高 莉
(四川大學 四川 成都 610000)
淺析徐克武俠電影的美學特征
高 莉
(四川大學 四川 成都 610000)
武俠電影在中國華語電影的發展史上,在世界影壇中是最具聲望的典型代表之一。上世紀90年代末以來,隨著數字媒體和科學技術的蓬勃發展,香港電影導演徐克,在武俠電影的創作手法上進行了一系列的突破與改進,掀起了香港新武俠電影的浪潮。
徐克;武俠電影;美學特征
導演在電影情節的發展過程中配上一些符合情節的音樂,不僅會給觀眾的審美帶來非同凡響的享受,而且使觀眾身臨其境不由自主的融入電影的情節之中,讓有聲電影成為一種藝術。電影音樂在一部影片中的作用主要是用來挖掘人物內心無法用語言和不需要用語言表達出來的情感變化,另外,電影音樂還起到了烘托氣氛的作用,而最主要的作用應該說是前者而不是后者。“男兒當自強”這首音樂出自電影《黃飛鴻》,是由香港知名的音樂制作人黃霑,僅僅用了兩個月的時間改編了這首流行多年的經典音樂,通過將激昂向上的傳統大鼓與喇叭嗩吶的鏗鏘有力相配合,主人公的精神激蕩著觀眾的內心,影片不僅使黃飛鴻的英雄俠義形象變得立體,更突出矛盾爆發的視角,而配樂又恰到好處地對故事情節起到推波助瀾的作用。
徐克在進行武俠電影創作時,對音樂營造的意境和表達的藝術效果一直追求,毫不放棄,故事情節的發展變化緊緊圍繞音樂而發生戲劇性變化,時而低沉,時而歡快,這種做法不僅使人物形象立體生動,還使故事情節更貼近現實。如果說故事情節是電影的肉體,那么音樂就是靈魂。由此可見,電影音樂的重要性不言而喻。徐克武俠電影的成功很大程度上可以歸功于他對電影中音樂的重視與匠心。
在武俠片剛剛出現時,電影制作技術尚未成熟,導致高難度的制作技術以及動作場面的拍攝無法直觀的呈現出來。經過后期制作技術的不斷學習和引進,電影特技使武俠電影中激烈的對決、主人公的絕世武功變為現實,使電影這門藝術的審美觀上升了更高的臺階。電影特技前期的發展過程中,僅僅是為了突出片中男女主角比常人卓越超群的能力。但在徐克電影時期,帶給觀眾的則是一場空前絕后的視聽盛宴。例如他在拍攝《新蜀山劍俠》時,在片中加入了大量的影視特效,像紫青雙劍可以上天入地等等,使畫面更有亮點。
蘇聯著名電影導演普多夫金說過:“節奏是從情緒上來感染觀眾的手段。導演用這種節奏可以使觀眾激動,也可以使觀眾平息下來”。快速的剪輯和緊湊的敘事結構在李安的手下游刃有余,恰到好處,兩者結合體更是給觀眾帶來一場視覺聽覺的饕餮盛宴。節奏永遠是把握電影效果的最佳,電影藝術也在其節奏中得到升華。徐克導演利用快節奏的剪輯和快節奏的敘事結構給他的電影帶去活力和即視感,這在其《笑傲江湖》、《倩女幽魂》等電影中得到充分的體現。
二十世紀六十年代,受平民、英雄主義的影響,在電影領域產生了一種新興的美學,其特點在于反對權威、反對經典、反對精英主義、反對主體創作,追求自由、獨立平等,崇尚人道主義精神,這也就是人們所熟知的暴力美學。暴力美學在中國香港發展成熟為一種電影藝術是在九十年代中期,電影創作者運用后現代的描述手法,將武打電影中的刀槍之戰和武打格斗場景進行特技處理,既美化了影片中充滿暴力的鏡頭,又提升了觀眾對審美認知的追求。
從心理學的角度來看,福柯說過“人類的施暴心理來源于內在心理和生理的天然傾向”。西方現在行為學創始人、奧地利生物學家康·洛倫茨在《論侵犯性》一書談到:人類的好斗性是一種真正無意識的本能。這種好斗性即侵犯性,有其自身的解放機制,會引起特殊的及其強烈的快感。
但這種暴力與美國西部片中血腥的打斗有所不同,徐克將中國俠義精神文化的深厚內涵融入他的電影之中,主要體現在他試圖通過電影中的暴力影像來消解影片中暴力行為所導致的影響,減輕觀眾的不適感。影片《笑傲江湖》中,岳不群為得到《葵花寶典》不惜一切代價砍殺自己的徒弟。這些充滿暴力充滿血腥的場景,不僅給觀眾營造視覺上的沖擊,還深刻地引人深思,并揭示影片背后的內容,升華主題——能夠真正笑傲江湖地是能夠放下趨炎附勢,有一顆淡泊名利的純凈之心。再如影片《倩女幽魂》中,為了拯救聶小倩,寧采臣和燕赤霞與姥姥爭鋒相對,刀光劍影的場面,也是相當暴力,其目的也是如此。
徐克的武俠電影通過對暴力美學的渲染來表達他對俠義的認識,通過運用電影特技的手段來營造暴力美學的意境。暴力美學與電影特技兩者相輔相成,一方面電影特技為暴力美學的武打場景提供了技術支持,從而使觀眾對電影畫面感官刺激得到了滿足,并能升華主題,揭示影片帶來的現實意義;另一方面不同的暴力美學促進了電影特技的發展使之進一步的完善,兩者互為依存。
一部電影之所以能夠暢銷,得到觀眾的認可,其成功的秘訣是在靈活多變的電影話語中運用恰當的手段來表現自己的思想,導演在創作的時候,能夠真正地把握電影作品所要表達的實質內涵。藝術來源于生活,卻高于生活。電影語言可以向觀眾反映客觀世界,也可以向觀眾傳遞人間情感。當代電影藝術應該在相對穩定的根基上進行改變,在繼承的基礎上發展創新,既不失去原來的真實,也要跟緊現實的潮流,將趨同與求異相結合。
徐克的武俠電影作品,在表達新武俠電影審美意蘊方面取得了令人發指的成績,他對新武俠電影審特征求,突出表現在鮮明生動的人物形象、對電影音樂的完美掌控、對電影特技的運用與暴力美學的渲染。作為電影人,徐克算是國內很用心的,尊重電影,尊重技術,尊重市場,尊重觀眾。
在現在看來國外一些大片《鋼鐵俠》、《蜘蛛俠》、《精鋼狼》等,武俠影片不可替代,雖然在視覺上贏得了大家的認同,但過多的特技和對英雄人物的過分塑造使得影片丟失了很多寶貴的東西,丟失了一些感情色彩,過分的夸大英雄,讓大家覺得英雄無論做什么都是為了去把“惡”的一方消滅。同時大量的特技畫面不會讓人與影片產生共鳴,與其說是“拍”電影不如說是“做”電影,從而失去了一部電影的原始魅力。
[1] 陳墨.刀光劍影蒙太奇——中國武俠電影論.中國電影出版社,1996年版
[2] 安德烈·巴贊.電影是什么?.崔君衍,譯.北京:文化藝術出版社 2008
[3] 賈磊磊.中國武俠電影史:源流論.電影藝術.1993(3)
[4] 陳墨.刀光劍影蒙太奇—中國武俠電影論.中國電影出版社,1996:10
高莉,女,內蒙古包頭人,四川大學藝術學院碩士研究生,戲劇與影視學專業。
J905
A
1672-5832(2016)11-0091-01