戴望舒詩歌創作的獨特性略析

【摘要】戴望舒極具魅力性，無論是人還是所創作的詩歌均為如此。戴望舒將中國古典詩詞中的精華部分，融化于充滿現代氣息及情緒化體驗的詩歌創作當中，形成獨具一格且浪漫、沉郁的詩歌藝術風格。基于戴望舒詩歌藝術風格的整個形成與發展過程可看出，他始終在獨創的詩風道路上前行，詩人的詩歌生命在他獨特的風格中得到永生。

【關鍵詞】戴望舒;詩歌創作;獨特性

一個平庸的詩人，只能重復別人、模仿他人，而一個具有創作個性的詩人，不管是感受生活的深度、對生活的認識，還是在藝術表現的方式上，均有其獨到之處。戴望舒作為上個世紀三四十年代叱咤文壇的杰出詩人，他一生留存詩作僅90余首，但他通過纖巧的筆觸、獨到的技藝以及在詩作當中所詮釋出濃郁的幽怨之情，在詩壇當中獨具一格，享有聲譽，成為現代詩派別的代表人物。而他所創作的詩歌因具有持久不衰的影響力與生命力，許多詩歌至今仍然大方異彩，深受大眾喜愛。

一、內容與形式的獨特性

內容與形式就好比是一個人的骨頭與肉，只有將二者和諧統一起來，方能將詩人的心靈真正表達出來。這以至于戴望舒獨特的感情個性，他的詩歌在形式上同樣也體現出他的匠心。首先，在選擇意象上，受晚唐頹廢詩派的影響，戴望舒的詩喜歡捕捉一些傷感而又朦朧的意象，比如幽夜、殘冬、寒秋及暮春等時間的意象;枯枝死葉、山上花枝、幽靜的樹林、夢一般的女郎、沉舟、夕陽、暗夜的街頭及苦雨孤燈等視覺形象;林中的小語、水面琴音及幽谷怪聲等聽覺意象。而在色彩方面，戴望舒對于藍、紅及黑色尤為敏感。紅色能夠給人一種熱烈、活躍及興奮的積極進取感，黑色給人一種濃重、陳厚的壓抑感，乃是終結、絕望及肅穆的代表色;藍色則給人一種悠遠、高闊而又寧靜的茫然憂郁感。這些顏色一致于詩人的思想糾結，這些顏色不僅反映出詩人悲哀消沉及憂郁茫然的一面，而且還反映出詩人執著求索的一面。另外，戴望舒詩歌創作中最為青睞的藍色，這與其《雨巷》當中等待的心理個性不謀而合。其次，意象構成的獨特感。盡管戴望舒受到浪漫派及象征派的影響，但他并沒有因此而步入其后塵，而是集思廣益，在沿襲過程中去找尋適合自己的“鞋子”。而所創作的《雨巷》便是一個最好的標志。葉圣陶將《雨巷》稱之為“為新詩底音節開辟了一個新紀元”，這個“新紀元”不僅限于在詩的音節上，也體現在它的內涵上。作者找尋到了運用自身征化意象，來傳達及烘托自己情感世界的獨特化方式。此種獨特的意象，正好體現出戴望舒在詩歌創作及接受當中的審美標準，即詩歌應處于隱藏自己與表現自己之間?；诖死碚?，戴望舒的詩歌在一種朦朧感當中透漏出一定的透明感，它不僅不同于傳統的寫實的詩歌或直白式的浪漫，而且也與以往過分晦澀的象征詩也有差別。比如《印象》當中“是飄落深谷去的幽微的鈴聲吧，小小的魚船吧，……，如果是青色的珍珠，它已墮到古井的暗水里”。對于詩歌當中的珍珠、漁船及鈴聲這些意象，均無明確性的象征意，但若將它們綜合在一起，便具有一種“美的東西消失的寂寞感”。另外，在戴望舒的《詩論零札》當中描寫到：“詩不是某一個感官的享樂，而是超感官或全感官的東西”，所以，他的詩歌通常具有一種較為復雜性的整體美，此乃其對詩歌創作的一大貢獻。

