化用入詩的古曲調舉隅

楊亞麗

古典詩歌中，許多詩人往往將古曲調融入詩歌，從音樂上講，這些古曲調往往有著特定的含義、情感或寓意，對整首詩詞的意象理解或情感表達起著重要的暗示作用。曲調的數量很多，但化用入詩的畢竟有限。因此，了解中國古詩詞語句里一些出現頻率較高的曲調及其含義，有助于我們快而準確地把握詩詞中的情感基調，體味出作者所營造的意境，進而真正地鑒賞作品。

陸游《浪淘沙·丹陽浮玉亭席上作》：“綠樹暗長亭，幾把離羊。陽關常恨不堪聞，何況今朝秋色里，身是行人。清淚泡羅巾，各自消魂。一江離恨恰平分。安得千尋橫鐵鎖，截斷煙津？”在這首詞中，陽關指的是“陽關曲”，又名“陽關三疊”或“渭城曲”，該曲取材自王維的七言絕句《送元二使安西》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人?！边@篇絕句后來成為一首七弦琴歌，因取詩中“陽關”一詞，再加之歌曲的三次疊唱，故名《陽關三疊》。因為《陽關曲》渲染的是離愁別緒，該詞中作者“身是行人”，將別故人遠去，又聞陽關曲，詞人此刻的離愁更是愁上加愁?？梢哉f，識得“陽關曲”就讀懂了詩歌之離愁，所以“陽關”在古詩詞中出現時往往是表離別的悲愁意象。

而在中國古詩詞中還有另外一些古曲調，如“折柳曲”“何滿子”“后庭花”“行路難”“關山月”“梅花落”等，詩人將這些曲調也直接根植于詩詞當中，構成情感表達不可或缺的一部分。

“折柳曲”也叫“折楊柳”，古人離別時，有折柳枝相贈之風俗。“折柳送別”時，要吹笛，有時還要放聲歌唱，所以，古詩中常把折柳、吹笛（唱曲）聯系在一起，來表達依依惜別的深情。王之渙云：“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”中“楊柳”即曲子《折楊柳》，曲中所表達的就是送別時濃濃的惜別感情。

“何滿子”——曲牌名，據傳何滿子是唐玄宗時的宮人，因得罪皇帝而被推出就刑。就刑前她張口高歌，曲調悲憤，蒼天白日黯然失色，然而皇帝卻終不免其刑。因為何滿子出色的技藝，大詩人元稹、白居易、杜牧等都相繼為之賦詩。唐代張祜的《宮詞》：“故國三千里，深宮二十年。一聲《何滿子》，雙淚落君前。”就是在說宮人本已幽閉深宮二十年，故鄉親人遠在千里之外，乍然聽得《何滿子》，君恩寡淡與否自然在心中，焉能無恨無悲呢？了解《何滿子》的曲辭來源，就能明白為何聽得《何滿子》就會“雙淚落君前”。

“后庭花”，源自于南朝陳后主《玉樹后庭花》：“玉樹后庭花，花開不復久?！彼院笸セù砹送鰢?，杜牧《泊秦淮》中即有“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》?！?/p>

“行路難”，樂府《雜曲歌辭》調名，內容多寫世路艱難和離別悲傷之意，所以曲辭多悲哀之音。如“天山雪后海風寒，橫笛遍吹《行路難》。”（《從軍北征》李益）

“關山月”，是樂府舊題?！稑犯蓬}要解》：“‘關山月，傷離別也?！比纭芭闷鹞钃Q新聲，總是關山舊別情?！保ā稄能娦衅呤祝ㄆ涠吠醪g）句中“關山”在字面的意義外，雙關《關山月》曲調，含意更深。

“梅花落”，漢樂府橫吹曲名。詩人高適的《塞上聽吹笛》一詩中“借問梅花何處落？風吹一夜滿關山”中“梅花”系樂曲“梅花落”。同《折楊柳》一樣是唐宋文人很喜歡聽的笛曲，曲辭往往以傲雪凌霜的梅花為描寫對象。詩歌中表現出聽古曲“梅花落”的詩意，因笛子音調之特點，所以這樣的詩句往往表現哀傷之意。

“塞下曲”為漢樂府舊題，出自于漢樂府，歌辭多寫邊塞軍旅生活，比如《塞下曲·飲馬渡秋水》（王昌齡）、《塞下曲·伏波惟愿裹尸還》（李益）、《塞下曲六首》（盧綸）等。“玉階怨”亦屬樂府古題，其內容則以宮怨為主，如李白、謝眺等都寫過這一曲調的古詩。而這些詩歌都可以從詩題中一窺詩歌內容。

“竹枝詞”原名“竹枝”“竹枝歌”“竹枝曲”，最早為巴人口頭傳唱的民歌。在漫長的歷史發展中，逐漸演變為文人創作的具有濃郁民歌色彩的詩體，大部分作品依然以“竹枝詞”為題。最具典型代表的當是劉禹錫的《竹枝詞》，該詩是借竹枝詞格調而寫出的七言律詩，文人氣息較為濃厚，但詩歌通俗易懂，瑯瑯上口，不乏民歌色彩?！傲焊σ鳌笔枪糯米髟岣璧拿耖g曲調，多悲苦之意。如李白的《長嘯梁甫吟》、劉基的《梁甫吟·誰謂秋月明》等詩就抒發的是憤懣不平之氣。

然而，遺憾的是那些在古詩詞中留下身影的曲調，大多都已在歷史的煙云中成為過去，以致今天的我們只能借助詩歌去了解，如白居易《琵琶行》中“初為霓裳后六幺”中提到的《霓裳羽衣曲》和《六幺》今天已經難聞真音，只能想像這些古曲演奏時的盛況了。