華榮石
華榮石

玉雕名家葉屹東,筆名墨竹,現任中國珠寶玉石首飾行業協會常務理事、上海寶玉石行業協會理事、墨竹玉雕董事長。
作為一名執著的琢玉人,葉屹東出身在杭州的一戶書香門第,自幼飽受中國傳統文化的熏陶;酷愛收藏,并研習繪畫,后又師從美術大師何水法,其童子功的繪畫基礎與后期美術的專業培養,為雕刻事業打下了良好的根基。
葉屹東的創作理念是在把每一件玉雕成有生命的藝術品時,必須先讀懂玉!在葉屹東眼中,玉雕給他更多的感悟是色彩及雕刻技藝,他更喜歡有顏色的實體,那樣的作品能有更好的情感表達;他認為,從設計及雕刻技藝而言,雕工崇尚減法,不以繁瑣的細工奪眼球,雕工雖不忌諱繁工,但更提倡減工,用設計代替繁瑣的雕工,用雕刻技藝合理地做出一種韻味。在葉屹東看來,玉雕的韻味即為“拙”。而對于玉雕的“拙”,葉屹東的理解是,所謂風雅拙,其實就是一種感覺。雕刻設計的新風格更多是時代進步的產物,這就要求玉雕作品要詮釋、提煉設計主體最本質的美,要從客觀世界的自然特征與本心共同出發,讓設計者的主觀思想、審美情趣與自然實體配合時代性得以融會貫通。
談及他與水墨琇瑩玉結緣的緣由時,葉屹東告訴筆者,因工作原因他結識了琇瑩玉礦的獨資擁有者廖曉楓,在與廖曉楓的合作中,葉屹東遇見了“水墨琇瑩玉”,遇見它讓葉屹東霍然心動,透過玉石,似乎可見徽墨筆鋒下的水墨畫境,不僅有心為之創作,而且琇瑩玉的美具有水墨材質特有的韻味,是其他材質無法替代和比擬的!其自然的潑墨效果,渾然天成,配以精巧細膩的刀法,能演繹出不一樣的水墨風情!雖然在自熱美上加之增物有難度,但是在考慮再三之下,葉屹東決定親自試料,挑戰一下這不一樣的美和韻。


在葉屹東的工作室里,有兩塊取名《水墨情》的水墨插屏。葉屹東透露,在創作初期,他就結合了上面的自然水墨景象,融匯自己的想象,雕琢雨下蓮花與雀鳴,憑借這幅作品,葉屹東榮獲了2016年玉雕百花獎金獎,這是對于葉屹東創作新品的最佳褒獎!
當談及創作初衷時,葉屹東表示,自己在創作中,只是更多的想完美結合這渾然天成的自然之美,加之琇瑩玉的材質優勢,顯工,雕珠線條完整,很能表現力量與柔美的特點,所有這些因素最終為《水墨情》作品的成功奠定了基礎。
對不熟悉琇瑩玉的人來說,岫玉軟、材料價值不高,不能成就精工細作。而葉屹東認為,自從雕琢過琇瑩玉后,他對這一玉種就有了與別人截然不同的看法。在葉屹東看來,能否成就精雕細作關鍵在于對原料料性的把握和了解,當了解了原料的料性后,自然就不存在難以駕馭的問題了。葉屹東說:“我曾雕琢過更軟的寶石——歐泊,歐泊作為世界級的寶石,具有濃郁的西方色彩與文化,而如何讓這種世界級的寶石在雕琢設計中融入中國元素,的確是一件機具創意性的事情,如果僅是簡單的靠鑲嵌來融入,似乎又少了一份韻味。這對玉雕工作者來說,真的是一場挑戰,而這一份挑戰又是從寶石原石開始的。因為歐泊的化學成分組成是SiO2· nH2O(硅分子和水的混合體)所以他的原石表皮很軟很薄,又與昂貴的寶石緊密結合,想通過它與我國傳統文化完美結合,對創意主體來說,最關鍵的就是如何駕馭歐泊這種材料,當你了解了它們,自然也就能駕馭它了?!?/p>
在談到琇瑩玉是如何將水墨、時尚、傳統三者完美融合在一起時,葉屹東說:“對于傳統,我的理解是,古典的可以被理解為經典的,通常經典對那個時代而言一定是流行的、潮流的甚至是超前審美的,所以從這個角度來說,古典和流行并不矛盾,甚至可以說是流行審美的前世今生!而所謂的新古典主義,就是把古典的沉淀和當世的審美進行整合融匯,從而使得古典文化和審美更符合現代審美習慣和審美特點。但本質上,我認為,古典和潮流本身是不矛盾的。雕刻設計的古樸,風格呈現的內斂和含蓄,我對作品的要求更多的趨向于,在深刻表現作品的同時不斷進行藝術的美化。所謂現代審美對雕刻的影響,正如同用現代人看得懂的白話文唱詩經的故事一樣,我的琇瑩玉系列作品的表現手法,也是將古典內核用新時代新視覺表達出來,二者其實本質上并不矛盾,更多的是互為表里。其實在歷史長河中,每個階段的藝術表達總有不同的特色,但也總有不變的內核和精神滲透貫穿其中?,L瑩玉以其多變、質純的特點讓雕刻藝術創作更具神韻。而加之水墨的天然墨色,更能很好地表現水墨、時尚、傳統三者合一的效果特點?!?/p>