中國電視劇名片

姚珺文+董晗+鄂文旭+牟燕紅+謝舒

1958年6月15日，北京電視臺（中央電視臺的前身）播出了我國第一部電視劇《一口菜餅子》。從此，中國電視劇走過了風風雨雨的半個多世紀。當我們站在2016年回頭看中國電視劇的歷史，一部部經典的作品影像，和一個個優秀電視人的名字，它們閃著明亮的光照進這近60年的發展歷史。是這些堅持藝術價值和承載時代使命的電視劇作品和電視人，他們塑造了經典，推動著中國電視劇發展，同時促進了社會文化的繁榮，用正能量弘揚了時代精神。這些電視劇和電視人不會被忘記，他們是一張張喚醒人們記憶的電視劇名片。

《十六歲的花季》播出時間：1989年

點評：該劇講述的是白雪、陳非兒、歐陽嚴嚴和韓小樂等16歲的少男少女，在高中校園里的生活故事。因為真實地反映了中學生活，準確地把握了青少年心理而深受中學生的喜愛，又因觸及現實，反映改革開放后人們的心態，以及兩代人之間的“代溝”而牽動了各個年齡層的觀眾的心。該劇洋溢著自然的青春氣息，展現的是20世紀80年代人們單純、簡單的情感觀念。

導演/編劇：富敏/張弘

這是一對金牌夫妻導演。富敏是上海電視劇制作中心導演。富敏與張弘聯合拍攝的《十六歲的花季》獲飛天獎，同時獲得中宣部“五個一工程獎。”在富敏和張弘的博客里，能看到他們對這部劇的情懷——“改革的春風吹了點進來，少年的心躁動不安，可無處釋放。那時的中學生生活就像一個憋足了氣的輪胎，沒有出氣口，《十六歲的花季》無心插柳地碰到了這個氣門芯，鼓足的氣流噴涌而出，以至于一直到現在還念念不忘”。

《情滿珠江》播出時間：1994年

點評：該劇講述的是一群知青在上世紀70年代下鄉時的辛酸故事、80年代返城時遇到的艱辛歷程以及改革開放時期創業時的喜怒哀樂。《情滿珠江》是一部具有史詩意味的大制作，它站在歷史的高度，全景式地描繪了一幅幾十年來，廣東由封閉走向開放的波瀾壯闊的畫卷。該劇播出后在全國引起了強烈的反響，它是一部高唱改革開放的贊歌，把主旋律、藝術性、可視性都較好地結合并呈現了出來。

導演：王進/袁世紀

王進1960年考入北京電影學院表演系，畢業即到珠江電影制片廠演員劇團任演員，后執導電視連續劇《情滿珠江》，引起社會矚目，獲得行家好評如潮。他的作品追求清新、淡雅兼有人生哲理的藝術風格。另一位導演袁世紀也是珠江電影制片廠的導演，《情滿珠江》之后，他拍攝的多部影片和連續劇獲得了“五個一工程”獎、公安部紀實片“金盾”獎。

編劇：廖志楷/李彥雄/戴沛霖

創作一部再現廣東人民波瀾壯闊的奮斗歷程和珠三角城鄉生活的深刻變化的大型電視連續劇，對編劇而言壓力甚大。該劇雖然是“奉命之作”，卻在國內開創了公開“招標”征選劇本的先河。該劇主要情節全部源自生活，整部電視劇看得人心潮澎湃，甚至淚流滿面，很多人都認為“從來沒有哪部片子那樣反映過我們的煩惱、苦悶和力不從心”。

《北京人在紐約》播出時間：1994年

點評：該劇講述了一批北京人在紐約奮斗與掙扎的生存故事。《北京人在紐約》折射出東西文化的差異，全景式地展現北京人在紐約的生存狀態，播出后引起轟動，成為描寫第一批赴美淘金的中國人事業與情感歷程的經典之作。該劇也是中國首部全程在海外拍攝的電視劇。縱觀改革開放以來的流行文化史和電視劇傳播史，《北京人在紐約》與其說是一部電視作品，不如說是一部個人奮斗史，是上世紀90年代初“出國熱潮”的寫照。

《英雄無悔》播出時間：1996年

點評：《英雄無悔》是一部全景式再現改革開放中人民警察為商海浪潮保駕護航的優秀電視連續劇，是一部弘揚改革英雄主義正氣的警世洪鐘。該劇播出后好評如潮，曾獲中宣部“五個一工程”優秀電視劇獎和第十六屆全國電視劇飛天獎。

