版畫重復(fù)印刷的意義與價(jià)值

彭 勇

(天津美術(shù)學(xué)院 天津 300000)

版畫重復(fù)印刷的意義與價(jià)值

彭 勇

(天津美術(shù)學(xué)院 天津 300000)

版畫重復(fù)應(yīng)刷的意義與價(jià)值隨著時(shí)代與社會(huì)需求的不同，也在不斷的發(fā)展。因傳播功能需要而產(chǎn)生，在各種社會(huì)需求中發(fā)展，在藝術(shù)商業(yè)化之后版畫的重復(fù)印刷被限量，在現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)中版畫的復(fù)數(shù)性又被當(dāng)做形式或觀念來使用。

傳播；限量；重復(fù)；生成

版畫作為一個(gè)歷史悠久的畫種，他的誕生與興盛與其獨(dú)特的復(fù)數(shù)性功能密不可分。依附于某種特定模版產(chǎn)生多件幾乎相同的畫面，使得版畫具有了區(qū)別于其他畫種更容易被廣泛傳播的功能。這一重復(fù)的功能在不同的歷史時(shí)期、不同地域也有著不一樣的特征。

目前世界上現(xiàn)存最古老的木刻版畫是在敦煌石窟中發(fā)現(xiàn)的《金剛般若經(jīng)》佛經(jīng)卷首畫，它刻于唐咸通九年(公元868年)，現(xiàn)藏于英國國家圖書館。這一佛經(jīng)卷首畫從技藝來看已經(jīng)非常的成熟，在那樣的年代達(dá)到這樣的技藝水平至少需要上百年的演變，可想而知佛經(jīng)版畫應(yīng)該有更悠久的歷史。隨著佛教在中國的傳播，人們需要更好更方便更為準(zhǔn)確的傳播莊嚴(yán)的佛像以及各種佛經(jīng)故事，使得版畫得以更好地發(fā)展，當(dāng)然，雕版印刷術(shù)和造紙術(shù)的發(fā)明都為佛經(jīng)版畫提供了有利的條件。一塊完好的雕版可以長(zhǎng)年不斷重復(fù)的印制，這一時(shí)期的版畫依附于文本，重復(fù)印制也完全是為了快捷、方便的傳播。

在十六、七世紀(jì)歐洲出現(xiàn)并盛行一時(shí)的復(fù)制性版畫。那時(shí)候?yàn)榱藵M足人們對(duì)古典油畫喜好的需求，出現(xiàn)了以雕版、美柔汀等技法的銅板畫，可以精準(zhǔn)的復(fù)制古典油畫豐富的形式與層次，又可以通過重復(fù)印制相同的多件版畫作品來達(dá)到價(jià)格低廉，從而滿足人們的需求。這一時(shí)期版畫的重復(fù)印制是為了滿足市場(chǎng)的需要。當(dāng)然也有藝術(shù)家在這樣的過程中發(fā)現(xiàn)并開始利用版畫本身獨(dú)特的效果與印痕美，使用銅版畫的方式來大量創(chuàng)作作品，從而傳播自己，讓更多對(duì)自己作品感興趣的人可以收藏自己的作品。比如：丟勒、倫勃朗再到戈雅等都創(chuàng)作了大量的有別于他們油畫的版畫作品。

在中國，版畫發(fā)展到明清時(shí)期也出現(xiàn)了空前的興盛。從宗教版畫到小說、詩詞、戲曲、畫譜、墨譜等配圖版畫，再到完全獨(dú)立的原創(chuàng)版畫，一時(shí)佳作如雨，多不勝舉。如朱仙鎮(zhèn)年畫、楊柳青年畫、綿竹年畫、桃花塢年畫等都產(chǎn)生了很多經(jīng)典的富有地域特征、民間習(xí)俗的版畫作品，深入老百姓的生活；再如《水滸葉子》《耕織圖》等水印木刻這樣的經(jīng)典的版畫作品。這一類版畫都使用棗木、梨木等硬木雕版而成，原版在保存良好的情況下幾十年甚至上百年還可以印制。這個(gè)時(shí)期的版畫從本質(zhì)上來講重復(fù)印制的意義還是在于傳播功能和市場(chǎng)需求。在二十世紀(jì)三十年代經(jīng)魯迅先生的倡導(dǎo)，發(fā)展起來的新興木刻運(yùn)動(dòng)，在那個(gè)戰(zhàn)爭(zhēng)動(dòng)亂年代，版畫幾乎完全成了革命意志和政治宣傳的武器。也涌現(xiàn)出一大批的個(gè)性鮮明富有激情的創(chuàng)作形版畫家如古元、李樺、力群、彥涵等。他們的版畫生動(dòng)、有力，目的也很明確，就是作為革命意志、政治主張的宣傳，廣泛傳播，這一時(shí)期的版畫大量印刷并沒有版數(shù)的限制。如同在當(dāng)時(shí)有一個(gè)美國的記者問到彥涵先生：你的版畫作品一般印制多少幅，他的回答是人民需要多少我就印多少。

