屬于一個時代的瓦爾特

文 《法人》特約撰稿 艾玉

屬于一個時代的瓦爾特

文 《法人》特約撰稿 艾玉

6月18日，國家主席習近平在塞爾維亞總統尼科利奇舉行的晚宴上，談及南斯拉夫電影時說：“《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《橋》等南斯拉夫電影曾在中國熱映，激蕩人們的愛國情懷，伴隨著我們這一代的青年時期?！彪S后，他接見了“瓦爾特”扮演者的遺孀朱莉雅娜。

1977年，《瓦爾特保衛薩拉熱窩》在中國放映時，各大影院的門前排起了長龍，電影票空前緊張。在此后很長的一段時期內，“瓦爾特”成為中國觀眾家喻戶曉的名字。有中國廠商甚至用“瓦爾特”作為啤酒商標，足見這一角色的深入人心。而同時公映的另一部電影《橋》中的主題曲《啊，朋友再見》則更是在青年人中廣為傳唱。

此前，5月22日，扮演“瓦爾特”等角色而享譽世界的塞爾維亞演員韋利米爾·巴塔·日沃伊諾維奇因病逝世。日沃伊諾維奇因為在《瓦爾特保衛薩拉熱窩》中扮演“瓦爾特”、在《橋》中扮演“老虎”而被中國觀眾所熟悉。

像瓦爾特那樣

《瓦爾特保衛薩拉熱窩》1977年在中國上映時引起巨大轟動。“空氣在顫抖，仿佛天空在燃燒”“是啊，暴風雨就要來了”“看，這座城市，它，就是瓦爾特”……《瓦爾特保衛薩拉熱窩》里的這些經典臺詞，在上個世紀七八十年代廣泛傳誦，成為一代人的集體記憶。

1944年，德國在戰場上節節敗退，貝爾格萊德已經失守。德軍試圖把占領巴爾干半島的某軍團20個師撤回德國以做困獸之斗。中途，他們的坦克燃料須在薩拉熱窩的油庫補給。黨衛軍馮·迪特里施上校被派遣到薩拉熱窩，負責秘密運輸燃料的“勞費爾行動”。

一個以綽號“瓦爾特”為領導人的游擊隊在破壞這個行動，而且幾乎沒有幾個人知道瓦爾特的樣子和身份。于是，德國人派黨衛軍上尉康德爾以瓦爾特的身份打入抵抗運動組織內部，并幾乎抓捕到了真正的瓦爾特。最終，游擊隊的皮勞特和戰友們鏟除了叛徒和假瓦爾特，炸掉了運送燃料的火車，而皮勞特就是瓦爾特。

和《瓦爾特保衛薩拉熱窩》相比，1977年公映的《橋》也是一部毫不遜色的電影?！稑颉飞嫌秤?969年，講述1944年的事。1973年作為“內參片”由北京電影制片廠譯制成中文，1977年公映。

這部電影在我國一代人（尤其是20世紀60年代出生的一代）的生命里，光芒長在，記憶猶新。影片公映后，其中的“名言警句”很快融入當時的社會，經常被人引用，成為表達特定情感的媒介。比如，“貓頭鷹”審訊小分隊的那場戲：“彼得羅維奇先生可不可以告訴我你們要到哪兒去呀？”“去收玉米！”“嗯，聽說今年的玉米長得不錯呀。請問，那誰是你們的收獲隊隊長呢？”

除了《瓦爾特保衛薩拉熱窩》《橋》兩部影片，和當時的許多社會主義國家的電影一樣，南斯拉夫電影拍攝的都是反法西斯戰爭的驚險影片。但其不僅靠驚險的情節和生動的人物取勝，其中許多細節和場面的刻畫更令人難忘。與當時以“英勇就義”為主調的國產電影表現方式不同的是，這些影片中對“犧牲”情景充滿了情感意味的描寫。

