蔣欣：演戲，我肆無忌憚

張明萌

最初去《甄嬛傳》劇組試戲，蔣欣原本出演“曹貴人”，她不知哪兒來的勁，希望導演鄭曉龍讓她試試“華妃”。“你不行。”“你沒看我演，怎么知道我不行？”“那你試試吧。”蔣欣那句“哭哭哭，就知道哭！”一出口，鄭曉龍埋著的頭觸了電似的抬起來。沒幾天，蔣欣接到通知，“華妃”由她出演。

不久，“華妃”成為蔣欣人生的轉折點，也成為她最為知名的“標簽”。

華妃、樊勝美、木婉清……蔣欣被記住的大多不是女主角，她卻樂在其中，“我特別喜歡演女二號、女三號，可以讓我肆無忌憚地發揮。”

童星

蔣欣小時候，舉家搬去河南，她想報舞蹈學校，排隊報名時一個阿姨問她，想當演員嗎？她點點頭，跟著阿姨試鏡去了。導演相中了她，演了一出電視小品《誰之過》。她開心地想，終于可以當演員了。

小時候拍戲，劇組會從北京請演員，一說請到了中戲的演員，大家都會覺得了不起，蔣欣耳濡目染，一個懵懂的夢想由此而生。“中戲對我來說，就是藝術的殿堂，那兒的演員和別的演員不一樣，是鍍了金的。”

長大后，蔣欣報考了中央戲劇學院。她順利考到了三試，然而天不遂人愿，最終錄取名單里，并沒有她。挫敗感一下子把她擊垮了，在贊美聲中長大的蔣欣，那段時間很痛苦。她去河南省藝演了1年戲，日子如雞肋般食而無味。厚著臉皮，蔣欣爭取到了《大腳馬皇后》的丫鬟角色“秋菊”，北漂提上日程。

北漂

北漂開始，蔣欣去跑組，“你哪兒畢業的？”“我不是科班出身的。”“行，資料放這兒吧。”從此沒了下文。重復幾次后，她有些生氣。再遇到這樣的問題，她直沖沖地回人家：“你要找學院派嗎？我不是。你要試戲，我不怕！”

改變發生在出演《天龍八部》木婉清之后。劇集的熱播讓蔣欣初露鋒芒，再去見組，她不用在角落里坐著難受了，副導演會出來招呼她：“蔣欣，這邊這邊，導演在這邊。”她就從一大堆中戲、北影的人群中大搖大擺走過去。這給她帶來極大的心理滿足。

木婉清之后，《仙劍奇俠傳》的女苑、《歡天喜地七仙女》的綠兒、《危情杜鵑》的路曉娜……蔣欣戲沒斷過。“戲不斷”成為她舒緩心緒的好方式，“這證明了我的能力，我不是最好看的，身材也不好，但我戲不斷，這就可以了。”

這些角色都不是主角，但她照單全收，目的簡單——掙錢。“我清楚有些戲接了不會有任何反響，但我想買房子，想讓爸媽住上自己的房子。”這大概是木婉清之后的8年里，蔣欣的狀態。

這種狀態一直持續到2009年，房子有了，生活好轉了，“華妃”來了。華妃

世人看到了華妃的蠻橫和霸道，蔣欣卻滿腦子是華妃的癡戀與悲苦。她和鄭曉龍討論過華妃感情的動機，鄭導認為“華妃知道皇上是因為年羹堯才對自己好”，而蔣欣則堅持“華妃覺得皇上是喜歡自己才對哥哥好”。這是華妃所有行為的根本邏輯，于是，年羹堯覲見皇上時，華妃才會手忙腳亂，一副“你怎么這樣給我丟臉”的樣子。她愛得癡，又傻，蒙蔽在自我幻境中。鄭導當時妥協了，說，你這么演，就對了。

一場夜戲，劇本上寫華妃等皇上未得。蔣欣和導演商量，希望坐在門框下望著月亮演這場戲。“月亮跟門框更容易表達女人思念愛人的狀態。”她一襲紅衣，靠著門框，望著月亮，看著影子。形影相吊的感觸，和對白一同溢出了屏幕。

