中國式賀歲片的五大品種

第一類：馮式喜劇

中央戲劇學院教授夏波指出：“馮氏喜劇主要是京味風格，真正來源是王朔、葛優等人。講究語言上的冷幽默以及諷刺，主要為平民視角。”

具體說來，馮氏喜劇具有如下特點：市民策略和都市小人物的欲望表達；假定式的游戲情節；沉重卻不失深刻的主題；京味兒語言。

馮氏賀歲片從電影的投資、制作、發行、宣傳與放映，都能抓住市場的核心，對受眾需求定位準確，從電影的生產、消費與回報，每個環節都精心打造，精益求精，可謂步步驚心，即使廣告的植入也沒有阻擋住觀眾的熱情。

第二類：周星馳系列

周氏喜劇則完全秉承了香港喜劇近乎鬧劇的風格，想象力豐富、夸張，不講究合理真實，只求新奇、好玩、娛樂，以觀眾開心效果來決定一切。

20世紀90年代是香港賀歲片的成熟和鼎盛時期，賀歲片幾乎成了可以一窺藝人當年人氣的試金石。賀歲片的演員陣容，不僅可預期影片的票房，甚至成為港產賀歲片運作的潛在規則。而說到90年代的香港賀歲片，不得不提兩個人，一個是無厘頭之王周星馳，另一個是動作喜劇之神成龍。周氏無厘頭喜劇獨步江湖，使得20世紀90年代的香港賀歲市場成為周星馳的天下，幾乎每年農歷新年期間都有作品問世：1993年獲4000萬元票房的《唐伯虎點秋香》，1995年4500萬元的《大話西游》，1996年3600萬元的《大內密探零零發》，1997年4800萬元的《家有喜事》，1999年3000萬元的《喜劇之王》等等。

之后更有《國產凌凌漆》《功夫》《少林足球》《長江七號》《西游降魔篇》等。

第三類：成龍系列

1995年1月31日成龍的大片《紅番區》在內地上映，那天，正好大年初一。春節七天，觀眾們扶老攜幼、拖家帶口擠進電影院，搶著看這部成龍遠赴美國拍攝的電影。

在那個劃時代的春節檔，《紅番區》一舉拿下9500萬元票房，占大陸市場全年票房的8.5%，僅次于由施瓦辛格主演的進口大片《真實的謊言》。

最重要的是，以《紅番區》為起點，中國電影市場打響了“賀歲檔”的發令槍，讓中國觀眾開啟了過年看大片的習慣，也讓國內電影從業者們看到了新的市場契機。

以后成龍以每年一部的速度，連續在大陸推出了《大醉拳》《紅番區》《白金龍》（《警察故事4》）《義膽廚星》《我是誰》5部賀歲片，共創下了近4億元人民幣的總票房。

對于中國電影來說，成龍無疑是第一位真正意義上的“賀歲檔大佬”。

之后成龍又陸續制作了《尖峰時刻》1、2，《神奇燕尾服》《大兵小將》《鄰家特工》《十二生肖》《警察故事2013》《天降雄獅》等。

成龍之所以成為風靡全球的功夫巨星，最關鍵的原因之一就在于他的創新和變通。1970年代人人都模仿李小龍，他轉身開創了“功夫喜劇”的獨門路徑；當功夫喜劇開始泛濫，他又打出高危動作、杜絕替身的招牌，還吸收了卓別林、金·凱利、007等各種電影元素，形成自己獨樹一幟的表演風格；當銀幕上的“拼命三郎”越來越多，他又開始玩更刺激的亡命挑戰、真人實景、高科技裝備、動作一次比一次更難、設計一次比一次新鮮。而《警察故事2013》的親情路線、《十二生肖》的愛國主題，似乎也跟成龍擅長變通的特性一脈相承。

第四類：陳凱歌張藝謀系列

陳凱歌拍了《無極》《梅蘭芳》《趙氏孤兒》，產量遠低于張藝謀，而且陳固守其文藝品味，努力拍出奧斯卡水平的作品。而相對于陳凱歌，張藝謀似乎更向商業靠攏，所以他的賀歲片出品量2倍于陳。《英雄》之后，他制作了《十面埋伏》《三槍拍案驚奇》《千里走單騎》《滿城盡帶黃金甲》《金陵十三釵》等，題材、風格變化不定。

第五類：進口美國大片

從1994年引進美國大片開始至2011年，18部年度票房冠軍中只有6部在賀歲檔上映，比例只占到1/3。對此業內人士表示，這應當是正常的，因為全年畢竟還有暑期檔，還有平常檔期，管理層會平衡安排。