彭小沖

評論中國寫意畫時,常用的套語是筆墨率真之類,而率真又與人品相系,所謂人品高畫品亦高。率真似總與酒相關,明人何景明在《祭董先生文》中概括了這種觀念:“學書以游藝,飲酒以率真,蔑俗以肆志。”品性、筆性和酒構成率真之畫的有機要素,而這也往往成了畫家自譽、評畫者吹捧的修辭手段,失去了本來的內涵。
彭小沖其人其畫卻體現了這三者的自然結合,達到了何景明所說的境界。
當今國畫界之病垢在以粗俗充率氣,以粗野充大氣,違背中國畫一以貫之的傳統精神。國畫無定式,其發展并非如藝術史家所稱的“穩定結構”,而是充滿變化。當然,與歐洲藝術相比,其變遷幅度似小些,但這是一種假象,其原因在于中國畫的觀念與媒介規定了其相對穩定的筆墨程式或語言(例如各種皴法等),而這一系列穩定中的變化受到國畫所追求的內核的制約。所謂“隱跡立形,備儀不俗”“氣象幽妙,俱得其元”者。形、筆墨和意境的精微是中國寫意畫的靈魂,筆墨神韻的要義即率性中之微妙。不論粗獷還是細膩的畫風,大氣源于微妙。
小沖的花鳥畫心隨筆運,筆應心生,筆隨筆生,任運成象。畫中側鋒粗線、潑墨破墨營造氣韻氛圍,花青、胭脂、白粉與之融合,開創新畫風。畫面的氛圍是氣韻的具體表現,為寫意花鳥畫注入了現代意味,當下的感受性必須融入傳統程式之中,由此而發展之。
元、明、清的國畫除了總體的筆墨傾向外,無不蘊涵著各自時代的情感特色。復古以更新,此新乃出于新的敏感性,否則就會泥古不化,糟蹋傳統。
小沖的畫頗具現代感,剛中見韻,簡練入微,風骨奇峭,揮掃躁硬,使傳統的價值有了新的闡發。小沖放達不羈、志節高邁的人格與畫品達到了自然的和諧,這是極為難得的境界,也是其作品的獨特價值之源頭。
曹意強

彭小沖
1962年生于湖北武漢。1981年于湖北省工藝美術公司從事工藝美術設計。1988年畢業于浙江美術學院(現中國美術學院)中國畫系花鳥專業,獲學士學位。畢業后留校任教至今。現為中國美術學院中國畫與書法藝術學院中國畫系花鳥專業教研室主任、博士、教授,浙派中國書畫研究院研究員。