“海風”里的藝術表情與時代體溫——寫于《上海采風》改刊七周年之際

文/本刊記者　胡凌虹

“海風”里的藝術表情與時代體溫——寫于《上海采風》改刊七周年之際

文/本刊記者胡凌虹

秋高氣爽，這是一個象征豐收的季節。

再過一個月，就是《上海采風》“改刊七周年”的日子。雖然，對于一本以“靜水流深”為風格的雜志而言，周不周年無關緊要，要緊的是戮力耕耘；但作為一個回望總結的契機，如果能夠暫時停下腳步，發掘一下發生在作者、讀者和編者間種種值得留下的印跡，不失為一項有意義有價值的事情。

七年前的全面改刊，雜志得以脫胎換骨。一路走來，本刊堅持深層次思考，努力做有深度的“文化熱點”，有溫度的“人物采訪”，有銳度的“海上批評”，努力保持文藝期刊的純正品格。令人驚喜的是，有越來越多的優秀文學藝術家加入了我們的隊伍，與我們一起燃燒激情，一起閃出耀眼的光亮。

在這“七周年”之際，我們不但要感謝作者們的辛勞，問候鼎力支持的讀者，還要緬懷曾在本刊被濃墨重彩采寫過的故人。同時我們還要分享，分享那許多像陽光一樣溫暖在心頭的幕后故事。

是我們的故事，也是你們的故事……

回望：堅守的陣地，勿忘的“初心”

七年前，也是在這個秋風過耳、漸有寒意的季節，本刊同仁正熱火朝天地為雜志的“華麗轉身”做籌備工作。2010年1月，《上海采風》改版，定位為文聯會刊，以“海上批評·藝術風范”為辦刊宗旨，強調思想性、鋒芒感和文藝批評特色，突出權威性、標桿度和名家風采特點。

《上海采風》煥然一新的面目讓讀者驚喜，而一期緊接一期的豐富內容以及展現的革新銳氣，吸引了越來越多文學藝術家的關注。這種關注，很快帶給我們驚喜：他們對《上海采風》（很多人愿意簡稱為《海風》）居然如此的不吝贊詞——

著名歌唱家、教育家周小燕戲稱是本刊的“義務宣傳員”，經常把雜志推薦給親朋好友，有領導同志上門慰問她，她也“不失時機”地“廣為宣傳”，還解釋說：“不是因為刊物寫了我和張駿祥才說好，而是因為寫得真實。不少媒體寫過我，但確有一些人從未見過我，就寫出洋洋大篇，這不免以訛傳訛，所以我說，這不是我。《海風》記者是認真的，采訪記寫得實事求是，寫出了我的思想，我的希望。從收到雜志后，我每期都看，每篇都看，不僅從中獲得許多信息，而且通過雜志還常與一些多年不見的老朋友‘會面’，從中受到很大啟發。”

作家陸天明坦言，新版《上海采風》對他這個生活在外地的老上海人而言，是很重要的。“我是每期必看的。不僅有實足的上海味道，而且還不時閃爍著當代的人文思想火花，這一點真是非常難得——尤其如今，在許多平面或數字媒體的喧鬧內容里，早已把沉穩思考和叩問明天途徑的身影遮蔽到恍恍惚惚地步的時候，有這么一本讀物在手，還是感到挺溫暖的。”

作家趙麗宏評價改版后的《上海采風》是一本有品味，有可讀性的文藝雜志。“刊物中有不少對文藝名家的介紹，但完全不同于時尚八卦雜志的風格，而是選取了獨特視角，有思索，有深度。一些專欄，文字也都清新可讀，對很多文藝思潮和社會問題的思考，不乏睿智見解和犀利之辭。如對雅俗的討論，就很值得一讀。”

上海話劇藝術中心總經理楊紹林表示：“我注意到《上海采風》過去的一年正在經歷著自身裂變，其內容越來越有廣度和深度，但又不失時尚，這是件十分難以駕馭的事情。”

