宏觀教育觀念下的表演微觀教學(xué)
——論表演教學(xué)的基礎(chǔ)性難題

■吳國華

宏觀教育觀念下的表演微觀教學(xué)
——論表演教學(xué)的基礎(chǔ)性難題

■吳國華

觀念教學(xué)是表演教學(xué)中的重要課題，是表演教學(xué)宏觀整體的觀念性把握。表演藝術(shù)是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)，其創(chuàng)作核心是塑造具有鮮活性格的人物形象。在教授或訓(xùn)練演員的過程中，創(chuàng)作觀念與創(chuàng)作思維的基本功在教學(xué)法中起著不可忽視的作用。本文旨在強(qiáng)調(diào)表演藝術(shù)是創(chuàng)作者生命體驗(yàn)與表達(dá)的一次獨(dú)特展開，明確表演教學(xué)法應(yīng)在正確的宏觀整體觀念的指導(dǎo)下，充分發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造力，貫徹以學(xué)生為主體意識的宏觀教學(xué)觀念性的有機(jī)整合。

表演與宏觀教學(xué)觀念 “啟發(fā)式”教學(xué)自主式教學(xué)法

表演藝術(shù)并非是一項(xiàng)純技巧的藝術(shù)門類。演員基本功除了對聲音、語言、形體、表演技巧和元素等人物形象塑造基礎(chǔ)訓(xùn)練科目的掌握外，更重要的應(yīng)是對人、生活、社會及人性的領(lǐng)會與感悟，強(qiáng)調(diào)作為演員職業(yè)的“人”與“能力”的素質(zhì)磨礪。它一方面取決于表演藝術(shù)“三位一體”的創(chuàng)作特性，另一方面取決于表演藝術(shù)是以人的生活與生命的經(jīng)驗(yàn)為創(chuàng)作材料。

表演教學(xué)方式要圍繞以上方面進(jìn)行主體的進(jìn)一步轉(zhuǎn)化。如：如何貫徹學(xué)生主體意識，發(fā)揮其創(chuàng)造力；教師不應(yīng)以個人表演價值觀壓制學(xué)生的個性創(chuàng)作，學(xué)生不是教師的復(fù)制品，更不應(yīng)使學(xué)生成為統(tǒng)一規(guī)格的標(biāo)準(zhǔn)件；對培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性能力、創(chuàng)造性思維與創(chuàng)造力的正確認(rèn)識；對進(jìn)一步開掘?qū)W生潛能的認(rèn)識需重新深化、總結(jié)與探討；有步驟地實(shí)施以學(xué)生為中心的非指導(dǎo)性與無結(jié)構(gòu)的教學(xué)方式，盡力挖掘?qū)W生的內(nèi)部整合能力與創(chuàng)作潛能使它更加符合表演藝術(shù)教育創(chuàng)造性發(fā)展的規(guī)律。

