淺談對雕塑的認識

【摘要】中國傳統雕塑在中國美術史中占有重要的地位，是中國傳統藝術中的精華。中國傳統雕塑有著獨特的民族特色和文化內涵，它的藝術風格也隨著5000多年的歷史發展而不斷衍變，從題材的選擇，內容的表現，造型的設計都有不同的體現，傳統雕塑造型的設計不僅僅是對審美的追求，更多的體現了中國古代文化中的哲學思想。

【關鍵詞】裝飾；空間；造型

人的形象大為豐富，數量增多，出現了武士、侍從、伎樂、舞人等各種不同社會地位的形象，在反映社會生活方面前進了一步，雕塑手法逐漸擺脫程式化，形象寫實、生動。

雕塑材料的使用更加廣泛。青銅、金、銀、鉛、陶、玉、石、牙、骨、木等不同質材各盡其長，而且出現綜合使用的趨向。各種材料的制造工藝也有新的發展，如青銅工藝分鑄、焊接等技藝的發展，失蠟法的應用，錯金銀等鑲嵌技藝的風行，使作品的制作競求奇巧華美。因之，追求繁縟華美，成為這一時期主導的審美傾向，在青銅、玉和漆木的雕塑中尤為突出。此時期的雕塑尚未從工藝美術中脫出，所以仍然保留著很強的裝飾性。

主要有偶人和作為器物裝飾的人形支架、器座及小型佩飾等。偶人又稱相人、像人，以青銅、陶、木等不同材料做成，其中主要是俑。春秋后期俑在各地普遍出現。陶俑主要有山東郎家莊紹興戰國墓銅樂俑1號東周殉人墓所出的6組，女俑多作舞姿，臉部削成斜面，以黑彩勾出眼、眉，胸部豐滿，衣裙曳地，施紅、黃、黑、褐色條紋。男俑披巾，手中持物。由于燒制火候極低，大多已殘毀。山西長治分水嶺戰國早期墓葬出土陶俑中的舞俑群，造型簡略而姿態生動。彩繪木俑多出于戰國楚墓，有仆侍、庖廚、伎樂等不同的身份。

雕塑作為人類最古老的藝術形式之一，以其獨特的魅力滲透于社會生活的方方面面。雕塑藝術以一種物質形態與意識形態相交融的方式存在著，它以靜態的美傳達藝術家們的思想情感與審美理想；而兩種不同的歷史與文化背景，使同一種藝術形態形成了各自獨特的藝術風格特征。本文從題材、表現手法、造型手法、材料的運用等不同角度，對這兩種藝術風格之間的差異進行分析、歸納和比較，并作以簡要評述。如果說歷史是人類譜寫的一部氣勢宏偉的交響曲，那么雕塑藝術就是其中一部精致而獨立的樂章。雕塑是造型藝術種類中最早出現的重要的藝術表現形式，也是建筑藝術以外的另一種表現實體空間的藝術。雕塑是有三維空間的由人類創造的存在于實際空間的立體形象。像米開朗基羅的《大衛》、羅丹的《思想者》、中國的四大石窟、兵馬俑等都是極具代表性的作品。雕塑永遠表現動態，甚至完全靜止的雕像也被看作具有一種內在的運動，一種不但在空間、也在時間上持續的伸展的狀態。人們可以從這一瞬間的造型中想象靜態向動態的轉變，想象行為的連貫，持續的活動過程，從而體味出它的活力和精神，體味出它的冷冰冰的物質材料后面的體溫和感情。雕塑是可視的、可觸摸到的并能反映一定意識形態及較高審美意義的實體。雕塑藝術是世界藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，也是根植于自己民族傳統文化土壤上的一顆常青樹。

在人類的文明史上，東方文明與西方文明是兩大最鮮明的文明。盡管兩者都產生于奴隸制和封建制這同一種社會基礎上，都受制于人類思維發展和文化藝術發展的一般規律，但由于社會歷史條件、文化傳統、民族審美心理的差異，故而在雕塑藝術上形成兩種各具特色的藝術風格。

我學習雕塑前和后的觀點雕塑，我沒學習雕塑前的理解是：“雕塑”顧名思義雕就是‘刻的意思，而塑就是‘捏的意思，起初就是這么認為的，但隨著知識的增長，自己內心原來的一些東西逐漸的被現學的知識給覆蓋了，當我第一次接觸雕塑的時候我并不知道那就是雕塑，我對雕塑的概念還是很模糊不清，但，隨著老師的講解我知道了我以前給雕塑下的的定義的錯誤性，我改變了內心對雕塑的認識對雕塑又從新賦予了新的定義。運用多種物質材料、多種手段（雕、刻、塑、鑄、焊等）制作的，反映社會生活、表達審美感情的三維實體的造型藝術。雕塑又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱，用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、等）……

【作者簡介】

張揚帆（1993—），男，漢族，江西上饒人，江西師范大學美術學院2012級雕塑本科生。