中國傳統藝術與當代設計的結合

張藝

【摘 要】中國的傳統設計與現代設計的融合是必然的發展道路，中國傳統設計流傳幾千年，祖祖輩輩口口相傳，把中國傳統的文化思想融入到傳統工藝品里，這種情感是文化的根源。隨著經濟的發展，中國的文化根源逐漸地消失。其原因更多的是受西方文化的沖擊，大量的西方設計取代了中國傳統藝術。很多優秀的傳統手工藝人已經消失，流傳下來寶貴的手藝也已經無人繼承。但在近幾年，留學國外的設計師逐步地認識到民族的才是世界的，設計的特色應該立足于本土設計。中國的傳統思想中庸之道，道法自然都是智慧所在，把民族的傳統的和現設計結合，才能創造出屬于自己的作品。從中國傳統的思想、技法、材料與功能的基礎上提煉總結，挖掘深層次的內容，用自己的思想和手法去改變，傳承和創新共存的設計作品。

【關鍵詞】傳統設計；建筑；產品；服裝

中圖分類號：J04 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）12-0147-02

中國，一個歷史悠久，充滿傳奇的國家。而在當今的中國即將面臨一場新的變革，一場設計的變革，年輕的設計師們以他們震驚世人的作品登上了全球設計的舞臺。中國年輕的設計師把傳統的中國藝術融入到當代的設計中，形成獨特的設計風格，把中國傳統的思想精華融入到設計理念里，把傳統的工藝融入到設計的內容里。

第一，中國傳統藝術與當代建筑設計的結合

建筑師劉曉都的作品“土樓公社”的設計靈感就來源于中國傳統的土樓建筑，土樓是客家人民居的一種獨有的建筑形式，土樓建筑主要分布在中國閩粵地區。土樓的特點主要是抵御山林野獸、強盜，它的建筑形式也體現出儒家思想以及家族共同生活的理想愿望。建筑師劉曉都借鑒了土樓建筑的功能以及外形設計，把土樓建筑移植到大都市里，將土樓的功能性進一步改良，把居住、貯藏、商店、集市、娛樂等功能集中在一個建筑體里，這種建筑具有更大的凝聚力。設計師把這種傳統的土樓設計進行借鑒和改良形成了都市區里的“新土樓”，這種建筑可以解決都市里低收入人群的住宅問題。設計師把這種建筑植入都市的典型地段，與城市空地、綠地、立交橋、高速公路、社區等等典型地段拼貼，用傳統的建筑設計方式打造出外部可以預防一切惡劣環境而內部又是溫馨的小單元個體，這種設計思路和靈感都是來源于土樓的傳統建筑。這個設計思路和傳統土樓設計的思路是一致的。劉曉都的“新土樓”設計不僅僅只是外部形式的承襲，更多是把傳統建筑和現代建筑以及社會問題相融合又統一解決。這種都市的土樓宿舍更標志著低收入人群的居住狀況開始進入大眾的視野。

建筑師劉曉都的“新土樓”設計對土樓原型尺度、空間模式、功能等方面有一個新的演繹，他的這個設計在繁華擁堵惡劣的城市環境里賦予了更重要的意義。

第二，中國傳統藝術與當代產品設計的結合

莊子說：“淡然無極而眾美從之”。平淡是美中之美，是大美。現代簡約主義設計就是對這種“去飾至用”“尚質尚用”思想的傳承。其核心都是尋找事物的本質，省去不必要的裝飾，就產品設計而言則是尋找和研究對象、材料、形式及空間的真正價值和本質。如今的中國越來越強大，中國的代表性文化也越來越多地被全世界關注。而本土的當代設計師也開始發掘中國深層次的文化和傳統工藝，運用民族傳統藝術與當代藝術融合，讓中國的設計走向世界。

在當代的產品設計中，前衛的產品設計師張雷將中國最具有代表性的竹、瓷、紙等材料融入到產品設計中，他把這獨一無二的設計理念稱之為“傳統的未來”。在他的設計里所有的營養都來源于中國本土，設計的理念充滿了中國道家和儒家的思想。設計的作品都是偏柔和、偏原色。將傳統的材質和傳統的文化生活方式溶解到當代設計里。在他的設計團隊里現代紙藝燈罩設計的靈感就來源于杭州傳統紙傘手工藝人的技術，同時也借鑒了紙傘的膠合技術，創造出了國際上暢銷的標志性作品——紙椅。