一、“生命體驗(yàn)”是表演創(chuàng)造的根本屬性

想成為一名演員，需要有專業(yè)知識支撐，須有自己的思想、判斷、語言、動作、形體、表演，并要與相關(guān)的行業(yè)進(jìn)行良好的合作,要有血有肉地將導(dǎo)演要求和自己排練過無數(shù)次的動作，在眾目睽睽下進(jìn)行表演等等。那么，想成為一名優(yōu)秀的演員就要具有良好的創(chuàng)作觀念、藝術(shù)觀念、表演觀念、形象觀念及物質(zhì)與精神轉(zhuǎn)換的觀念和極強(qiáng)的心理素質(zhì)。英國著名表演藝術(shù)家勞倫斯·奧利弗在1947年老維克戲劇學(xué)校開學(xué)典禮上說：“你們藝術(shù)生涯的發(fā)展，應(yīng)該像一棵樹那樣成長……我希望你們將在這所學(xué)校肥沃土壤里深深扎根，確保長成盡可能粗壯的枝干，這樣，無論你們的枝葉將來多么茂盛，它們都不會缺乏養(yǎng)料，也不會不穩(wěn)固……一個演員，他首先必須能深刻的理解生活……表演藝術(shù)是多方面的，它必須具有外表上的真實(shí)，也可以說是不折不扣的幻覺上的真實(shí)，不然就既無價值，也不能引起人們的興趣……。”影視與話劇表演是非純技巧性的對人生活化的表現(xiàn)。它以生活與生命的經(jīng)驗(yàn)作為創(chuàng)作的材料，生活與生命是創(chuàng)作的“源”，獨(dú)特的體現(xiàn)是創(chuàng)作的“流”。真正優(yōu)秀的表演是分不清創(chuàng)作與現(xiàn)實(shí)的界限的。它的魅力取決于創(chuàng)作者生命潛質(zhì)在創(chuàng)作中的發(fā)揮，取決于創(chuàng)作者創(chuàng)作的心態(tài)與狀態(tài)，取決于你放進(jìn)多少生命的能量。

表演中的“真誠”是一個本質(zhì)的問題,其核心是設(shè)身處地的“把自己的生命擺進(jìn)去”。這一點(diǎn)是表演創(chuàng)作中的生命質(zhì)量與大技巧的重要性之所在。著名演員蔣雯麗回憶自己在參加北電表演專業(yè)考試情景時說：“我將我有限的人生經(jīng)歷融入到了《地震之后》的表演之中，我覺得這是表演的最高境界，表演之后有極大的快感。那個時候我是跟現(xiàn)實(shí)脫離了，我覺得不是表演了，是進(jìn)入了自己的一個狀態(tài)了。”生命，感覺在表演中是一種人生的理解與人生的反應(yīng)，在表演中要感覺自己，感覺自己的身體，感覺自己的生命。即使在沒有表演技巧的情況下，你可以調(diào)動你的生命積累與人生體驗(yàn)。她接著描述道：“考試的那天，我內(nèi)心的那團(tuán)火焰燃燒起來！覺得我人生的許多經(jīng)歷和生命積累在那一天全部釋放出來，這是生命能量的釋放。”演員用自我生命創(chuàng)造角色的生命是一種生命的感覺藝術(shù)，是一道光鮮、燦爛的生命風(fēng)景。演員蔣雯麗在舞臺、銀幕、屏幕上創(chuàng)造的各種成功的形象的非常重要的啟示就是將自己生命體驗(yàn)、真情實(shí)感、人生積累擺進(jìn)去，將自己的生命投入創(chuàng)作。青年演員周迅曾說：“你要學(xué)會做一個好的演員，你首先要學(xué)會什么是人，什么是愛，什么是死亡。”她在電影《蘇州河》《如果·愛》《風(fēng)聲》等影片中許多默默的鏡頭折射出生命無言的張力。她對所扮演形象的展示不是靠外部力量的加碼，而是調(diào)動自我生命體驗(yàn)，調(diào)動生命深處的底蘊(yùn)。著名導(dǎo)演陳凱歌對她做出“她是絕佳的心靈溝通者”的評價。她所塑造的形象讓我們感受到她是用心去觸摸表演，展示人物靈魂的魅力。

表演教學(xué)要樹立“以人為本，人文為本”的宏觀教學(xué)觀念。“人”是第一位的，教學(xué)要圍繞如何讓生命、生活引領(lǐng)表演，統(tǒng)帥技巧。北京電影學(xué)院教授劉汁子老師曾提到：“我們演員是用自己的五官、肌體、心靈、情感、思想、智慧、意志去創(chuàng)造一個新的角色形象和這個人活生生的靈魂。我們可以理直氣壯的說，表演藝術(shù)是認(rèn)識和表現(xiàn)人的學(xué)科。”沒有生命感覺無論如何產(chǎn)生不了真正、有生命力、好的表演。無論是表演創(chuàng)作還是教學(xué)我們鼓勵生活的積累與一定技巧相結(jié)合，而生命的感悟、生命的感覺、藝術(shù)的感悟與藝術(shù)的感覺必將超越技巧。表演藝術(shù)的本質(zhì)是作為人本身各個方面整合而產(chǎn)生的一種生命流動性，是將一種生命感覺轉(zhuǎn)化為一種藝術(shù)形態(tài)的表現(xiàn)。