……

一晃七年，太多的事情已經面目模糊甚至完全被遺忘。可是到了今天，中國劇協副主席、劇作家羅懷臻對七年前《上海采風》煥然一新帶來的沖擊力依然歷歷在目。“今天回顧很難想象七年前的困難。因為七年前全國的文藝期刊都處在普遍蕭條的境地，好多期刊都名存實亡，或保留著刊名、刊號，實則出賣給企業，或者由別人打理。即便是堅守著的少量刊物，也幾乎都拿出相當篇幅刊載廣告。而且七年前的輿論環境對文化發展不利，要求刊物轉企、自食其力。但是呢，就是在全國很多同類期刊衰敗到谷底的時候，《上海采風》異軍突起。它沒有迎合時尚，沒有出賣品格，沒有向所謂的市場娛樂獻媚，恰恰它的崛起使它向嚴肅的文藝期刊回歸，它強調一種思想性、紀實性、大局感。當時所有采取不正常手段和方式試圖擺脫危機的同類刊物，都沒有因此擺脫危機。相反，大幅度實行嚴肅回歸的《上海采風》反倒度過了危機，產生了其歷史上最大的影響。”

“我到中宣部、中國文聯開會，常常會聽到別人向我打聽這個刊物。而且我還看到中央級的媒體轉載《上海采風》的一些文章和觀點，這是極少見的。”羅懷臻說道。有類似反饋的還有中國文聯副主席、表演藝術家奚美娟。就在今年，身在北京的她主動在電話里告訴我們，聽到中國文聯的人評價上海文聯主辦的《上海采風》是全國文聯系統內很少見、很有特色的刊物，作為上海人的她也感到與有榮焉。

這種種的肯定，是對刊物同仁們的極大鞭策。當初上海文聯領導以“文聯會刊”為雜志定位，讓編輯記者們得以保持文藝期刊的“初心”。這初心能夠保持多久？保持初心的動力如何獲得？除了鮮花與掌聲的激勵之外，更重要的，是熔鑄在我們血液中的文化自覺。

本刊記者采訪表演藝術家秦怡

原創：定格藝術家的“記憶”，記錄大時代的“軌跡”

他們都是上海的文化寶藏——秦怡、周小燕、賀友直、尚長榮、徐中玉、錢谷融、方增先、陳佩秋、徐玉蘭、王文娟、李薔華、舒巧、呂其明、焦晃、草嬰……一位位德高望重的文化老人，都在《上海采風》上隆重亮相過。很多人對這些老藝術家的生平事跡、藝術生涯如數家珍，但是讓讀者們驚喜的是，《上海采風》上的“他們（她們）”總與大眾印象中的有很多不同，有很多新的表情。這是因為我們這些記者從來都不屑于資料的“搬運”，而是多次走入老藝術家們的家。

譬如，為了完成、完善著名表演藝術家秦怡的采訪稿，記者去了好幾趟秦怡老師家。訪談時，秦怡老師一直思路清晰、思維敏捷，更讓記者感動的是那份親切與坦誠，她像跟親朋好友聊天一樣，毫不顧忌地跟我談她的藝術經歷、家庭生活，她的快樂、她的遺憾、她的痛苦……從午后一直聊到太陽下山，原本敞亮的客廳也慢慢陷入黑暗里，但是談興正濃的秦怡老師竟然沒有察覺。過了一會兒，保姆阿姨過來打開了燈，并忍不住提醒說，秦老師中午都沒午睡，聊了三個多小時了，應該休息一下了。記者趕忙帶著歉意起身告辭，秦怡老師卻關切地問：“今天拉拉雜雜說了很多，也不知道是不是你需要的，不知夠不夠你寫文章啊。”

為了完成京劇表演藝術家李薔華的訪問，記者前前后后到她家里叨擾了三次。頭一次，記者因為不熟悉路，李老師在電話里親自“指揮”。總算找到了，電梯門一開，只見李老師已經站在門口微笑著迎接。接著她拉著記者在客廳中間的大沙發上坐下，自己又忙著轉去廚房倒茶，然后回身將白色磨砂玻璃茶杯雙手遞到記者的手里，并細心地叮囑：

“哎呦，小心燙。”一圈忙活停當了，這才端著自己的馬克杯，在記者旁邊坐下，慢慢述說她的人生故事。這故事講得源遠流長非常細致，好在記者功課做得扎實，又訓練有素地記錄錄音，最后寫出的長文不但令李老師滿意和驚喜，也收獲了讀者好評。