跨界設計師李鼐含的家具設計同樣也融入了中國的設計元素，苗族視神蝴蝶媽媽為母系氏族生命的源泉，而將這個傳說濃縮于一幅畫上，再鑲嵌到李鼐含的折疊系列的家具中，成為了一個實用性的藝術作品——蝴蝶媽媽折疊桌。

道法自然是在長期向大自然學習的過程中，經過積累經驗，選擇和改進其形態、功能、材料與結構，從而來創造更優良的設計作品。而現在的設計師就不斷深入地探究中國傳統而古老的手藝，從中吸取營養再融入自己的現代設計作品中。在當今的信息時代，人們對產品設計的要求既注重功能的優良特性，又追求自然環保的材質，而且在外部造型上也追求形態的清新、淳樸。所以考驗著現代的設計師對“道法自然”觀念不斷的深挖和傳承。

第三，中國傳統藝術與當代服裝設計的結合

中國是一個古老的民族，有著幾千年的文明歷史，在歷史的長河里也孕育了具有特色的中國文化。例如中國代表性的顏色、服裝、工藝。而這些特色的符號是中國古代儒釋道思想的沉淀與升華。聰明的中國前輩將哲學的思想融入到生活的各個方面，比如服裝，中國的古代傳統服裝完美地詮釋了道家儒家的思想。當西方的時尚遇到了中國的服裝，更多的是驚嘆，在傳統的服裝紋樣、材質、樣式都是民族精華的結晶。年輕的服裝設計師，把民族靈魂的精華融入到現代的設計里，和西方的時尚設計相結合，把中國時尚帶向世界的舞臺，讓西方的時尚圈和外國媒體更多地了解中國的文化，讓中國的文化走向高端甚至是奢侈的市場。下面這位設計師把中國的服裝符號做到世界，讓世界的時尚界大碗景仰，她的衣服成為了奢侈品，每一件的純手工都是那么的華美。

郭培是一個在外國媒體人眼中了不起的中國服裝設計師，她的作品在澳大利亞博物館展出并被收藏。2008年8月24日晚，北京奧運會的閉幕式上，宋祖英當晚穿的由郭培設計的那件禮服上竟鑲嵌了數萬顆水晶，帶有中國民間剪紙風格及東方繪畫元素，加上中國紅點綴的腰帶，美麗又奪目。郭培還負責設計了多位明星的婚禮嫁服，比如最近的陳曉陳妍希、吳奇隆劉詩詩、黃曉明Angelbaby，他們婚禮上穿的中式禮服就是源自于郭培的設計，她把中國很多的傳統圖案、刺繡技法都運用到服裝設計中。她的中國設計走向了世界，讓世界刮起了“中國風”。

在如今的時代，中國的經濟飛速發展，但是在中國人骨子里流淌的更多的是祖輩的血液，那種謙和，追求穩定和諧的思想都融入于服裝之中。在每一個民族里，服飾文化都象征著他們的性格，就像一曲美麗的音樂，譜寫出豐富多彩的樂章。

中國的藝術文化底蘊是如此的強大，民間的藝術大師數不勝數，這些有著文化傳承的設計大師創造出的作品是獨一無二的，在世界的舞臺上都是一顆明珠。當今的年輕設計師留學國外學習西方的設計思想，其實最珍貴的寶藏就在身邊。當中西方的文化相互交融時，創造出來的作品會大放光彩。所以不要摒棄民族的東西，把傳統的民族藝術改良，注入新的內容，讓傳統的藝術更實用更環保更有市場。把中國的傳統藝術在現代的設計中逐漸地凸顯，并走向高峰，這是每一個流著中國血液的設計師面臨的永恒課題。把傳統工藝不斷地創新和改良，讓中國不再是制造大國，而是有中國傳統特色的研發大國，給現代的設計注入新的血液和活力。

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作者簡介：

張 藝（1989-），女，回族，河南省駐馬店人，碩士，助教，研究方向：景觀藝術設計，藝術設計。