《地圖集》與《V城繁盛錄》的時空脈絡

郁佳璐

香港當代作家董啟章“V城系列”是由《地圖集》、《V城繁盛錄》、《夢華錄》和《博物志》組成，他筆下的時空錯置的V城，是繼西西的“我城”、“浮城”，黃碧云的“失城”，也斯的“狂城”之后，再度為香港的城市書寫留下的獨特一筆。

《地圖集》（1997）從地圖出發，把地圖讀成小說，因地圖本身在不同政治權力與話語權的影響下，不斷呈現被涂抹、修改，甚至重塑的特征，看似求真，實則與小說的虛構屬性無異?！兜貓D集》按理論、城市、街道、符號四輯呈現；這四輯與其是看作四類文本（texts），不如說是四層位置（sites），或互相滲透，或互不相屬。歷史、掌故、西方理論的雜糅，造成的似真非真的錯置之感?？此剖抢洌▊危┲R的組合，卻總在筆鋒與筆鋒的銜接處生出荒誕與戲謔來。

《V城繁盛錄》分三卷共二十一章，分別寫V城的城市構造、政治制度；吃穿用行，日常百態以及民間節日、慶祝風俗?！斗笔洝贰ⅰ秹羧A錄》書名借取自《西湖老人繁勝錄》與《東京夢華錄》。一方面，《繁盛錄》是書中之書，依據《夢華錄》的殘章考據而寫，仿照《東京夢華錄》的實錄敘述，羅列各樣細節，形成百科全書式的奇觀。且在文本視覺上無不在沖擊讀者，如《街之城市》，羅列街道名依植物、當地設施或土地、與殖民者有關之人事、本土及大陸地方、愿望和吉兆、俗名或轉以俗名命名的竟有幾百余條，另有列舉街民之種類近百種。另一反面，考證的新生代修復合寫者也在文中發聲，或獨白或描寫或論述，與劉華生的私人化記錄相呼應，多聲部敘事構成了眾聲喧嘩的表現。

自《地圖集》始，董啟章反思文字與空間的錯置。文字的令人警醒處在于其“懸而未決”，我更愿將之比喻為董啟章小說中所描述的“城墻”——城墻總在我們的一步之外，隨著我們腳步的前進而向外推移。文本層面的組合與創造，無論其形式如何現代甚至后現代，都無法逾越這道永離敘述者、作者和讀者一步之遙的“城墻”。董將之作為《V城繁勝錄》中的開篇，正是借“我”——風物志修復工作合寫者維多利亞之口，道明語言與文字的不可到達，“所謂旅程，實際上不過是以膨脹的詞藻、過度的語言，逼向那無可逾越的城墻，大回歸的分界線，歷史與地域想象的邊界”。其意義便不言而喻了。

而空間，正如董啟章以地圖作為切入，往往被少數人所掌握繪制的權力。董啟章在《地圖集》的理論篇中引用了意大利學者安伯托·艾克的設想：如何繪制一幅一比一的整體地圖，然而最終證明了其不可能實現。作者因此說道：“地圖的本質就不是描摹，它的終極追求也不是與大地同一。相反的，它的內在驅動力是駕馭大地，甚至是塑造大地……而大地本身，成為了這種交互作用的假托?！奔夹g存在，并不是為了還原大地的真相，而是為了宣示對大地行使的擁有權和解釋權，這就是為何地圖永遠都采用俯視的視角，一種凌駕的姿勢。

《繁盛錄》繼續董啟章對時間與空間的質疑和追問。而空間的設置上仍停留在“現在”。時空的錯置，使其擺脫此刻的“時間”與“空間”的相對應，即避免走向同質的（homogenous）和空洞的（empty）固有觀念，為書寫多個交錯間顯現做好了充分的鋪墊?？臻g的錯置，名字與地點的錯置，才會出現多個與“整體地圖”相異的情景。于是，就有了董啟章筆下那些行走廢墟之上的“新生代”，V城風物志修復工作合寫者維多利亞、維朗尼加、維奧娜、維慧安、維納斯、維真尼亞、維安娜，打撈五十年前的記憶，在時間與空間錯置的間隙中找尋歷史的碎片。歷史所依托的文字資料，V城風物志撰寫者劉華生的《V城夢華錄》卻從未出版，原稿件亦已殘斷散佚。于是，此七人于文獻堆填區發掘出劉華生的稿件，經過重組和校正，整理出一部筆記式的風物志，便是《V城繁盛錄》的由來。