二．開掘?qū)W生內(nèi)部整合能力與創(chuàng)造力

表演藝術(shù)的價值在于它可以給人帶來對生活、生命或個體人生的特殊思考。通過解放想象力的作用，激勵角色扮演與幻想，實(shí)現(xiàn)其創(chuàng)造性的呈現(xiàn)。新時期由于演劇觀念的發(fā)展與深化，在舞臺及影視劇表演的發(fā)展中出現(xiàn)了許多新的現(xiàn)象、從事表演藝術(shù)職業(yè)和教育者從不同角度提出了新的發(fā)展課題，如除了要深入研究與發(fā)展俄國戲劇家斯坦尼斯拉夫斯基的“體驗(yàn)派”表演體系、法國表演大師哥格蘭倡導(dǎo)的“表現(xiàn)派”體系外，我國著名導(dǎo)演焦菊隱先生所提倡的“心象說”也逐漸在表演創(chuàng)作與表演教學(xué)中被借鑒。此外還有對德國戲劇家布萊希特戲劇理論的重視；波蘭戲劇家耶日·格洛托夫斯基的表演美學(xué)的重視；對中國傳統(tǒng)戲曲寫意、舞臺假定性等特性重視；提出非寫實(shí)戲劇與非現(xiàn)實(shí)主義戲劇表演藝術(shù)等各種新課題。中央戲劇學(xué)院劉立濱老師在國際表演教學(xué)研討會上提出：“表演教育的發(fā)展，要在堅持現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的創(chuàng)作方法的同時，提倡學(xué)習(xí)與繼承傳統(tǒng)中國戲曲表演的美學(xué)傳統(tǒng)。同時，要提倡面向世界、面向未來，研究和吸收西方不同風(fēng)格、流派的表演創(chuàng)作的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，尤其是他國當(dāng)代表演教學(xué)上取得的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，活躍表演藝術(shù)教育的教學(xué)思想與教學(xué)研究，兼容并蓄，其目的在于促進(jìn)和推動表演教學(xué)的改革與發(fā)展，豐富和擴(kuò)展表演教學(xué)內(nèi)容、手段與成果，開闊教學(xué)視野與拓展教學(xué)空間。”當(dāng)代戲劇藝術(shù)與表演教育快速的發(fā)展，表演藝術(shù)從對社會問題表層的關(guān)心，向社會哲理與人的內(nèi)在生命的深層關(guān)心拓展；從真實(shí)性、逼真性、生活化的寫實(shí)演劇觀向假定性、意向化的寫意演劇觀拓展；從演員塑造人物外部性格的描繪逐漸向人物內(nèi)在心靈的剖析拓展；從重視人物因果邏輯向重視人物心理情緒和意識流程的拓展等等。在新的表演美學(xué)要求下，演員不僅要有善于捕捉人物形象的微妙心理意識，駕馭人物心理的自由聯(lián)想，更要求演員在流動著的現(xiàn)實(shí)時空下，敏感地進(jìn)出規(guī)定情境與快速轉(zhuǎn)換人物及交流對象的能力，剖析人物形象深層次意識的流程與變化。表演教育應(yīng)探索更符合其藝術(shù)規(guī)律，更加靈活、自由、開發(fā)、更具想象力的教育形式與方法。

