當(dāng)“流行”遇上“古典”

孫夢(mèng)遠(yuǎn)（沈陽(yáng)師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110000）

當(dāng)“流行”遇上“古典”

孫夢(mèng)遠(yuǎn)
（沈陽(yáng)師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110000）

用流行音樂(lè)的方式創(chuàng)編古典音樂(lè)，用現(xiàn)代人的思維詮釋經(jīng)典旋律。本文從巴赫小步舞曲g小調(diào)入手，講述了如何選擇作品、確定風(fēng)格、節(jié)奏型等。

流行音樂(lè)；古典音樂(lè)；風(fēng)格；節(jié)奏型；創(chuàng)編

今天，音樂(lè)的多元化形態(tài)發(fā)展引導(dǎo)著大眾的審美意識(shí)從理性走向感性，人們由之前的被動(dòng)接受、傾聽(tīng)、欣賞到主動(dòng)尋求感官震撼力的需求越來(lái)越多，人們總是要不斷創(chuàng)造出新的音樂(lè)，而古典音樂(lè)相較流行音樂(lè)作品在電影、電視、網(wǎng)絡(luò)等媒體的占有率則不斷成反比下降并逐漸拉大著距離。古典音樂(lè)不應(yīng)被束之高閣，流行音樂(lè)的創(chuàng)作也不只是有“廣場(chǎng)舞”、“口水歌”等，也應(yīng)有可體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作特點(diǎn)和審美價(jià)值、給予音樂(lè)人創(chuàng)作空間、提升演奏水準(zhǔn)，陶冶音樂(lè)愛(ài)好者文化藝術(shù)修養(yǎng)的“新”音樂(lè)。重新創(chuàng)編古典音樂(lè)和民族音樂(lè)的主題旋律，不代表不尊重和摒棄原作。使經(jīng)典的旋律跨越語(yǔ)言的界限和時(shí)空的距離，在發(fā)展的同時(shí)保留經(jīng)典也是音樂(lè)的藝術(shù)形態(tài)之一。創(chuàng)編伊始，如何選擇作品、選擇適合這首經(jīng)典作品的流行音樂(lè)風(fēng)格、節(jié)奏、音樂(lè)元素是十分重要的。我們首現(xiàn)來(lái)談?wù)勅绾芜x擇作品。最初嘗試創(chuàng)編的時(shí)候，擁有“耳熟能詳”或優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)旋律線的作品應(yīng)是首選，這樣的作品有很大的創(chuàng)作空間，無(wú)論風(fēng)格還是節(jié)奏可選擇性都較多，并且創(chuàng)作的本體至少要喜歡或能對(duì)其有創(chuàng)作靈感，備選的主題旋律要有規(guī)律可循，節(jié)奏型不宜復(fù)雜或音符較緊密，旋律音符較密的作品不容易在其中添加和弦或節(jié)奏變形，而旋律線簡(jiǎn)潔，節(jié)奏簡(jiǎn)單的作品則非常適宜進(jìn)行改編，如巴赫小步舞曲g小調(diào)，旋律以四分音符和八分音符為主，小調(diào)賦予的淡淡憂(yōu)郁色彩，讓旋律更加優(yōu)美，改編后旋律線也應(yīng)有這樣的主線，圍繞這條主線，再展開(kāi)節(jié)奏與和聲的創(chuàng)編。

這樣具有鮮明的主題和音樂(lè)風(fēng)格才能體現(xiàn)出作品的藝術(shù)特點(diǎn)，而節(jié)奏型是體現(xiàn)作品主題風(fēng)格的重要手段，它應(yīng)給人一目了然的感覺(jué)，無(wú)論原作是否有明顯律動(dòng)，做完改編以后也都應(yīng)有鮮明的律動(dòng)感來(lái)托住旋律。這里的律動(dòng)不帶表“重”，而是有“輕重緩急”，用相對(duì)“輕巧”的音符襯托“強(qiáng)”音符，以“短”的時(shí)值對(duì)比“長(zhǎng)”的時(shí)值，旋律音可與節(jié)奏律動(dòng)同步或錯(cuò)開(kāi)，但也要以樂(lè)句至樂(lè)段為單位使其有一定規(guī)律可循，創(chuàng)編不能完全“隨心所欲”，若確定為爵士小步舞曲，可以做一個(gè)與旋律調(diào)性一致的引子，它能確定曲子的整體律動(dòng)，之后的“A”段可以是這個(gè)律動(dòng)。

