用雕刻藝術改變玉石價值

段華竹

摘 要：玉雕作為一種相當有影響力的中國式特殊的藝術文化，經歷過幾千年的積累沉淀，在藝術的表現形式上，已具有了其自己的獨特語言風格和語言體系。但今天的玉雕藝術在創作理念上跟其他藝術門類的不斷創新發展進步比起來，還是相對閉塞滯后很多的，許多師傅的設計思維和技術還停留在五六十年代的范本，缺少大膽創新的作品，充其量只能說是商品和工藝品，而不是藝術品，作品缺乏珍藏的價值。大部分收藏愛好者還是盲目地把翡翠玉雕的價值歸結到石頭的價值，很少有人注重到融合設計雕刻的藝術價值。長此以往，大眾收藏主流市場竟慢慢地形成了一種奇怪的現象，盲目跟風追逐玉石原材料的“高端”，又有各路媒體也爭相大肆宣揚推崇“高端市場”“高端收藏”。使目前的翡翠玉石界，金錢味和功利性很強，而丟掉了文化根、迷失了藝術的方向和禁錮了思想。

關鍵詞：缺少大膽創新的作品；把翡翠玉雕的價值歸結到石頭的價值

對于日益龐大的玉雕群體來說，這是一個必須直面面對和必須回答的問題，也是玉雕應盡的文化責任和承擔的文化使命，每一位玉雕人都應當有這樣的文化自覺性。

對玉雕作為一種相當有影響力的中國式特殊的藝術文化，經歷過幾千年的積累沉淀，在藝術的表現形式上，已具有了其自己的獨特語言風格和語言體系。但今天的玉雕藝術在創作理念上跟其他藝術門類的不斷創新發展進步比起來，還是相對閉塞滯后很多的，許多師傅的設計思維和技術還停留在五六十年代的范本，缺少大膽創新的作品，充其量只能說是商品和工藝品，而不是藝術品，作品缺乏珍藏的價值。大部分收藏愛好者還是盲目地把翡翠玉雕的價值歸結到石頭的價值，很少有人注重到融合設計雕刻的藝術價值。長此以往，大眾收藏主流市場竟慢慢的形成了一種奇怪的現象，盲目跟風追逐玉石原材料的“高端”，又有各路媒體也爭相大肆宣揚推崇“高端市場”“高端收藏”。使目前的翡翠玉石界，金錢味和功利性很強，而丟掉了文化根、迷失了藝術的方向和禁錮了思想。

記得有次一個媒體朋友和筆者聊與玉雕大師合作主推高端的事，筆者就反問他們媒體所指的是“玉石的高端還是藝的高端”？我們深入探討了這個話題，他隨即擬題發在微信圈，引發了一場持久的熱論。由于這種對于“高端”的錯位認識，加之大量不明就里的外界資金的跟風，更是助長了各種玉石原石料的不斷瘋長，玉石在加工過程中因需求過盛也出現了大量的粗制濫造。大有“全民皆愛翠”的勢頭！為適應這種扭曲的市場需求，我們這些雕刻師們為了生存只有到處籌錢買“高端料”，而成品出來后，更是水漲船高，又不一定馬上就能出手，這樣的惡性循環，價值錯位的收藏，使得資金積壓嚴重，流轉緩慢無疑就成了遏止玉雕業正常發展的致命因素。隨著世界經濟復蘇伐力，持續不穩定所導致的大面積經濟下滑，各行各業都進入了冷縮期，在這樣不可抗拒的大經濟環境抑制下，玉雕業大熱之后緊接著也不可逆轉地進入了調整期，熱漲的翡翠玉石收藏也一下子冷卻下來。

基于以上各種因素的影響，玉雕藝術的發展也必將迎來一場前所未有的歷史性的深刻變革！

也可以說玉雕界正在面對一場生死存亡的“危機”挑戰，如何化“危”為“機”，如何突破重圍，實現鳳凰涅槃，是客觀地橫在每位玉雕師面前的一道坎。繼“高端”之后，“創新”似乎成了當前最緊迫、討論最多的話題。設計師們開始粉墨登場，各種門類的創新也層出不窮。又經過一番折騰之后也歸于理性，人們終于平靜下來，開始冷靜的思考這個“高端”“創作”究竟是原料的高端還是藝術的高端，是文化藝術的創作還是怪異的造型改變了？！這不得不說是玉雕業的大喜事。玉雕業也終于真正開始了他的新紀元。

身為玉雕設計師，我們更是要與時俱進，不斷學習，不斷創新，在繼承傳統的基礎上以時代背景為依托，在讀懂玉石和藝術本質的基礎上，在設計理念和表現形式上力求創新，只有不斷探索研究創新這個行業才有新出路。“基于文化積淀上的創新才能讓玉雕藝術更加充滿活力”。不能盲目亂做，真正回歸藝術設計源于自然生活。

筆者在想玉雕從業人員的核心競爭力，不應該是原材料價格的競爭，而是新思想、新手法和新素材，是綜合材料重新完美結合的多元化藝術表現形式的開拓。

單從雕刻手法上來說，再好的設計雕工，也只能作為輔助更好地襯托出玉石本身的美麗，不能一味地為了彰顯造型設計和加工工藝的精湛，把一塊玉石本身的美破壞掉，每一塊玉料都是有生命的，都是大自然的結晶，都有其自身材質的特點，對其因材施藝，采取與之相適應的設計和工藝，把亮點發掘出來把美麗傳播出去是我們當下玉雕人的責任。

時下坊間流傳著的對于各種玉雕流派的紛爭，大家各抒己見。筆者覺得，玉雕流派是以每一種玉石在某個時間段以某個地方為代表，根據玉料特點結合當地的文化，經過幾代人的探索研究而衍生形成了適合她自己的有代表性的一種工藝效果，又以此地名命名作為標注區別的工藝。

所以一直以來筆者秉承“還原藝術于本真，還原玉石于本真，還原人性自然于本真”的創作理念，著重在藝術與人文自然意識形態和表現形式的融合上研究探索。

目前我們對此主要從以下三個方向上著手研究：一是探索把玉雕技法融合到其他材料的設計上，大膽在裝飾藝術上進行應用嘗試；二是探索用雕塑的手法在新形式主義的大環境下，表現出玉雕的藝術語言；三是探索把玉雕與金銀陶木繩結相結合起來，嘗試研發出具有現代化時尚元素和云南風情的簡美、個性化的時尚配飾的系列作品。

從而讓玉雕成為藝術范疇中的不可或缺的一個門類，把玉料作為名貴材料，參與到藝術設計中來，從藝術的角度詮釋其材料真正意義上的潛在價值，這才是我們今后要研究的方向。

“我希望通過自己和玉雕同行們的努力，與其他藝術門類的專家學者們有機的結合創作，慢慢地改變大眾審美習慣和意識，讓玉雕藝術在主流收藏中從原料價值的競爭走入藝術價值的收藏高度！”也只有這樣，才能讓玉雕藝術走得更深遠，更寬廣，就好比在白紙上畫畫，有價值的是畫而不是畫畫的紙。