發(fā)揮出學(xué)員自身素質(zhì)、開掘其創(chuàng)造力和潛能是表演教學(xué)重要命題。表演藝術(shù)教育是智慧、想象力、創(chuàng)造力的教育。在20世紀(jì)文庫中馬斯洛等編著的《人的潛能與價值》一書中馬斯洛認(rèn)為：整合能力，是在人的內(nèi)部反復(fù)整合的能力，是把他在世界上正在做的一切整合起來，創(chuàng)造性如果能夠依靠人的內(nèi)部整合能力，它便成為建設(shè)性、綜合性，統(tǒng)一的整合性的創(chuàng)造了。美國心理學(xué)家威廉·詹姆斯對人所具有的能力提出假設(shè)：一個正常健康的人只運(yùn)用了其能力的百分之十。之后又有科學(xué)家們提出，一個人所發(fā)揮出來的能力只占他全部能力的百分之四，人所具備的能力源泉是何等的強(qiáng)大。那么，人在多重因素中，所具備的積極因素與潛能的發(fā)現(xiàn)、發(fā)展、發(fā)揮，那他便會走向成功。在以往的表演教學(xué)中對于如何認(rèn)識學(xué)生潛在能力，與如何開掘其創(chuàng)造力是不夠的。如，對“教學(xué)起點(diǎn)”的再認(rèn)識，每年在上萬名應(yīng)試者中選拔出的人才，有無必要再從學(xué)走路開始，教學(xué)基點(diǎn)應(yīng)是從開掘每位人才的巨大潛能為出發(fā)點(diǎn)。潛能是一種無窮的力量，潛能埋藏在人的心靈深處，若能充分調(diào)動，不可能的事物也會陸續(xù)變成可能，為其搭建平臺、創(chuàng)造機(jī)會，任何人都有可能進(jìn)入到自己的理想國度，使其進(jìn)入創(chuàng)造性與創(chuàng)造力的體驗(yàn)高峰。

三．“啟發(fā)式教學(xué)”與“學(xué)生為主體教學(xué)”的轉(zhuǎn)化

建立更為科學(xué)教學(xué)體系和創(chuàng)新的教學(xué)方法，對提高表演專業(yè)教學(xué)質(zhì)量尤為重要。表演藝術(shù)的教學(xué)過程往往靈活多樣，有其自身規(guī)律和要遵從教學(xué)原則。目前對于教學(xué)專業(yè)中的問題經(jīng)常展開討論與研究，而對于教學(xué)思維與理念的探討、研究顯得不夠深入，且對教學(xué)方式和方法的革新與創(chuàng)新的力度也不足。當(dāng)然也不乏有多年從事表演工作教育的教師針對教學(xué)思維與方法提出具有開拓意義的建議。如北京電影學(xué)院崔新琴老師在 《表演教學(xué)新思維》一文中，著重探討教學(xué)的肯定性、互補(bǔ)性、多元化的表演專業(yè)教學(xué)的新思路。現(xiàn)任北京電影學(xué)院表演學(xué)院院長張輝老師的《電影表演藝術(shù)教學(xué)探究》《走出表演教學(xué)的“黑洞”》中指出：要把表演課堂還給學(xué)生；將“興趣學(xué)”引入表演教學(xué)；將社會需求迎進(jìn)課堂等教學(xué)理念。上海戲劇學(xué)院王洋老師在《現(xiàn)代心理學(xué)原理與表演教學(xué)法》中談到：通過心理學(xué)與調(diào)查，提出：“教學(xué)是種技能、一種設(shè)計”、“授業(yè)是為了育人”等等。這些觀念對于推動表演教學(xué)的科學(xué)、合理發(fā)展有著非常好的借鑒與示范意義。表演專業(yè)的教學(xué)過程最重要是讓學(xué)員學(xué)會掌握知識的能力，找到遇到問題并解決問題的方法，以及如何樹立和掌握創(chuàng)造性思維的本領(lǐng)。

