摘要:氣息和氣韻的控制是樂器演奏的關鍵,其直接關乎演奏的整體效果,琵琶演奏也不例外。本文以琵琶演奏為研究對象,探討了氣息與氣韻在其中的作用及應用,以期為琵琶演奏的相關研究與應用提供指導。
關鍵詞:琵琶演奏 氣息控制 氣韻控制
琵琶演奏是一門傳統的樂器演奏藝術,其講求演奏者肢體和思維的有效結合,同時需要配合恰當的氣息和氣韻,從而全面增強琵琶演奏的整體效果。如果演奏者無法準確地把握和控制演奏過程中的氣息與氣韻,那么即便演奏者的肢體動作多么標準或者演奏思維多么縝密,也無法演奏出一首旋律優美的琵琶樂。
一、巧用氣息,增強發音質量
在琵琶演奏過程中,氣息主要通過演奏者肌體所產生的力傳遞到指尖部位。如果演奏者可以合理控制演奏氣息,那么相應的力也可以順利過渡到指尖部位,琵琶彈奏樂也會保持很高的彈性,反之則會出現僵硬或者干癟的狀態,所以為了確保琵琶演奏發音的質量,就必須要確保氣息的流暢性。琵琶演奏者在經過持之以恒的訓練之后,大都可以掌握氣息的正確控制方法。而就正確的發音而言,需要先從“中合”之聲開始,然后方可考慮演奏的快慢節奏,確保整體演奏的效果。所謂的“中合”之聲,就是指純正自然的音色,即演奏者在保持自然呼吸、沒有刻意控制呼吸的狀態下,進行相應的發音,此時其具有很強的廣泛性和包容性。
琵琶作為一種彈撥樂器,其關鍵在于點狀發音所營造出的純凈、和諧的音色,這也恰恰是其美感所在。同時,琵琶樂的魅力在于其富有柔美、結實以及渾厚特點的余音,所以琵琶彈奏的重點在于“點”,但是這并不意味著一“點”就可以了,還需要注重余音的把握和控制。這就需要演奏者在平時的訓練過程中樹立抓住余音的訓練意識,盡量去對每個樂曲音點的余音進行美化來全面提升琵琶彈奏的效果。另外,在氣息控制上,演奏者需要將其貫穿于整首樂曲的演奏中,同時需要確保其可以順利地演奏出相應的音樂,這就要求他們合理地把握和控制演奏者的氣息,一般需要盡量放緩,并將其傳遞給肌體來達到放慢指尖彈奏速度,演唱音符的目的。而為了實現“余音繞梁”的琵琶彈奏效果,演奏者需要在合理控制氣息的基礎上,配合左手揉弦等演奏技巧,具體就是需要演奏者根據琵琶樂曲的輕重緩急來自然地進行揉弦,從而可以使演奏者更好地把握琵琶演奏的節奏,有利于更好地體會琵琶樂的韻味。快速演奏發音具有清楚、結實和干凈等特點,雖然都是將力傳送到指尖部位,但是發音的速度有所不同,前者會在一定程度上減少肌體的擺動幅度,并要盡量減少琴弦和指尖的接觸,以便通過合理處理“放松”“用力”和“呼吸”來達到正確控制氣息的目的,從而可以使演奏者在輕松、自然狀態下進行琵琶樂的彈奏。
二、巧用氣息,控制演奏聲音
氣息在琵琶演奏中的合理控制,除了關乎演奏的質量之外,也會對演奏聲音的大小產生重要的影響。實際上,演奏者手指作用在琵琶弦上的力量越大,相應的振幅也就越大,所產生的演奏聲音也相對較大,反之聲音也就越小。在琵琶演奏的過程中,如果演奏者的呼吸比較急促,那么其彈奏琵琶弦的手指力度也會相對較大,此時就會彈奏出富有爆發力的音樂;如果琵琶彈奏者的呼吸比較緩慢,那么其撥動琵琶弦的力度和速度也相對較小,此時可以產生柔美、舒緩的音樂效果。通過對琵琶演奏進行觀察可知,音樂演奏中常常采用加大支撐力或者重力的方式來增強彈奏力度,但是二者分別需要通過加大體腔氣壓和氣息來達到相應的演奏效果。例如,針對《十面埋伏》這首琵琶樂,演奏者需要具有強大的氣力來凸顯音樂的爆發力,以充分展現古代戰場上激烈的交鋒,此時可以通過適當加大氣息來增加音樂的爆發力,從而更好地表現出該首琵琶樂的特色。因此,為了全面提升演奏的效果,琵琶演奏者需要合理控制自身的演奏氣息,借此來更好地控制演奏的速度、力度、音色,從而實現演奏心理和技巧的有效融合,全面提升演奏的效果。
三、巧用氣韻,凸顯音樂魅力
在我國魏晉時期,音樂是一種非常重要的文化,其在該時期也得到了非常快速的發展。“氣韻”一詞更是音樂演奏中所涉及到的關鍵詞。除了在音樂方面,“氣韻”在玄學中也得到了充分重視。比如,我國南北朝時期的畫家謝赫所提出的“六法”思想中就包含“氣韻生動”的觀念,其有效地結合了美學和哲學,主張藝術美和自然美均需要保持活力和升級,避免出現僵化、呆板的效果。因此,為了凸顯琵琶演奏音樂的魅力,就必須合理把握演奏氣韻,確保其流暢性。
四、結語
總之,神韻結合是琵琶演奏的最高境界。隨著當代人民生活水平不斷提升,他們對琵琶樂等音樂有了更高層次的追求,除了音樂本身的內涵之外,更要求樂曲要展現出其特有的氣韻,突顯其思想含義。而為了達到這一琵琶演奏境界,演奏者必須要合理控制演奏的氣息與氣韻,從而借此來全面增強演奏的整體效果。
參考文獻:
[1]馬曉璐.淺析琵琶演奏中的氣息與氣韻[J].北方音樂,2016(08).
[2]趙金妹.琵琶演奏中氣息氣韻分析[J].戲劇之家,2016(06).
(作者簡介:趙國妹,女,河北省京劇藝術研究院,研究方向:琵琶演奏)