導演曾國祥：一部電影有它自己的命

周甜

突然，《七月與安生》就從默默無聞瞬間燃爆了口碑。

很多人第一次知道導演曾國祥，知道青春片也能有如此的質(zhì)量。

在此之前，曾國祥的頭銜是演員曾志偉的兒子，是一名

不太演得上主角的演員，但在此之后，人們會認真地叫他“曾導”

“你千萬不要毀了我們的青春啊！”

當《七月與安生》拍攝到一半時，曾國祥的微博上開始有安妮寶貝的粉絲進來留言。他這才開始感覺到了些壓力。

2015年6月的一天，陳可辛打來電話，詢問曾國祥是否有興趣執(zhí)導《七月與安生》。這是曾國祥第一次聽說這個故事，也是他第一次聽到安妮寶貝的名字。

在香港生活的曾國祥很少來內(nèi)地，對內(nèi)地的網(wǎng)絡作家并不熟悉。他平日喜歡讀嚴肅文學，小時候讀到的大都是西方作家的作品，中國作家他接觸得較晚，比較喜歡莫言和余華。

“我一開始并不知道安妮寶貝原來是影響力那么大的一個作家，所以才能夠輕松去改，去拍。”在影片熱映的當口，曾國祥告訴《中國新聞周刊》，電影后期完成后，他輾轉(zhuǎn)聯(lián)系到了安妮寶貝本人，他覺得還是應該給她本人看看，“她看完后第一個反應是放心，聽到她那么說，我們也就放心了。”

電影上映后，即便在原著基礎上做了不少改動，還是得到了原著粉的認可，這讓曾國祥感到欣慰。

隨之而來的高口碑完全超出了他的想象。9月15日，電影《七月與安生》上映兩天，豆瓣評分達到7.6，近六千人參與評論。截至9月15日，今年上映的華語電影已有 240部，評分超過7的僅有17部。《七月與安生》獲得了目前為止2016年商業(yè)電影最高評分。上映不到十天，票房過億。

“一部電影有它自己的命嘛，這部電影命很好。”曾國祥這樣解釋。

《七月與安生》是曾國祥獨立執(zhí)導的第一部電影作品。一開始，并沒有受到期待，但很快卻迎來了翻轉(zhuǎn)的如潮好評。事實上，他并非電影圈的新人，16年前他就進入了陳可辛的電影公司學習，之后做演員，寫劇本，“一直沒停下來，一直在做跟電影相關的事情。”他對《中國新聞周刊》說。

只不過，此前的16年里，他唯一被大家熟悉的身份是“曾志偉的兒子”。

9月21日，在中國傳媒大學舉辦了一場《七月與安生》專場論壇。主持人開場時介紹曾國祥，還是用了“曾志偉之子”這個身份。“我完全不介意別人這么說，可如果你現(xiàn)在還是覺得我做的事情都是因為我爸的關系，那我會生氣。”曾國祥認真地說。

“迎合沒問題，不盲目迎合就行”

電影正式登錄院線之前，曾國祥在北京的混音棚最后看了一遍自己的作品，他已經(jīng)不記得自己前前后后看了多少遍了，“重復看，很容易就沒感覺了，但我每一次安靜下來，看完，還是會被打動。”曾國祥對自己的作品還挺滿意，但也僅此而已，他沒想太多。

許月珍和陳可辛同為《七月與安生》的監(jiān)制，許月珍對《中國新聞周刊》回憶，她和曾國祥的擔心在于，香港導演能否拍好大陸背景的故事，他們對七月和安生的理解是否能引起大陸觀眾的共鳴。他們先是給文藝青年看，不出他們的預期，果然，文藝青年很喜歡。后來給院線經(jīng)理看，大家居然看哭了，許月珍覺得院線經(jīng)理是離商業(yè)最近的人，最難觸動的那群人，她這下算放心了。

陳可辛并不否認，兩年前，他選擇《七月與安生》也有迎合潮流之意。“你要說不追，也不會拍網(wǎng)絡小說啦，一開始是人家找到我們，說這個IP 很好。迎合沒有問題，只要你找到自己的定位，不是失去自己盲目迎合就行。”