在傳統(tǒng)教學(xué)中，以教師為主體“灌輸式”的教學(xué)模式，其傳授的是知識，而從根本上缺乏對學(xué)生獨(dú)立思考與創(chuàng)造力的培養(yǎng)。在被動式的學(xué)習(xí)過程中弊端顯而易見。而自發(fā)式的、發(fā)自內(nèi)心自覺的帶有愉悅的勤奮才是學(xué)員應(yīng)有素質(zhì)。從“自為”轉(zhuǎn)入“自在”帶有的創(chuàng)造性勤奮已經(jīng)到達(dá)某種自覺的生存行為，是一種自由的狀態(tài)，脫離了功利性，勤奮創(chuàng)造似乎已經(jīng)成為生命的一種要素。藝術(shù)教育準(zhǔn)確的說是智慧的教育、創(chuàng)造力的教育。中央戲劇學(xué)院劉立濱老師說：“無論是學(xué)習(xí)表演的學(xué)員還是已經(jīng)從事演員職業(yè)者首先當(dāng)然是創(chuàng)造力，藝術(shù)上的想象能力、可塑性、藝術(shù)熱情。那么創(chuàng)造力是第一位的，因?yàn)樗囆g(shù)本身是一個創(chuàng)造性的工作，我們的社會也很強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性，如果藝術(shù)只是模仿，只是跟隨的話，那就沒有了藝術(shù)，所以這個能力要放在第一位來培養(yǎng)，其次就要培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)感受力與藝術(shù)的表達(dá)力……”所以，表演藝術(shù)教育要探索更加符合表演藝術(shù)科學(xué)規(guī)律，更加開放、自由、靈活，更具有想象力的教學(xué)形式與方法。

“啟發(fā)式”為主的教學(xué)模式也可稱其為“非指導(dǎo)性的教學(xué)方式”。學(xué)員們通過在課上和課下大量閱讀與思考吸取對自己有益的知識內(nèi)容，而并非為了完成學(xué)業(yè)從而對教師有益。它強(qiáng)調(diào)“接受的重要性”，而不單單是“講授”的重要性。學(xué)員們在感情和思想上的交流帶有某種試探性。真實(shí)自我在不知不覺中逐漸的顯露。通過相互間影響、啟發(fā)，進(jìn)而出現(xiàn)某些領(lǐng)悟、啟示與理解有時是震撼人心的。每當(dāng)進(jìn)入到富有成果的時刻，而一個人的內(nèi)心世界奇跡般的展現(xiàn)，接著整個集體會籠罩在一片沉寂之中，每一個成員都沉浸在一種神秘而溫暖的情緒中。這樣的過程造成了一種有益的變化，他們更加樂于傾聽他人的意見，更加坦率待人，更加要求適應(yīng)，達(dá)至自由、開發(fā)；接受自己與他人；努力地傾聽、理解與接受新思想。“啟發(fā)式”或“非指導(dǎo)性”的教學(xué)方式是一種自由、流暢、開誠布公、無拘無束的教學(xué)方式。表演藝術(shù)的魅力與求知的欲望使得一種共同、獨(dú)特的體驗(yàn)將教師與學(xué)員及整個班級聯(lián)系在了一起。授課過程傳授的不僅是知識，而是一次表演藝術(shù)的探險，充滿著探討精神。教師要認(rèn)真傾聽每個人的觀點(diǎn)和領(lǐng)悟每個人的表演結(jié)果。學(xué)員自身的思想、熱情與藝術(shù)的感覺得以充分表達(dá)。教師與學(xué)員形成具有抒發(fā)情懷，激動人心的創(chuàng)作團(tuán)隊，期間一定要大膽鼓勵學(xué)員獨(dú)立的進(jìn)行創(chuàng)造性思考。

