淺談新形勢下高等職業院校美術專業基礎素描課

孟秀民

摘 ? 要：高等職業美術專業基礎課作為對學生的專業以及就業的方向起很重要的作用，而高等職業美術教育培養的是應用型設計制作人才，所以專業基礎素描課應提高學生的創作力及創新思維的訓練，應該怎樣提高學生的創作能力呢？

關鍵詞：高職;美術;素描

中圖分類號：G719.2;J0-4 ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）33-0219-02

一、在美術專業基礎課程中，專業教師心里就應該有個規劃圖，如何讓學生積極的去學習、有興趣的探究

首先根據高職高專的學生以及專業特點，制定相應教學目標和教學計劃

高職高專的學生在入校學習美術設計之前并沒有素描造型基礎，因此，要根據學生的實際情況制定相應的實用的符合該特點的教學方法。而要加強對于學生的造型能力的鍛煉和培養，要打破原有傳統的教學方式和教學思維，培養學生對于設計的創造性思維和創新感知能力。要制定較為明確的教學目標，加強教學的方向性和目的性。學生學習的功底大都參差不齊，對于藝術的感知和美術設計的理解能力以及基礎功大都不盡相同，這種情況下就需要執教教師對學生的實際學習情況以及學習的能力進行了解，可以通過基礎測試等形式來劃分出不同的等級，根據不同等級基礎的學生進行針對性的教育和指導，從而提高教學的整體有效性。

筆者在商丘職業技術學院從事美術專業基礎課教育多年，結合本校美術專業學生的實際情況，在服裝設計與管理專業學生的專業基礎課：幾何形體素描中開設了拼布藝術課，本課程以布的各種不同材質、不同顏色為主要的對象材料，在配上幾何形體來作為寫生的對象，其中不同的布讓同學們自行尋找。最終幾何形體的黑白灰用學生自己所尋找的布花紋以及質感來表現形體的光影的變化。表現出豐富的畫面效果。就是用布的材質來表現素描畫面的效果。開設本課程，是讓服裝設計專業學生的專業基礎課變豐富，同時又能了解各種不同材質與質感的布，還可以以其他形式進行學習，更好的讓學生體驗學習專業基礎課的樂趣，培養學生的動手能力，給學生開拓創新的思維方式。

幾何形體素描拼布藝術可以使學生變得非常主動，并進行主觀創作，要拼好一幅好的幾何形體畫面，不是一時能實現的，必須建立在一定的素描知識基礎上，需要學生不斷的動腦思考，反復實踐。拼出的幾何形體素描關系才能達到比較理想的效果。在此課程中體現出了學生的自主創意的能力，該課程的設置主要是培養服裝設計與管理專業學生的自主創新和動手的能力。因此，在專業基礎課程教學過程中融入一些創意，能幫助學生提高學習的興趣，同時又能提升學生的創作能力，了解形式美法則等。

然而，幾何形體素描拼布藝術，對于有美術基礎的學生來說，要想通過布的材料材質表現幾何形體的素描關系是不容易的，它包括了不同光線下的幾何形體黑白灰，與不同布的材質與質感的融合等等。在畫面上的表現手法較為復雜，即使美術基本功很扎實的學生表現起來也是很困難的。例如：學生單獨用一張畫面表現幾何形體可能比較的容易，但要想把幾何形體的黑白灰用不同布的黑白灰以及布上的圖案相融合并不是一件容易的事情。首先，需要畫出幾何形體、各種不同布以及布上的圖案的手稿，通過畫手稿來實現自己內心的設想。然后在將不同材質的布及圖案與幾何形體的明暗關系進行組合，最終達到布的質感、布的圖案與幾何形體的黑白灰關系的自然融合。

當然，對于沒有美術基礎或者美術基礎較差的同學來說，幾何形體可能容易畫一些，而布的圖案及布的質感就比較的困難，在繪制圖案的方法中，也有很多創意是方法。可以引導學生把復雜的圖案簡單化要求的：簡化法就是將所描繪對象的形態特征進行概括，對圖案的形態去繁就簡，去粗存精。在確保原形態特點的基礎上，省略一些不必要的、繁瑣的部分，保留圖案的主要特點以及美的形態。比如，大樹圖案的簡化，樹葉特別多、葉脈相交復雜，刪繁從簡的處理可使大樹圖案形象特點更加鮮明。在教學過程中，鼓勵學生們相互評價、互相學習，最后設計出比較成熟的圖案。

