在大IP的穹頂之下，走出自己的創新之路

董晗

2016年網絡劇的發展迎來了全新的階段，網生內容的量在各個平臺繼續呈上漲的趨勢已經是一個必然，所有的視頻網站都在利用獨有的自制內容強化自己的品牌競爭力。自今年6月起，搜狐視頻推出了一系列差異化定位的作品。搜狐視頻版權影視中心高級總監馬可表示，能否在BAT搶占大IP的擠壓下，做出亮點去突圍，是搜狐視頻主要在考慮的事情。

“大IP可能永遠會是觀眾欲求不滿的一個選題，你花了幾千萬元買了個大IP，其實就像買了個廣告一樣，所有人都在關注你，你不用去做廣告，別人就會天天問誰來演，什么時候拍出來，什么時候播，世界上有的是人操心。但是盛名之下，未來受到的檢閱的壓力也很大，大IP給大家帶來的困擾其實很多，因為有的時候社會資源不具備，專業人才不足，提供不了那么多的解決方案。我們可能作為一個非BAT的平臺沒有去購買大IP，但在自制上還在走著一條跟以前一樣的自生IP的道路。”

IP最大的意義是在于它應該覆蓋全產業鏈，并且有延續性，例如《哈利·波特》系列、《星戰》系列，只有系列的可延續性才能形成長時間的粉絲群疊加。馬可表示，在現在的資源下搜狐視頻的網劇希望能做到這幾點：首先它在內容上有所創新，對這個行業來講它有標桿和旗幟意義；其次從商業化程度上或者說作品的時間生命力上來講，它是可回歸有延續性的。“我們盡量努力去做到這些。我們也特別希望拍出來的每一部作品都可以跟客戶說，我們又拓展了一個新的類型。你要想跟我們合作做這個類型，你看看你能不能做到我們已經做到的那些。”

粉紅系偶像劇《親愛的公主病》與“沒有女主角的”《刺客列傳》做的就是這樣一種嘗試。目前已經上線播出的兩部劇都有著良好的口碑，《親愛的公主病》拿到了微博視頻指數純網熱播劇微博視頻排行榜第一名。馬可認為，網劇利用題材的創新覆蓋一定的受眾圈層，同時也要進行“破壁”。

“從市場上來看，一個優秀的內容確實能破壁，突破平臺影響力的壁，突破不同地域觀眾的壁。還有可能要解決的問題是代際這個東西，中國人特別愛給別人加標簽，你是00后，你就看00后的東西，90后就看90后的東西，但如果說好的內容能夠破壁那也非常好，我覺得《親愛的公主病》可能就有點這樣的趨勢，你看起來它是一個偶像劇，但是我身邊的老阿姨都很喜歡看，因為她們覺得這部劇能帶給她們初戀一般的幻想。只有全方位的破壁，你的內容覆蓋的用戶才會越廣越多，價值才更大，也會在泛娛樂方面有更多的商業價值，比如周邊產品。不管是你賣面膜，賣鞋子包包，賣游戲，都會比較容易賣出去。第二季回歸的可能性也會更大。”

專訪馬可 做自己的事，為用戶服務

Q：在你看來，一部優秀的網絡劇應該具備怎樣的特質？

A：一部優秀的成功的網絡劇，我覺得從內容上來講，它應該是有創新的，從結果來講，它能夠成為行業的一個標桿，然后從未來來講，它是有延續性的。比如說《親愛的公主病》，剛剛首周更新，這個劇我們想把它做成今年偶像劇的一個標桿，因為大陸其實一直都沒有自己偶像劇的一個標桿，提起偶像劇我們就會想到曾經的臺劇、韓劇甚至是日劇。我們這部劇也是一個全亞洲的陣容，比如說由泰國的演員Mike擔當主演，還有一些臺灣的導演，音樂是韓國團隊制作的，雖然我們配備了一個全亞洲優質的偶像劇制作班底，但這部劇是為中國的網友打造的，它是一個沒有太多地域性的華語的偶像劇，文化對接完成得比較好。還有已經上線的一部劇，叫《刺客列傳》，它是集結了大概十個男主演，主要講了一個王子復仇記的故事，這部戲雖然沒有很貴的演員與特效，但是它的劇本是很不錯的。很多網友覺得這部劇一個最大的賣點是沒有女主角，全都是男演員，大家看看就知道了。我覺得其實現在網絡主要服務的是更年輕的觀眾，20～30歲的才是主流的觀眾群。大家都在用盡全力地去摸索想知道年輕人到底喜歡什么，雖然現在網劇的制作有一些年輕人參與，但總體來說還是相對比較成熟的制作人在給更年輕的用戶服務，內容上的創新就非常重要。

Q：你是怎樣看待網生代受眾群的呢？

A：網生代的受眾群，如果單純從內容角度來講，做網劇的話還是先保女性爭取男性。網大的話可能男性用戶會多一些。網絡綜藝我覺得一半一半，其實不同的網生內容即便它覆蓋同樣的一個群體，它覆蓋的男女比例也不太一樣。女性喜歡戲劇，就是我們經常講drama queen嘛，她們喜歡幻想，喜歡這種戲劇化的東西，所以你講一個故事她天然地愛聽。在全球范圍內不管是哪個國家，看電視劇的主體都是女性，所以在網絡上也一樣。

Q：版權劇與自制劇在整個平臺的比重是如何的呢？

A：這個比重是不太可控的，我們每年國產劇大概播放量有100多部，這是跟著衛視走的，基本上會覆蓋一些主流衛視的黃金檔和它的一些周播劇場，不光是我們，其他的視頻網站基本上也是在150部以內，就電視臺播的我們來買。自制劇方面，我們今年長劇可能會有10部左右，喜劇大概是3部左右，然后還有一些綜藝。這個沒有辦法看比重，因為好多網劇它的時長等等都不太一樣。但是我覺得未來網劇的量或者說網生內容的量在各個平臺都是一個上漲的趨勢。