導演/編劇：賀夢凡/鄧原

該劇緊扣時代脈搏，敢于表現社會陰暗面，獲得口碑和贊譽。創作者的創新和敢于直面現實的勇氣可嘉。該劇深受港臺都市劇的影響，錯綜復雜的愛情故事、驚心動魄的警匪交鋒、商界巨子家庭的愛恨情仇、警察內部的腐敗官僚，都是此劇的賣點和成功的幾大商業要素。

導演：鄭曉龍/馮小剛

《北京人在紐約》拍攝非常艱難，劇中用了很多航拍鏡頭，是在一日內完成的。鄭曉龍回憶，那天他在飛機上待了11個小時，到最后已經站不起來了，這么艱苦的條件下，呈現了一部經典現實之作，創下了當年央視的收視紀錄。

編劇：李曉明/鄭曉龍/李功達/馮小剛

這是一個經典的、關于北京人在紐約奮斗與掙扎的生存故事。東西文化的碰撞引起的不只是疼痛、無助與彷徨。在家庭的分解與重組中，在婚外情的發生和發展中，在移民子女的教育及兩代人的觀念沖突中，這群懷著美國夢的北京人，事業與情感發生著巨大的變化。這也是該劇編劇最首要的改編基調。

《和平年代》播出時間：1996年

點評：《和平年代》是一部正面描寫改革開放條件下部隊建設以及軍隊與地方關系的電視劇。該劇不但思想性強，而且具有強烈的生活氣息，更有引人入勝的故事，情節生動、跌宕起伏、催人淚下。雖是主旋律的題材，但形式上卻蘊含了老百姓喜聞樂見的內容，因此《和平年代》成為中國軍旅劇歷史上的一面旗幟。

導演：李舒/張前

能在廣闊的時代背景上，將全黨工作重心轉移之后中國所發生的深刻變革，與中國軍隊所面臨的一系列新課題融匯在一起，完全依靠藝術形象的力量將歷史的進程生動地展現在觀眾面前，尤為難得。《情滿珠江》《和平年代》《軍歌嘹亮》一路行來，李舒也被稱作“主旋律導演”。

編劇：張波

著名劇作家，電視劇制片人。《和平年代》不僅追求藝術的真實性、生動性，還特別注重藝術的深度感。該劇在人物塑造上的成功特別引人注目。不是一個兩個，而是一群有血有肉的當代軍人的藝術形象。在他們身上，個性的鮮明性與時代所要求的人物思想的真實性結合得相當完美，編劇張波功不可沒。

《雍正王朝》播出時間：1999年

點評：該劇改編自二月河同名長篇小說，講述的是雍正皇帝一生的風雨經歷。當年在央視1套播出時創下央視收視的高峰，最高收視率16.7%并包攬了該年所有電視劇獎項的大獎。這部由胡玫導演、二月河、劉和平聯合編劇的正劇史詩，憑借著波瀾壯闊的歷史背景，驚心動魄的政治風云，以及劇中每一個角色恰如其分神完氣足的表演，使其在中國電視熒屏上有著屹立不倒的重要地位。

導演：胡玫

1998年胡玫憑借歷史劇《雍正王朝》，被評為中國十大優秀女導演。胡玫拍攝的歷史題材劇大氣磅礴，取材宏大，她以其霸氣、犀利、細膩的筆觸塑造了一個個生動的形象，創造了一個個收視高潮。追求個性化的視聽語言、獨特的視角、悠緩的敘事風格，使胡玫于藝術與現實之間游刃有余。

編劇：二月河/劉和平

盡管由劉和平編劇的電視劇《大明王朝1566》被眾多業內外人士稱為“中國電視劇歷史劇高峰之作”，但《雍正王朝》也給他無數光環，囊括當年飛天獎與金鷹獎的最佳編劇獎。南開大學歷史學教授馮爾康認為，作為文學家闡釋歷史之作，劉和平的作品達到了歷史真實與藝術真實的統一，具有濃郁的文化品質，使我國歷史題材文藝作品的創作達到了一個全新的階段。

