


“失重”皮革
“即便在我最瘋狂的想象中,都沒想過會有這樣的美景存在。”創意總監Karl Lagerfeld說道。而這也正是他將這場主題為“傳奇與童話”的高定秀,選址在羅馬特雷維噴泉的原因。而羅馬正是Fendi的誕生地,至今品牌已有90年的歷史。
就此場景,Lagerfeld用時裝講述了一場童話故事:公主獨自旅行,從白日穿梭到黑夜。當她走進樹林深處,時裝的色調也開始變深變暗,配合著Fendi卓越的手工技藝與微妙應用連貫始終。比如,將微小羽毛制成猶如被日光點亮的蟲翅,在歐根紗連衣裙下擺點綴著水貂皮草做的花等。與此同時,Lagerfeldi還引入Chanel旗下的巴黎羽毛高級手工坊Lemarie對皮革細節進行加工。
而最大的突破是波斯羔羊皮連衣裙沖孔5000次,創造出看似不可能完成的蕾絲。這種“難以置信”的輕盈讓皮草“失重”,是一種通往內心的柔性創造。
除此之外,新系列的最大亮點還有慵懶的帝國腰線,使裝飾感的霓裳在童話色調中更顯精致與優雅,仿佛在用漂亮外衣傳遞著女性的強大能量。
靈魂歌劇
伊麗莎白一世時代的侍臣、莎士比亞文藝復興的華麗和浪漫氣息是本季Valentino創作的起點。創意總監Maria GraziaChiuri與Pierpaolo Piccioli從戲劇中人性和復雜多樣的內心情感汲取靈感,構思出整個2016秋冬高定系列,
這一系列也被兩位創意總監戲稱為“肖像畫廊”,因為款款時裝都像是英國國家美術館館藏繪畫上的人物——從身穿緊身上衣與長筒襪的婚禮男侍童、女獵手,到攔路搶劫的女強盜等。禮服的主要材質是天鵝絨、喬其紗和蕾絲,細膩的金絲線作為細工裝飾,而珍珠刺繡成為最大亮點,覆蓋了織錦緞禮服和薄透的真絲連衣裙。
這些時裝還帶有歌劇色彩,仿佛與兩位設計師近期參與索菲婭·科波拉執導的歌劇《茶花女》的設計有所關聯,又或許是在為另一部歌劇進行戲服研究
在兩位創意總監的筆下,近年來valentino高定時裝展現出動人、具有挑戰性與進步性的當代風范,不僅延續品牌的光榮傳統,更證明了其在當今世界仍有發展空間。
叢林嬉戲
盡管每一季的時裝風格都會變幻無窮,但品牌骨子里的精神卻從未改變。就像Jean Paul Gaultier的高定系列,設計師對瘋狂人物形象的運用,高度的法國戲劇效果,以及龐雜精準的華麗“胡鬧”氣質,始終如一。
在2016秋冬高定秀中,Jean Paul Gaultier以自然為靈感,光澤流動的深綠與濃重的棕色系讓整個系列美輪美奐,仿佛是一場叢林中的嬉戲。設計師還運用大量的木材紋理印花,羽毛、皮草、雪紡等材質結合,以及復雜的工藝處理,為時裝帶來了戲劇性奢華。與此同時,彎曲的女性化輪廓強調腰部與胸部,并伴隨棱型裁剪雕塑而出。
Jean Paul Gaultier總是能給時尚界帶來新視野,他用自己腦海中的奇思妙想演繹著時裝的新風貌。正如他本人所言:“什么東西我都能設計,除了令人沉悶的正規服裝。別想在我的作品中尋找模式,那是不可能的。”
不忘初心
一卷卷布匹被擱置在墻角,人臺上披掛著未成形的設計,手工匠人-針一線地實現著設計的模樣。木質人臺模型、落地鏡、熨燙板、縫紉機,以及不同的面料織物錯落其中……
這就是本季chanel的秀場,Karl Lagerfeld把他日常工作的手工坊變作T臺,向觀眾講述“高定的故事”——珍貴、精細的手工藝,而這正是它高昂定價的緣南。
在新系列中,斜紋軟呢套裝仍然扮演了日裝的重要角色,細窄的袖管在外側呈幾何線條,搭配立體裁剪的領口,展現出女性的獨立氣質。而無論是套裝,或者是短款大農式連衣裙、斜紋軟呢外套等,都體現了量體裁衣為穿著者帶來的那份妥帖與精致。
與此同時,本季系列的重點是肩部設計——方角肩,不管是類似方形剪角還足略呈寶塔狀,都帶有填充面料,但效果和外觀又簡單至極,近乎是一種二維結構。而在高度的制作過程,從圖案設計到褶裥和裝飾,如那些綢緞禮服上精致的亮片、串珠和寶石……一切都顯得自然有序,又透露著設計之初最簡單的愿望。
黑白新貌
如果Christian Dior被視為巴黎式精致的最高峰,那么此次2016秋冬高定系列更像是對時裝屋風格遺產進行不溫不火的回歸。
此次新系列依然由設計師Serge Ruffieux和Lucie Meier帶領設計團隊共同完成,并全部采用黑白調色,透出一種簡約的現代美感。
正如Dior先生曾經的贊美:“白色是簡潔、純凈的,可以與任何事物和諧共存;黑色,我可以寫滿一本書。”而在Ruffieux和Meier的筆下則充分體現Dior先生話語中那黑白交織的動人光影。
盡管本季靈感來源于品牌的經典之作,但設計師卻呈現出充滿摩登的全新輪廓——Bar Suit被分解為多種形態,裙裝為修長的筒形或大散擺,并由近似于蕾絲的針織薄紗或搖曳褶裥制成,還有叢叢簇簇的立體花朵圖樣浮于布面之上,像刺繡品一樣向外蕩著,精美細膩。
此外,在這一系列中,也可窺見西班牙風情:長裙、平底涼鞋,以及樸實無華的黑白色調仿佛融合了巴斯克地區的農夫氣質。尤其是簽名式束腰夾克的輪廓,臀部線條比以往更加柔和寬松。而金色刺繡不僅覆蓋在黑色塔夫綢連衣裙的下擺、象牙色絲綢雪紡裙邊,還有歐根紗T恤上,既有民間風情又展現品牌高超的手工技藝。
法式叛逆
在Maison Margiela的新系列中,創意總監John Galliano歡快地表達出了“造反”精神,甚至還帶來其早期設計風格的作品——18世紀末期的頹廢造型,以及“法國大革命”時期的服裝風格,都彰顯出他強烈的個人標簽。
捆綁的緊身夾克、羽毛外套包裹著的連衣裙等,巧妙地將建筑材料重新構造,結合精湛的裁剪手法讓人眼前一亮。與此同時,塑料、尼龍、軍備品……各種各樣重改用途的材料匯聚一起,加之手工智慧與建筑構造,可以說是Margiela與Galliano迄今為止最完美的結合。
或許是因為衣服都很輕盈,又具有幽默意味,所以設計師為其搭配了手繪木底鞋,讓整個系列更加叛逆有趣。而以夸張的超長袖來強凋人體的解構方式,成為這一系列視覺上的有力殺手锏。這可能是Galliano拋出的一則謎題——為了讓人揣摩他的用意.從而體會其精妙之處。