Q：關于孵化IP，搜狐視頻的思路是怎么樣的？

A：首先在選擇IP的時候，要看有沒有創新，其次是現有的社會資源能不能駕馭，然后在打造的過程中我們會精心控制每一個環節，使得它在每一季都能夠取得成功，這樣才會有下一季。我們的《屌絲男士》就是這樣一步一步過來的，然后才有了《煎餅俠》這部電影。其他的，比如說馬上要開發的《無心法師2》，我們也是一步步做起來的。我覺得所謂的孵化IP，只有概念沒有任何意義，你挑選的這個內容本身要有娛樂的內核，能夠吸引一個圈層或更廣義圈層的用戶，具有這樣的質素的同時你要看現在的社會資源能不能完成，有很多書大家沒法拍，是因為現在的社會資源還不具備，你現在還拍不出來，那就先不要去碰了。當我們能夠掌握足夠的社會資源去完成它的時候，我們還要控制每一個產品線，每一個節點，這就像我們對我們的制片人的要求就是每一個制片人都是每一個項目的產品經理，從產品出生到最后結束播完了，然后從一季到第二季，包括周邊產品什么的，你都要做產品質量的控制、渠道的控制。這樣你的IP就是不只孵出來了，你還把它扶了上來，讓它有發展。《煎餅俠》就讓大家看到了，當時誰都不確知一個情景喜劇拍電影成不成，但它就變成了一個黑馬，11個多億的票房。我們做事一般不太會拋出一個高概念或者說宣布一個偉大的戰略，其實做作品還是需要潛下心來用匠心去做。

Q：今年可以說是網絡劇天翻地覆的一年，大家都在做網絡自制內容，搜狐未來將如何應對這種挑戰？

A：做自己的事，為用戶服務。我們今年相對的打法可能就是說走創新的類型片路線。這個其實可以參照美國AMC電視臺，它以前叫美國經典電影有線電視臺，是付費的，就是你花錢看老電影，完全沒有競爭力。但是后來他們就做了一些變革和轉型，你會發現一些特別好的美劇都是AMC出來的，比如說《廣告狂人》《絕命毒師》《行尸走肉》等等，一個優秀的作品不只會吸引本土觀眾，它會讓全球觀眾都為之風靡。其實AMC的劇成本并不高，但是它就是講好故事，然后創新題材，就走出了一條自己的路。在BAT去搶占一些大IP的制高點的時候，搜狐視頻的打法還是要走出自己的特色來。

Q：搜狐視頻在打造優質精品劇的同時如何實現商業價值最大化，在泛娛樂方面有哪些動作？

A：今年我們一些比較偏游戲的項目都已經進行了游戲開發，比如說像《器靈》，還有其他的幾個項目比如《大俠日天》，都是在劇本創意開發階段就已經擬好了游戲的合作方，進入游戲開發階段。而且像這種相對比較二次元或者說動漫化的項目，我們同時還會在比如說像掌閱這樣的平臺上，進行漫畫版的連載，這個其實是一個反向打造IP。并不是說它已經有了一個小說，有了多少的點擊率，而是我們有一個原創劇本，把它做成一個劇，同時也去做它的圖書、做它的漫畫、做它的游戲，這都是一種嘗試。還有《親愛的公主病》整個相關產品的售賣，張予曦本身也是一個模特，她有自己的網店，包括我們的監制戚薇，她不但是有號召力的藝人，她同時也經營著自己的果汁品牌和服裝品牌線。這些全都會出現在我們的電商上。

Q：搜狐視頻在美劇播出上一直存在優勢，未來仍會延續嗎？

A：現在我們美劇的優勢還在，因為我們有華納的獨家。包括現在我們有好幾套獨家在播，比如說《諜網》《少狼》。但是因為政策的影響，要審核之后再播，確實是會對流量有些損失。但是損失大家是一樣的，這個政策并不是只針對搜狐視頻。基本上版權劇上還是會持續保持跟進，不管是對于國內電視臺內容的購買還是海外電視臺的購買，海外電視臺的購買現在已經有審核等政策指導，你就不用說擔心哪天有什么問題被下線，因為你在上線的時候已經是持證上崗了。

Q：你覺得搜狐視頻的核心競爭力在哪里？

A：娛樂基因媒體屬性，還有團隊的創新成長力，Team work非常好。我們的制片人和制片團隊負責挑選項目，然后我們的責編會跟進項目，宣傳策劃團隊也會在項目初始階段就介入。我內部的工作鏈非常完整，所以這也讓我們與市場上的一些制作公司合作的時候，可以互相補位甚至激發雙方更大的效能。我們其實也在不斷地跟專業的團隊去學習他們專業的地方，然后他們也從我們的團隊身上學到哪些是真正用戶需求的東西，這是一個非常辛苦但是愉悅的體驗。比如說我們現在有四套劇在播，那我們的團隊基本上就是沒日沒夜。可能接下來還會有更多的項目，這些其實都是我們在IP孵化的道路當中付出的一點點努力，每一個數字的上漲，每一個好的點評都可以讓團隊覺得欣慰和開心。當然用戶是永遠不滿足的，團隊也在壓力之下不斷提高。

Q：你怎么看待目前視頻行業的整體趨勢？

A：整個視頻行業將面臨的就是巨額的成本上漲和劇烈的競爭。現在的狀況是雖然付出了成本，但是大部分都放到了演員身上。我們的自制劇也在努力做到一個項目上的制作費用和演員費用相對有著比較良性的配比。不只是視頻網站，其實整個影視行業也都面臨著這樣的競爭加劇。