再難，也要一步步走
——中國音樂創作版權之路再探

再難，也要一步步走
——中國音樂創作版權之路再探

為因果。

我們的打擊網絡侵權盜版“劍網行動”已經十一年了；2006年開始的數字音樂付費的號召也是此起彼伏；2009年文化部印發了《文化部關于加強和改進網絡音樂內容審查工作的通知》；2010年文化部規范網絡音樂，要求100家網站須60日內備案；2011年國內首個覆蓋網絡音樂運營商、網絡音樂內容提供商的行業協調組織“網絡音樂行業發展聯盟”成立； 2013年，13位詞曲大家仍在聯合發表聲明，“不能再忍”……

我們的音樂版權怎么了？

第八屆中國版權年會上公布的數據顯示，2015年，全球音樂產業總收入近150億美元，中國音樂產業居全球第19位。這個數據讓中國音協主席葉小鋼非常感慨：我國的音樂產業收入與我國第二大世界經濟體、網民人數全球第一的地位極不相稱！癥結何在？版權保護不到位。2015年開始的“劍網2015專項行動”讓未獲得授權的作品紛紛下架，成效初著，但同時出現的是各大公司為版權互相混戰，歌手版權被瓜分得七零八落，以至于聽歌用戶的手機必須安裝三四個APP才能聽到全部他所喜歡的歌曲。

國內音樂們一直在呼吁全面推進網絡音樂付費模式，但實際進展十分緩慢。目前，我國的音樂內容、渠道高度集中，海洋音樂、騰訊音樂、阿里音樂3家公司覆蓋了60%以上的內容和80%的用戶，這是可查的數據，但為什么在利益分配上始終拿不出一個合理的數據？內容方和渠道方的分成慣例為五五制，這是各方早已達成的共識，但唱片公司和演唱者、詞曲作者等權利人的分配比例仍舊含糊不清。既然大數據為分賬提供了清晰的數據支持，為什么我們始終出臺不了一個公平合理的機制呢？是誰控制了利益塔的頂端？

從音樂受眾的層面來看，我國人口已接近14億，使用音樂的人即便無法統計也肯定是一個過億的數字。然而這個龐大的音樂使用群體花在使用音樂上的錢是多少呢？據全球行業組織國際唱片業協會的分類數據顯示：美國人均花費14.30美元，日本人均花費34.70美元，我國內地的人均花費是0.1美元！這個數據是否真實準確暫且不論，我們為音樂花費多少的答案，捫心自問就能得到：我們根本還沒有為音樂掏錢的習慣。根據騰訊娛樂的調查結果顯示，只有1.18%的人會在網上付費下載，30.59%的人選擇在線聽。如果下載音樂需要付費，有65.11%的人會選擇從其他渠道獲取免費音樂，其他什么渠道？答案只有一個：下載盜版音樂。

不花錢就別想使用音樂，是真的說起來容易做起來難？還是既然版權保護到不了位，創作人寧愿博個沒錢也或許有點名？還是……

我們應該吃到哪些奶？

音樂作品到底應該或者說可以為詞曲作者賺取哪些錢？來看看目前當下的國際做法吧。

詞曲作者版稅收入兩大類：實體版稅，和數字版稅。前者主要來自傳統的唱片音樂產業，后者主要來自現代數字音樂產業。以美國的詞曲作者獲得收入方式來看，大致有13種途徑：機械復制版稅、機械同步版稅、音樂作品公播版稅、同步許可版稅、印刷版稅、數字下載機械復制版稅、流媒體機械復制版稅、非交互式數字流媒體公播版稅、交互式流媒體公播版稅、數字同步許可、數字出版版稅、彩鈴機械復制版稅和彩鈴公播版稅。很多很復雜！這些不應該是專門機構做的事，而不應該是創作人關心的事。我不是沒有人手去做這些事。

實際上，美國佬的這13種途徑大部分已經在我國存在，我們的詞曲作者們也非常清楚自己只獲得了其中的可憐哪幾條收入——被低價一次性買斷，依然是我們的詞曲作者們的主要價值方式，國家音著協或者其他渠道獲得的收入依然是少得欲哭無淚。

看看人家

國外的情況怎樣？

據總部設在紐約的尼爾森市場調研公司發布的調查報告預測，流媒體服務的訂閱用戶數在2018年年底將突破1.91億，并產生460億美元的累計收入。世界上最大的視頻網站、美國的YouTube與歐洲一些國家的版權代理商之間的協商結果是，15%給版權代理商，35%給廠牌，另外50%屬YouTube。版權代理商在交易中得到15%的分成，收入相當可觀。

中國音樂財經網分析稱：除了官方版權組織，流媒體未能支付足夠版權稅的另一個原因是元數據匹配的問題，有25%的版權費用是因為元數據匹配的問題而沒有支付或支付錯誤。因為一些版權數據非常分散混亂，所以識別歌曲版權所有方的整個過程變得相當困難，使得原本已經足夠復雜的版權體系更加讓人捉摸不透。版權信息指向不明確，必然加重數字音樂服務商的版權成本，隨之也將加大服務侵權和版稅支付出錯的風險。

2015年10月，法國政府出臺了一項新的數字音樂產業的行為規范協議獲得音樂產業的好評。這項協議主要由獨立唱片公司、出版商、數字音樂服務平臺和歌手代表共同簽訂。其中，如何完成現代音樂產業最熱點的“公平利益分配”問題，尤為引人關注。國外的這些舉措，我們的政府、行業專家和業內人士是否可以參考吸收？

算是一點建議

我們的音樂版權保護還有漫長的路要走，無論多漫長，走起來就有希望，怕就怕在不愿走。中國的音樂版權保護也應該走出一條中國特色之路，即便不求全，也應該一點點求得基本的合理。以我們廣東而言，作為我國改革開放的前沿陣地，作為我國的音樂大省，是不是可以先行一步？探索和建立廣東特色的音樂版權保護機制，先行先試，逐步完善？

最后，想給我們的音樂人提一個建議，國家在講創業創新，我們的音樂創作之路是否也應該創出一條、多條新的路子？就音樂制作而言，動漫音樂是一個朝陽之路。日本、歐美有不少游戲作曲家成為游戲音樂愛好者心中的明星，這些游戲音樂作曲家大多因為給昔日那些日式RPG經典作曲而聞名于世，每人都有不少代表作品。如日本的植松伸夫、光田康典、伊藤賢治等，歐美的Jeremy Soule，這些大師都有各自的獨門絕技，有自己的一套音樂體系、獨特的音樂風格和特色，風格鮮明到玩家一聽就能分辨出來。

國內音樂圈里知道盧小旭的人并不多，但他卻是國內做游戲動漫音樂的成功者之一，年收入有過兩千萬的成績，《誅仙》、《刀塔傳奇》、《天龍八部》、《完美世界》、《笑傲江湖》等眾多的游戲配樂都出自其手。

條條道路通羅馬。我們不要只盯著歌曲，還有很多的音樂形式可以去探索，去創新。打開新思路，發現新市場。音樂版權保護之路要繼續走，音樂人創新之路也要靠自己去探索，夾縫中也能長得旺盛的人還是有不少。一面要不斷呼吁，一面要自我求變，一味哭著討奶吃，不餓死也是面黃肌瘦的。