對維梅爾繪畫藝術的研究

陳亞玲

(廣東工業(yè)大學 廣東 廣州 510000)

對維梅爾繪畫藝術的研究

陳亞玲

(廣東工業(yè)大學 廣東 廣州 510000)

維梅爾的生平是個不為人知的謎，他一生完成的畫很少，賣出去的更少，在他有生之年，一直默默無聞。直到十九世紀中期，他的才華和成就才被認同。他的作品大多數(shù)描繪寧靜、和諧的家庭生活，尤其喜歡畫女性的活動形象。

荷蘭畫派;維梅爾;光影;暗

1648年荷蘭獨立后，信仰、意識形態(tài)都發(fā)生了變化，成為了新教發(fā)展的地方。新教徒禁止在教堂中裝飾巨幅的宗教畫，所以畫家只能從事不涉及宗教題材的肖像畫，大多反映了荷蘭的日常生活和文化品味。至今，仍然有著許多的人在模仿他們的風景畫、靜物畫、風俗畫，可想而知荷蘭繪畫受歡迎的程度，尤其印象畫派興起后，可以稱得上是荷蘭繪畫的延續(xù)。

普魯斯特(Marcel Proust，1871-1922)在《追憶似水年華》提到：“唯有藝術，能夠重尋時間。”①

這句話道出了普魯斯特喜歡維梅爾的原因，也道出了我們喜歡維梅爾的原因。他讓我們看到不僅是一個世界，而是多個世界的范圍。或者說，同一個世界里面有很多不同的片段，他的每個鏡頭，都是生命中的片段，但那個片段，卻在他手中成為了一個永恒的時刻。

1 維梅爾的早期創(chuàng)作

維梅爾的《撒旦》事實上幾乎完全是臨摹他老師的私人藏品。這張畫是佛羅倫薩畫家菲切利的同名原作。現(xiàn)在的我們會認為，對于一個已學了9年畫的畫家來說臨摹是件不好意思的事，但在當時這是一種尊重老師的表現(xiàn)。雖然這幅畫不能夠算維梅爾的代表作，但能看出來維梅爾在早年，確實受到了卡拉瓦喬的影響。

維梅爾之所以回鄉(xiāng)后畫了多幅巴洛克風格的宗教題材作品，有兩個原因：一個是因為他的老師，另一個則是因為他妻子家是信天主教的。

《官員和含笑女子》中的女子就是他的新婚妻子，面部明亮而神采奕奕，穿著華麗的黃絲絨緊身衣很羞澀地笑著，好像是聽到官員講了什么有趣的故事。此畫經(jīng)X光片拍照后發(fā)現(xiàn)了最初底層中圖像與完成后的畫作是并不相同的。在底層中她的臉被圍巾包裹地很嚴實，大部分的緊身衣也被白色的披肩包住了，由此可見1655年新婚的她，還是很羞澀的，畫中背對著我們的則是畫家維梅爾本人。這張整整畫了五年才問世的畫，表現(xiàn)出了畫家從擺脫巴洛克風格到初步奠定自己風格的過程，對維梅爾而言這是一個里程碑式作品。

2 維梅爾的創(chuàng)作中期

維梅爾是一位用光大師，發(fā)明了全局式的透光效果，還設計了一種叫“暗箱”的觀察裝置。這個觀察裝置類似早期照相機的取景裝置，比文藝復興時期的同類裝置要精確許多。維梅爾通過這個“暗箱”取景，使畫面看上去像照相機在取景窗里看到的一樣。由此看來維梅爾作畫是另有一番心機的，并不是一個簡單的風俗畫家或寫實畫家。他的畫，有些畫是拿來賣的，而有些則是留給自己的。在留給自己的畫中，生活中的場面成為了其次，而光線則成了作品的主體和主題。對光的研究就是維梅爾的心機，所以“暗箱”其實只是他的輔助工具。

《擠奶女工》就有著維梅爾的用光特征。畫中以窗戶為光源點，刻意地避開陽光的直射，而是選擇讓陽光進入廚房，慢慢地浸潤廚房里的每件物品。整個畫面清晰而又迷蒙。這種精心的選擇，顯示了維梅爾在繪畫上的卓越技巧。他的畫作反映出很滿足自己生活狀態(tài)的審美趣味，無論是廚娘、女仆、畫家、模特兒，都是悠然自得、十分滿足的神態(tài)，充分體現(xiàn)了荷蘭十七世紀后半期安定而富足的社會狀況。

