Nancy Davidson的最簡主義充氣雕塑藝術

于濤

Nancy Davidson的巨大充氣雕塑作品的創作靈感來自擺脫束縛的人體。她將庸俗的流行文化與女性主義理念及狂歡化的幽默感融合起來，專注表現膨脹臃腫的人體腹部，尤其是女性的豐滿部位，并利用繩具捆束，以最簡主義的色彩和形狀展現形體的力量。

在費城“飛越高空”的展覽中，Davidson豐盈的充氣人形作品奪人眼球，視覺效果強烈。多半作品的創作材料都取自氣象氣球，通過噴嘴充氣使其飽滿，再用繩索將球體進行捆綁塑型，模擬出夸張抽象的人體部位，如有的看似擠進緊身衣的臃腫腹部及臀部，還有費力伸進網眼襪的大長腿。

Davidson 1943年出生在芝加哥，5歲時便開始對藝術產生興趣。兒時的她經常跟隨畫家父親到郊外去寫生。就讀于芝加哥藝術學院期間，她主要采用黏土作為創作材料，因為喜歡那種觸摸的質感。1961年，懷孕后的Davidson暫時擱置了她的藝術夢想，回歸到普通的家庭生活中，撫養兒子，并成為一名教師。1970年，她又回到芝加哥藝術學院繼續進修，相繼獲得了藝術學士及博士學位。在此期間她結識了女權主義的領軍人物Joyce Kozloff、Barbara Kruger和Judy Rifka，她們將她帶入了一個全新的紐約藝術世界。

Davidson最欣賞Eva Hesse的作品，認為她的作品能呈現出作為女性的意義，通過最簡主義的藝術語言，表現與作品的互動及情感投入。Hesse主要以乳膠、玻璃纖維和塑料作為創作材料，用棱角分明的幾何圖形替代了男性藝術家主導的最簡主義風格中喻指自然與人體的圓滑的邊緣與不規則的形狀。Davidson尤其還對荒誕題材感興趣，可以說這一偏好貫穿于她的創作生涯，從雕塑的尺寸維度到圓滑的外部輪廓。她的作品暗示當代社會強加給人體的荒謬的標準和束縛，圓潤、豐滿、順滑才具有吸引力。

Davidson的創作靈感主要來自流行文化偶像的形象包裝，如Elvis Presley，他曾在拉斯維加斯的巡演中穿過緊身衣，以勒緊臃腫的肚腩；還有Mae West不得不通過踩上雙人自行車來保持體形及維護公眾形象。Davidson采用充氣氣球還試圖展現部落文明與儀式中女權的抽象象征，同時也流露出藝術家的幽默感。她想讓自己的作品脫離開墻壁的依托，在空間中呈現。她將球體進行并置捆束，在她的氣球樂園里隱約可見能量動力學理念。她的作品都是經過改造加工才出現不同的充氣形狀，她喜歡這種對氣球的操控和擠壓。融合流行文化及借喻思維，Davidson希望獲得更多觀眾的認可與共鳴。

Davidson選擇氣象氣球作為創作材料，正是看中氣球本身的龐大及肉感特質，她想要的就是這種大型好操控的輕型物體。這些模擬人體的大型充氣作品看上去很有趣，但同時也成為評論的焦點，引發文化偏見與固有觀念方面的爭論。在費城的展覽中集合了Davidson 20世紀90年代及新近創作的作品。角落里嫵媚的緊身衣包裹的圓潤球體讓人浮想聯翩，11英尺高、四只長腿支撐的新作好像節日游行隊伍里的充氣高臺。展覽通過夸張的大型充氣人體批判了顛倒的世界，凸顯了極具誘惑形體的荒誕性。通過雜合幽默、肉欲、束縛等理念，Davidson的作品挖掘出人體魅力的實質。