《上海采風》目錄頁曾聚集過的藝術家們

采訪表演藝術家盧燕的場合有些特殊，是在舞蹈家周潔做東的晚宴上，記者被特意安排坐在盧燕老師的旁邊。記者問她：“您此次回上海有什么工作嗎？”“主要是為了完成我的自傳。你是搞文字工作的，也幫我提提建議啊。”早聞盧燕老師平易近人，但謙和到這般地步，還是讓記者始料未及、倍增敬意。宴席上，記者不時幫盧老師盛點湯夾點菜，不料她并沒有因她的高齡與名氣理所當然地享受著被照顧，有時反過來夾菜給記者，讓記者受寵若驚。她時而說普通話，時而說糯軟的上海話，舉止投足間，仿若回到了昔日的上海。

……

也許有讀者會疑惑，一般人們只能在電視里、在活動會場上遠遠地看著這些“大家”，而《上海采風》的記者為何輕而易舉就能“登堂入室”，與他們促膝而談，甚至時相往來？答曰，不是因為我們有多厲害，而是“文聯的刊物”、雜志的權威性和影響力，讓老藝術家們對我們的采訪非常重視。

眾多的人物采訪后，記者們常常感到，越是德高望重的老藝術家，往往越謙遜，這不是刻意而為，而是發自內心的一種樸素情懷。他們舉手投足間的教養，對藝術的癡迷與熱愛，以及與生俱來的社會責任感，都讓我們這些晚輩汗顏，由此也更加珍惜每一次采訪的機會，享受著跟隨他們的人生足跡，回溯那些塵封的故事，走近那些我們無緣得見、如雷貫耳的偉大藝術家。在他們綿長而細致的敘述里，我們感受到他們最寶貴的一面，并真實地記錄下來。

梁波羅（左二）與老朋友相聚，左一為黃達亮，右為祝希娟、崔杰。黃達亮逝世后，梁波羅專門寫了紀念文章刊于本刊上

在跟著老藝術家回溯過往、定格他們寶貴記憶的同時，我們也非常關注當下的文藝風向，尤其關注具有影響力的重大文化事件。我們盡量及時發出聲音，越過事件的表層，進行理性深刻的文化思考。同時我們也讓上海以及其他城市的文藝家、評論家暢所欲言，為文化事業的發展建言獻策。我們尤其會傾聽并呈現藝術家們、學者們的困惑、憂慮，只有把問題擺到桌前，才能更好地凝聚起力量探討未來的方向。

“我一直很關注上海采風的《文化熱點》欄目，集中反映了這段時間上海以及全國文化界的一些新的熱點和動向，這對我們這些孤陋寡聞的人是有好處的。總之，雜志格調蠻高的，始終堅持正能量的引導性的內容，這是很難能可貴的。”影視表演藝術家劉子楓說道。

作家孫甘露評價道：“《上海采風》雜志對社會文化現象、文藝領域里的熱點都抓得蠻牢的。其實很多內容其它媒體也在做，一些已經被反復討論過了，所以對采風雜志而言，做這些熱點其實是一個蠻大的挑戰。但是采風做得不慌不忙，把問題考慮得比較透，比較深入，善于利用‘后發’的優勢，保持著一種理性觀察判斷的風格，并不跟風。有這樣一本雜志在手，讀者能夠對上海文學藝術界方方面面的情況有一個整體上的了解。另外，專欄也比較豐富，文章有特色有深度，不是端著架子說話，而是貼著問題來講的。”

除了稱贊文聯領導改刊的決策英明，文藝家們還具體表揚了編輯記者的個人作用。“辦好一個刊物離不開一群人，但首先是個人，一個個都得有干貨硬貨。一個刊物某種意義上就是主編人格趣味的外化，我覺得采風主編某種意義上是引領刊物延續了上世紀80年代的那一種文風，言之有物、言之有理、言之有據，同時讓熟悉的道理、人物、生活現象陌生化。編輯部的青年編輯、記者也能夠跟主編思路保持一致，不斷創作出優質的稿件。”羅懷臻說道。

感謝這些溢美之言。其實忠實的記錄，客觀的報道，理性的評述，這是我們作為媒體的天職。但記錄、報道、評述并非終點，我們希望盡可能多地呈現出時代變革中文化領域的一次次喜和憂；在社會與學院脫節、創作與評論跛腳的時刻，盡可能讓書齋知曉江湖事，也求民間參知廟堂言；我們希望用誠意與真實架一座橋，讓言說者吐真言，讓主事者更清醒，讓大家互曉大家的心事，一同感知時代的體溫。