《大明宮詞》播出時間：2000年

點評：《大明宮詞》成就了周迅、陳紅等眾多演員，這是一部非常注重細節的電視劇，從人物的妝容、服飾，甚至是置景、陳設都很有設計感，演員們的臺詞也是半文半白，讓電視劇有了藝術欣賞性，著名編劇王麗萍曾經說過：“該劇散文化的語言和大段的旁白都很精彩，能間接提高觀眾的品位。” 詩化的長句、半文半白的語體、類似于舞臺表演式的激情澎湃的臺詞，這是第一次在電視劇中出現，并獲得了觀眾的肯定。

導演：李少紅

李少紅執導的《大明宮詞》獲得了第十八屆中國電視金鷹獎長篇電視劇類優秀獎，2001年執導家庭劇情影片《橘子紅了》也大獲好評，2010年導演古典名著電視劇《紅樓夢》，雖然電視劇本身頗受爭議，但是李少紅導演的努力還是有目共睹的，作為中國第五代女導演，她對于藝術的追求一直堅持著精益求精的態度，面對非議，她也不忘初心，不拒絕商業，更強調內涵。

編劇：鄭重

鄭重畢業于中國人民大學國際政治學院，后來留學芝加哥藝術學院，才接觸到了創作這件事，1998年-2004年，創作了《大明宮詞》《橘子紅了》《戀愛中的寶貝》等一系列膾炙人口的作品。他的作品中女性的角色大多都是輕描淡寫，柔情似水，武則天這樣的女性形象都不失溫柔。

《大宅門》播出時間：2001年

點評：《大宅門》講述了中國百年老字號“百草廳”藥鋪的興衰史以及醫藥世家白府三代人的恩恩怨怨，2001年該劇在中央電視臺首播，并以17.74%的收視率奪得2001年央視年度收視冠軍。作為極具代表性的一部近代傳奇劇，在《大宅門》中發生的恩怨、生死、血淚情仇、興衰變遷都牽動著觀眾的心。在人物塑造上同樣也可圈可點，每個人物都非常豐滿，充滿故事。

導演/編劇：郭寶昌

郭寶昌，原名李保常，1940年8月出生于北京。導演、編劇。1965年畢業于北京電影學院導演系。除了自編自導了《大宅門》之外，他還自編自導了《宅門逆子》《欲望的漩渦》等，他的作品《日落紫禁城》也廣受好評，能將人物巧妙地融合在歷史的大環境里，將真實的歷史時空作為人物活動的背景和材料，不僅使得歷史劇本身具有深切的美感，也為性格刻畫的藝術提供了廣闊、宏大的空間。加之自身的身世曲折，《大宅門》的創作更是一波三折，這樣的歷練才成就了如此驚世駭俗的作品。

《黑洞》播出時間：2002年

點評：《黑洞》是根據張成功同名小說改編，管虎執導，陶澤如、陳道明領銜主演的警匪電視劇。該劇深刻揭露了繁榮經濟背后的罪惡，展現出正義與邪惡的生死較量的一幕。《黑洞》的熱播反映了觀眾對于打黑、反腐的強烈關注。其中對于反派角色聶明宇的刻畫讓觀眾印象深刻，一個高學歷、高智商的犯罪分子，他外表斯文、頗具書卷氣，犯罪既不為錢，也不為權，而是成長環境對他個性的扭曲。陳道明也因此戲路更加寬闊了。

導演：管虎

2002年，管虎正式進軍電視劇，憑借《黑洞》贏得了滿堂彩，之后的《冬至》《七日》《生存之民工》《緊急鏈接》《活著，真好》等電視劇迅速站穩腳跟。2009年，他拍攝革命題材電視劇《沂蒙》，獲得2009年CCTV電視劇最高收視率獎、第25屆中國電視金鷹獎優秀電視劇獎、第28屆中國電視劇飛天獎一等獎等諸多榮譽。去年上映的電影《老炮兒》也是他的得意之作。

編劇：張成功

張成功迄今已出版報告文學、小說400余萬字，著有長篇小說《苦海中的泅渡》《刑警本色》《黑冰》《黑洞》《黑霧》（已改編為電視劇《天之云地之霧》）《英雄淚》《旋風暴》《魔咒》等，報告文學集《神和他的十二名新婦》《鐵棺之迷》《早戀，危險的開端》等。

