孤獨的堅守

黃軍峰

孤獨的堅守

黃軍峰

《贈花卿》

錦城絲管日紛紛，

半入江風半入云。

此曲只應天上有，

人間能得幾回聞。

郭立軍/作

給郭立軍先生的書法作品寫些文字，是件頗為頭疼的事情。

很長一段時間以來，我寫過數十位書畫家，至于郭立軍先生的書法藝術，我始終不敢觸碰。原因就在于：他的作品沒有過于張揚的個性，我不想把一些套到任何人頭上都能說的俗話作為應付；他長年累月堅守“二王”之道，關于“二王”的論述不勝枚舉，寫出新意來實屬不易。

起筆的沖動源于不久前的一次閑聊。郭立軍先生數十年如一日的定性堅守，有敬仰，有真誠，有態度，應寫；其謙遜獨立的思考，有深度，有想法，有內容，該寫；其藝術成長的路徑，尊傳統，循墨道，夠沉實，得寫。如果說前些年郭立軍先生的書法作品宛若一位清秀純真的少女，那么他近兩年的作品，更像一位少婦，那是歲月洗禮青春之后的另一番風韻。我一直堅信，任何藝術的成長急功近利來不得，投機取巧更來不得。郭立軍先生的書法之路步履沉實，砸地有坑，業內人贊道不已，業外人拇指高翹，這時我突然覺得，壓抑很久的想法，就要泄洪了。

從最初的顏柳到后來的“二王”，再到王鐸、何紹基、任伯年、鄧石如，等等，郭立軍先生的書法作品，猝然給了我無限想象的空間：他讓我們看到了披星戴月，書房里挑燈獨悟的那個人；讓我看到了書法藝術的包容及一位成功書法家寬厚的心胸。那是沉醉于文房四寶之中情與欲的升華和洗禮。他寫的是敬畏，敬畏那片最優美的天地；他寫的是性格，那個不驕不躁、沉實厚重的人。

相信但凡有些書法常識的人，一提到這門藝術，不能不想到王羲之和王獻之。這些年來，很多頂著“書法家”頭銜的人，論及自身的藝術成長，也總要或多或少拿“二王”來說事。似乎，學習書法，沒臨習過“二王”，就掉了架子。但是，如果細細觀察不難發現，真正在藝術上衷于“二王”，且數十年不離不棄的人，實在鳳毛麟角。

實話實說，作為書法藝術的膜拜者，最初接觸書法我也臨過《蘭亭序》，我也癡迷于“二王”。只不過沒有他執著，沒有他有悟性，沒有他的心態平和，所以，半途而廢，急功近利，最終只能棄而敬之。郭立軍先生則不然。我最初知道這個名字就是因為“二王”，這些年來始終如此。他多年致力于一個根基，我覺得這實屬難得。更難能可貴的是，是其一幅幅清秀雅致的小品。寫這樣的作品，沒有定力與難能可貴的心性，來不得。原因就在于，他既把書法當成職業，又當作興趣的支撐，拋去功利，他只是那么孤獨地寫著，沒想到，寫著寫著就寫出了境界。

《東林寺酬韋丹刺史》

年老心閑無外事，

麻衣草履亦容身。

相逢盡道休官好，

林下何曾見一人。

郭立軍/作

真可謂：有意栽花花不發，無心插柳柳成陰。

其實，當今的書法藝術總讓人費解。這其中，有夸大其詞者，有急功近利者，有道貌岸然者，林林總總無外乎一個原因，那就是利欲熏心。這些年，我很少關注書法展覽，那些自命為書法家的“大師”，總喜歡以丑為美，總喜歡花樣百出，且要硬生生地與古人掛鉤，美其名曰循古、金石之類，也許我知淺識薄，總覺得這樣有些別扭。郭立軍先生卻并非如此。我覺得，郭立軍先生的書法造詣歸結于他的為人上。或者說，他的書法里隱隱流淌著的，是帶有文人氣質的孤傲，更有帶著雅士的隨和。更奇妙的是，他的書法在安靜之余，卻又不乏乖巧和靈變，一個方塊字的某一筆，只經他稍加“修飾”，立馬變得乖巧、俏皮、可愛、喜氣，那感覺妙極了。

修養往往決定一個人在藝術上的現在與未來。

郭立軍先生與書法結緣那年，僅有八歲。其老家雄縣之人大都喜歡文物古玩，瓷器上的名人題字成為郭立軍先生與書法的“初戀”。也因為如此，他這一生與書法接下了不解之緣。

當時，村里一位老先生告訴他，寫字時，在手腕上掛一秤砣，功力會大增。那時他年紀尚小，就便掛了七八個銅錢在手腕上，增加手上的負擔，想要以此來增強手腕的控制能力和手臂的力量。結果不到一周，他的手腕就腫了。郭立軍先生突然發現，這并不是練習書法的捷徑，書法練習非一日之功。任何事情都要腳踏實地，沒有捷徑可走。從此以后，郭立軍日日研習，從未間斷。

求學時期，對郭立軍先生練習書法影響最大的便是河北大學的熊任望教授。熊教授是國學大家，他告訴郭立軍，書法一定要深入古人，認真臨摹揣摩古代的經典作品。書法切入所取的格調一定要高，不能只盯著近現代人的作品。這為郭立軍先生之后的書法研習指了一條明路。