陳可辛向《中國新聞周刊》坦言，找上門的IP不少，其中一些已經(jīng)被搬上了大銀幕。《七月與安生》是他覺得最合適的。無論是題材還是氣質(zhì)，都跟他以往的作品很像。三角戀和年代跨度一直是他喜歡且擅長的，他也拍過好幾次，比如《雙城故事》《甜蜜蜜》和《如果愛》。而《七月與安生》的不同在于，完全站在女性的角度，講的是發(fā)生在內(nèi)地的80后故事，這也是他一直想要嘗試的題材。

《七月與安生》原著小說不到兩萬字。文字虛留白多，要拍成電影，改編工作并不輕松。這也是安妮寶貝的作品極少被搬上銀幕的一大原因。陳可辛和曾國祥卻不擔心這點，他們一致認為，這其實是好事。“要改一個很飽滿的小說其實很難，留白多，改編的空間就大，可以多做加法。”

陳可辛把《七月與安生》的劇本給曾國祥之后，他并不確定曾國祥會接下來。“我一直有找他，三四年了，一直沒找到合適的，這次真的沒想到他答應得這么快。”陳可辛對《中國新聞周刊》說。

曾國祥其實一直希望來內(nèi)地拍戲。這些年陸陸續(xù)續(xù)也有不少戲找到他，他喜歡比較實在的，感情深刻細膩的故事，但找到他的大多數(shù)戲，總讓他感覺有點飄。

“一定要找自己有感覺有把握的。期間也會著急，但也沒辦法，不能說為了拍電影而拍電影，所以寧愿多等幾年。”他說。

推了很多劇本之后，2015年6月的某一天，《七月與安生》來了，他和陳可辛一拍即合。

事實上，一拍即合之前，曾國祥也有他的顧慮。

“我其實特別不懂市場，不止是大陸市場，我不會去刻意迎合觀眾的口味，而且特別不喜歡所謂的一窩蜂。不是說現(xiàn)在流行青春片，我就去拍青春片。”曾國祥告訴《中國新聞周刊》，接到《七月與安生》之后，他唯一猶豫的一點就是，它是青春片。

事實上，曾國祥一直和潮流保持著適當?shù)木嚯x。“他其實挺藝術的，那個藝術跟安生有點像，年輕的時候，他可能想，我要不一樣，我不俗氣。成熟了之后，他會在所謂大家能看懂的東西里面，保留一個他很個人的東西在。”《七月與安生》的監(jiān)制，也是曾國祥在電影行業(yè)的啟蒙師傅許月珍告訴《中國新聞周刊》。

一個關于“閨密”“三角戀”“互撕”的故事，一不小心就容易落入俗套。某種程度上，最終被曾國祥“祛俗”了。

看完小說后，曾國祥被兩個女生之間的感情打動，“我羨慕七月和安生能有彼此，這么需要對方，了解對方，這么坦誠相對。我到現(xiàn)在身邊也沒有一個人能跟我如此靠近。”他覺得這超越了友情，有點靈魂伴侶的感覺，所以電影的英文名用了Soulmate 。

一開始他只是單純被兩個女生的感情打動，后來慢慢讀出了更深的主題。他不再覺得這是一部青春片。“其實在講一個人的成長，七月和安生其實代表了一個人的兩面，每一個人，某個階段是安生，某個階段是七月。兩個極端的性格一直在斗爭，最后和解。”

陳可辛也覺得，說青春片，好像有點窄了。“不是類型片，所以很難定義。”

電影結尾時，七月難產(chǎn)去世，這一年，她27歲，這原本是安生計劃結束自己生命的年紀。七月離開后，安生撫養(yǎng)她的女兒，過上了柴米油鹽的安定生活，而這本是七月對未來人生的規(guī)劃。

9月21日，在中國傳媒大學舉辦的《七月與安生》專場論壇上，編劇史航評價這部電影是“難得的一部把自由和感情講得都很好的青春片”。

陳可辛覺得，“七月和安生，你中有我，我中有你。”最后互換人生，更適合當下女性的價值觀。

電影《七日與安生》的導演曾國祥（左）和監(jiān)制陳可辛（中）、許月珍。

“女人特別復雜，讓人特別著迷”