從這幅畫中，我們可以得到一個初步的結論：維梅爾的藝術美是靜與光的完美結合。

運用漫射的光線來表現(xiàn)微妙的變化，這也是他繪畫的藝術特定之一。維梅爾在表現(xiàn)物體的質地、色彩和形狀上都用到了煞費苦心的絕對精神，卻又使畫面看起來沒有任何費力或刺目之處。他像一位攝影師有意要緩和畫面的強烈對比卻不使形狀模糊一樣，使輪廓線柔和了，但是卻不損其堅實、穩(wěn)定的效果。正是這種柔和與精神二者的奇特結合使他的最佳之作如此才能令人如此難以忘懷。它們讓我們以一種新的眼光看到了一場簡單的靜謐之美，也讓我們認識到藝術家在觀察光線色彩時的感覺。

維梅爾比印象派對光的研究還要早兩個世紀，使人不得不對他表示由衷的欽佩。除了光線與色彩之外，維梅爾的造型也頗有獨到之處，他注重近似于幾何體形體的大色塊描繪，而不屑于在細枝末節(jié)上的刻畫。由于他的寫實功力極深，使他的作品非但不覺單調(diào)，反而給人一種大氣印象。

《寫字的女士》這幅作品中維梅爾開始對珍珠這個飾物產(chǎn)生興趣，加強了珍珠的明亮的效果才能調(diào)整畫面的基調(diào)。在我們的印象中他的畫總是沐浴在從窗子透進來的一縷陽光里，無論是作于1665年的《織花邊的姑娘》、還是作于1666—1667年之間的《繪畫藝術》都是這個樣子的。

他畫的人物都非常的專注，神態(tài)沉靜。背景是質感極強的厚厚的布料或者是木制家具。整個的作品彌漫著溫和、典雅的基調(diào)，充滿了對生活深摯的愛。

從1667年開始，維梅爾的繪畫風格有了細微的變化，畫面比以前深沉，更多的則注重了對人物內(nèi)心的刻畫，構圖更有了多樣性的變化，在畫法方面也有了更多的嘗試。

3 維梅爾的創(chuàng)作盛期

《戴紅帽的女孩兒》這位少女顯然是曾在《音樂課》里出現(xiàn)的維梅爾的女兒。這張畫畫在木板上，與兩個世紀以前的凡·艾克的早期作品一樣，估計維梅爾是想嘗試不同的繪畫所帶來的新奇效果。

維梅爾的全部藝術價值并不在于精確的寫實技巧，而在于他以獨特的藝術。描繪了那些荷蘭人民那種自我滿足生活的某些側面。《戴紅帽的女孩》沒有激動的情緒，也沒有歐洲古典式的愛情幻想，有的只是平靜。那種心靜如水的純真與清秀，在畫家的筆下得到了淋漓盡致的發(fā)揮。紅色與深色背景，明暗相交的女孩面部及飽滿的構圖，都體現(xiàn)了風俗畫的特定題旨要求。這幅作品在技巧純熟的前提下成為了有精神意義的卓越作品。

這幅作品曾被后來的法國印象派畫家馬奈臨摹過，并驚嘆兩個世紀以前的荷蘭人驚人的繪畫天賦。

《戴珍珠耳墜兒的女孩兒》中的模特是維梅爾的長女，她的頭上圍了一條土耳其風格的黃色頭巾。當時十四歲左右的她，在這兩三年里經(jīng)常為父親當模特，同一時期的《繪畫藝術》中帶桂冠的模特也是她。

