試論大足石刻花卉鳥獸造型特征

唐玉霞-文

試論大足石刻花卉鳥獸造型特征

唐玉霞-文

大足石刻的花卉鳥獸造型不僅具有藝術依托，更包含了個性化的造型特征。雖然大量的花卉鳥獸造型的存在形式均為裝飾、襯景、補白，但是正因如此使得大足石刻的藝術感更加豐富與精美。本文旨在研究大足石刻的花卉鳥獸造型特征，通過寫實、夸張等側面為讀者展現大足石刻的精湛藝術。

大足石刻花卉鳥獸造型

引言

很久之前，大足懸崖之上就銘刻了巧奪天工的花卉鳥獸造型，這些奇觀距今已有千年的歷史［1］。大足石刻花卉鳥獸造型的存在，不但將石刻藝術進行了美化，還對大足地區豐富多彩的民俗文化進行了深刻的闡述。從布局上來看，大足石刻的花卉鳥獸造型將自然、藝術與宗教進行了完美的結合。從審美上來看，大足石刻的花卉鳥獸造型集世俗、神圣、民族于一身，將中華民族傳統文化中兼收并蓄的氣質進行了塑造。從表現手法上來看，這些花卉鳥獸造型顛覆了傳統的宗教模型，在自我創新的基礎上，對世俗的題材進行了藝術再創造，不僅有寫實的表現，也有抽象的概念，極具畫面感［2］。

1.寫實——展現民俗之美

運用寫實手法是大足石刻中描繪花卉鳥獸造型的最為普遍的手段。通過寫實能夠將中國化表達得更為深刻，比如在表現佛門弟子修行的情景時運用寫實手法等。這類本土生活題材不僅體現出了我國本土儒家思想、道家思想與佛教的融合，而且對于石刻藝術的內容起到了豐富的作用。不論是題材，還是造型，花卉鳥獸都必將體現本土文化的民俗特征，基于這一點，寫實就變成了承載民俗藝術的最佳載體。

縱觀中華民族有記載的花卉鳥獸造型，均通過寫實用于展現生命力的旺盛與生機勃勃、茁壯外形等屬性。在大足石刻的花卉鳥獸造型中，運用寫實手法還體現出了“以形寫神”“氣韻生動”的審美理念。

大部分花卉鳥獸的寫實造型都可以說來自于線與面的配合，而線面的配合正是來自于古樸、淳厚的表達對象。妙不可言的強弱、動靜、曲直、輕重的畫面感，不只是為了更加貼近現實，還是為了突出題材生命的態勢和運動感。

作為寫實手法的著名代表作之一，《牧牛圖》從造型上追求線與面的交融（見圖1），在意境上追求完美地展現北國生活的情趣和審美的指向。該石刻中石牛表現出的野性與遒健，奇妙無比。栩栩如生的石刻正是雕刻者對生活的細致觀察與藝術高度融合的體現。

另一幅運用寫實的著名石刻《養雞女》也充分地展現了大足石刻中內容與造型特征的寫實之美，運用藝術形態再現出中國傳統女性辛勤勞作的民俗畫面，筆者相信沒有比寫實手法更適合的造型手法了。

古代蜀人習慣運用單純、樸拙、簡約的線面組合描述自己日常生活中觀察到的各種景象，大足石刻的花卉鳥獸寫實手法的巔峰就在這時出現［3］。

2.展現意趣性的夸張之美

中國人在思考的時候通常傾向于自己的經驗，這種思維模式稱之為“直覺型思維模式”。這種模式側重于個人體感和體驗的程度，設計靈感來自于設計者的直覺，這種模式恰好與中國傳統的道家思想不謀而合。道家講究“會意”，在思維中側重“神”這一審美傾向。不過，“神”這一概念卻又是披著什么面紗的，人們根本無法預測。所以說，設計者在創作時就需要通過夸張的手法來表達自己心中那種稍縱即逝的感覺，在表現作品張力的同時，更能把握住作品的精神風貌與情感節律。

