從服裝設計的角度解讀中國民間剪紙藝術

馬婕

（天津工業大學，天津 300387）

從服裝設計的角度解讀中國民間剪紙藝術

馬婕

（天津工業大學，天津 300387）

中國剪紙文化淵源留長，剪紙藝術在中國也有著廣泛的歷史背景，在上下五千年的歷史中，剪紙藝術應用的廣泛，成為中國民間習俗中不可磨滅的一項燦爛文化，時至今日，剪紙藝術仍舊在民間有著相當重要的藝術地位。隨著時代的進步，中西文化的交流，藝術設計，尤其是服裝設計越來越重視中國民間文化元素的運用，許多設計師將中國傳統文化與西方文化結合，碰撞出不一樣的火花，使當代藝術展現出與以往不同的美。本文將以服裝設計的角度解讀中國民間剪紙藝術，解讀民間文化、中國傳統元素在服裝設計中的運用，展示當代新視角下的服裝設計，在展示美的同時注重歷史文化，將設計與文化結合，更加有深度、有高度的認識服裝設計。

服裝設計；剪紙藝術；中西方文化結合；歷史文化

中華民族擁有著上下五千年的歷史，在慢慢長河中，流淌著多少燦爛的歷史文明，而這些璀璨的文化，便是推進我們走向今天的原動力。在許多的歷史文化中，剪紙，是最普遍、最民間、應用最廣泛、寓意最豐富的民間藝術之一，它的知名度甚至高于當今蘋果手機的設計者喬布斯，它在生活中的應用也是無所不及的。

中國傳統文化一直提倡“善以己度物”，就是講，中國人常常用自己的親身感受去體悟這個世界，于是剪紙則應運而生。傳統的民間剪紙，多以動物形象、雙喜雙福的文字形象或者有寓意的象形文字為造型，用于節慶之日，表達的是淳樸人民感謝自然、感謝蒼天賜予的豐厚佳肴和幸福生活的感恩之情，也傳達了節日喜慶的氛圍。中國傳統民間的剪紙，多用中國紅做底，在紅紙上剪裁出各式各樣的花紋圖案。時至今日，許多當代的設計，也參考了中國傳統剪紙藝術的技法以及圖案，將中國傳統的剪紙元素融入當代設計，這也正體現了民族的就是世界的，增加了不一樣的設計感受。尤其是當代的服裝設計，鏤空花紋、3D圖案等都是源自于傳統的剪紙藝術，這樣的中國元素融入服裝設計之中，可以與大眾產生感情上的共鳴，也可以產生審美上的共識，更可以激發全世界中國人民的民族情結。在服裝設計中運用剪紙元素，也進一步提升了剪紙藝術的人文色彩，同時也提升了服裝的文化底蘊。傳統民間剪紙藝術多樣的藝術形態，成為當代藝術，尤其是服裝設計，取之不盡用之不竭的靈感來源，讓服裝設計散發出不一樣的光芒。

當代服裝設計中，許多領域都運用到了剪紙元素，最常見的要數婚紗、禮服等重要場合的服裝。例如現在正當紅的明星設計師蘭玉，她設計的婚紗大多是將中國傳統刺繡、鏤空等元素與西方材料結合，打造出中西方美感的融合，將“世界的”與“本土的”結合，設計具有創新意味的婚紗。于2016年1月26日舉辦主題為“Vintage”的新系列高級時裝定制藝術展。本次藝術展展出了19件高定服裝，設計師蘭玉對1920-1950年復古服裝風潮、東方唯美色調進行全新詮釋。而這19件高級定制中，有3件禮服式婚紗都運用了剪紙鏤空元素，中國風韻味十足。除了中國本土服裝設計師喜愛運用剪紙元素，國際著名服裝設計師也喜歡將富有中國情調的元素運用于設計之中，華倫天奴也將剪紙元素運用于服裝與配飾中，使設計散發出淡淡的中國古香。