抒發：為摯友親人寫“獨家記憶”、為“先行者”寫悼文

劉子楓自稱是《海風》的忠實讀者，也是我們編輯部的座上客。每次來文聯大院辦事，都會“拐”到編輯部坐一會兒，聊聊天，食堂里一起吃個飯。“對這本刊物，我一直感到很親切，一方面這是文聯的刊物，另一方面也是更主要的，是經常與編輯們交往，有了感情。”有感而發時，他也會投個稿，字里行間滿滿的情真意切，率直坦蕩。用他樸實的話說是“感覺這是咱們自己的刊物，有啥說啥”。

2012年年初，劉子楓老師發來一篇文章，題目是《瑞芳老師的開懷大笑》，談及瑞芳老師與他聊天，很開心，尤其是談到重慶的那段時光，那段她最開心的日子、一生中最美好的回憶時，更是放聲大笑，連病房外走廊里都能聽到。“那一次，是瑞芳老師主動找我去聊天的，不是什么采訪，沒有什么負擔，所以很隨意地、敞開心扉地聊，不時大笑。這在平時是很難看到的，因為平時瑞芳老師出席的公共活動都很正式，沒有什么場合讓她無拘無束地表達。那天，我與瑞芳老師聊天時，與我一起去看望的妻子抓拍下了她開懷大笑的鏡頭，我覺得很珍貴，因此特意寫了一篇文章，配上照片，發表在《上海采風》上。有些朋友看到文章后感慨道，之前還沒有看到過瑞芳老師那么開懷大笑的。”

表演藝術家劉子楓與張瑞芳老師聊天，記錄下了“瑞芳大姐的開懷大笑”，并撰文刊于本刊上

2012年6月28日晚，表演藝術家張瑞芳在上海逝世。之后幾天，本刊編輯接到了著名作曲家黃準老師的電話，說想寫一篇紀念文章。聽黃老師說完想回憶的內容，編輯立馬鼓勵道，黃老師，您敞開寫，這是一個很感人的故事。很快，黃準老師寄來了手寫稿《瑞芳心中的歌》，講述了2005年張瑞芳邀請她為“愛晚亭”養老院“院歌”作曲的故事。在她們的共同努力下，《百歲不用愁》誕生了，深受大家的歡迎。文末，黃準老師回憶道：“這首歌深深地印在了瑞芳大姐的腦海中，令我最為感動的是，直到她病重、幾乎失憶的情況下，我去看她時，只要起個頭哼唱兩句，她立刻就會和我一起唱，并能想起‘你是作曲家黃準’……”

這些讓人唏噓感概的細節是我們記者無法采訪到的，幸運的是，大藝術家們的親朋好友向我們提供了這些寶貴生動的“獨家記憶”。在《上海采風》雜志上，這類流淌著真摯情感和豐厚的思念的“獨家記憶”還有很多很多，比如作家陳丹晨寫的《尋找巴金的故事》，民俗學家羅永麟寫的《紀念老友賈植芳》，畫家夏葆元寫的《吾師俞云階》，歌唱家陳海燕寫作曲家黎錦光的《又聞夜來香》，舞蹈家魏芙寫的《“我是演員”——憶父親魏鶴齡》，李亦中教授回憶導演父親桑弧的《當年蓬矢桑弧意》，作家兼導演彭小蓮寫的《假設謝晉是幸福的》，劇作家陸壽鈞寫另一位劇作家斯民三的《阿三》，配音導演和演員孫渝烽撰文回憶自己上譯廠的同事們……等等。

劇作家斯民三的最后兩篇“遺作”都投給了本刊，后來通過陸壽鈞的文章才知道，這兩篇遺作是他在與疾病做最后頑強搏斗中寫就的。在投給編輯部稿子的同時，劇作家陸壽鈞附了一封言辭誠懇的信：“我每期都認真地拜讀你們的卷首語，看得出你們是有深沉的思想和遠大的宗旨。能為你們寫些貴刊想要的東西其實是我的愿望。《上海采風》每期到手，我總一篇不漏地從頭看到底，我很喜愛貴刊，它能從各個方面為其主要讀者服務，看得出你們是費了不少心血的。也曾想過要為貴刊寫點什么，但因種種原因不忍去打擾你們。現呈上為相交56年的亡友斯民三寫的悼文，是因為斯民三是貴刊的老作者，他生前常向我點贊貴刊，我們曾戲言：誰慢走一定要為先行者在貴刊寫篇悼文。真想不到，這個任務落在了我的身上……我只能懇求你們幫我完成這個任務了。”

