二胡演奏的“硬件”和“軟件”

汝藝

中國二胡的風格可以說是千差萬別，豐富多彩。“東西南北中”胡琴獨奏音樂會就是各種音樂風格差異的一次集中體現。從曲目上看，無論是江南絲竹的《行街》，西北秦地的《迷糊調》，南國粵風的《餓馬搖鈴》，北方蒙古的《草原上》，還是潮州海上的《寒鴉戲水》，齊魯大地的《夸山東》，中原風貌的《十八板》等等，無不顯示出風格的巨大差異，同時又緊扣并體現了“東西南北中”的主題。

風格一詞在晉朝的著作里就已出現，指的是人的“風度品格”；在南朝時期劉勰的《文心雕龍》中，轉而指文章的“風范格局”；唐宋時期，風格多被用作詩詞繪畫的品評用語；而到了近現代，風格一詞則在美學、文學、繪畫、文藝等一切藝術領域，包括建筑、飲食等方方面面被廣泛地使用。

音樂風格特指在音樂范疇中各種音樂要素——曲調、節奏、音色、力度、和聲、織體和曲式等富有個性的結合方式。這些要素不同的特殊結合方式，產生出一種顯著或獨特的音響。中國民族民間音樂風格千差萬別，大不相同，這是由于中國地域遼闊，且地形地貌、季節氣候、宗教文化、民族習俗相差太大而形成的。例如中國從東到西橫跨過了五個時區，東西相差五個小時，南北從北緯三度五十二分到北緯五十三度三十三分，從南到北相差一個夏季到冬季。最有意思的是從西到東海拔高度的落差，從珠穆朗瑪峰的八千八百四十四米到青島的海拔零米，從平均海拔最高的城市拉薩海拔三千六百五十八米，再到平均海拔最低的城市上海海拔才四米，可以說是世界上海拔落差最大的國家了。這樣的地理特征必然造就了我國豐富的人文環境，有著世界上各大宗教，又有著眾多的民族，相互不同又相互融合，所以說中國民族民間音樂簡直就是一個巨大的音樂寶庫。

“東西南北中”的音樂會里每一首樂曲都是一種典型的音樂風格，但是要想準確地把一種風格表現出來，少不了與之相一致的表現技術。風格技術與技術風格是一對既相同又相不同的概念。技術風格是指某一演奏技術在不同風格中的不同運用，這是一個很有意思的話題。

二胡風格技術最直接的莫過于左手的各種滑音、顫音（打音）和揉弦等技術，大致可分為上下滑音、回滑音、墊指滑音、大滑音、大小二度三度顫音、滾揉、壓揉、滑揉等。而從這些基本“風格技術”中又根據風格的不同衍生出了各種不同的運用，這便被稱為“技術風格”。例如“墊指滑音”是一個非常典型、使用廣泛的風格技術，無論北方還是南方，幾乎各地風格都可以見到。所謂的“墊指滑音”，顧名思義是通過在所要滑動的兩個音程之間“墊”上一個或者兩個手指，再配合手指在琴弦上的滾動和壓力取得的一種滑音效果。這是一種非常有特點的滑音，也是只有在二胡這件樂器上才能奏出的滑音，因為二胡沒有指板。由于它在滑動過程中帶有相當的壓力，因此其音響效果具有較強的力度和“韌”勁。

東西南北各地都有墊指滑音，但用的最多也最具代表性的是陜北和江南地區。陜北當地稱墊指滑音為“摟音”。意思是將音“摟抱”在手里。而在江南，墊指滑音則被稱為“一把抓”，這非常形象地表達了這一技術的動作要領。因此，要把這一地方的音樂風格表現好，掌握這一“風格技術”至關重要。所謂風格技術指的是演奏某一風格所運用的特定的演奏技術，但是在具體的運用中我們卻發現，為了表達不同的音樂風格，同樣的一種“風格技術”，會有很不一樣的運用，這便是“技術風格”。例如，陜北的墊指滑音多是“上”墊指滑音，而江南的多為“下”墊指滑音，這種技術相同而運用不同的現象，產生了風格上的巨大差異。上墊指滑音的音程走向由低往高，“落音”是通過壓弦獲得，滑音過程由松到緊，其風格高昂有力，富有激情，并有一種“揪心”的感染力，很容易打動人心。又如在《迷糊調》《秦腔牌子曲》等樂曲中，大量的上墊指滑音的運用，表現出濃郁的陜北風格。而下墊指滑音音程走向由高到低，滑音過程由緊到松，“落音”是通過先壓后松獲得，其風格輕松愉快，生動有趣，有一種詼諧昂然的秀美之情，讓人愉悅。在《行街》《江南春色》等樂曲中隨處可見的下墊指滑音，表現了典型的江南風格。可見相同的風格技術，由于不同的運用而形成了明顯的不同。

我們再一路走過，來到地處中原一帶的河南、河北、山東等地，雖然也有墊指滑音，但用的最多的卻是上下滑音，而且很多是超過三度、四度甚至八度的大滑音，因為這一帶流行的戲曲和曲藝中多用墜胡、墜琴當主奏樂器，而墜胡和墜琴都帶有指板，把位很大，幾乎和大提琴一樣，這樣一來，像前面所說的墊指滑音就“無用武之地”了，三度音程以上的上下滑音就變成重要的風格特點，而且滑揉也成為這一地區音樂風格的一個特征性技術。受墜胡的影響，二胡所運用的風格技術也就隨之變化了。

“回滑音”是一種很有特點的風格技術，其技術要領就是用一個手指先按住一個音，然后向低音或者向高音滑動，再迅速回滑到原來的起始音。這一風格技術給人一種回轉強調之感，使音樂表現更加深情委婉。在具體運用時也根據不同地域的音樂風格而有不同的運用，通常情況下，大多數地方使用的是下回滑音，例如江南絲竹、中原地區等地的音樂風格，但是在廣東潮州等地，卻是上下回滑音都用，許多時候甚至更多地運用了上回滑音。

在音樂演奏實踐中，我們經常會發現這樣一種有趣的現象：即便有的演奏者把各種風格技術都做得都很標準，但還是無法將風格表現到位。那是因為從技術層面上來講，還有一個“隱形”的技術原因，即動作過程的控制，包括速度、力度和右手用弓的配合掌握。還是以墊指滑音為例，上墊指滑音由于多表現北方人與景的豪爽熱情，其滑音動作往往直接了當，干脆有力，速度爽快，運弓力度和幅度也比較開闊。而下墊指滑音由于多表現江南人與物的靈巧典雅，演奏時往往強調韻味和委婉，滑音動作細膩連貫，不急不燥，運弓力度和幅度一般不大，尤其是換弓和換弦，音頭和弓頭比較婉轉，多強調粘、連、潤等內在力度的表現。其實這些動作的運用才更是一種技術，我將其稱為“隱形技術”或者“隱性技術”，它們往往是最難也是最“核心的”技術，直接影響到風格表現的準確性。“隱性技術”的掌握與演奏者個人的音樂知識結構、閱歷深淺以及對音樂的感覺有直接關系。

由此我們可以看到，風格技術是表現音樂風格的根本，我們可以將其比喻成“硬件”。而如何運用所掌握的技術，以及對技術運用的具體把握和分寸的拿捏，是音樂風格表現的靈魂，我們可以稱其為“軟件”。通過本文，我們對這兩者之間關系的相同與不同有了一個清晰的了解和認識，以便在演奏實踐中把握和處理，更全面地掌握和準確表現各種風格。