這樣一個反傳統(tǒng)的影片獲得了當(dāng)年的奧斯卡最佳動畫。

在對手們瘋狂網(wǎng)羅觀眾的時候，迪士尼動畫卻陷入了前所未有的困境，2001年他們耗資1.2億美元拍攝的手繪動畫片《亞特蘭蒂斯：失落的帝國》在北美的票房成績僅為8500萬美元。這還不是衰落的谷底，隨后迪士尼動畫還出品了一系列失敗電影：如《變身國王》 《星銀島》和《放牛吃草》，其中2002年《星銀島》1.4億美元投資只換回北美3800萬美元的票房。迪士尼在動畫市場日漸邊緣。

而伴隨著新技術(shù)——CG動畫的興起，皮克斯、夢工廠和福克斯旗下藍(lán)天工作室已經(jīng)超越迪士尼，成為新動畫的代表者。

為了應(yīng)對挑戰(zhàn)，迪士尼開始收縮和轉(zhuǎn)型，2003年他們關(guān)閉了巴黎的動畫片廠，次年又關(guān)閉了美國奧蘭多的動畫片廠，一時間業(yè)內(nèi)滿是唱衰迪士尼動畫的論調(diào)。

2006年，迪士尼動畫出現(xiàn)“斷檔”——當(dāng)年沒有任何電影上映。但在這一年，迪士尼做了一個影響深遠(yuǎn)的決定——收購皮克斯。

迪士尼宣布以74億美元的價格收購皮克斯動畫公司，這不是一個小數(shù)目，可以對比的是，2009年迪士尼收購漫威的價格為42億美元；而2012年收購盧卡斯電影的價格為41億美元。

從今天的結(jié)果看，這是一筆劃算的交易，完成此次收購后，迪士尼少了一個最強的競爭者，同時多了一個得力助手。

“我們和皮克斯團(tuán)隊是相對獨立的，同一個問題大家會有不同的方法來解決，因此雙方會做一些技術(shù)分享。” 米爾斯坦在接受《財經(jīng)天下》周刊采訪時表示，現(xiàn)在在制作動畫電影的過程中，迪士尼動畫工作室會“偶爾將電影帶去給皮克斯的團(tuán)隊觀看，讓他們指出其中的不足；而相應(yīng)的皮克斯電影也會讓迪士尼動畫工作室的團(tuán)隊參與指正。”

這只是皮克斯進(jìn)入迪士尼帶來的諸多變化之一，2006年皮克斯加盟后，迪士尼動畫經(jīng)歷了巨大的變化。

首先是人事調(diào)整，皮克斯的加盟為迪士尼引入了好萊塢動畫界的傳奇人物、皮克斯的創(chuàng)始人之一——約翰·拉塞特，被稱為“當(dāng)代華特·迪士尼”。

拉塞特成為迪士尼工作室的首席創(chuàng)意官，開始了對迪士尼的改革，他將皮克斯的“Brain Trust”（智囊團(tuán)）機制引入迪士尼，鼓勵人們暢所欲言，同時打破層層審批對動畫創(chuàng)作的約束，將動畫電影的制作權(quán)交還給畫師和制作者。

“我們花了很長時間把工作室轉(zhuǎn)換成一個健康的、具有創(chuàng)造性的組織。只有持續(xù)不斷地一同工作，才能建立深厚的信任感，在組織里面的人們應(yīng)該相互建立信任感，并且依賴于一些原則。”米爾斯坦對《財經(jīng)天下》周刊說，當(dāng)時的迪士尼動畫工作室缺的不是人才，而是必要的發(fā)展環(huán)境。

這些變化很快在影片中得到體現(xiàn)，在2008年上映的《閃電狗》中，迪士尼就采用了電腦動畫技術(shù)。2010年迪士尼更是將CG技術(shù)和自己擅長的手繪動畫進(jìn)行結(jié)合，推出了動畫電影《長發(fā)公主》。為了將新舊技術(shù)完美融合，該電影耗費了6年時間制作，其成本高達(dá)2.6億美元，最終該影片在全球收獲了6億美元的票房，市場給了迪士尼足夠的回報。

