淺談中學生古詩詞教學

張亞非

中圖分類號：G633.3 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）07-0059-01

在我國五千年星河燦爛的文化中，綿延流傳了千百年的古詩文，是中華民族的文化精髓，是中國人思想情感、審美情趣和文化智慧的積淀。我們從詩詞的典故、畫面中感受詩詞文化一脈相承的魅力。所以古詩詞不僅僅是文學，更是成為我們篤信的精神力量。

對于中學生，我們的古詩詞教學除了讓同學們欣賞這個層次之外，我們還應該讓學生練習詩詞創作，指導同學們利用古詩詞這種短小靈活的形式，抒發同學們內心的情感世界。

詩是"心之歌"，是我們內心情感的自然流露。我常常用"人人都可以寫成詩，人人都可以作詩人"這句話來鼓勵學生創作，尤其是當同學們把真情實感寫成詩發表在學校的詩刊上或其他刊物上時，這更能激發同學們學習和創作詩歌的熱情。寫詩不是難事，寫出好詩卻不容易，在對同學們的古詩詞培訓中，我是特別重視上面的看法?？鬃釉疲?知之者不如好之者，好之者不如樂之者。"興趣是最好的老師，一旦學生的興趣激發出來，教學就會取得事半功倍之效。但不少中學生文言功底薄弱，在閱讀古詩詞時會遇到各種障礙，對創作古詩詞有畏懼心理，如何激發學生創作古詩詞，就顯得非常必要和富有現實意義了。我通常用通過以下幾種方法培訓學生：

1.有計劃地引領學生積累古詩

首先，講座中要指導學生把握詩歌的以下幾個特點：

強烈的抒情性 沒有感情就沒有詩歌，詩歌是詩人的感情流露的是主要方式，詩歌的根本特性就是抒情；

語言的韻律感 詩歌的韻律美是最精美的語言藝術；

高度的凝練性 詩歌必須用飽含感情的藝術形象、優美動人的意境去激動讀者，喚起讀者的共鳴；

結構上的跳躍性 詩人感情濃烈是思緒自由奔馳、情感起伏跌宕。

其次，引導學生多讀多積累。初中是學生記憶的黃金時期，這期間所記憶的東西有許多都可能為終生記憶，將來能內化成自己的智慧。所以我們一定要抓住學生的"黃金記憶期"，不斷的積累，達到書讀百遍，其義自見，也許就是"熟能生巧"！甚至不需講解，自己就可以感悟詩詞的韻律美。

2.有選擇地教會學生仿寫

創新往往來自于模仿，而模仿往往又是創新的起步。模仿的方式一般有以下三種。

2.1 仿效別人的語句。例如我們都認為王安石《泊船瓜洲》中"春風又綠江南岸"中"綠"字用得好，"綠"字由形容詞活用為動詞，既寫出春風的化育偉力，又勾起濃濃鄉思之情，值得稱道。其實，這一"綠"字是借來的，詩仙李白《宜春苑歌》有"東風已綠瀛洲草" 的句子。大詩人都可以借鑒別人的用詞，我們為何不可呢？

2.2 仿效別人句子的意思。仿照詩人名句，若能翻出新意，也是一種創造，說不定還能出彩。將別人優美的文句意思借來，調整改造，加工潤色，也許，還會有意外的收獲。南北朝時期地理學家酈道元《水經注·江水》曾寫到："有時朝發白帝，暮到江陵，其間千二百里，雖乘奔御風不以疾也。"李白借來改造為七言絕句《早發白帝城》："朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。"這就成了神來之筆。仿著仿著，我們也會迎來自己的神來之筆。

2.3 模仿別人的結構布局。也就是我們常說的"舊瓶裝新酒"的方法。借鑒形式，變化內容，在借鑒中挖掘自己的創新潛力，也能寫出好的作品。

從心理學的角度看，每個人都有自我表現的欲望，尤其是風華正茂的中學生，他們有著更為強烈的自我表現欲望。在古詩詞培訓中我大膽地引導學生仿詩、改詩。在這樣的創作中，學生享受了學詩的愉悅，發現了自己的靈氣，驚嘆于詩的神奇，增強了同學們對古詩詞學習的渴望。

3.指導學生從以下幾個方面著手去進入詩歌創作

3.1 創作要有激情。寫詩不是文字游戲，不是華麗的詞匯的組合，也不是韻律的拼湊，詩歌是感情的靈魂。

3.2 創作要用形象思維。我們要對生活、自然的一切，要有豐富的想象，賦予其以生命，把一切無情之物，化為有情之物。

3.3 創作要有意境。我們在寫詩時，要用特有的藝術手段，去營造一種可以感受的形象或境界，讓讀者品味你的"景外之景，言外之意"，這樣才能塑造造一種令人深思、回味的美好意境。

3.4 創作中要學會使用用修辭。要想使詩歌形象可感就離不開修辭，修辭可以把意象抽象為具體、生疏化為熟悉。

3.5 創作要注意押韻。詩歌的語言，在精練與和諧的程度上，要求寓意深邃，情深意濃，流暢自然，準確鮮明，并富有形象性。另外，詞組的配合也要自然形成節奏，加上韻角就有了韻律美。

學生的創作能力的提高是一個漫長的過程，我將在以后的講座中注重學生的長期培養，形成學習和思維的習慣。隨著教育的方向、對象、環境的變化，教學策略在改變，讓學生在古詩詞創作中不斷提高自身的創作能力，提升學生的語文素養是我們努力的方向。