很多人評價這部電影，很像陳可辛的戲。“這樣說對他們（曾國祥和許月珍）不公平。”陳可辛在公開場合一再強調(diào)，這部電影，他參與得并不多。“他特別懂市場，懂如何包裝一部戲，我對數(shù)字很不敏感，對市場沒什么概念。”曾國祥告訴《中國新聞周刊》，陳可辛負責公司層面的事情，比如找演員和做宣發(fā)，也參與了劇本討論。拍攝期間，許月珍一直在曾國祥身邊。陳可辛會去現(xiàn)場探班，但只是看，不會提具體意見。

“其實我自己是沒有底氣去拍這樣一部電影的，我覺得我拍不出女孩子的細膩。”陳可辛說。《七月與安生》完全是站在女性的角度，而陳可辛此前的作品都是從男性角度出發(fā)，比如《甜蜜蜜》和《如果愛》，正因為這一點，他一開始就沒打算自己做《七月與安生》的導演，所以想到了曾國祥。

曾國祥最早在陳可辛公司打雜，陳可辛記得曾國祥那時也設計公司網(wǎng)站，需要和各個部門溝通，他溝通能力很強，陳可辛覺得這一點對做導演很重要。此外，陳可辛最看重的就是曾國祥的細膩和審美。

事實證明，陳可辛找對了人。9月21日，電影上映一周之后，在中國傳媒大學以“男性導演如何拍好女性題材”為主題舉辦了專場討論。

實際上，這個問題，曾國祥最近也一直在問自己。他從自己的成長環(huán)境中找到了些印記。小時候，爸爸不在身邊，他跟媽媽和外婆一起生活，外婆是上海人，有一大幫上海姐妹，曾國祥形容自己“長在女人堆里”。

“從小我就覺得女人特別復雜，說得不好聽點，特別麻煩，但是不曉得怎么就被她們這個復雜性吸引到，特別著迷。”曾國祥對《中國新聞周刊》回憶，當他第一次讀到張愛玲的《金鎖記》，就感覺特別親切，他覺得寫的就是外婆和她那一幫姐妹的故事。他一直有個情結，希望有機會把《金鎖記》拍成電影。

許月珍坦言，其實當初找曾國祥做導演，并沒有想得這么具體，主要看中他的觀察力。“一個男人在一個很多女人的家庭里，可能你就要觀察，媽媽今天心情怎么樣，外婆今天心情怎么樣。”

曾國祥說自己拍攝期間沒有想太多技巧性的問題，他覺得一開始就能投入，主要是找到了同理心。他把這歸功于大學期間所學的社會學專業(yè)。他自己的觀影經(jīng)驗告訴他，“好看的電影，導演會同情每一個人物。一個賣毒品的人，可能對家人很好。”

“我覺得他早晚會成為一個很成功的導演，他很喜歡挖掘不一樣的東西。他最厲害的地方在于，一直跟演員聊，大家聊成了朋友。”許月珍對《中國新聞周刊》說。

一開始，陳可辛給了曾國祥一份演員名單，周冬雨和馬思純名列其中。曾國祥對她們倆的認識停留在《山楂樹之戀》和《左耳》。所以開始時，他們覺得馬思純應該是安生，周冬雨應該是七月。可當他見到周冬雨本人后，他發(fā)現(xiàn)周冬雨跟電影中的她完全不一樣。“她其實是一個挺鬼馬的孩子。”而馬思純本人也不像“黎吧啦”那樣灑脫豪邁。

“她已經(jīng)演過‘黎吧啦了，觀眾對她期待會很高，即使她這次能夠超越，在我們看來，還是不夠興奮。那為什么不反過來？”周冬雨希望突破以往形象，馬思純剛拍完《左耳》，還處在一個“黎吧啦”的狀態(tài)。兩個人一開始都希望演安生。曾國祥有了反過來的想法后，一直沒跟演員溝通，后來他讓周冬雨和馬思純分別以安生和七月的身份讀劇本，讀完他就確定了，周冬雨一定是安生。

