劉大強
摘 要:中國傳統戲曲有一個極有意思的現象,那就是人物臉譜化。通過臉譜的造型和顏色、圖案,開宗明義地告訴欣賞者這個人物的性格特征和道德倫理特征。這樣的劃分使得舞臺上的人物形象清楚明白,欣賞者不用再費心猜測、推理、判斷。京劇臉譜已經被大家公認為是中華民族傳統文化的標識。文章從專業角度闡釋了戲曲臉譜的獨特藝術魅力。
關鍵詞:戲曲;臉譜
中圖分類號:J814 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)14-0031-01
戲曲中某些人物,用“油色”或“水色”通過化妝手段,在臉上畫出來的面貌形象,各有一定的譜式,叫做“臉譜”。關于舞臺臉譜的起源有幾種說法,一種是源于我國南北朝北齊,興盛于唐代的歌舞戲,也叫大面或代面,是為了歌頌蘭陵王的戰功和美德而做的男子獨舞,說的是蘭陵王高長恭,勇猛善戰,貌若婦人,每次出戰,均戴兇猛假面,屢屢得勝。人們為了歌頌蘭陵王創造了男子獨舞,也帶面具。戲曲演員在舞臺上勾畫臉譜是用來助增所扮演人物的性格特點,相貌特征,身份地位,實現豐富的舞臺色彩,美化舞臺的效果,舞臺臉譜是人們頭腦中理念與觀感的諧和統一。
按臉譜一般應用的范圍來說,他屬凈、丑兩行;按臉譜的戲劇性能來說,它是戲曲里統一風格的化妝的一種。無論生、旦、凈、丑,根據所表演的人物的面貌,應當予以特殊夸張的,都可以畫臉譜。所以臉譜給人的印象,雖然是五顏六色,似乎脫離生活,而它的基本風格,和生、旦兩行的化妝,仍然是統一的。生行的抹彩,旦行的拍粉暈脂、畫眉毛、畫眼圈、畫口型,主要是加重膚色,突出眉、眼、鼻、口各個器官部位。臉譜的勾畫,基本也是從膚色的夸張,眉、鼻、口、眼各個器官而來,進而突出了面部的骨骼、筋絡、肌肉、紋理。
但是臉譜的藝術性能,經過若干年來戲曲藝術家的豐富與發展,在形式、顏色和勾畫技巧上所顯示的藝術效果,已不是單單的夸張膚色、夸張眉、眼、鼻、口各個器官部位,而是從形式、顏色、和勾畫技巧中,標志了人物的性格、品質、氣度、身份、年齡,以及生活特點、絕技特長。這就使臉譜藝術從寫實趨向于象征。在具夸張意味的基礎上,通過圖案構思,帶有象征意味;甚至可以說帶有“寓褒貶,別善惡”的評議意味。所以,臉譜藝術在風格統一的戲曲化妝中,它又是一種特殊的化妝手段。
最早的臉譜,形式只有“整臉”一種?!罢槨笔窃谡麄€面部,涂畫一種顏色,突出劇中人物需要夸張的膚色。配合著使用黑色或白色,再突出眉、眼、鼻、口各個器官部位。戲曲傳統中傳統最老的昆曲,凈行勾臉有“七紅八黑三和尚”或“七紅八黑三僧四白”之說。這些臉譜的顏色,除去“三和尚”里的達摩用金色勾臉外,其他都是用紅、黑、白三色。紅、黑、白三色是根據生活,又吸收了小說中的人物描寫而出現嗯。小說里描寫人物,也是根據生活而予以適當的夸張,因而出現“紅臉大漢”、“面如紅棗”、“面似烏金”、“面如血色”等等形容。戲曲里用紅、黑、白三色夸張地表現了這些描寫,形象地出現于舞臺,看來并未脫離生活,而是從實際出發。
我國戲曲的發展,不但進度快而且幅度廣。隨著人民文化生活的需要,劇目日益增多,需要特殊夸張面貌的人物,也日益繁眾。原有的紅、白、黑三色和原始的“整臉”形式,已不能承擔這種復雜德表現任務。同時小說的說講形式也逐漸形成,民間的說書藝人發揮了他們對生活的觀察能力,把生活中的人物,用藝術的夸張,豐富的思想,浪漫的手法,象征的意境,綜合交錯的表達在口頭上。于是又出現了“面色姜黃”、“綠臉紅須”、“豹頭環眼”、“鳳眼蠶眉”等等形容語匯。戲曲演員很自然的接受了這些口頭形容,形象的出現于舞臺。于是在紅、白、黑三色之外,又大量的使用了其他復雜的顏色,來表現劇目中的復雜人物。隨著顏色的增加,促進了譜式的變化;又逐漸地使顏色和譜式固定下來。
用某種顏色象征性格、氣度、品質,在臉譜勾畫的術語中,叫做“主色”。它是某個臉譜最主要的表現部分。但是,一個臉譜的構圖,是通過各種顏色而形成的圖案。主色之外,還需用其他顏色勾勒描繪,暈染襯托。因而在“主色”之外,還有“副色”、“輔色”、“界色”、“實色”之分。
臉譜使用多種顏色,還利用了顏色的光線性能,突出面部的骨骼,表現出人物的神態。我們??吹轿孱伭哪樧V,有時被它那復雜的色彩所?;?,發生了不可思議的感覺。其實,臉譜的用色,原有它一套使用方法,靈活的表達了它的目的性。
至于臉譜上的局部部位,也是從美的觀點出發,構成單型圖案,表現人物的神態。例如:焦贊的“蘭葉眉”,魯智深的“孔雀眉”,關羽的“臥蠶眉”,姚期的“老眼瓦”,張飛的“笑臉鼻窩”……細至肌肉紋理,用以表現神態。在用筆上,也和繪畫一樣,運用筆觸,講究筆鋒,要求筆鋒犀利、秀勁、干凈,給人以高度的美的享受。
隨著國劇藝術走向世界,臉譜藝術也深受各國人們的喜愛。可以說國劇臉譜以其獨特的藝術魅力與民族氣派,源于舞臺、高于舞臺,甚至脫離舞臺,成為一種獨立的造型藝術而享譽全世界!