陸老師的文章寫得情真意切，編輯部收到后立即刊發，并及時給予陸老師回復。電話中，陸老師一再表示感謝。過了幾天又特意寫了封信寄來，其中寫道：“我們素不相識，我冒昧打擾，你們卻如此迅速地作了安排，在我數十年的寫作生涯中還是第一次遇到。我寫的文藝名人的東西可能與貴刊常用的那些不太一樣，你們能賞識不棄，讓我有知心感覺。”像陸壽鈞的自發投稿一樣，本刊的很多好文章都是文學藝術家從郵路和網路上自發投來的，他們經常閱讀本刊，然后就產生了投稿的沖動。比如翻譯家柳鳴九、戲劇理論家蔣星煜、老作家沈寂等。

“陳清泉是我的良師益友，他同劉瓊熟，寫了篇關于劉瓊的文章后，對我講，你也應該寫點老爺叔的紀念文字，于是我寫了交個差，就此與采風結了緣。我不是什么作家。但是，有個原則，只寫小真，不寫大假。還有小心維護文中的主人公，有的一輩子都很苦，我相信他們會在天上看。也還是怕劉瓊老爺叔摑我頭塔：小赤佬！儂勒寫點啥？一眾電影廠的老師、老同事看了我寫的文字，也鼓勵我再多寫。”上海影人楊仲文說道。這也是很多采風的作者們的心情。

前輩們大多不會用電腦，所以他們還是像幾十年前一樣手寫稿子，并寄到編輯部。雖然我們在打字時常常需要煞費苦心地“辨認字跡”，但一想到文藝大家一筆一劃寫下的“親賜墨寶”是如此珍貴，也就毫無怨言了。看著這些用心的字跡，尤其是那些能感覺到是顫顫巍巍地寫下的文字，我們在欽佩的同時，也感受到一份信任和溫暖。真的非常感謝他們的厚愛，我們會好好珍藏這些“獨家記憶”。

自述：敞開心扉、直抒己見

張瑞芳與黃準在敬老院。張瑞芳去世后，黃準特意寫了悼念文章，刊于本刊上

作家莊大偉感言，《印象上海》一直是他喜歡的欄目。“在那里能夠讀到不管是上海本地人還是外地朋友從他們的視角所觀察到的上海。點睛之處，常會激起我的共鳴，有時激動不已。有了共鳴就會喜歡，有了喜歡便產生寫作動力。我是個土生土長的上海人，生活在上海這塊土地上已經超過一個甲子了。退休下來，時間多了，時常會‘懷舊’，一幕幕小辰光的場景。我試著寫了一篇記錄小辰光故事的非虛構作品——‘那些年，班級里曾經練字成風’發給《上海采風》。首發成功，登了出來，我的寫作勁道也足了，開始一篇篇往下寫：‘那些年，看電影的記憶’‘那些年，拍照片的故事’‘那些年，講故事的故事’……慢慢形成了一個‘那些年系列’。《上海采風》這本雜志在文化藝術圈的讀者特別多。每當有我的‘那些年’刊出，總會有朋友打電話、發微信，其中稱贊居多，也有提建議的，有的朋友電話里‘嘀嘀咕咕’跟我講起小辰光的事體，著勁得不得了。其實我知道自己雖然寫作速度快，但行文粗糙，結構隨意，之所以能引起朋友們的興趣和好評，也是因為我筆下的文字能引起他們的共鳴。”

幾年前，本刊專欄作者、著名音樂劇演員影子在外地一電視臺錄節目，拍得昏天黑地，居然就錯過了《采風》的付梓大限。于是，采風主編“催逼”兼“統戰”的郵件緊跟而來，被影子稱為“曉之以理，動之以情，簡直是微言大義、軟硬兼施的文本典范”。也就是這份郵件，有些難以置信又恰逢其時地開啟了影子的宣泄通道：“今日是光棍節。光棍節，不堪冷落清秋節，無奈遭遇大風天，北京已經很冷了。似水流年，《采風》一堆，遙想你有美眷相伴的海上文壇生活，吾等北漂之際亦倍感溫暖。”“早起讀到你的信，知道自己終不會孤獨老去了，我有一座城市在我的背影里。這座我六年前出走的城市，總在我生命的窗口隔三差五地支出晾衣竿來，迎風招展的棉毛內褲、毛巾被單趁著偶見陽光的興頭兒，沖我招招手喊，‘你快回來’。”“很久以來，《上海采風》一直是我在別處凝視上海的那個曬臺。”……