筆者在教學中利用上述方法可幫助服裝設計與管理專業的學生在專業基礎課描繪對象的過程中省去很多麻煩，在實際繪制幾何形體拼布素描的過程中取得比較理想的效果。設計布面圖案形態時，讓學生們集思廣益，多嘗試圖案手稿的設計，逐漸體驗圖案的設計及創意。讓學生們在圖案設計環節中找到成就感，這樣學生們就有了信心，學習的動力就會大大增強。只要學生們探索到設計的方法，即便是沒有美術功底的學生也可以繪制出漂亮的幾何形體拼布素描作品。激發學生在枯燥的美術專業基礎課程中的積極性，也是美術教師面臨的一個難題。

二、高職高專美術專業基礎課教師要充分的發揮專業技術以及設計素描教學的特點從而引導學生，做到因材施教

在高職高專藝術類學生中有很多學生在入校之前，對藝術設計了解的并不多，有的甚至不知道學習藝術設計畢業之后有什么用途。因此，在授課教師進行設計素描之前，教師要先給學生們講解相關的藝術設計的職業生涯的規劃，讓學生了解自己所學藝術設計專業的知識結構、以及之后的工作方向等等，通過對于藝術設計專業的方向定位來提高學生對于藝術設計專業的認識，并以此為突破，加強學生門的自我認識，以進一步提高學生的綜合素質。激發其學習設計素描的興趣和積極性。？

在設計素描教學中對于所使用的工具并沒有要求，有多種工具都可以使用，要根據教學內容難易程度及時間的長短選擇所用的工具。對于無基礎或者基礎較差的學生而言，使用比較容易控制的鉛筆、炭筆較為合適。紙張選擇一般為普通的素描紙還可以選擇一些色卡紙、包裝紙、白版紙等。不同的工具材料繪制出的作品會產生不同的畫面效果。

三、基于對高職高專藝術設計專業的重要特征，專業基礎課設計素描教學可以安排三方面的內容

1.結構素描。

2.以石膏幾何形體、靜物為主。要求按照石膏幾何形體分析方法，來表現物體外部以及內部結構，稍微上一些調子。由簡單到復雜，由石膏幾何體到靜物。

3.平面的構成表現。主要以具體形象寫實作為畫面的主體形象，學生通過多角度全方位地觀察，把所描繪的主體簡化為抽象的形態，并通過形式美法則：重疊、律動、漸變、對比等做創造性的重新組合。這種訓練有別于純形式的構成訓練，同時它又有別與傳統的素描教學。

第一個環節：進行圖片靜物素描作品欣賞，欣賞作品包括：明暗光影素描、結構素描以及設計素描靜物作品，以及類似靜物的招貼海報等圖片;第二個環節：擺設靜物，對所描繪的靜物進行創意訓練，讓學生們繪制出不同的創意手稿，由于大一新生的美術基本功參差不齊，有部分學生沒有美術基礎，在這種情況下，在這個環節中需要給學生們講解一些簡單的創意法則，比如置換等。在這個環節中吧學生的最具創意的手稿方案定下來。作為最終作品的主題創意方案。第三個環節：要求學生們在課下尋找與其創意相似的廣告招貼或者海報，并用速寫的方式描繪出來。第四個環節：寫生靜物在寫生的過程中要求學生把創意的靜物用素描的方式繪制出來，最終完成該課課程的教學。

在美術專業基礎課堂中培養學生的創作能力是非常重要的教學手段，培養創作力是美術專業學科最顯著的教育特點，因為其它大多數學科是知識的記憶或者接受前任的經驗，而美術教學最具彈性，沒有固定的標準，可以充分的運用教學方案，鼓勵學生標新立異，學生用不同的手段;不同的方法繪制不同的作品，這樣就可以使學生從專業基礎課開始奠定創作創新的思維模式。

現今在大多的高職美術教育教學的不斷改革中，需要解放思想，大膽實踐，給學生一個創新的學習空間，為高職美術專業的學生在接下來的專業課打下良好的基礎，則真正體現高職沒事專業基礎教育在高等職業美術教育的特色作用。

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