無能的力量

時隔30年，崔健回到工體的舞臺上。周圍的人和事都變了，除了老崔自己。

30年前，在工體，25歲的崔健在一眾人的支持下，別著褲腿，唱著《一無所有》，突然成為了代表中國時代的聲音。

我曾經問個不休/你何時跟我走/可你總是笑我/一無所有;

我要給你我的追求/還有我的自由/可你總是笑我/一無所有

那一代人從沒有公開表達過的憤怒、吶喊和憧憬，突然崩裂，震驚了所有人。崔健也和那個代表著叛逆的形象一起，在中國剛進入改革開放的初期，中國搖滾也因此先于其他的文化表達，成為所有人的情緒出口。

沒有人想到，這個旗幟一舉就是30年。

這些年間，搖滾興起過，又衰落了;這30年，文化的潮流換了一波又一波，領軍人物此起彼伏，只有崔健還孤守著搖滾對抗這個新時代。

越來越多的音樂人在說，中國搖滾樂一開始就被崔健等這些人扣上了一個道德啟蒙的大旗，后面的音樂人早都希望把這個放下來，不要讓搖滾樂扮演一個這么大的解釋社會的角色了。他們也是這么做的。

只有崔健不答應。

他相信只要憤怒還在，搖滾精神就在，搖滾就不死。可是環境變了，周圍人的需求變了，甚至他的“憤怒”和“批判”都已經很難再找到具體的對象。

他在新歌《陽光下的夢》里孤獨地唱：

陽光下的夢/是個溫暖的坑/我的汗水在流/可我的心寒冷

……現實像條狗/就在你面前顫抖……讓我向更遠的地方走/在黑夜中流浪自由

他不斷地創作新歌，試圖在這個新世界里再次發出自己的聲音，他想向歌迷證明，自己在成長，他更希望，他能改變這個世界，至少改變他能抵達的人。

盡管它不再流行，盡管它已很難被更多年輕人理解。

而伴隨他的音樂成長的那一代人，也已逐漸遠離了搖滾，遠離了他。

搖滾，竟成了一個搖滾老炮兒孤獨的精神堅守。

沒有青春不搖滾，也沒有哪個青春不是伴隨著憤怒。可一個過了青春卻還堅守搖滾和憤怒的人，我們會如何看待他？

是嘲笑他的不合時宜，還是在這個不再憤怒的年代，心懷純凈，默默地聆聽和欣賞這個時代最后的“噪音”？

只要它還能響起，能夠讓人聽到到這個時代還有一些“雜音”，一些憤怒，一些思考，那么，它起碼還可以讓我們的心靈有許震顫。

這是中國搖滾樂走過30年之后的境況。從開始至今，它就沒可能改變這個社會，但我們相信，它曾經經過，并駐留在了許多人的內心。

就像崔健在新歌《無能的力量》里唱的：

我一事無成/但不清閑自在/我白日做的夢/是想改變這時代

我已經摸不著了北/請你別離我太遠/ 只有你能夠讓我/感到體面