中國歌劇發展掠影——兼談“歌劇思維與歌劇創作”

顏 銳

中國歌劇發展掠影——兼談“歌劇思維與歌劇創作”

顏 銳

中國歌劇在不斷地發展進程中涌現很多具有很高價值的作品，為人們的精神生活增加了樂趣。人民群眾的藝術鑒賞力在社會的不斷發展中得到了極大的提升，對中國歌劇的發展提出了更加嚴格要求，這是我國歌劇發展面臨的全新的挑戰和機遇。

中國歌劇 發展 歌劇思維 歌劇創作

一、當代中國歌劇主要分類

根據中國歌劇發展狀況大致可將歌劇分為五個類型：

（一）歌舞劇

這種歌劇的主要形式是歌舞相間，而且輕快動人。涉及的題材一般為民間傳說為主。代表作有《劉三姐》。

（二）正歌劇

該類型主要借鑒于西方正歌劇的創作原則，同時融合了東方的審美原則，進而在民族和民間傳統歌劇方式逐步發展而來［1］。主要反映歌劇矛盾沖突必須有音樂的支持、歌劇表現、歌劇和音樂相互之間的聯系和結合。代表作《楊貴婦》。

（三）民族歌劇

此種歌劇基本來源自民族傳統戲曲、民歌、秧歌等。從樂思的闡述方式進行分析，民族歌劇的手法類似于板腔結構，由音調分析，更多的是吸收和繼承民間小調。該類型歌劇非常關注唱腔選擇的作用［2］。代表作有《黨的女兒》。

（四）音樂劇

音樂劇屬于一種“話劇加唱”形式，其優勢在于話劇音樂組裝靈活，便于演員駕馭。代表作有《芳草心》。

（五）前衛歌劇和室內歌劇

該類型歌劇是相對體裁來說的，多數都體現了“室內”的性格特征，演員數量較少，樂隊也較小。代表作《夜宴》。

二、當代中國歌劇經歷的三次高潮

《白毛女》是中國歌劇里程碑式的作品。該歌劇是在晉察冀地區白毛仙姑的傳說的基礎上創作的。這一歌劇融合了西方歌劇、戲曲藝術、北方民歌等多種作曲技巧。其中喜兒的形象通過《小白菜》有關音樂素材創造的。為更好地反映這一形象的變化，同時還結合多個變體的應用，便于展示喜兒天真、堅韌的形象。

《江姐》屬于我國歌劇發展史中一個重要的高潮。其相關素材基本來自于《紅巖》，主要基調為四川民歌，有效結合了戲曲和歌劇等元素，成功塑造了江姐的形象，脫離了故去的話劇加唱的方式，為我國歌劇宣敘調進行有益的探索。

《原野》主要是指我國當代歌劇的高峰。在宣敘調創作形式方面取得了突破性進展，不僅實現了古詩詞吟詠形式、說唱方式以及戲曲韻白的高度融合，同時還有效借用了偶然音樂盒微分音等技巧，使得歌劇的形成更加立體、鮮明。

三、中國歌劇思維及歌劇創作分析

（一）中國歌劇思維

這一思維指的是歌劇創造者創作過程的思維方式，這同時是歌劇創造者將自身創作思想付諸歌劇這一載體，同時利用滿足歌劇藝術規律而進行完美呈現的一種思維形式。歌劇思維一般反映在：其一語言。歌劇思維結構通常是利用歌劇語言來充分展現，歌劇語言和說唱、歌曲聯唱、室內樂、戲曲語言等都存在一定的差異，詳細地講，各種歌劇間對應的歌劇語言是存在差別的。其二，結構。在創作歌劇時，情節的編排、場景的布置以及情感的升級都同歌劇思維結構密切相關，在某一歌劇中，需要如何展開故事情節，推動人物故事的心理闡述，如何將戲曲形式和歌劇編排實現同步布局都和歌劇自身的結構有著密切的聯系。其三，觀念。在創作歌劇的過程中，為了更加成功的體現人民的觀念，需要結合當前的時代背景，通過多遠、靈活的思維進行創作，同時實現主客觀思想的有機融合，從宏觀上體現主客觀意識的統一，由此才可以很好地將某一思想貫穿歌劇始終。

（二）歌與情的合理處理

歌劇作品含有作曲、作詞、編曲等方方面面的內容，既要合理的敘述故事，同時還確保歌劇創造圍繞需要的歌唱旋律進行構思，將表演場景、劇情、情感、歌聲進行有機的結合，這要求創作者科學處理歌與情，由此才可以保障創作的成功。

“歌”主要是指創作歌劇時，劇本的編寫必須緊緊圍繞歌劇創作主題展開，戲劇展開目的是服務于唱歌。歌劇更加重視反映歌唱的魅力，通過歌唱實現戲劇情況的向前發展，通過歌唱的形式體現戲劇沖突、人物性格刻畫、情感的疏導，這便是成功的歌劇作品。

“情”主要反映在歌劇重視感情傳遞。觀眾在欣賞歌劇時，既是對劇情和音樂的品評，同時也是對歌劇情感的感悟。所以，在創作歌劇中，如何合理的烘托情感，如何利用歌唱以及音樂抒發情感這就是創作人員的創作重點。

四、結語

綜上，為使我國歌劇取得長足、穩定的發展，必須加強對歌劇發展的研究，深入分析歌劇創作及其思維，同時將這一思維更好地融入歌劇創作中，使得歌劇日益豐富多彩。

［1］金湘.當代中國歌劇發展掠影——兼談“歌劇思維與歌劇創作”［J］.藝術評論，2011（12）：19～24.

［2］金湘.當代中國歌劇發展掠影——兼談“歌劇思維與歌劇創作”［J］.福建藝術，2012（01）：32～35.

（作者單位：四川理工學院 ）

顏銳 （1986-），女，漢族，四川瀘州人，助教，碩士研究生，研究方向 ：音樂理論作曲。