《橘子紅了》播出時間：2002年

點評：《橘子紅了》是一部家庭倫理劇，改編自琦君的中篇小說。講述的是一個發生在中國清朝末年的江南小鎮上，由容家大太太和佃農秀禾為代表的傳統女性，以自身的經歷反抗封建婚姻制度而演繹的有關覺悟與抗爭的動人故事。《橘子紅了》具有非常高的藝術水準，整個故事是一個漸進的過程，緩緩推進，在處理寫實和虛化的關系上也恰到好處。這部戲并不深奧，有些內容表現得看似表面化，但是它能勾起人對一些很深奧很深刻的作品和思想的聯想，這是整部戲在立意上的成功。細節處理上也將唯美的快感與封建的悲劇、極致美學泯滅的愛情夢想詮釋得淋漓盡致。

導演：李少紅

該劇導演李少紅依然秉承了自己擅長的唯美風格，對于駕馭像《大明宮詞》那樣的悲劇愛情輕車熟路的她來說，《橘子紅了》與前者相比既有繼承又有創新，電影化處理、虛實相間的風格，都印有濃重的李少紅特色，她的作品被賦予了一種震撼人心的魅力，使人產生共鳴。

編劇：鄭重

《橘子紅了》是由鄭重、王要、夏美華聯合編劇，而鄭重被業界稱為“鬼才編劇”，他的作品《大明宮詞》《武則天》《橘子紅了》無不散發著一種“詩意化的寫實”，他善于運用鏡頭語言關注人物細節變化，展現人的情感脈絡并捕捉人在瞬間的神經性悸動。此外，鄭重還倡導一種高貴而富有激情的語言形式；蘊涵的是一種華麗而形而上的內在思考。

《走向共和》播出時間：2003年

點評：該劇由張黎執導，盛和煜、張建偉編劇，王冰、呂中、孫淳、馬少驊、李光潔等主演，以史詩般的藝術筆觸全景式地呈現了中華民族推翻帝制、走向共和這一波瀾壯闊的艱難歷程。《走向共和》最有意義的突破在于對洋務運動的肯定，進而把李鴻章放在近代非常復雜的歷史脈絡中進行歷史的闡釋，而不是簡單作道德的、充滿義憤且帶有臉譜化的評判。

導演：張黎

2001年，張黎導演執導了《走向共和》，在播出時大獲稱贊，近年來，張黎導演依舊有很多作品和大家見面，2010年憑借執導的戰爭劇《人間正道是滄桑》獲得白玉蘭獎最佳電視劇導演獎。2013年2月執導近代戰爭劇《四十九日·祭》。2014年執導歷史傳奇人物劇《少帥》也有著不俗的播出成績。

編劇：盛和煜

國家一級編劇，湖南廣電集團大片辦主任，湖南衛視電視劇中心藝術總監。曾六次獲全國“五個一工程獎”，六次獲文化部政府最高獎——“文華獎”（含兩次“文華大獎”），并曾獲得全國戲劇文學最高獎“曹禺戲劇文學獎”。為了擔任《走向共和》的編劇，他閉關四個月研究歷史，給作品定位并確定了整個敘述框架，他曾說過：“電視連續劇就是今天的唐詩宋詞。”

《粉紅女郎》播出時間：2003年

點評：《粉紅女郎》是伍宗德執導的都市輕喜劇，由劉若英、張延、陳好、薛佳凝等主演。該劇講述了“結婚狂”、“男人婆”、“萬人迷”、“天真妹”四個單身女性的男女友情、戀愛觀、婚姻觀、家庭觀、人生觀以及面對商業競爭時發生的故事。《粉紅女郎》改編自朱德庸的漫畫《澀女郎》，輕松幽默的敘事形式廣受好評，在諷刺丑惡的同時也歌頌了人性的真善美，讓觀眾多了追求幸福的勇氣。

導演：伍宗德

伍宗德執導過《粉紅女郎》《家有仙妻》及《法網》等一系列膾炙人口的影視作品，曾獲得第五屆中國電視藝術雙十佳導演獎。《粉紅女郎》是他的代表作之一，劉若英、陳好、薛佳凝、張延在這部劇之后都迎來了自己的事業巔峰。

