淺析膠州秧歌的藝術特征

袁月榮+劉麗蘭

【摘 要】膠州秧歌是一種傳統的民間舞蹈表演形式，人們又稱之為“地秧歌”“跑秧歌”等，它是從明末清初起就流傳于山東省膠州地區，以舞蹈和小戲相結合的一種北方秧歌。

【關鍵詞】膠州秧歌；特征；動律；音樂

中圖分類號：J722.211 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0035-01

一、膠州秧歌的歷史概括

（一）膠州秧歌的歷史起源。關于膠州秧歌的起源最早記載在明末清初，相傳生活在膠州地區的東小屯村的馬姓和趙姓兩戶人家為了躲避戰亂，舉家逃荒至關東地區。在逃荒途中為了生存，兩戶人家開始采用賣藝的方式乞討，男女老少全員參與，逐漸摸索出一套特有的舞蹈步伐，配合有韻律的唱詞，形成了早期的秧歌，至今已有三百余年的歷史。

（二）膠州秧歌的發展現狀。膠州秧歌興起初期以走街串巷的表演方式為主，形成舞蹈加民歌的小調秧歌，別名跑場秧歌。隨著秧歌的發展，逐漸吸收了其他劇目的特色，形成了可以搬上舞臺表演的秧歌劇，即為小戲秧歌。二十世紀二十年代，懂得武術的秧歌藝人將武術動作融合到秧歌表演中，形成了武秧歌，屆時文武秧歌相互競爭并互相取長補短，逐漸融合。建國后，膠州秧歌逐漸受到政府的重視，多次進行搜集整理、學術研討、開展培訓。當今，膠州秧歌已成為全國藝術院校民間舞蹈的必修課程。

二、膠州秧歌的人物角色形態

膠州秧歌早期，年長男性背著腰鼓敲，年輕男性舞動打狗棍，年長的女性背著翠花包，年輕女性則以團扇、彩巾等作道具跳舞，隨著膠州秧歌的不斷發展，它按其表演劃分為五種角色，包括翠花、扇女、小嫚、棒槌、鼓子。人物角色演繹得淋漓盡致，每個角色特點鮮明，“小嫚”也就是小旦、少女形象，也是膠州秧歌中年齡最小的女性角色，其人物角色活潑俏麗；“扇女”是花旦兼青衣，是指二十歲以上的年輕女子，其角色呈現出的步態婀娜多姿；“翠花”是彩旦，指的是四五十歲的婦女，其角色夸張潑辣；“棒槌”指小生兼武生，是主要的男性角色；“鼓子”是指老生兼丑角，其動作夸張，襯托女性角色。

三、膠州秧歌抻、韌、碾、擰、扭的體態動律

“抻”就是在肢體動作形態瞬間持續的過程中表現出的一種延伸感，是動作緩慢變換過程中體現出的一種飽滿的狀態，從而使姿態形成過程慢，動作意識到達身體各個部位的末梢神經。

“韌”主要指膠州秧歌表演時小臂繞8字，手腕不斷向前推，這些連續翻腕動作的結合，要求上下身體的協調和控制能力，力度的把握使動作更富有韌勁，呈現出“快發力，慢延伸”的動律特點。

“碾”主要體現在腳部的運動，是在身體轉動、重心移動的過程中膝蓋推動腳部所呈現出的一種旋轉律動美。

“擰”是指以身體的腰部為軸心，向外擰轉身體，以腳下“擰”為發力點，與腰部力量對抗，具有自下而上的動勢，使舞姿動作輕盈柔美，形成身體的三道彎體態。

“扭”是漢族民間舞蹈中具有代表性的舞姿形象，膠州秧歌身體的扭動與雙臂交替的8字繞扇便呈現了全身的“扭”動形態。

膠州秧歌的“抻”“韌”“碾”“擰”“扭”這五個動律特點并非孤立存在，而是在動作過程中相互配合來呈現的。比如“三道彎”體態是指“頸、腰、膝”三個部位的動作變化，從中糅合了“擰”和“扭”的動作特點。動作以腰為發力點，注重“力”的運用，共同形成了膠州秧歌的獨特動態特點。

四、膠州秧歌的音樂特點

膠州秧歌音樂的形成與流傳反映了當地勞動人民淳樸生活，它帶有獨特的地方特色。膠州秧歌的音樂有打擊樂、嗩吶牌子、民歌小調三部分，由十一個不同風格的曲牌形成，以秧歌體和小調體居多，調式結構主要以徵調式為主，同時穿插商調和羽調，按照現代音樂而言，有著以G調為主，以D調和A調為輔的音樂特點。音樂旋律輕柔優美、悠揚婉轉，具有強列的藝術效果。

五、結語

膠州秧歌作為一種典型的農耕文化民間藝術形式，擁有鮮活的生命力，人們通過對舞蹈和音樂的欣賞，感受到強烈的民間藝術的魅力。在新時代的召喚下，膠州秧歌愈來愈受到重視，逐漸走進舞蹈課堂。研究其獨特的藝術價值，使民間非物質文化遺產得以傳承和發展。

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