影子借專欄坦露自己在外漂泊的心路歷程，而另一些文學藝術家借采風的《自述》欄目述說自己的獨特經歷。譬如，今年8月編輯部郵箱收到了91歲的著名兒童文學家任大星的來稿，生動記述了他的代表作《野妹子》誕生的過程。讓人深感遺憾的是，2016年9月22日凌晨，任大星先生在上海華山醫院悄然離世，這位將畢生精力貢獻給兒童文學事業的“孩子”“回家”了，他走得匆忙，都等不及看付梓的《上海采風》上他的大作。如今，這篇文章成為他“最后的遺作”。

除了借《采風》述說自己經歷外，還有一些文學藝術家希望借《采風》述說自己的思考。

去年，上海話劇藝術中心成立20周年之際，本刊記者請表演藝術家婁際成談談感想。雖然知道這是一篇“眾人談”，因版面關系他的觀點只能部分呈現，但婁際成老師還是滔滔不絕，下午活動結束后邊走邊聊，聊不盡興便一起找一家咖啡吧坐下來聊，一直聊到傍晚。過了幾天，他還專門發來郵件表示感謝：“我對你的采訪印象深刻，很熱情，極認真，幾乎要把采訪對象的心里話都挖出來，讓我一吐為快。”記者便鼓勵他把這些思考寫出來。過了一段時間，記者的郵箱里收到了婁老師寫的一篇近9000字的長文，郵件里還說道：“其實，話劇中心‘不止二十年’才是正題，可惜沒有平臺交流。對于一個有六十年演劇經歷的演員，不免勾起一些話題。我現在發給你這篇文章，有我對話劇專業的反省，有我的希望和向往，是我想要說給有心繁榮話劇事業的人看的，如有人出來商榷最好，但我認為這是有用的！文章我沒寫好，請幫助把關。謝謝！”隨后，經過編輯，婁老師的文章及時刊發了，受到讀者的歡迎，尤其是受到業內人士的肯定和贊許。

作家陳丹晨在靈隱創作之家聆聽巴老暢談。后在本刊上刊文《尋找巴金的故事》

作家童孟侯是本刊專欄作家，他坦言，2010年看到好朋友張重光在采風上有專欄，就有些心動，覺得自己也可以寫，便與采風編輯部提起，編輯部也覺得童孟侯的幽默文風很有特色，于是一拍即合。“名字也給我起好了，就叫‘童言’，我心里一松，因為‘童言’后面就是‘無忌’，那我的文章就可以童言無忌，可以放開了寫了。之前我所有寫的隨筆，都不是一本正經的，都是幽默散文，在采風專欄里我還想多點思考性。從2011年寫的第一篇至今，我已經陸續寫了70篇。今年出版社要出版我的幽默散文集，我從70篇文章中選了50篇。《上海采風》內容上包含文學藝術，面比較廣，寫法上就比較自由。我的這些文章都不長，一些讀者就以為我寫得輕松，但因為我想要有思考，并通過幽默或反諷的文風表述出來，其實有不小的難度。比如上期寫的《很嚴肅地探討喜感問題》，落筆前查閱了大量的相關資料，盤點了二十多位國內有代表性的喜劇演員，由此我才提出了對喜感問題的看法，提出批評意見。雖然是‘轉著彎’說的，但是我覺得此文很難在別的媒體上登出來，因為這是要得罪人的，唯有你們肯登。”