在這幅著名的油畫中，少女微側著身體，淺褐色的衣服，非常簡單的亮藍色頭巾。她的嘴唇微微張開，明亮的眼睛向身側望，仿佛要離開了，還有一絲不舍的依戀，那種既有生機又惆悵憂傷的表情，宛如她耳邊散發(fā)淡淡光暈的潔白珍珠耳兒。維梅爾畫中的這個少女引發(fā)了人們無限的猜測和探討，關鍵是首先在于畫中少女輕輕回眸的動作，好像在探尋站在她身后的人。維梅爾正巧妙引領每位觀者，恰如其分地讓人們正好成畫中的她目光注視的那個對象。其次，善于使用鮮明的色彩、錯縱的技法表現(xiàn)光影的微妙變化。例如，少女頭巾上那些數(shù)不清生動活潑的細致反光，正是維梅爾的標志；同樣的在珍珠耳墜兒上也有類似的呈現(xiàn)手法，你可以感覺到水滴形的珍珠墜子左上方閃爍著晶瑩濕潤的光澤，甚至在接近耳后較暗的右下角，也有白色衣服柔軟觸感的反射忠實地表達出來。最后看到少女本身的神態(tài)，明亮渾圓的雙眼凝視著觀者，微啟的朱唇欲言又止，有隱藏著矜持。

這幅畫是世界公認的維梅爾最偉大的作品，與達·芬奇的《蒙娜麗莎》齊名。此三百多年來，世人都為畫中女子驚嘆不已，不是驚嘆她的美，而是驚嘆維梅爾將人類的人文精神表達了出來。

《繪畫藝術》畫中背向觀眾坐在畫架面前作畫的畫家，是維梅爾本人，這身打扮再現(xiàn)了中產(chǎn)者的姿態(tài)。畫家面對著站著的女模特兒，是他的長女瑪利亞。她右手拿著一支長長的喇叭，左手捧著一本本厚厚的書抱在胸前，據(jù)說這是象征著歷史的光榮和榮譽，被稱為“歷史女神”。模特兒面前的平臺上，放著一幅素描稿和一件石膏翻制的面像，表示了對現(xiàn)實的模仿。正面墻上掛著一幅陳舊的尼德蘭17州的地圖，天花板上垂掛下來的銅質吊燈和二百年前尼德蘭畫家凡·艾克在《阿爾諾芬尼夫婦肖像》中所畫相同，它們象征著尼德蘭的歷史傳統(tǒng)中的偉大與榮耀，畫中正在作畫的畫家在潔白的畫布上畫出桂冠的形狀。

維梅爾的繪畫方式具有嚴謹?shù)目茖W實驗傾向，我們甚至可以在《地理學家》這幅畫中量出畫面中所有被描繪對象的尺寸和與畫家視點的空間距離。

在維梅爾的作品中，人物周圍的光線和顯示人物輪廓的光是很雜亂的。在這些精心構思的作品中，光的效果在這幅畫中明顯地表現(xiàn)出來了，但人物的精巧構圖分散了我們注意力。

維梅爾是內(nèi)向而孤獨的畫家，他所具有的極為鮮明的個人特色不與他人混同，稱得上是位以自成一家而躋身于古今世界繪畫大師之林的人物。他在從藝之初,接受了多方影響，沒有明顯的個人風格。在維梅爾的許多作品中可以看到，倫勃朗的明暗畫法對他有很大的影響。但是，維梅爾并沒有墨守成規(guī)，而是減弱它的對比強度，營造微妙的光影變化和空間感，達到將繪畫的原本屬性還給繪畫本身的目的。

注釋:

① 引自《追憶似水年華》第七卷，普魯斯特著，譯林出版社，2012.06

[1] 李津，王岳.田野中的牧歌:荷蘭畫派[J].天津：天津科學技術出版社，2011-07.

[2] 朱志剛.映射的存在：現(xiàn)實主義[J].天津：天津科學技術出版社，2011-07.

[3] 蔣勛.魔幻·達利[J].北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2001-04.

[4] 章伊秀.寫給入門者的西洋美術小史[J].上海：上海書店出版社，2005-08.

[5] 藝術與設計雜志社編譯.影響世界畫壇的十五個流派[J].成都：四川美術出版社，2010-06.

[6] Harry N Abrams.Jan Vermeer[J].Jan wermmeer，1981-02.

陳亞玲(1991—)，女，瑤族，廣東深圳人，碩士學生，廣東工學大學，藝術設計學院設計學系，研究方向：繪畫創(chuàng)作于理論。

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1672-5832(2016)05-0188-02