路通了，但還需要走。可是對于郭立軍先生而言，他的書法之路也誠如人生之路一樣，總少不了荊棘和牽絆。

有段時間，郭立軍先生寫了很久仍找不到行草書的節奏。自己無論如何也想不通，甚至痛苦到不想再寫字。可他知道，一旦放棄就等于中斷藝術修行。后來，他遇到了安徽省書協的副主席王亞洲，向他請教行草書的書寫節奏問題。“可這是人家研究多年的經驗，怎么會輕易傳授給我呢？他只對我說，你就臨帖吧。”郭立軍并不死心，又多次去家中拜訪，到第四次時，王亞洲老師終于被感動，決定告訴郭立軍其中的奧秘。王老師業余時間特別喜歡吹笛子，在笛曲方面造詣很高。他只為郭立軍播放了一首他自己吹奏的笛曲《掛紅燈》，郭立軍瞬間頓悟。那一刻，他明白了書法的節奏不是來自于書法，而是來源于音樂。王亞洲老師的點撥，化解了他很長一段時間以來的疑慮。

……

在深深淺淺的聊天中，很多事情，郭立軍先生輕描淡寫。我知道，在這輕描淡寫之中，蘊含著的，是一位書法家一路走來的不容易。只不過這些，對于一個鐘愛書法藝術的人而言，總顯得那么微不足道。

這些年來，郭立軍先生始終沒有間斷過對“二王”的研究。在此之前，我以為他不過是以“二王”起家的書法家而已。聊過之后我才發現，原來他對“二王”的理解如此深刻。我想，作為一名書法家，這樣的品格不能少。只有將經典與傳統融化于內心，不斷在經典之中尋找靈光點，一遍又一遍，一次又一次，每一次都是一種超越和成長。

《書譜》中有這樣一段話：夫自古之善書者，漢魏有鐘張之絕，晉末稱“二王”之妙。而王羲之云：“頃尋諸名書，鐘張信為絕倫，其余不足觀。……吾書比之鐘張，鐘當抗行，或謂過之。張草猶當雁行。然張精熟，池水

《題大庾嶺北驛》（右圖）

陽月南飛雁，

傳聞至此回。

我行殊未已，

何日復歸來。

江靜潮初落，

林昏瘴不開。

明朝望鄉處，

應見隴頭梅。

郭立軍/作盡墨，假令寡人耽之若此，未必謝之。此乃推張邁鐘之意也。考其專擅，雖未果于前規；摭以兼通，故無慚于即事。”

在郭立軍先生看來，王羲之的書法風格是遒美，其實這很表面。王羲之的書法方圓并用，剛柔相濟，篆隸皆備，變化無端。其隨心所欲，行所當行，止所當不得不止。而且，在許多筆畫中你可以看到其中篆書的筆意、隸書的筆意，以至于有刀刻之痕。既有魏碑風，也有折釵股，也有飛白書。雖然各種元素的運用只占其書寫總量的一部分，如果不細心，也許你分辨不出來，但僅僅這一些開始的應用已經足夠達到豐富多彩、美不勝收的程度。這不僅是技法問題，這是審美，也是人的內性之美。

現在人常言，書法藝術“取法乎上”。郭立軍不排斥這樣的說法，但他更注重的是內在情感的表達。試想一下，王羲之寫《蘭亭序》考慮過技法嗎？王羲之寫的，是內心的表達，是人性的化身，是完完全全自我情感的呈現。

書法的背后是人，表現人才是書法的真正目的，是書法的最高境界。人的個性、人的觀念、人的情感、人的品質和修養，總之是人的內在的東西才是書法家所要真正表達的東西，它才是書法取之不盡的真正的藝術源泉，而技巧只是達到這個目的的手段。一個典型的例子是弘一法師晚年的書法，形式簡單，用筆純粹，極少變化，卻境界高遠，人皆愛之。這是與他所追求的佛法修道之境界相一致的，佛道之內修而明達，純粹而高遠，正與此風相吻合，所以這樣的形式就是最好的形式。

很長一段時間，郭立軍先生讀《心經》，寫《心經》，日不能歇，頻頻成作。同一種內容，每次看到，感覺卻都不一樣。突然明白，郭立軍是不是在佛經里悟到了什么？可能吧，但最重要的是，有些悟是后天的，有些悟是先天的，尤其是在書法藝術上，孰輕孰重，我不敢斷言。有一點毋庸置疑，郭立軍愛書法、愛寫字的這種路子和方式讓我汗顏，讓我喜歡，起碼我從他寫字的這種態度上，明白了很多。

我相信，幾年之后，會有更多的人，尤其是以書法為職業的人，能看透其中的玄機。我更堅信，這樣矢志不渝地走下去，郭立軍先生的書法作品一定能寫出自己，寫出關于書法藝術的另一道風景……

郭立軍簡介：

郭立軍，中國書法家協會會員，河北省書協理事，河北省書畫藝術研究院副院長，河北省第十一屆青聯委員，河北師大歷史文化學院書法客座教授，東垣書社副干事長，河北電視臺《品真》欄目特約藝術嘉賓，河北省資本研究會特聘藝術顧問。其書法作品多次在國家級大賽中獲獎，并被文化部《中國書畫人才詞典》授予“當代優秀書畫人才”稱號。