特邀欄目主持：谷　禾

特邀欄目主持：谷禾

這一期的漢詩，為讀者奉上的是出自江南水鄉的詩人秦三澍、窗戶、翁美玲的新作。其中年齡最小的九〇后詩人秦三澍是復旦大學—巴黎高等師范學院比較文學在校碩士研究生。之所以強調秦三澍的身份，是因為他的詩歌表現出了殊為可貴的不同于當下主流詩歌的品質。

縱觀詩壇，有心的讀者看一看，關于詩，越來越表現出一種混亂的“撕逼”狀態：寫口語的唯口語為唯一正宗、為先鋒，余者皆為妖孽；居學院者，極言口語詩已經墮落成了庸俗的段子、相聲包袱、腦筋急轉彎，漢語之美已被其消耗殆盡；青年人為不同代際的前輩始終占據著當下詩歌高地而倍感委屈，老一代為主流刊物所發表的詩歌自己讀不懂而憤憤不平；詩人為寫不出振聾發聵的大作而煩心，批評家為詩不夠深入現實而痛心疾呼。總之，似乎無一人對當代漢語詩歌的現狀滿意。在這樣的狀態下，安靜地閱讀和寫作，通過詩歌文本去探索現代漢語詩歌的多重可能性，就更顯彌足珍貴。

秦三澍就是這樣一個安靜而執著的年輕人。在《迷園：灰海》這組詩里，我們看到了一種陌生的漢語表達。比如“懶散，如頭頂恐高的植物。/看似空曠的房間，相比于年前/更局促，四只臉盆套娃般/疊成同心圓。折角的書頁/修訂著空氣的流向”（《迷園：灰海》），比如“晨起，我收到你喑啞的嗓音/如舊信封里抖出的地圖之屑，/仍聽得出艱辛外灰白的鳥鳴”（《迷園：灰海》），再比如“關于宵禁，關于它具體的形狀，/你預先想到了皮鞭。你的筆不再是旗，/抽響黑夜里的豹。此前/空氣像隱形的梳子按摩它”（《 窺豹篇》）。秦三澍像一個手藝高超的工匠，他在語言的縫隙間穿梭游走，力圖挖掘和呈現語言本身的詩性。但從某種程度上講，這不啻是一種冒險，秦三澍的優勢在于他有對語言的天然敏感性和不凡的中外詩學修養。

窗戶的《每一次想念，都是生死離別》卻并不迷戀語言本身，而是把語言作為挖掘的工具，他信手拈來，去盡力呈現事物和事件紋理深處的秘密詩意。所以這里的每一首詩都如此輕逸和含蓄，它是小別離、小情趣、小悲傷，卻是大情懷、大悲憫。

翁美玲的《生活日志》則以慢制快，呈現了日常生活的凡俗之美。這種美不是表面的浮華和喧囂，而是詩人內心的明波微瀾，是如“白云低垂，江水奔涌/蓮葉用手掌送走/落日，又接過新一輪落日”的歲月流逝，但它又不是雷同的“歲月靜好”，而是于無聲處的驚雷，是“江堤曲折，心事微漾/秋風漸近，菊花正黃/燈火闌珊，白露蒼茫”的無限感慨。