實際上，在這一時期上映的《南方鐵路之戰》《26個畫面的占領》《夜襲機場》《黎明前到達》《薩拉熱窩謀殺事件》等一系列南斯拉夫電影中，都可以找到這種充滿了性格魅力的人物。

南斯拉夫電影及其在中國的傳播

準確地說，南斯拉夫電影是從“二戰”結束后才開始的，起步比較晚，但發展較快。1951年，南斯拉夫對電影事業進行了一次改革?！澳悄辏械墓S和企業都回到工人的手中，電影企業自然也不例外。由于電影工作者同時成了自己企業的職工和主人，他們就能直接關心到他們影片的成功，從而促進了影片質量的提高?！蹦纤估螂娪叭四λ雇芯S奇說。

和歐洲其他的社會主義國家一樣，南斯拉夫的電影此時已經開始進入中國，而且其影響一直持續到20世紀80年代。據不完全的數據統計，這30年間，中國內地一共譯制、引進了大約30部左右的南斯拉夫電影，其中，20世紀50年代8部，20世紀70年代19部，其余9部為1980年代譯制。

在《瓦爾特保衛薩拉熱窩》電影中，飾演瓦爾特的巴塔.日沃伊諾維奇。

20世紀50年代，對南斯拉夫電影的引進和譯制，是中國對以蘇聯為首的歐洲社會主義國家文化全方位接受的“大動作”中的一個組成部分。讓人奇怪的也許是在20世紀60年代南斯拉夫電影的譯制出現了一個空白期。尋找歷史原因可以發現，此時，南斯拉夫已經和蘇聯一樣被視為非社會主義的“修正主義國家”。而20世紀70年代至20世紀80年代又恢復譯制和公映南斯拉夫電影，是因為中南兩國又在與蘇聯決裂和共同敵對中有了一致的立場。

有意思的是，20世紀70年代初期，民眾對公映的外國電影，即社會主義國家的電影，曾用“順口溜”的形式點評：“越南電影，飛機大炮；朝鮮電影，哭哭笑笑；羅馬尼亞電影，摟摟抱抱；阿爾巴尼亞電影，莫名其妙；中國電影，新聞簡報?！蹦纤估螂娪安辉谶@個名單之中，這從一個側面也反映了南斯拉夫電影沒有那么模式化。

事實上，相對于其他歐洲社會主義國家的電影，南斯拉夫的影片是很有口碑的，除了《橋》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》，其他的如《第26個畫面的占領》《臨時工》等，都給人們留下了深刻的印象。

尤其，《橋》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》這兩部電影，在當時可以看作是南斯拉夫電影的象征。20世紀70年代末至20世紀80年代初，在公映的電影中，紅了兩個人，一個是日本影星高倉健，一個是日沃伊諾維奇。20世紀80年代的青年要是不知道這兩個名字那簡直是不可想象地落伍。實際上，《橋》《瓦爾特保衛薩拉熱窩》是在1973年就被引進和譯制的，但當時并沒有公映，而是“內部放映”（內參片），屬于特供文化產品。

《橋》的主題曲《啊，朋友再見》被音樂界廣為翻唱、流布甚廣。20世紀70年代末至20世紀80年代初，很多流行音樂被認為具有意識形態色彩，是靡靡之音，被視為資產階級文化的代表而被大加批判。但翻唱《橋》的主題曲是安全的，因為它來自社會主義國家的電影。

“文革”時期，在“樣板戲”美學影響下，中國的文學藝術變得模式化和膚淺化。而電影《橋》中，有一些情節就完全突破了當時國人的觀影認知：“完成了光榮的任務”，但炸橋的英雄卻摔死在橋下；同樣讓人不能接受的——班比諾被自己人炸死？怎么也得搶救回去??？但正是這種“不能接受”的事情和人物，才反映出戰爭的殘酷和歷史的真實，啟迪了當時處于思想解放中的人們。正因此，這些影片才得到如此大的反響，成為80年代思想解放潮流中的一部分。