時空的錯置，在董啟章的筆下似乎呈現著“將錯就錯”的后現代面貌。在解構了線性的時間觀與“整體地圖”的空間觀之后，一個可以令人信服的“存在”是否根本無處可尋？浮動惘然的文字將帶領讀者走向何處，又是否無一個“出口”可尋呢？這個意義上講，董啟章實在算個“軟心腸”的后現代話語的嘗試者，因他借虛生虛，在重重錯置中抓住了抽象的存在與人——構筑出間隙中生長的“烏托邦”來。

“無可有之地”是《地圖集》中理論篇的一個名詞，被解釋成逆反、背離、顛覆、忘記、否定一個地方的物質性存在，將其抽象為理念、名字、意象、印象、情緒、欲望、想象。“烏托邦”正是這樣一個“無可有之地”。我留意到，?？略跒镺f Other Spaces作結時，提到了一段極具詩情的話語：

如果你認為船是漂浮空間的一塊，一個無地點的地方，獨立存在，自我封閉放逐至無盡的大海，從一個港口到另一個港口，從一段航行到另一端航行……一直到殖民地的花園里去尋找珍貴的藏品，你就會明白為什么船不僅在我們的文明中，而且在十六世紀至今的所有文明中……想象力的貯存之地。在沒有船的文明里，夢想枯竭，偵查替代了冒險，警察替代了海盜。

《V城繁盛錄》中的“烏托邦”似乎在時空的錯置中隱藏更深。以卷三為例，一系列篇章都以節日命名。“節日”本身就帶有狂歡式的意味，董啟章借節日刻畫生死者并存景象（《盂蘭》），耽于談情（《七夕》），超度時光遇溺者（《端午》）。更因時空的錯位，城市的一切都成為遺物，節日所包含的內義也借這一錯置有了荒誕中見合理，合理中生荒誕的意味。在《盂蘭》與《端午》篇中，董啟章借用節日這一載體，將虛構與真實的邊界更甚前兩卷融合為一。節日延續古今，承載記憶，更因一代代人的延續，又不斷加諸新的內義。董啟章對節日場景與人的刻畫的超現實，正是領悟到節日本身已經是一個不斷在變化的虛構，并無一個真正的源頭與內義可循。在這個意義上，V城的人們荒誕不經，不忌世俗，放逐談情，寄情于虛構，正是明白借虛生虛，或不失為存世的一種意義。

在五十年后的未來時間節點上，劉華生私人化的敘述再次被“新生代”發現，并借考古者之口，道出情感能跨越被解構后分崩離析的世界，將人與人再度聯系，盡管這一聯系是微弱的。《V城繁盛錄》中，“新生代”沒有記憶，只能借助于拼湊文字的碎片，但是我們看到文字碎片即劉華生的敘述，是私人化的，無一個明確的主題和觀點的指向的。比起歷史的大說，劉華生寫的是近于絮語的“小說”。但是哪一個更近于真實，哪一個又近于虛構，本就是不可妄斷的。于是，“新生代”在某次考古中這樣講道：“私人日記，無視于主題和觀點的偏差，把最個別的感情與體驗，作為風物紀實的補充和旁證，把敘述中喋喋索解的主體，作為自我構想的訴談對象?！?/p>

在“新生代”與劉華生在文字上相遇的片刻，她們被賦予了一種微弱救贖力量，使得失落的歷史與記憶有了重臨的契機。正是通過劉華生的回憶，她們有意識地將自我的意識與敘述者的歡樂、幻想與失落，以及錯失與希望相遇，并賦予了失憶的自我以救贖的可能。

董啟章對名字、物與人的探討早在V城系列之前的作品中早有體現，如《在碑石和名字之間》與《皮箱女孩》，前者講墓碑看似冰冷，一成不變，而敘事者卻從中想象生死與閱讀記憶的故事；后者將主人公設置“空無一物”，在人與人關系被物化成荒涼的偶然邂逅，但是主人公就是“放不開”，因而有了愛、幻想與感傷。由此看來，后設與后現代的話語并不能涵蓋寫作的所有，反而從中產生的矛盾與張力成為了董啟章在V城系列中延續的探討。