圖1　牧牛圖（南宋）（寶頂大佛灣第30號龕）

圖2　從左到右依次為北山佛灣133號右臂金剛、155號、136號數珠手觀音（南宋）

在我國以往的藝術理論體系中，對傳神寫意的要求也十分突出，要求藝術創作者要進行必要的夸張與形神兼備。這種強調理想化的藝術手法在大足石刻的花卉鳥獸造型當中也得到了相當多的展示——比如大足石刻中隨處可見的具有顯著概括性、復合性、抽象性的各種造型。花卉造型通常要表現出夸張性以及意象性，而鳥獸造型通常要攜帶自身的“張力”，這兩種要求雖然使得作品的構圖變得復雜，但是卻不顯瑣碎。這是因為線面并重的表現風格使得石塊石面中包含了所有的細微變化，石刻作品由此獲得了整體上的感覺。在造型上大足石刻強調大膽創新，使得主次分明、多而不雜、繁而不亂的大足石刻具有了自己獨特的藝術體系。

大足石刻中，最具夸張美代表性的作品為133號水月觀音窟右臂金剛鎧甲裝飾的花卉與獸頭造型（見圖2）。在這個地方，作者將獸頭的局部使用夸張的手法，放大了局部的特征，目的在于將物象本身具有的威武特性更好地展現。花卉的表達也稍顯小巧玲瓏，整體上給人精致肅穆的感覺。

圖2中的155號孔雀造型的頭部的五官使用了夸張的線條，使得物象的表情得以重點突出，對于翅膀的表現也淋漓盡致，在整體上夸張了細節，意趣性更為明顯。

同樣使用夸張手法的還有136號數珠手觀音的瓔珞花卉造型，利用單個元素的巧妙與精致，拉長了整個的排列組合，一直夸張到物象的膝部，讓人回味無窮。

3.展現靈活性的裝飾之美

以變形作為基礎，裝飾美對題材物象的真實情景進行夸張、變異、幾何化或者規則化等相關處理之后，變形之后的紋飾不僅包含了物象本身具備的真實成分，也就是具象因素，還包含了抽象的成分，意境在似與不似之間［4］。

以寶頂大佛灣的18號《觀無量壽佛經變相》為例子，在外部欄桿左右兩株菩提樹上花朵繁促，多種花卉與祥云一起結合組成了裝飾性的花團，將花朵造型變得靈活、簡易，花卉的線條更為圓潤、韌性十足，最終呈現出一種自由奔放的藝術表現力。

再看北山佛灣的136號日月觀音的花冠中，將花朵、葉子、花藤各自的造型進行提煉，突破傳統寫實手法的約束，將浪漫柔和、精細入微的感覺融合進去，使得物象煙火之氣全無，曲直配合得當、參差流暢，各個元素之間靈活的自由排序，更給人一種靈動的裝飾效果。

結語

大足石刻的花卉鳥獸造型以靜態石刻表現出雕刻者的藝術情感，寄情于景，寄情于動。內容生動豐富的大足石刻花卉鳥獸造型，渾厚古拙、經典優雅，在整體上表現出了世俗化的內容與民族化的形式。本著這兩個原則，再加上設計與雕刻技藝的精細準確、穿插適宜、錯落有致，在造型上用國畫的風格裝飾，并用西方的寫實技巧加以修飾，這都使得大足石刻的花卉鳥獸造型集合了寫實、裝飾與夸張，造型的每一處都呈現了大足石刻的藝術高度與中華特色的審美趨勢。

［1］楊樂，馬健. 大足石刻北山“轉輪經藏窟”中的頭冠裝飾圖形分析［J］. 藝術與設計（理論），2014，04：154-156.

［2］劉冠峰. 中國古代造型藝術具像特征流變的思考［D］.西安建筑科技大學，2013.

［3］李小強. 大足北山石刻第254號造像題材探析——兼及大足五代十王造像的相關問題［J］. 敦煌研究，2012，04：21-26+129.

［4］龍紅. 大足石刻藝術之世俗生活美探析［J］. 廣西社會科學，2013，07：140-143.

（作者單位：大足石刻研究院）