編劇：吳畫山

吳畫山是當代著名編劇，編寫過由小說《澀女郎》改編的電視劇《粉紅女郎》，與著名導演尚敬也有合作，創作了多部優秀的情景喜劇。

《亮劍》播出時間：2005年

點評：《亮劍》講述優秀將領李云龍富有傳奇色彩的一生，從他任八路軍某獨立團團長率部在晉西北英勇抗擊日寇開始，直到他在1955年被授予將軍為止。他經歷了抗日戰爭、解放戰爭、抗美援朝等歷史時期，軍人本色始終不改。《亮劍》獲得了中國電視金鷹獎優秀長篇電視劇獎和中國電視劇飛天獎優秀長篇電視劇一等獎，可見在中國電視劇中的地位之高，口碑之好。李云龍的扮演者李幼斌也憑此角色頻頻獲獎，從演技上也得到了肯定。

導演：陳健

《亮劍》是陳健的代表作之一，除此之外，他還曾經執導了《仁者無敵》《解放區的天》《革命人永遠是年輕》《十一級臺階》《勇士之城》等一系列戰爭題材電視劇，對于戰爭題材的作品的把控他堅持“穩、準、快”的原則，并給演員足夠的發揮空間，才成就了一部又一部經典的作品。

編劇：江奇濤

根據都梁的小說改編的《亮劍》是江奇濤編劇生涯中濃墨重彩的一筆，他現任南京軍區政治部宣傳部專業創作員，曾擔任電影《紅櫻桃》《紅色戀人》，電視劇《漢武大帝》《亮劍》《少帥》《血戰長空》《大唐芙蓉園》等多部影視作品的編劇，被圈內人譽為“身懷絕技”的軍旅作家。在剛剛結束的第22屆上海電視劇節的閉幕式上，他憑借《少帥》斬獲最佳編劇獎。

《仙劍奇俠傳》播出時間：2005年

點評：《仙劍奇俠傳》是根據大宇資訊同名RPG游戲改編的古裝奇幻愛情劇，該劇講述了漁村的店小二李逍遙與女媧的后人趙靈兒以及林家堡大小姐林月如等人之間的愛恨情仇、拯救蒼生的古裝神話故事。該劇是中國第一部由電玩游戲改編的電視劇，開創古裝游戲改編劇新潮。

導演：李國立

李國立導演的代表作品有很多：《軒轅劍之天之痕》《仙劍奇俠傳三》《步步驚心》《風中奇緣》《女醫·明妃傳》等，他的神鬼武俠劇可謂是在競爭激烈的武俠片中開創了另外一片天地，捧紅眾多一線明星，作品好評如潮，實屬難得。

編劇：閻虹宇/陶海等

作為中國第一部由電玩游戲改編的電視劇，在劇本的改編難度上就可想而知。幾位編劇在創作之初就倍感困難，然而電視劇一開始播出就瞬間吸引了大量的年輕觀眾和游戲粉絲。《仙劍奇俠傳》也因此成了一個有價值的大IP，在之后的幾年依舊是吸粉熱劇。

《喬家大院》播出時間：2006年

點評：《喬家大院》是一部商戰劇，以喬家大院為背景，講述了一代傳奇晉商“喬致庸”棄文從商，在經歷千難萬險后終于實現貨通天下、匯通天下的故事。這部劇具有濃郁的地域色彩，表現了山西獨特的民情風俗和厚重的歷史文化。讓人們明白晉商成功的關鍵在于儒商精神，而儒商精神根本在于“仁義禮智信”。這對于現代商業社會具有積極的啟示作用。該劇獲得第26屆中國電視劇飛天獎優秀長篇電視劇一等獎、第10屆“五個一工程”獎優秀電視劇等獎項，得到廣泛認可。

導演： 胡玫

胡玫是中國屈指可數的優秀女性導演之一。追求個性化的視聽語言、獨特的視角、悠緩的敘事風格，使她于藝術與現實之間游刃有余。以《孔子》《漢武大帝》《喬家大院》《雍正王朝》《忠誠》為代表的作品都用霸氣、犀利、細膩的筆觸塑造了一個個生動的形象，創造了一個個收視高潮。

編劇：朱秀海

身兼數職的朱秀海既是作家，也是編劇，海軍政治部創作室主任，中國作家協會全國委員會委員、軍事文學委員會委員，中國筆會中心會員。其代表作有《喬家大院》《天地民心》《波濤洶涌》《軍歌嘹亮》，其作品對當今社會具有強烈現實意義。