因而，“啟發(fā)式”的教學(xué)方式的根本目的是培養(yǎng)學(xué)員的獨(dú)創(chuàng)性。當(dāng)問題產(chǎn)生時要進(jìn)行多方面的探討，而這些問題必會引起學(xué)員的興趣，使學(xué)員自身在討論中產(chǎn)生巨大的變化。授課的意義是學(xué)員組成的集體占據(jù)首要位置，它取代教師轉(zhuǎn)化成為活動的組織者，他們希望并要求其他人聽自己表達(dá)，原先猶豫遲疑、尷尬羞澀逐漸變成一個互相影響，促進(jìn)的集體，成為緊密結(jié)合，一個嶄新的以自己獨(dú)特方式進(jìn)行的活動。

借用北京電影學(xué)院謝飛教授的話，教學(xué)應(yīng)以學(xué)生為中心，培養(yǎng)其獨(dú)立創(chuàng)作能力。教學(xué)中教師的教學(xué)最好占學(xué)習(xí)過程的十分之三，而學(xué)生的獨(dú)立學(xué)習(xí)應(yīng)該占有十分之七以上。這樣把課堂交還給學(xué)生，形成一種自由、開放、無拘無束的新型教學(xué)局面。在表演教學(xué)的過程中，學(xué)員要學(xué)會對自我調(diào)控的高標(biāo)準(zhǔn)與高要求，沒有任何一種動力比得上自身的動力。

（南京藝術(shù)學(xué)院）

轉(zhuǎn)引自顧春芳：《戲劇交響》，復(fù)旦大學(xué)出版社1989年版，第57頁。

林洪桐：《表演教學(xué)手冊》，中國電影出版社2008年8月第一版，13頁。

林洪桐：《表演教學(xué)手冊》，中國電影出版社2008年8月第一版，13頁。

林洪桐：《表演教學(xué)手冊》，中國電影出版社2008年8月第一版，14頁。

劉汁子：《人文為本 生活為源 文化為根》，《傳統(tǒng)與創(chuàng)新》，文化藝術(shù)出版社2006年版，403頁。

劉立濱：《中央戲劇學(xué)院的表演教學(xué)》，《傳統(tǒng)與創(chuàng)新》，文化藝術(shù)出版社2006年版，73頁。

【美】馬斯洛等：《人的潛能與價值》，華夏出版社1989年版，385頁。

崔新琴：《表演教學(xué)新思維》，《傳統(tǒng)與創(chuàng)新》，文化藝術(shù)出版社2006年版，307頁。

張輝：《電影表演藝術(shù)教學(xué)探究》，《表現(xiàn)與創(chuàng)造的馳騁》，中國電影出版社2002年版，457頁。

《走出表演教學(xué)的“黑洞”》，《北京電影學(xué)院學(xué)報》2007年第2期，18頁。

王洋：《現(xiàn)代心理學(xué)原理與表演教學(xué)法》，《北京電影學(xué)院學(xué)報》2007年第2期，37頁。

劉立濱：《中央戲劇學(xué)院的表演教學(xué)》，《傳統(tǒng)與創(chuàng)新》，文化藝術(shù)出版社2006年版，73頁。

林洪桐：《表演教學(xué)手冊》，中國電影出版社2008年8月第一版，53頁。

過教師對樂曲理解進(jìn)行講解，然后讓他們多聽錄音、多看錄像、來提高學(xué)生的綜合知識水平，加強(qiáng)學(xué)生對知識的感知和對知識體系的理解，使學(xué)生懂得強(qiáng)與弱，快與慢的正確應(yīng)用。引導(dǎo)學(xué)生在實(shí)踐中運(yùn)用所學(xué)知識，在技術(shù)功能多維化、定向化、特殊化基礎(chǔ)上進(jìn)行演奏技術(shù)的創(chuàng)造，達(dá)到主體與客體更多的想象與交流，從而獲得完美的音樂表現(xiàn)，使其形成健康的興趣愛好，為有一定天賦與勤奮的優(yōu)秀人才創(chuàng)造更好更充足的發(fā)展空間與條件。