“馬思純比較強大，家庭幸福，成長之路也比較順，缺失比較少，她很會照顧人，但這個完全來自于她的自信心。我們不覺得周冬雨有這么大的自信心，她某方面是缺乏安全感的，這種不強大讓她成為了一個很特別的人，這點呈現(xiàn)在銀幕上就會很好看。”許月珍說。

“只有她信任你，才有可能把她平日里不愿意暴露在外的情感爆發(fā)出來。”曾國祥自己一直也在演戲，十幾年的演員經(jīng)歷對他做導演幫助很大。他知道演員的顧慮，更懂得如何跟演員溝通。

他沒想過自己會成為一名演員，“其實有點意外，第一天有人找我演戲，肯定是因為我是曾志偉的兒子嘛，有話題。”那個時候他還在陳可辛的公司，機會來了，他也好奇演戲會是什么體驗，就請假去拍了第一部。后來陸續(xù)有了第三部第四部，到現(xiàn)在，他已經(jīng)參演了30多部電影。“前幾年，都是抱著嘗試的心態(tài)，沒有非常認真對待。”他發(fā)現(xiàn)，做一個普通演員并不難，可要做一個優(yōu)秀的演員，其實非常難，他希望去挑戰(zhàn)一下，這樣一來也就慢慢喜歡上了演戲。

這些年他一直在參演電影，平均一年兩部作品，節(jié)奏平緩。很少演主角。“我也是悶騷啦，不是那種很主動抓機會，爭取主角。有主角演當然好，沒有的話，配角也挺好，好玩就行。”有些時候，他接一部戲，純粹是為了跟他欣賞的導演和演員認識一下。

作為演員，曾國祥沒那么挑，比較隨意。可回到導演的身份，他變得嚴肅且挑剔。一定要等到一個合適的，才去拍。

這也導致他的導演之路走得更難一些。他計劃30歲之前拍自己第一部電影，2008年，離30歲只剩下一年時間，他下決心推掉了所有演員和編劇的工作，專心為自己的電影寫劇本，找投資。“感覺找不到出口，有點迷茫。”一度戶頭里快要沒錢了，只能幫朋友寫東西，賺些飯錢。他沒有向家里人尋求支援，也就是跟他們訴訴苦，然后自己硬著頭皮堅持下去。還好，這個階段不長。29歲那年他拍了自己的首部電影作品《戀人絮語》，不那么順利，不過也算落實了計劃。他憑借這部電影，提名“第47屆臺灣電影金馬獎”的“最佳新導演”，當時在臺上念出他名字的就是父親曾志偉和姐姐曾寶儀。

七年之后，《七月與安生》來了。在這段時間，很多劇本找上門來，他還在等合適的機會。

“其實我挺想找一部戲，

我爸和我姐來演”

曾國祥對《中國新聞周刊》說，父親知道他要跟陳可辛合作時，就挺欣慰的。“我喜歡的都是文藝的東西，以前拍的東西也偏文藝，他一直希望我不要當一個窮導演嘛。”但是最讓曾志偉感到欣慰的是，曾國祥終于來到內(nèi)地拍戲。

父親曾志偉一直希望他能來內(nèi)地發(fā)展，“他覺得這邊市場大，題材多，我們香港導演一定要來內(nèi)地，他覺得你一直躲在香港，這樣是不健康的。”

提到父親曾志偉，曾國祥印象最深的是他們之間的兩次談話。

小時候，父親住在香港，他和媽媽生活在加拿大，臨近高中畢業(yè)的時候，父親來加拿大看望他們，父子二人很認真地坐下來聊天。

“高中快畢業(yè)了，你有想過以后做什么嗎？”

“我很喜歡電影。”

那是曾志偉第一次聽到兒子講他對未來的想法。曾國祥清楚地記得，父親沉默了大概五分鐘。曾國祥挺緊張的，他以為父親不喜歡他拍電影。

“等快念完大學我們再聊吧！”曾志偉只說了這一句。

他去讀了大學，社會學專業(yè)也是父親的建議，后來對他做導演頗有幫助。大學即將畢業(yè)時，父子倆又坐下來認真地聊了聊。

“你還是想要做電影嗎？”

“對。”