《炊事班的故事》播出時間：2002-2007年

點評：《炊事班的故事》是中國第一部軍旅題材的情景喜劇。全劇以空軍基層連隊的炊事班作為舞臺，通過發生在六位年輕炊事兵身上的一件件鮮活生動的日常小事，把火熱的、絢麗多彩的軍營生活演繹得淋漓盡致、妙趣橫生。該劇將青春立志、偶像崇拜、靚麗時尚、詼諧幽默諸多元素融入軍旅電視劇的創作，在屏幕上打造出一派歡樂軍營、和諧軍營的全新景觀。

導演：尚敬

憑借《炊事班的故事》，尚敬成為開創軍旅生活情景喜劇第一人，并為空軍電視藝術中心打造了一個可供持續制作的黃金品牌喜劇。尚敬從中國本土的素材中找到荒誕的內容，用輕松幽默的形式解讀了中國的文化精神內涵。

編劇：徐君東

除徐君東外，《炊事班的故事》還由陳保生、陳滿秋、趙建潮共同編劇。徐君東是空政電視藝術中心編劇 ——軍旅情景喜劇編劇第一人，還是中國廣電協會編劇委員會會員。創作電視劇10多部、小品2部，成名作4部，獲獎作品5部。

《士兵突擊》播出時間：2006年

點評：《士兵突擊》以軍事動作、青春勵志為題材，講述了一個農村出身的普通士兵許三多的成長歷程，不拋棄、不放棄，最終成為一名出色的偵察兵。該劇自播出以來引起熱烈反響，獲得第27屆飛天獎、第24屆金鷹獎優秀電視劇獎等多個獎項。作為以小人物為主線的軍旅題材開山之作，創作了此類型軍旅題材的新標桿，人物塑造真實細膩生動飽滿富有張力，讓觀眾喜歡并且愿意關注人物的命運，并為后續作品所效仿。

導演：康洪雷

1999年，37歲的康洪雷因第一次獨立執導的電視劇《激情燃燒的歲月》而成名。而后《士兵突擊》的成功讓康洪雷聲名大振。康洪雷是一個比較低調的人，也是一個在藝術追求上特別能折騰、特別有想法的人。

編劇：蘭曉龍

2006年，蘭曉龍憑借電視劇《士兵突擊》獲得第14屆上海電視節白玉蘭獎最佳編劇獎和第27屆中國電視劇飛天獎優秀編劇獎。蘭曉龍顛覆了軍事劇的類型傳統，作品姿態超越卻不乏現實的質感，在保證觀賞性的同時，也傳遞出濃烈的哲學意味，觸摸到了人的靈魂。

《金婚》播出時間：2007年

點評：《金婚》是一部家庭倫理劇。該劇講述了年輕漂亮的小學數學老師文麗和重型機械廠技術員佟志的一生婚姻歷程。播出后好評如潮，獲得第14屆上海電視節白玉蘭獎最佳電視劇、第27屆中國電視劇飛天獎等多個獎項。文藝評論家仲呈祥評認為，“《金婚》在中國電視劇的發展史上，價值和意義絕不亞于當年的《渴望》。”盡管是一部家庭倫理性質的電視劇，但其社會學的意義是比較深厚的，關注民生，關注人情，是現實主義題材優秀代表作。

導演：鄭曉龍

2006年鄭曉龍在電視劇《金婚》中兼任導演與出品人，該劇播出后獲獎無數，鄭曉龍憑借此劇獲得了第14屆上海電視節白玉蘭獎最佳導演獎。鄭曉龍導演的作品向來有“劇王”之稱，他也一直穩坐電視劇收視率第一把交椅。鄭曉龍是一個文化底蘊很深厚的導演。他在處理人物情感時很細膩，他拍攝的每部劇都有一個承載價值觀的主題。

編劇：王宛平

王宛平被稱為中國國內“婚姻題材金牌編劇”。主要影視作品有：《我的淚珠兒》《幸福像花兒一樣》《甜蜜蜜》《金婚》等。她的作品題材新穎脫俗，人物個性鮮明，情節生動有趣，細節真實細膩感人，主題充滿正能量。

《闖關東》播出時間：2008年

點評：《闖關東》由李幼斌、薩日娜、小宋佳、朱亞文領銜主演。講述的是從清末到九一八事變爆發前，一戶山東人家為生活所迫離鄉背井闖關東的故事。以主人公朱開山的復雜、坎坷的一生為線索，其中穿插了朱開山的三個性格、命運不同的兒子在闖關東路上遇到的種種磨難和考驗。作品中具象化的闖關東精神以及豐富深厚的思想內涵，有益地啟迪人們對現實生活與人生追求的思考，引發人們對進行歷史反思的同時情不自禁地更加關注現實的社會生活。