牽線：通過雜志“會”老友、“結”新朋

著名學者徐中玉先生在《上海采風》2010年第10期上讀到《樂壇耆宿——錢仁康與陳傳熙》一文后，十分興奮，當即寫了一封信，請《采風》編輯部轉交。徐中玉先生在信中寫道：“仁康先生：很可能您還真是與我‘省錫中’同年級，您在普通科，我在師范科，同年畢業的老同學。普通科有名的老同學記得有儲玉坤，多年前見過一次。師范科有位華宏德，多未再見過，但愿他們都仍健在。其他連姓名也記不起了，而對您卻從未忘記，似乎您當時就有名，擅長音樂，才記住。后來每從報紙上知道你已去深造音樂，卻從未見到過。這次前天才從《采風》上讀到對您的各種可貴介紹。您是值得大家永遠記住、敬重的‘樂壇耆宿’。”徐老先生還在信中介紹了自己的一些情況、回憶了母校的往事故人。信的最后，徐老寫道：“我是1915年2月生的，比你還小一歲。我們真是有幸年老還能做事盡點余力。我有病也是在華東醫院，比較方便。很少去住過。想到我至今還有老同學如您在，真是高興。不知您近來還去醫院否？祝你及全家一切安好。前些年記得曾應邀回母校去過兩次，校名似已換過，記不清楚了。您‘眾望所歸’，我也有榮，您一定還能貢獻許多，當向您學習，再祝全家康樂。”

收到信，編輯立即將此信送給了在華東醫院養病的錢老。錢老讀完老同學充滿熱情的信，久遠的中學時代又依稀浮現在腦中，他也分外激動，即囑咐女兒錢亦平（上海音樂學院教授）致電徐中玉，一來表示感謝，二來還要送幾本自己寫的書。當晚，錢亦平給徐中玉去電，聽到徐老聲音宏亮，思辨清晰，錢亦平由衷贊道，并祝他健康如意。幾天后，正好有會議在華師大舉行，錢亦平特意帶上了上音為錢老90華誕而編纂的《論文選》《教育成果目錄》和被世博會列為重點書籍出版的《世界國歌博覽》。想到徐中玉教授是中文專家，又加選了一本富有文采的錢老研究專著《碎金詞譜》，送給住在華師大新村的徐老。《采風》牽線，引出一段佳話。

表演藝術家梁波羅直言，“以前的《上海采風》在我看來是一本和我沒什么關系、和文藝界沒什么關系的雜志。忽然有一天，厚實起來了，變得和我有關系了，我才意識到是改刊了。一般在每月的月底，會收到《采風》，所以每到月底就有些期待，就像等候一個老朋友一樣。今年8月底，每天開郵箱都沒有《采風》，以為是出什么大事了，趕緊打電話問，才知道是G20峰會的關系，郵局推遲發貨。前幾天我去了一趟日本，只帶了一本雜志就是《上海采風》。我坐在船艙外的甲板上，吹著海風，看著‘海風’，十分愜意。我覺得這本雜志最大的特點是，既有新鮮的文藝界的資訊，又有文藝界以前的故事。而且通過你們這個橋梁，知道一些新老朋友的近況。”梁波羅先生也是采風的作者。2013年底，演員黃達亮猝死，梁波羅悲痛之余寫了篇紀念好友的文章，刊發在《采風》上。過了一陣，梁波羅碰到老友吳本務，吳本務對他說，斯民三讓我帶句話給你，他讀了黃達亮的文章后，覺得一個演員能有這樣的文筆，很不容易。梁波羅當即問了斯民三的電話，借此機會可以多溝通。去年梁波羅寫了一篇《我的“專職”理發師》，在《采風》上刊發后，收到很多朋友的電話，還收到一封“賀信”，上面寫道：“‘海風’九月號上喜讀華章，不勝敬佩！題材好，文采佳，意義深。一位敦厚、資深的理發師和一位俊朗、真誠的君子，躍然紙上……波羅同志，你的文章滿溢正能量！特祝賀！”

溝通過去和現在，溝通老友和新朋，這是很多采風的作者們、讀者們給予我們的反饋。本刊專欄作家童孟侯有些得意地說，有時參加文聯和作協的活動，朋友向別人介紹他時，對方會立馬回應道：“喔，你就是童孟侯啊，經常在《采風》上看到你的文章，很喜歡。這說明《采風》的讀者數量不可小覷。”