華妃死的那場戲，蔣欣用了最多的力氣，開拍前一晚，她一直在琢磨怎么幫華妃翻盤。“這場戲很重要，演不好，前面的鋒芒、狠毒、蠻橫，都立不住。演好了，一個反轉，觀眾會回想她之前的種種，才會覺得那都是合理的，這個人有血有肉，并不討厭。”

拍的時候一切流暢，甄嬛緩緩道出華妃不能懷孕的真相，揭穿皇上對她好的原因是年羹堯，她初見甄嬛的眼神沒有了——這是蔣欣為華妃設計的，看甄嬛獨有的眼神：色厲內荏，霸道里帶著嫉妒，明知斗不過也不甘示弱，不比對皇后的不屑一顧，也不比對皇上的嬌嗔妖媚。那一刻，華妃眼神漸軟，轉而憤恨，化出濃稠的痛苦，“皇上，你害得世蘭好苦啊！”喊完這句話，“嘭”地一下撞了墻，墻是軟的，但蔣欣撞著生疼，好像華妃真的就這么死了。

殺青那天，蔣欣拿著行李悄無聲息地離開了，她不敢回頭，因為一扭頭就能看見華妃的背影。她甚至幻想過華妃來夢里道別，華妃穿著絲綢長衣，腰身婀娜，白皙纖長的雙手撩開簾子，跟她說，“嘿，我走了”。笑聲盈盈，沒有痛苦。

樊勝美

古裝戲拍完了，穿著現代裝的“樊勝美”來了。

劇本里的樊勝美是個“撈女”，家徒四壁，還不停買名牌，期待釣個大款，物質到骨子里。蔣欣覺得有這樣家庭的女孩不應該這樣，于是，建議把名牌改成了A貨。后來，才有了和曲筱綃第一次見面“撞包”的尷尬。

《歡樂頌》里有一幕對白是蔣欣的即興表演。那天，導演架好機位，等待樊勝美的爆發。她有些緊張，其他4位女主角也有些緊張，都不知道下一幕會發生什么。

第一聲哭號之后，蔣欣就入戲了。痛陳身世，對家庭的委屈，對愛情的膽怯，對工作的謹慎，不甘、愧疚、痛苦……蔣欣極強的對白功底穿透了每一個鏡頭。她不停地說了7分鐘。說完了，劉濤飾演的安迪慢慢走過來，緊緊抱住了樊勝美，很美式地說了句“Hey，girl”。蔣欣覺得好溫暖，哭得更大聲了。這段對白最后剪到了4分鐘，這一幕也成了《歡樂頌》里極為精彩的鏡頭。

樊勝美由原來劇本中徹徹底底的“撈女”，變成了一個有血有肉的人，蔣欣的演繹功不可沒。“很多角色我很想演，因為導演好，班底好，但有時我并不喜歡這個角色。我必須得挖她的好，讓我自己接受她，證明她不那么壞，不然我沒法妥協。”

不苦

蔣欣接的角色沒幾個得以善終，用網友的話總結是“兩千年不孕不育”，她說沒關系，戲跟人生是反的。

她仍想去中戲，希望成家生子，懷孕時回到校園，在讀書聲里，彌補最好年華里自己沒有吸取的養分，然后繼續表演。希望老了以后，別人提到蔣欣能夠說，哦，那是一個演員。再往上，人家說，哦，那是一個藝術家。

當演員多快樂啊，這種快樂從童年拍《墜子皇后》時就開始了。在一場戲里，蔣欣跪在雪水里不起來，求師傅收她為徒。寒冬臘月，戲很長，她一直跪著，雪跪化了，成了一灘水，冰涼。拍好導演喊停，媽媽沖過去把蔣欣抱起來，捂著膝蓋揉啊揉。她穿的棉褲濕透了，媽媽一臉心疼：“拍戲多苦啊。”蔣欣卻一臉樂呵：“這場戲拍好了，拍戲多好啊。”

拍戲的苦都不是苦，是快樂。對蔣欣來說，這種快樂，無窮無盡。

（摘自《南方人物周刊》2016年20期）