二、詩歌風格的獨特性

創作的獨特個性在一定程度上對戴望舒的詩風起到決定性作用，這也造就了他有別于其他詩人或作家的獨特性。戴望舒所創作的《山行》，表現出的乃是詩人在朦朧美的情緒中，對自己心底愛的隱蔽靈魂的宣泄，形成了詩人的獨特的風格，并且以抒情的筆墨，寫出了詩人隱秘靈魂中對自己理想化愛的欲望的詩句。在戴望舒所創作的《雨巷》當中，則通過對詩人情感存在波動進行描寫，來詮釋詩人的“隱秘靈魂”，從中來體現對美的無限追求與渴望。此種美，流動于詩人充滿夢幻般的意境及想象里，并隨著哀愁的基調與旋律而升降。在充滿飄逸及浪漫的藝術基調中，存在著哀愁的情緒及濃濃的沉郁。由此可知，沉郁乃是戴望舒詩歌創作的最大亮點，也是其風格獨到之處。對于戴望舒的詩而言，無論是藝術風格還是題材，均具有專屬的獨特性。在詩歌創作過程中，詩人以藝術方式展開探索，寫出自身對生命所具有的獨特的審美情趣。比如《斷指》，詩人主要描寫的乃是一個革命者的“斷指”。這個題材，不僅在中外舊詩中是找不到的，就是在同時代的作家里，也是沒有的。此種題材具有不可重復性，由此可知，詩人所創作的作品，在對時代生活予以反映時，具有十分鮮明的獨特性?！队晗铩分饕鑼懙氖巧蟼€世紀末所存時代病所帶來的痛苦，此類型題材，無論是過去還是當代作家作品中，都屢見不鮮。但在戴望舒的創作中，通過描寫一個又一個意象，描繪出丁香姑娘獨特的憂愁，以及她那在獨特的意境里撐著油紙傘，有著丁香一樣顏色和優愁的神韻。望舒將丁香姑娘的愁怨，通過一個又一個畫面，作了盡情的渲染，這除了對詩的藝術感染力有加深作用之外，還構建起了專屬自身的獨特的沉郁而又浪漫的藝術風格。

三、戴望舒詩歌語言的獨特性

戴望舒的詩歌具有很高的語言魅力，不僅含蓄蘊藉、形象生動，而且還質樸自然，給人一種厚重感。戴望舒之所以形成如此語言獨特性，要得益于他厚重的中國古典詩詞的功底，他的詩歌無論是在詞匯的構成上還是在選擇詞匯上，都別具匠心。他的詩歌較多選用一些比較清冷且富含深意的詞匯，如細雨、寒霜、死葉及黑色等。而在詞匯構成方面，戴望舒尤為注重語言、想象及同感方面的散文美。比如在《獨自的時候》當中，描述到“人在滿積著夢的厚實灰塵中抽煙，沉想著無盡凋殘了的憂傷音樂”。滿積著夢的灰塵不僅能夠淋漓盡致的表現出詩人灰色的心境，而且還將詩人那種飄渺的追求，糾結于抽煙中，而沉想著凋殘了的音樂有具有十分巧妙的同感，所指的凋殘的音樂，并非消逝的音樂，容易讓讀者聯想到蕭瑟的秋，這秋正是戴望舒幽怨心境領域當中的一個恰到好處的寫照。戴望舒前夕的詩歌十分重視詩的韻律，也就是其音樂性，當戴望舒發表《雨巷》后，他便開始反駁詩歌的音樂性，而將著重點放在詩情的流動性上。詩的韻律并不在字的抑揚頓挫上，而在詩歌情緒上，也就是詩情程度。而散文當中的“形散神不散”的“神”，便是對全詩有效統領的基點，這與戴望舒的詩情相一致，因詩人所追求的乃是詩情的流動，因此，戴望舒的詩歌當中所體現出的是一種獨特性的散文美。并且因詩人獨特的詩情個性與戴望舒語言的模糊性與象征性，往往決定了戴望舒詩歌當中的詩情，通常是一種迷惘飄忽的情思及難以消逝的內傷。所以戴望舒詩歌當中的散文美，所表現出的乃是一種哀怨、凄婉的散文基調。

四、結語

總而言之，從戴望舒詩歌創作可知，他無論是在內容與形式上，還是在風格及語言上，均具有專屬的獨特性。戴望舒詩歌作品較多呈現出一位苦難中國的正直的知識分子痛苦而又復雜的心靈過程，且通過借鑒中國傳統詩歌的復雜、敏感的情愫，為新詩歌藝術開窗留下一筆不小的財富。

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【作者簡介】

朱亞芬（1983—），女，漢族，浙江永嘉人，本科學歷，黔南民族醫學高等?？茖W校講師，主要研究方向：語文教學。