新風：借新媒體的風，釋放更大的原創力量

2016年2月14日，著名導演史蜀君離世，采風第一時間約請本刊專欄作家彭小蓮導演寫一點紀念史導的文字。彭導連夜趕稿，第二天凌晨就發來了飽含深情的文章。緊接著，編輯部就進入爭分奪秒的工作狀態，緊急調整即將送印刷廠的新一期雜志的版面，插入彭導的紀念文章，與此同時迅速在上海采風的微信公眾號上編輯此文。2016年2月15日下午3點多，上海采風微信號發布彭導的文章《史蜀君：告別的尊嚴》，半個小時后，點擊率近千。澎湃新聞、收獲微信號主動聯系申請轉載。接著，此文在很多人的微信朋友圈里刷屏了，華師大古典文學老師程怡在朋友圈里寫道：“當年拍《女大學生宿舍》的演員還到我們宿舍來體驗生活了，還把我們班的古今中外文學人物薈萃的胡鬧晚會拍到片子里去了。”彭小蓮尚未把此文轉發給自己在美國的姐姐，她姐姐已經看到微信了，是朋友看到后第一時間轉發的。復旦大學教授陳思和也給彭小蓮發消息：“剛讀你悼史導的文章，讀出眼淚了。”

借助新媒體的力量，文章廣泛流傳，彭導也不斷和我們分享她收獲的反饋：“你們的微信影響太大，轉眼破三萬點擊率了，以至于三個雜志的老總給我電話讓我給他們寫稿……”

除了《史蜀君：告別的尊嚴》外，彭導其他的專欄文章也都廣受歡迎。很多國外的、外地的讀者看不到《上海采風》雜志，就在微信上傳閱彭導的文章。香港的朋友在看了彭小蓮的《人與獸的記憶》后感慨：“如果讀了彭小蓮的這篇文章后而流出熱淚，即使是大男人也不羞澀。我們經歷過那個時代，知道、熟悉和理解像彭小蓮母親那樣的知識分子被凌辱、控制、窒息的一生……”在美國的朋友給彭導發信息：“寫得真好！這篇文章寫得也很到位，似乎多一筆少一碼都不行。”

在新時代，我們依然堅信紙媒的價值，同時也不放棄新媒體的力量。2014年辭舊迎新之際，《上海采風》的官方微信與大家見面了，陸續選登《上海采風》雜志上已刊發的文章，已積累了很多粉絲量。

“七年前，碰到上海文學藝術界的人，你問他看過《上海采風》沒有？說看過的人，你會感到新奇，居然也看過《上海采風》？而七年后，你要問誰沒看過《上海采風》？上海文藝圈內沒看過《上海采風》的人，倒是有些稀奇的。這就是變化。”羅懷臻說道，“期待采風還能夠保持現在的優點、特色，有一定的銳氣、敏銳性，比每天出版的報紙有更多的深度、廣度、厚度，同時還要不斷增加活力和朝氣。另外還要有擔當，有文化自覺，就像《上海采風》簡稱的“海風”一樣，能從中看到上海文藝的歷史、現狀和期許，以及一種前沿性、試驗性的先進理念。期待采風一直保持這應有的品格，這樣的品格會讓你們走得更遠。對于我而言，無論是作為讀者，還是作為上海文藝人，我都愿意把刊物看成自己的事來支持它，維護它，當然也鞭笞它。”

七年來，在編輯部的用心策劃、記者的深度采訪以及特約作者的精心寫作下，《上海采風》形成了一個主流輿論場，不斷提供獨家、深度的原創文章，其中不少文章被《光明日報》《中國藝術報》《解放日報》《新民晚報》《文學報》《作家文摘》等媒體轉載，當然我們也深知我們離理想的目標還有很多路要走。

近幾年，上海的文化老人走了一個又一個，讓人悲傷遺憾。略感欣慰的是，我們的記者和作者記錄下了這些文化老人的一顰一笑，留在雜志上的他們是一個個具體的栩栩如生的人，是沒有被歷史的大潮淹沒的獨立存在，這是一段活著的對后輩有啟迪的歷史。

近些年，我們也一直在記錄成熟的中年藝術家的創作心路以及學者們的深刻思考。我們要努力凝結起他們的奔流不息的探索，對所處時代的情緒心態。同時，我們會越來越多地關注優秀的青年藝術家，對于他們的進步，我們會欣然落筆，化為墨痕，對于這些朝著陽光方向的生長，我們努力地鼓與呼。

在回顧七年、展望未來的時候，我們感恩廣大文學藝術家的關愛，感恩作者與讀者的厚愛，我們不會沾沾自喜，滿足眼下，我們清楚地知道還有很多不足與遺憾需要克服和彌補，我們將偕著你們的贊美與鞭策前行，用“靜水流深”的方式……