說起剪紙藝術，我們發現，它不僅僅是文化傳承的一部分，也是代表中國的一面旗幟。

中國的剪紙藝術，是中華民族文化載體的一部分，是深受民間喜愛的藝術表達形式，歷史記載，從清明時期，便有將剪紙鏤空類似的元素運用于服裝之中，由于那時候科技發展有限，變相用刺繡表達的更為廣泛。剪紙藝術深受地域的影響，不同地域所表現的剪紙風格截然不同，北方剪紙多為粗獷不羈，南方剪紙多為細膩柔美；剪紙藝術本屬于平面的二維圖案設計，所設計的圖案大多有吉祥的寓意，種類繁多，技法簡單，單色剪紙多以紅色為主，不僅從圖案象征吉祥，顏色更是突出了紅紅火火、大吉大利的寓意；多色剪紙則色彩斑斕、形象生動。剪紙曾作為刺繡底樣用于服裝和鞋帽之中，如民間常出現的肚兜、鞋墊等，近幾年來，剪紙被國內外設計師屢次運用，在各大發布會上都可以看到剪紙的影子，文化的碰撞帶來了新的視覺沖擊，就服裝方面來說，面料與圖案的創新也使服裝設計出現了不一樣的面貌。例如，雕刻鏤空面料、印花圖案、3D打印印花圖案，都是在剪紙藝術的基礎上，進行創新從而演變過來，面料的創新對于服裝有著重要的里程碑意義，不一樣的面料表現出的服裝的氣質就大為不同。

例如，現如今廣泛運用于市場的一種類剪紙技術——數碼印花。這種數碼印花是將燃料或者涂料直接在織物上形成圖案，將剪紙圖案通過印花工藝直接運用到服裝中去，適合企業的大規模生產，有利于將秀場上的時尚普遍運用于生活中，帶動民間整體時尚感，從另一方面也將服裝設計更加融入生活，更加生活化。夏姿.陳在2013年的“不斷”系列中，以剪紙為設計元素，汲取剪紙中常用的幾何、花卉、動物等圖案，進行印花處理，使布料色彩艷麗，使服裝傳統與時尚結合，塑造出既充滿了中國民族韻味和溫婉的知性女性形象。另一種基于剪紙藝術而產生的技藝，就是刺繡。刺繡的歷史也比較長，手法和技巧也很繁雜，隨著科技的發展，刺繡也有了與古時候不一樣的技法和表現方式，現代刺繡將剪紙圖案和剪紙的圖形分布設計運用到服裝中，展現立體三維的裝飾效果，比如杜嘉班納在2013年的走秀中，將剪紙圖案運用于服裝之中，利用粗細不同的線條，用刺繡的技法打造出三維立體的剪紙圖案，使服裝具有中國傳統美的同時也具有當代設計的動感之美，這樣古今和中外的結合，使服裝增加了幾分文化色彩，在打造美的同時，也傳播了文化，同時也升華了服裝設計。服裝設計中運用剪紙元素，也提升了服裝的文化底蘊，把中國文化推廣到全世界。

總之，中國服裝設計的發展與中國傳統文化息息相關，中國民間傳統文化把服裝升華到了另一個高度，將民族之魂系于衣間，將中國人的風俗展現于世界。俗語說，民族的就是世界的，更好的了解剪紙藝術，更好的將剪紙藝術推向世界，讓世界認識更加完整的中國，是每一個設計師的責任，也是每一個中國人的責任。

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［2］王樹村，中國民間剪紙藝術史話［M］.北京：百花文藝出版社，2007.8：1，8，7，12.

［3］陳竟，中國民俗剪紙史［M］.北京：北京大學出版社，2007.8：56，75-79，90.

［4］海因里希.沃爾林夫（瑞士）.藝術風格學［M］.北京：中國人民大學出版社，2004.1.

［5］馮澤民，劉海清.中西服裝發展史教程［M］.上海：中國紡織出版社，2005.6：333.

J528.1

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1671-864X（2016）08-0229-01

馬婕（1991.8）女，天津工業大學藝術與服裝學院，研究生，研究方向：服裝設計。