導演：張新建

《闖關東》由張新建 、孔笙聯合執導。張新建是典型的山東漢子，任山東電影電視劇制作中心一級導演。1969年參軍，1993年被評為一級導演，同時任制片人。作品有《闖關東》《女子監獄》等。張氏風格粗獷豪邁，處處展現“純爺們兒”的棱角。

編劇：高滿堂

《闖關東》的編劇是高滿堂、孫建業。其中高滿堂的作品給人最直觀的印象是粗獷、大氣，《闖關東》《大工匠》《鋼鐵年代》《天大地大》，無一不體現著一種民族史詩般的悲壯與豪情。至今編劇600余（部）集，曾在第五屆亞洲電視節等國際電視節，以及全國飛天獎、金鷹獎、“五個一工程”獎等獎項上屢有斬獲。

《我的團長我的團》播出時間：2009年

點評：《我的團長我的團》是根據蘭曉龍同名小說改編的一部關于中國遠征軍的戰爭題材電視連續劇。該劇由原《士兵突擊》制作班底制作。《我的團長我的團》以獨特的視角，講述中國各地軍民聯合抗擊日本侵略者、承受戰爭苦難的歷史，突出了中國軍民民族大義和豪邁正氣。該劇展現了軍民共同抗擊日本侵略者、承受戰爭苦難的歷史全景圖，其慘烈殘酷、艱苦卓絕、無與倫比的歷史真實度與深刻的歷史存在感將感動每一個觀眾。為抗戰勝利不惜付出生命代價的正義斗爭中，用血肉之軀書寫了一曲曲鐵血衛國的悲壯戰歌。

導演：康洪雷

康洪雷的作品《我的團長我的團》，在風格和意念上是對《士兵突擊》的延續，有人這樣評價康洪雷，“他是一個重情義、心里特溫暖的那種人。他敢于一個人跳出來挑戰，尋找和捍衛一種溫暖和圣潔的東西。他在美學上也有一種大氣，他在艱苦中發現美，在卑賤中發現美，在普通人的情感中發現美。他有骨頭，有腦子，更重要的是有心肝。”人物性格從作品中可以窺見一二。

編劇：蘭曉龍

蘭曉龍曾憑借《我的團長我的團》獲第15屆上海電視節最佳編劇提名，蘭曉龍特別注重細節的嚴謹，在他劇本的字里行間總能找到一些特殊的東西，是直接和人物命運有關聯的。因為有細節，所以即使虛擬的東西看起來也很真實。《我的團長我的團》是對《士兵突擊》敘事風格的延續，也有所創新。

《愛情公寓》播出時間：2009-2014年

點評：《愛情公寓》講述了一群不同身份背景的年輕男女在并不奢華的愛情公寓里，上演的一幕幕搞笑、離奇、浪漫、感人的有趣故事。《愛情公寓》運用了類似于室內情景劇的拍攝手法，采用日記體的形式，每一集有著不同的故事主題，觀眾在每一集都能看到全新的故事，從而老的觀眾可以津津有味地往下看，新的觀眾也不會因為不了解前后劇情而換臺；劇中故事大多講述青年人時下生活，或調侃社會熱點。有人將其比作當年紅遍大江南北的情景劇《武林外傳》，稱《愛情公寓》“笑點都在點上，好笑而不做作”。

導演：韋正

韋正是《愛情公寓》的代名詞，2009年執導電視劇《愛情公寓》。2011年擔任《愛情公寓2》的總導演。2012年，執導的電視劇《愛情公寓3》獲得亞洲偶像最受歡迎劇集獎。韋正深悉觀眾的收視心理，擁有準確的市場判斷力，在影視劇創作領域，他通曉表演、拍攝和后期等各個藝術創作領域，這使他成為國內80后第七代導演。在影視創作領域，韋正在表演、拍攝、剪輯、音樂、視效等各個影視環節都積累了指導經驗，他的作品充滿現代感及幽默氣息。

