舞臺燈光的“光語效應”

【摘 要】新時代的舞臺演出中，燈光不僅具有改造空間、渲染氣氛的能力，還可以塑造角色的心理空間，表達劇本的精神內涵，并在視覺上感染觀眾內心，產生觀演共鳴，從而產生強有力的“光語效應”。舞臺燈光在演出中的呈現，不再是純粹的以照明為目的的物質形態，而是富有生命與情感意識地參與到整個舞臺演出過程。

【關鍵詞】舞臺燈光；光語效應；心理空間；精神內涵

中圖分類號：J814.4 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0168-01

隨著演出行業的發展，舞美藝術水平的提高，舞臺燈光作為精神、情感、甚至是某種思維的一種舞臺表演因素呈現在舞臺之上。它可以在特定的情景中產生所謂的“光語效應”，即塑造心理空間，傳遞情感意境，表現精神內涵，實現觀演共鳴。

一、舞臺燈光對角色心理空間的塑造

金長烈老師在《舞臺燈光》一書中提到：“當今舞臺燈光的功能已經從外部形象的塑造而逐漸走向內心世界的塑造——也就是在‘心理造型空間中探索光的精神力量?！?/p>

燈光已經超越了它本身的輔助照明功效，不再滿足于對環境、對時空的處理，而是逐步涉入到表演領域，幫助表現人物的思想情感和心理狀態，并與演員同步塑造人物的外部形態，使舞臺藝術最終完整起來。例如，話劇《翠花》中，木木初到這個“家”的時候，覺得“家”中陰氣太盛、陽氣不足，于是開始“作法”。閃爍的燈光、演員夸張的表演、景片上張牙舞爪的影子，共同營造出神秘詭異的舞臺氛圍。

在藝術處理上，燈光著重揭示角色的思想、情感、靈魂，并充分運用光色、光強、明暗對比等各種光的造型要素推波助瀾，使角色的心理空間得以外化。例如，《翠花》中木木與白眉去朝陽公園放風箏，此刻的舞臺畫面呈現的不是朝陽公園的真實環境色彩，而是通過深藍色幽靜的燈光映襯二人約會時平靜幸福的內心情感，成為人物心理的光、色反映。

現代燈光就是運用色彩、明暗、強弱、閃動等要素，成為塑造氛圍和表達內心情感的極為有力的藝術手段。

二、舞臺燈光對劇本精神內涵的表達

早在一個世紀前，燈光之父阿匹亞就提出舞臺燈光有著“無可比擬的感情力量”，“光之于空間，猶如聲音之于時間，最善于表現其生命力”。舞臺燈光與東方藝術一樣，一直散發著強烈的精神性。從某種意義上說，光色在演出舞臺上的運用，就是一種精神的體現。

比如，由山西省京劇院、中國京劇院、中國戲曲學院聯袂演出的大型新編歷史京劇《走西口》，就具有相當深刻的思想內涵。該劇講述了清朝年間，晉德裕商號以誠實守信為本，歷盡艱難險阻，遠征恰克圖，開辟對俄貿易通道的故事。從中展示了晉商不畏艱險、自強不息的奮斗精神，表現出晉商以義制利、開拓創新的思想精髓。在“燒油”一場，燈光以“滿臺紅”的處理方式，把這種精神內涵表現得淋漓盡致。熊熊大火，烈焰沖天，不僅燒掉了一座油山，一雪晉德裕的恥辱，還深深地震撼著每個觀眾的心。

三、舞臺燈光與觀眾的共鳴

燈光藝術在審美效應上能起到溝通觀眾心靈，激起觀眾強烈情感反應的作用。因此，燈光在處理上更要注重人物心理空間的的塑造，使觀眾與劇中人物的心理產生共鳴，使表演更具感染力。

例如，上海戲劇學院排演的話劇《變身怪醫》，劇中有一個醫生，在喝了自己研制的一種能改變人性的神奇藥水以后，人格發生了扭曲，計劃要除掉他認為危害社會的壞人。小鎮接連的有人遇害，鎮上的居民們陷入恐怖的氣氛中。為讓觀眾產生共鳴，在劇情高潮處，舞臺上出現一個十字形的光區，光區里聚集著小鎮上驚慌的居民，他們緊緊地貼在一起，驚惶的神情，聚焦抽象的燈光，將整個城市籠罩在恐怖之中。通過視覺的沖擊與氣氛的烘托使觀眾產生內心的共鳴。

綜上所述，舞臺燈光已經成為表演者的親密伙伴，可以展示不同的心理情緒，烘托不同的情感氣氛，塑造不同的角色心理空間。可以說，燈光在藝術發展進程中步入了一個嶄新的階段，它能夠輔助舞臺表演者和其它形式一道，留給人們一個藝術想象的空間，強化某種感受，使人產生聯想、回憶和深思，這就是“光語效應”，這就是現代燈光藝術的魅力所在。

參考文獻：

[1]金長烈等.舞臺燈光[M].北京：機械工業出版社，2004.

[2]蔡體良，廖杏娥.光的戲劇——周正平舞臺燈光藝術[M].北京：中國戲劇出版社，2000.

作者簡介：

楊馨宇（1984-），女，漢族，遼寧沈陽人，沈陽師范大學戲劇藝術學院在讀碩士生，大連藝術學院影視學院講師，中國舞臺美術學會會員。研究方向：藝術設計（舞臺設計）。