“動畫是畫畫、造型、表演等所有視覺的結(jié)合體，我們在動畫方面有悠久的傳承。”米爾斯坦說，為了讓那些曾經(jīng)的手繪動畫師習(xí)慣CG動畫，他們會為這些人設(shè)置課程。教他們?nèi)绾斡靡恍┕ぞ邅戆阉麄冎谱魉囆g(shù)的模式轉(zhuǎn)到另一種制作藝術(shù)的模式。“不是所有的人都能進(jìn)行這種轉(zhuǎn)變，他們必須想要轉(zhuǎn)變，從一種工具轉(zhuǎn)換到使用另一種工具。”

為此，拉塞特為迪士尼動畫訂立了一個核心理念：品質(zhì)是最佳的商業(yè)計劃——他們希望將手繪動畫和CG動畫進(jìn)行結(jié)合，在不同的影片中呈現(xiàn)更符合內(nèi)容特質(zhì)的技術(shù)。

此后，“巨制”成為迪士尼動畫的特點，《冰雪奇緣》制作時間超過5年，《超能陸戰(zhàn)隊》也有4年，年初上映的《瘋狂動物城》也是耗時5年才制作完成。

為了讓畫面和故事更加精致，迪士尼動畫團(tuán)隊往往會對動畫主角進(jìn)行細(xì)致的研究。在制作《瘋狂動物城》時，主創(chuàng)團(tuán)隊在肯尼亞、弗羅里達(dá)和洛杉磯等地耗時18個月研究動物。將長頸鹿、獅子、豹子等拉到迪士尼動畫工作室任其撒歡，以供動畫師們邊觀察邊創(chuàng)作。

《海洋奇緣》也延續(xù)了這種方式。該片導(dǎo)演約翰·馬斯克（John Musker）向拉塞特提出了去當(dāng)?shù)乜疾斓慕ㄗh。拉塞特接受了這個建議并將他們組成團(tuán)隊派到斐濟(jì)周邊的島嶼上調(diào)研。

“我們結(jié)識了很多當(dāng)?shù)氐暮门笥眩⒆罱K改變了整個故事的講述方式。”米爾斯坦介紹說，在多次的考察中，他們認(rèn)識了當(dāng)?shù)氐囊晃焕先耍先嗽诹私馑麄兊膩碓L意圖之后感慨說：“這么多年來我們一直受到你們文化的沖擊，這一次能不能換我們來影響你們的文化？”

而這一句話為《海洋奇緣》“指引了航向”。

主創(chuàng)團(tuán)隊開始學(xué)習(xí)當(dāng)?shù)厝说奈幕皬臐O人的身上學(xué)習(xí)尊重海洋，對于當(dāng)?shù)氐娜藗儊碚f海洋是有生命的，海洋把島嶼連接在一起而不是隔開。”并且他們還將眾多的當(dāng)?shù)厝俗兂伞逗Ｑ笃婢墶返摹拔幕檰枅F(tuán)成員”。

例如影片中女主角“莫阿娜”的寵物雞就是當(dāng)?shù)貚u嶼上最常見的動物。

這個團(tuán)隊前后三次奔赴大洋洲，并且得到島民的信任，在電影制作完成后，迪士尼動畫工作室邀請了兩千余位當(dāng)?shù)貚u民觀影。

觀影完畢一位當(dāng)?shù)厝藢γ谞査固贡磉_(dá)了他的感動——他看到主角身上的紋身時覺得非常真實地反映了他們的文化和細(xì)節(jié)。

“這部電影表達(dá)了他們對民族的尊重和好奇心，我覺得如果想要講其他人的文化故事，一定要有尊重與好奇，這是迪士尼的理念。”米爾斯坦說。