版畫的重復(fù)印刷在機(jī)器復(fù)制尚未普及之前主要意義在于傳播。隨著原創(chuàng)版畫不斷發(fā)展，機(jī)器復(fù)制時(shí)代的到來，藝術(shù)品商業(yè)意識(shí)形成之后，版畫重復(fù)印刷也開始有了版數(shù)限制，也是為了確保版畫作品的商業(yè)價(jià)值。隨著藝術(shù)的發(fā)展，藝術(shù)家也開始思考形式背后的邏輯與觀念，也讓版畫的重復(fù)印刷產(chǎn)生了新的意義與價(jià)值。

二十世紀(jì)中后期波普藝術(shù)非常的盛行，最具代表性的是安迪·沃霍爾。他的作品就是充分利用了版畫的重復(fù)和復(fù)制特征，一系列成名作《210個(gè)可口可樂瓶》《25個(gè)彩色瑪麗蓮夢(mèng)露》等,幾乎都是把同一個(gè)形象重復(fù)并至在畫面中。他作品中的重復(fù)既是版畫可復(fù)制的特征也是他敏銳的把握了快速興起消費(fèi)時(shí)代的一大特征。安迪·沃霍爾對(duì)重復(fù)的表面現(xiàn)象與消費(fèi)時(shí)代的背后邏輯的思考，直接導(dǎo)致了他藝術(shù)實(shí)踐，使得形象重復(fù)的觀念作為他作品的一大特征，成為波普藝術(shù)的代表人物。安迪·沃霍爾把版畫重復(fù)印刷的價(jià)值由原來傳播功能上升成一種新的繪畫形式，再上升到作品背后的觀念，從而形成他獨(dú)特的藝術(shù)語言。他的實(shí)踐也使得版畫這樣傳統(tǒng)藝術(shù)形式有了新的可能。

在中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的早期也有幾位重要的藝術(shù)家對(duì)版畫的復(fù)數(shù)性概念進(jìn)行了探索。徐冰的木刻作品《五個(gè)復(fù)數(shù)性系列》，譚平的銅版畫裝置作品《時(shí)間》，他們都充分發(fā)揮了版畫印刷特性：重復(fù)印刷和邊刻邊印，試圖將版畫的特殊創(chuàng)作過程通過連續(xù)的定格直接呈現(xiàn)出來。他都試圖打破版畫傳統(tǒng)的印刷概念，最終作品完成時(shí)原版已不復(fù)存在或與之前大不相同。同樣是對(duì)版畫重復(fù)印刷概念的探索，他們的重復(fù)是基于母版的不斷變化，把重復(fù)的過程與時(shí)間凸顯出來，變成他們觀念中重要部分。

在我近幾年的版畫創(chuàng)作實(shí)踐中重復(fù)的意義也變得尤為重要。如作品《都市之夢(mèng)幻泡影》，這是我研究生時(shí)期的畢業(yè)作品。作品由多塊50×50cm的畫面拼合而成，目前最大尺幅是寬2米、長(zhǎng)3米，他們由同一塊版印制完成，24個(gè)內(nèi)容也幾乎一樣的畫面，但是由于畫面內(nèi)容的獨(dú)特設(shè)計(jì)，四邊都可以相互銜接，不同的方向組合之后，產(chǎn)生了新的視覺圖像，我把他定義為重復(fù)又生成。作品在不同的空間呈現(xiàn)、不同的人參與都能產(chǎn)生不一樣的組合效果。這一概念也同樣貫穿在我的其他作品《都市星云》《都市之夜》《都市之潮》等系列作品。這些作品其實(shí)采用的制作方式是很傳統(tǒng)的，畫面內(nèi)容從都市建筑和生活感受中提煉而來，形成一種抽象語言。重復(fù)又生成、合而不同在我的作品中也形成自己的邏輯概念，他本身也是這個(gè)時(shí)代的一大特征。如同都市建筑都是以特定的形式在重復(fù)，有了人們的生活參與之后又能形成差異；也像這個(gè)網(wǎng)絡(luò)自媒體時(shí)代同一條微博、微信的重復(fù)傳播在不同人的參與評(píng)論之后變得更加豐富；同樣品牌流水線生產(chǎn)的相同產(chǎn)品在不同人使用過程中又產(chǎn)生差別。

重復(fù)印刷的意義在我的作品中不是關(guān)于一個(gè)符號(hào)性形象的堆砌和挪列而是一種共鳴的疊加。重復(fù)又生成的意義很像佛教中的修行，一句佛號(hào)咒語的無限次重復(fù)，一部經(jīng)論的不斷熏修，獲得的是一種漸悟，一種凈化，一個(gè)更為純真的自我。版畫的“復(fù)數(shù)性”與當(dāng)今這個(gè)時(shí)代有著緊密的關(guān)聯(lián)，他獨(dú)特的意義或許還有更多的可能性可以去拓展。

彭勇(1984-)，男，苗族，湖南人，教師，研究生，天津美術(shù)學(xué)院，研究方向：當(dāng)代藝術(shù)與教育。

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1672-5832(2016)09-0206-01