“好吧，我?guī)湍阆牒昧恕！?/p>

2001年曾國祥大學畢業(yè)回到香港，陳可辛剛開了自己的電影公司，在父親的介紹下，曾國祥去了那里。“那個時候我挺感動的，我一直以為我爸不太在意我的事情，或者是他不太愿意我做電影，但他一直幫我留意這件事。”

“你未來想干什么？”曾國祥來的第一天，許月珍問他。“我要當導演。”曾國祥說。

他開始從“打雜”做起，買咖啡，當司機，打印東西。那個時候拍的都還是膠片，他經(jīng)常做送片工作。許月珍至今記得，有一次大臺風，曾國祥去機場送片子給她，平日需要40分鐘的車程，那天曾國祥只用了25分鐘，她從曾國祥手里接過片子后，才知道他在路上冒了多大的風險。

那個時候他經(jīng)常沒時間睡覺，熬通宵，第二天一大早回去睡兩三個小時，再回來繼續(xù)工作。就這樣，從打雜開始，之后做場記，參與劇本討論，最后做到了第二副導演。

《七月與安生》的“大膽青春”主題發(fā)布會。

三年后，有一天許月珍找他聊了聊。建議他離開公司，自己去外面闖一闖。“我覺得該學的他都學得差不多了。他其實跟我挺像，我是電影學院畢業(yè)，大家都覺得你應該當導演，但我一直沒有多大信心，然后一直在幫陳可辛，一直在忙，沒有時間坐下來想，就一直沒做成導演。”許月珍希望，曾國祥能走出一條跟她不一樣的路。但那個時候，他也沒想過曾國祥能走多遠，不過有一點她可以肯定，他以后要是拍戲，一定不是爛片。她對曾國祥的判斷力和審美能力還是很有信心的。

“做電影其實挺容易學壞的，有的制作人處理事情會用一些小聰明。但他們（許月珍和陳可辛）對每個細節(jié)都很認真，有些小的細節(jié)可能不是他們這個級別的人會去管的，但他們會管。”曾國祥告訴《中國新聞周刊》，他很慶幸自己入行之初跟對了師傅。

這或許是“曾志偉之子”的身份帶給他最大的幫助了。父親帶他入行，而在此之前，幫他打開精神世界的其實是姐姐曾寶儀。

曾國祥和姐姐曾寶儀一直沒有一起生活過，小時候曾國祥在香港，曾寶儀在臺灣，后來曾國祥去了加拿大，姐姐偶爾過去看他們。“每一次見面，一進門就開始聊然后一直聊，我們是還蠻恩愛的一個家庭，挺幸運的。”小時候，曾國祥成長的環(huán)境中，文化氛圍不怎么濃，曾寶儀知道他喜歡電影，總會推薦書籍給他。后來他不是很順的時候，姐姐也一直在身邊鼓勵他。“她是在精神上一直扶持我的人。”

現(xiàn)在她和姐姐也不常見面。“經(jīng)常是不知道彼此在哪里，然后突然出現(xiàn)在同一個城市，也不知道一年能碰上幾次。”不過在確定的家庭聚會上總能見到，比如爸爸的生日和奶奶的生日。

曾國祥最近一次見到姐姐，是《七月與安生》的電影發(fā)布會上，姐姐是主持人。發(fā)布會開始前，她要求先看電影，那是她第一次看到弟弟獨立執(zhí)導的首部電影作品。“我姐比較感性，淚點低，看完就哭成淚人了。”

接下來曾國祥主要還是做導演，但他還是會很挑劇本，在等待的過程中，要遇到合適的角色，他也不會拒絕繼續(xù)當演員。“當導演其實挺孤獨的，當演員，可以讓自己喘口氣，看看別人都在做什么。”

《七月與安生》之后，“曾導”總算成了他的第一稱謂。他總算可以不再以“曾志偉之子”的身份上綜藝節(jié)目，做那些跟電影無關，讓他覺得不舒服的事情了。“我做演員，你讓我在鏡頭前當一個多么傻的人我都不會介意，因為我在演戲。但你要我參加綜藝節(jié)目，我會覺得不自在，那不是我的場景。”他說。

“其實我挺想找一部戲，我爸和我姐來演。”他剛熄滅一根煙，靠在欄桿上，輕松地說。