古箏琵琶二重奏《春江花月夜》演奏技巧探究

沙里晶

摘要：以中國傳統美學和道法自然的哲學觀點剖析《春江花月夜》的特點和旋律，并深入揭示曲目的場景和意境。結合作者多年演奏心得，闡述用琵琶古箏二重奏演奏該曲的心境和演奏技巧，以供他人學習借鑒。

關鍵詞：《春江花月夜》；古箏琵琶二重奏；演奏特點

中圖分類號：J632.32 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2016）02-0126-02

《春江花月夜》前身是琵琶曲《夕陽簫鼓》，于20世紀20年代由上海“大同樂會”柳堯章、鄭覲文根據汪昱庭的琵琶獨奏曲譜《潯陽夜月》改編為多種民族樂器合奏曲。新曲取名借用《琵琶行》中的“春江花朝秋月夜，往往取酒還獨傾”定名為《春江花月夜》，并一直沿用至今。

20世紀80年代，我國著名古箏演奏家、教育家邱大成先生在繼承原合奏曲精髓的前提下，將其改編為古箏琵琶二重奏。其曲一經問世，便深受中國古典樂器演奏者所喜愛。

一、樂曲特點

《春江花月夜》是一首優秀的傳統器樂曲，也是研究我國民族音樂的重點曲目之一；同時，它又是一首優美抒情的文曲，有著濃郁的江南民間音樂特色。它完美呈現出“夕陽西下，漁舟晚歸”“江山多嬌，風景如畫”的意境，抒發了人們對祖國如畫江山的眷戀之情。整首樂曲旋律古樸、典雅，節奏平穩、舒緩，曲風優美，深受中外樂迷青睞。

《春江花月夜》的主題旋律雖然有多種變化，但因采用相同樂句結尾，聽起來十分和諧。全曲分10段，后人遵循中國古典標題音樂的傳統為每段加了一個小標題，分別是：《江樓鐘鼓》《月上東山》《風回曲水》《花影層疊》《水深云際》《漁歌唱晚》《洄瀾拍岸》《橈鳴遠瀨》《欺乃歸舟》和《尾聲》。

整首樂曲用含蓄的手法表現了深遠的意境，具有較強的藝術感染力。并且，音樂構思非常巧妙，隨著音樂主題的變化和不斷發展，其所營造出意境也隨之變換——時而幽靜，時而熱烈，充分顯示了大自然景色的變幻無窮。

二、曲段演奏特點解析

《春江花月夜》整體上給人帶來柔美和諧的感覺。琵琶、古箏合奏的音色協調、典雅。使用“魚咬尾”的手法使音調輕盈平穩，形象地表現了一輪明月從東山升起，在云層中游移的迷人景致。末尾由琵琶彈奏的婉轉嗚咽的旋律引人入勝，令人凝神屏息、浮想聯翩。下面，結合這首古箏琵琶二重奏的部分曲段，具體解析一下它的演奏特點。

（一）《江樓鐘鼓》

《江樓鐘鼓》是這首樂曲的引子，屬于節奏自由的散板。琵琶彈奏中，用彈跳、輪指的手法，由慢而快地模擬出寺廟里隱隱約約傳來的陣陣低沉的鼓聲。古箏奏出的波音，猶如遠處鐘聲的回響。眼前碧波蕩漾，耳畔鐘鼓悠悠，兩種樂器完美結合，對日落前江面上恬靜迷人的景象進行了細膩的描繪。

（二）《花影層疊》

音樂主題在前6小節舒緩的曲調之后，琵琶制造了跳音，彈出了四個作移位模進的短句，急促而熱烈，描繪了花枝弄影、香飄春江的動人情景。

（三）《漁歌唱晚》

遠處白帆點點，飄渺的漁歌由遠而近。古箏與琵琶的交錯合奏好似漁夫一邊搖櫓一邊歌唱；又如船上眾人應聲相和，漁民怡然自得的神情隱約可見。這一段演奏表達了人們盡興夜游的歡樂情緒，也為樂曲增添了詼諧、活躍的氣氛。

