我的藝術繪畫之路

繪畫可以說從小就伴隨著我，就像是我的玩伴一樣。小的時候，我就很喜歡畫畫。不過可能比起在干凈的紙面上涂鴉，我更喜歡在潔白的墻上留下我的“痕跡”。這種看似調皮搗蛋的行為，卻令奶奶大為火光。但是可惜的是，在她的屢次教訓下我依舊“死不悔改”。或許我就是更喜歡自由不受拘束的畫畫。

油畫是我所鐘愛的，這是一種仿佛一見鐘情般的悸動。第一次在美術館近距離接觸到油畫，我瞬間被她那細膩仿佛羊脂流動一般的視覺觸感所懾服，從那時起我便決定了油畫將是我一生的選擇。現在想來就好命中注定一樣，幾近周折之后，我還是走上了繪畫的這條道路，欣然所歸。

2010年我十分幸運的考進了清華美院繪畫系油畫專業。這是一次夢想的實現，即使到現在，我依然猶記當初得知我被錄取后的激動和興奮。那時我就有一種強烈的預感，我的人生將在這所莊嚴的大學里發生改變。而我的藝術旅程也從走進校園的那一刻，開始了真正的起航。

《穿越思維連接點的衍生體》布面油畫

也許是因為第一印象帶給我的震撼感太深刻，我有很長的一段時間沉迷于古典繪畫的細膩感受，那種猶如白玉一般晶瑩剔透的質地，那種清冷氣息流動感受都令我不可自拔。從戈雅到安格爾，達芬奇，在到具有獨特風格的西班牙畫家委拉斯貴茲，和仿佛渾濁泥土般厚重感受的維米爾。帶給我沉靜而靈動的藝術感受，這種感受是深遠而深刻的。其中，我受到維米爾的影響最為深刻，我永遠不會忘記到我看到《戴珍珠耳環的少女》出現在我眼前是，心中浮起的那種激動之情，久久無法平息。之后我便開始研究他的作品，顏色沉穩的而厚重的花式地毯，在他的多幅作品中出現。像是標志性的物品一樣，類似的還有地圖，紙牌，瓷質的中國酒壺……這些巧妙的設計安排使他的畫面充滿寓意感，加上絕妙的構圖安排，使觀畫者產生一種窺視的感受，使畫中那些含蓄而又尖銳的矛盾更加凸顯。除了畫面布局的巧妙安排，維米爾繪畫作品中還存在一個十分獨特的現象，那些看起來十分柔和的高光。是畫中昏暗的場景蒙上了一層猶如薄紗般的光感。產生這樣的效果全是基于當時光學物理在荷蘭的興起，而維米爾巧妙的利用微型針孔透視光學鏡來觀察物象，一種意想不到的結果便出現了。而這種獨到的小光斑在《倒牛奶的女仆》尤為突出，使這個畫面看起來顏色鮮亮卻不顯浮夸，厚重中帶有靈動。

這些古典油畫大師猶如我的啟蒙老師一般，對我的繪畫之路起到非常重要的作用。入學前的一段時間，我突然喜歡上了印象大師們的作品，其中對我最具影響的是馬蒂斯。他那自由奔放的人物形象和大膽的色彩對比令我震撼，如果說維米爾的藝術像是一杯渾厚質樸熟茶，那么馬蒂斯就好像是生澀裂口但又清醒名目的生茶。一種猶如來自味覺的強烈刺激感令人難以忽略。我最喜歡馬蒂斯的《舞蹈》他運用了大量的紅藍純色來描述這種充滿生機的韻律，人物簡潔而又生動形象。一種畫面的跳躍感和猶如搖滾，或者說是落差巨大的音符感受令我震驚。除了馬蒂斯還有很多大師也深深的吸引了我。德加的顏色更是帶給我另一種猶如陽光一般的感受，馬奈那令人難以忘懷而又恰到好處的生動作品。雷諾阿，培根，塞尚，畢加索，高更，弗洛伊德等等都帶給我不同于古典油畫的感受，仿佛落在虔誠的信徒眼中的第一抹陽光……那樣的令人心潮澎湃，熱淚盈眶……我在這些藝術大師們的作品里如饑似渴的享受著，急切的尋求著。

《思維的分裂與傳輸》布面油畫

進入大學以后，我開始了最為正統的學院式教育，也開始拓寬了自己的眼界。以往不甚了解的現代藝術令我眼前亮，狂妄不羈否定藝術，卻因此成為藝術大師的杜尚，到戈爾基，普呂東，達達主義，再到波普藝術的創始人安迪·沃霍爾，再到著名的德國行為藝術家約瑟夫·博伊斯，鬼才建筑大師安東尼奧·高迪，里希特，霍克尼，莫迪尼阿尼等等大師，帶給我的又是不一樣的感受。其中霍克尼和莫迪尼阿尼帶給我的啟迪更為巨大，拓寬了我對油畫的理解。面對這種新奇古怪的新的藝術形式我欣然接受，期待已久。

不過也許是骨子里是中國人的原因。在速寫素描上我更欣賞流動的線條感受。第一次接觸到的速寫是德國的康波夫的作品集，沿襲著德國人嚴謹的風格，康波夫的作品集充斥著大量比例準確，明暗強烈的速寫。然而我卻更喜歡的是他那幾張僅僅只是勾勒了輪廓線的女人體，和此書最后的一些用墨水畫的快速速寫。后來我又接觸到了荷爾拜因和安格爾的線條，那些精湛準確的韻律令我折服。不過一定要我說一個最喜歡的我可能還是會選擇離經叛道的席勒。那種可以說是神經質的線條令我癡迷，他真正的做到了將情緒和情感融入到每一條線條上，每一抹顏色中。

說道線條我可以很自豪的說，真正做到出神入化的絕對是我們中國人。不單單僅僅是紙面上的山水人物畫，還從各種地方體現出我們中國藝術的獨到之處。魏晉南北朝時期風格嚴峻佛像雕刻石刻，再到唐宋時期漸變溫婉寶相莊嚴的藝術潮流的變化。大到山川石窟，小到花草樹木，無處不透露著我們東方藝術文化的魅力。一種內斂含蓄但又暗香流轉，中庸平和卻又深入人心的藝術美感。精神上的藝術表達高于物象表面的稱述，這就是我們東方藝術的魅力所在。然而卻又令我感到尷尬的是，這樣的驕傲也僅僅只是過去式……

但是峰回路轉，柳暗花明又一村。令人感到希望的是，西方油畫的涌入中國給中國的藝術上帶來了新的思潮和活力。中國以獨到的包容性將這種來自大洋彼岸的藝術手段慢慢的轉化為本土藝術的一部分，雖然我依然處在這個漫長過程中的時代，但是我真誠且期待的認為中國的藝術必將再次興起！

《守望塔》布面油畫

作者簡介：吳嘉葆（1991-），女，北京人。2010.9-2014.7就讀于清華大學美術學院繪畫系油畫專業，獲學士學位。在校期間連續三年均獲獎學金。2014.9-2016 于清華大學美術學院繪畫系攻讀碩士，研究方向：綜合繪畫。