譜例1（新創(chuàng)編《小步舞曲》引子）

重新創(chuàng)編以后，除了原作的旋律被保留，和弦的功能走向與節(jié)奏都有了變化，被賦予了一種新的意象，輕巧的節(jié)奏讓旋律變得俏皮也更生動(dòng)。左手的節(jié)奏型雖應(yīng)是有律動(dòng)感，但“走走停停”的改編方式能讓作品更有空間感，旋律部分亦可以添加同樣的節(jié)奏型代替左手的節(jié)奏，而過(guò)渡小節(jié)的和聲需配合節(jié)奏讓樂(lè)段的界限更鮮明。

譜例2（新創(chuàng)編《小步舞曲》A段）

和聲可以部分保留原作，但流行和聲的織體與連接更能體現(xiàn)作品的流暢性，根音級(jí)進(jìn)下行讓和聲的連接有“因”有“果”。旋律在A段的結(jié)尾可以有變形或完全離開(kāi)原作，下面譜例的三、四小節(jié)就與原作完全不同，新的結(jié)尾為后面段落的進(jìn)入帶來(lái)新的聽(tīng)覺(jué)感受，同時(shí)也可以在這兩小節(jié)中做一個(gè)“B”段落律動(dòng)的預(yù)備式。

譜例3（新創(chuàng)編《小步舞曲》A段結(jié)尾）

選擇爵士風(fēng)格改編作品時(shí)應(yīng)留有“即興”段落，24小節(jié)、32小節(jié)或更多，在教學(xué)中，可以寫(xiě)出這部分的音符作為范例，演奏時(shí)，可以彈與這部分不同的音符。結(jié)尾部分可編寫(xiě)幾種不同方案，選擇與整曲最貼切的作為結(jié)尾段。

譜例4（新創(chuàng)編《小步舞曲》結(jié)尾段）

改編作品可選的風(fēng)格、節(jié)奏型、和聲是多種多樣的，但又是相互關(guān)聯(lián)的，這三者為創(chuàng)編新作品的主要元素。風(fēng)格有爵士樂(lè)、布魯斯音樂(lè)、搖滾樂(lè)、拉丁美洲音樂(lè)、民謠與鄉(xiāng)村等，節(jié)奏型有朋克、放克、迪斯科、搖擺樂(lè)、波薩諾瓦、漫步等。在演奏“新”作品的時(shí)候要注意演奏速度，譬如“拉丁”風(fēng)格中的“倫巴”為4/4拍，每分鐘27～29小節(jié)，重音在每小節(jié)第4拍；“桑巴”為2/4或4/4，每分鐘52～54小節(jié)，熱烈而歡快，重音在每小節(jié)第二或第四拍。在創(chuàng)編和演奏的過(guò)程中都要確定速度，它也是體現(xiàn)風(fēng)格與作品完整性的重要因素。和聲的包容度較高，這些風(fēng)格的和聲有可貫通之處，篇幅有限，不一一敘述。

流行音樂(lè)的出現(xiàn)是一場(chǎng)革命，它讓音樂(lè)有無(wú)限可能性。因此，人們的創(chuàng)作理念也要不斷革新，融合多種音樂(lè)元素，抹平“新”與“舊”的界限，體現(xiàn)藝術(shù)特色和審美價(jià)值，對(duì)音樂(lè)的不斷探索才是音樂(lè)呈良性發(fā)展的重要因素。

沈陽(yáng)師范大學(xué)2015年度校內(nèi)項(xiàng)目，項(xiàng)目名稱(chēng)：以流行音樂(lè)風(fēng)格對(duì)歐洲古典音樂(lè)與中國(guó)民族音樂(lè)經(jīng)典作品的創(chuàng)編（項(xiàng)目編號(hào)：W201568）。

孫夢(mèng)遠(yuǎn)，沈陽(yáng)師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院流行音樂(lè)系流行鍵盤(pán)專(zhuān)業(yè)講師，遼寧省音樂(lè)家協(xié)會(huì)會(huì)員，編著《鋼琴精品藝術(shù)鑒賞》，《卡拉OK演唱技巧》成功舉辦五場(chǎng)個(gè)人演唱演奏以及教學(xué)音樂(lè)會(huì)，對(duì)爵士鋼琴演奏技法和理論有深入研究。