（四）《欽乃歸舟》和《尾聲》

這一樂段節奏加快，韻律加強，由疏到密，漸入高潮，使整首曲子緊湊有力、激動人心，達到了意與境的頂峰。其中，第9段是全曲的高潮。它通過古箏和琵琶的交錯演奏，旋律由慢轉快，由弱漸強，描繪了小船向歸途劃去時歡聲笑語響徹江面的情景：歸舟破水、浪花飛濺、百舟競歸、熱鬧非常。隨后音樂在快速的鳴響中戛然而止，又回復到平靜。曲調輕柔宛轉，隨即，轉入尾聲。尾聲的音樂飄渺、悠長，好像輕舟在遠處的江面漸行漸遠。此時，春江的夜空幽靜而安詳，使人沉湎于安謐的詩情畫意中。

三、演繹心得

我一直對《春江花月夜》愛不釋手，20多年來，先后在國內外各種重要場合演奏了該曲目。每一場演奏，我都沉浸在如詩如畫的迷人意境里，在與聽眾的互動共鳴中，加入對人生、自然、宇宙和歷史的深切體悟。對于如何把握這首樂曲的主題和意境可概括為以下3點：

（一）結合古詩的二度創作

首先，結合張若虛同名古詩的主題和意境對樂曲進行二度創作和演繹。詩中描寫的綺麗景色，展示了大自然的秀美，抒寫了相思離別之情，表現了對青春年華的珍惜和對美好生活的向往。

這首詩主要從欣賞“韻律美”、感受“意境美”、體味“情感美”、領悟“哲理美”等方面來理解。

1.韻律美

《春江花月夜》的題目共五個字，開篇前8句用“出生法”將5字逐字吐出，結尾后8句用“消歸法”又將5字逐字收歸，首尾遙相呼應，擲地有聲。

2.意境美和情感美

“春”“江”“花”“月”“夜”這5字分別代表5種景物，全詩扣緊這5個字來寫，但又有所側重，以“月”字為中心。“春”“江”“花”“夜”都為“月”作襯托，“月”在一夜之間經歷了“升起—高懸—西斜—落下”的過程。在“月”的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白云、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍、不眠的思婦以及漂泊的游子，有主有從、巧妙配合，共同構建了完整的詩歌意象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷，描繪了多姿多彩的“春江月夜圖”。

3.哲理美

詩人自覺將人類的“局限”升華到“達觀灑脫”的崇高境界。如果說，有些古代詩人的“清怨”之中不無辛酸尖刻的字句，那么有些則有超脫之心，而無超脫之力；而只有那些心靈博大到足以容納“蒼茫無盡之天上人間的空間”和“悠遠漫長之古往今來的時間”的詩人，才能以哲人之心，悟出“人生有情淚沾臆，江水江花豈終極”的意蘊。正如聞一多先生評價的那樣，詩中“有的是強烈的宇宙意識，被宇宙意識升華過的純潔的愛情，又由愛情輻射出來的同情心，這是詩中的詩，頂峰上的頂峰”。詩人以他的達觀和睿智懷抱一切，洞見一切，理解一切，同情一切；但沒有憂怨、沒有尖酸、甚至沒有感傷。在演奏這首樂曲時，有意識地將自己對此詩的領悟融入其中，進而巧妙地表達樂曲的意境。

（二）人生體悟的融入

其次，從古代哲學和美學的角度來把握這首樂曲。顯然，這首樂曲融入了一些哲學、美學的元素，它所追求的是中正平和、清微淡遠的意蘊美；崇尚自然、寄情山水的自然美；希求天人合一、返璞歸真的人性美。作品通過“春江”“明月”“扁舟”“春花”的描繪，達到了關照宇宙、風物與人生的哲學高度，進入了人情與風情、生命與自然的親密交流，合二為一的審美化境，加上樂曲情感豐富、真切，使人心豁然敞亮，自然能感悟人生，啟迪心智。如此，將畫意、詩情、宇宙的奧秘與人生哲理融為一體，創造出情景交融、玲瓏剔透的詩境，進而在深層次里揭示出生生不息的生命意義。

（三）技巧運用與把握

在技巧上，注意把握以下兩點：

1.遠與近的描繪、動與靜的畫面、情與景的交融。

2.恰當地使用樂器，使旋律進退有序、張弛有度。

結語

在整首樂曲中，我自覺地把中國古代哲學、美學和宇宙意識融入其中。通過委婉質樸的旋律、流暢多變的節奏、巧妙細膩的配器、絲絲入扣的演奏，較為形象地描繪了月夜春江的迷人景色，傾情贊美了江南水鄉多姿多彩的風情民俗和當地百姓如詩如畫的田園生活。

畫任編輯：李姝