編劇：汪遠

生于1983年的汪遠是著名編劇、制片人，中國青年影視制作人，大陸“80后”編劇代表人物之一。汪遠是電視劇《愛情公寓》系列的原創編劇、制片人及出品人。《愛情公寓》為中國喜劇注入了清新獨特的新活力。《愛情公寓》在互聯網各視頻網站的點擊量超過120億次。其中《愛情公寓3》《愛情公寓4》在衛視黃金檔首播即獲得收視率冠軍。《愛情公寓4》更是以超過470萬的峰值創下了百度指數影視劇歷史之最，目前該劇單集的網絡播放次數依舊保持歷史第一。

《潛伏》播出時間：2009年

點評：《潛伏》改編自作家龍一的同名短篇小說，主要講述1945年初，國民黨軍統總部情報處的“余則成”棄暗投明成為潛伏在軍統處地下黨的故事。《潛伏》是一個關于信仰的故事，融合了幽默、言情、懸疑、智斗等諸多元素，著力表現特殊年代中地下工作者的奮斗與犧牲。“白玉蘭”評委會給《潛伏》極高的評價：“這是一部在全國產生巨大影響以及受廣大觀眾喜愛的連續劇，精彩的情節與鮮明的人物塑造很好地結合在了一起，把此類題材的電視劇提到了一個新的高度。”

導演/編劇：姜偉

《潛伏》的導演是姜偉和付瑋，編劇是姜偉一人。姜偉是北京電影學院副教授。他將大熱的《潛伏》改為了革命題材，作為目前中國最成功的諜戰題材作品之一，他功力非常深厚。姜偉導演的作品都高調地斬獲各類獎項，比如他憑借《潛伏》獲得第25屆中國電視金鷹獎最佳編劇獎；第27屆中國電視劇飛天獎優秀編劇；第15屆上海電視節白玉蘭獎最佳編劇獎；第15屆上海電視節白玉蘭獎最佳導演獎提名。他的《借槍》《不要和陌生人說話》《浮華背后》《絕對控制》《讓愛做主》等作品都收獲了不錯的口碑。

《媳婦的美好時代》播出時間：2009年

點評：該劇以獨特的視角探討了當代都市家庭的婆媳關系，以及擁有新式婚戀觀的“80后”適婚年輕人的婚姻故事。《媳婦的美好時代》以喜劇為包裝，剖析時代現象。弘揚人心向善的力量和傳遞美好理想，并且受到廣大觀眾的追捧。該劇以輕松的風格讓觀眾快樂，是熒屏上難能可貴的都市題材劇作。該劇是首部發行到非洲的中國電視劇，并深受海外觀眾喜愛。

導演：劉江

《媳婦的美好時代》是劉江的代表作品之一。他獲得過飛天獎、白玉蘭獎、和金鷹獎以及最佳導演等榮譽。除《媳婦的美好時代》外，他還執導了《雪狼》《即日啟程》《黎明之前》《咱們結婚吧》等多部熱播電視劇。劉江在家庭倫理劇、諜戰劇、都市情感作品題材方面都頗有建樹。《媳婦的美好的時代》以細膩的筆觸，娓娓道來一個現實主義故事。

編劇：王麗萍

王麗萍編劇的電視劇《媳婦的美好時代》，獲得中宣部“五個一”工程獎、“飛天獎”最佳編劇獎、金鷹獎、白玉蘭最佳電視劇銀獎和最佳編劇獎等，，獲得第四屆東京國際電視劇最佳海外電視劇獎。在反映當代都市婚戀愛情家庭的電視劇《媳婦的美好時代》中，王麗萍用注重細節，真情流露，通過寫普通人的生活，表現當下老百姓樸素的價值觀和生活狀態，表達了老百姓的精神境界和真善美的精神。

《茶館》播出時間：2010年

點評：《茶館》改編自老舍先生的同名話劇，由陳寶國領銜主演。該劇講述了一個老北京城的茶館老板王利發，在解放前數十年的大背景下的掙扎與妥協，并從中折射出了老北京幾十年生活的盛衰變遷。

導演：何群

何群作為第五代電影美術師和導演，曾參加《一個和八個》《黃土地》《大閱兵》《寡婦村》《嘩變》《西行囚車》等影片的創作，在電影美術和導演藝術領域進行了引人注目的研究和探索。電視劇《茶館》將社會時代背景交代得更加細膩，將很多劇中人物塑造得更為豐滿，將人物之間的矛盾沖突設置得更加激烈，而且劇情的擴充沒有違背老舍劇本的精神，人物的臺詞也很好地保持了原作的風格。

編劇：葉廣芩

《茶館》的編劇是葉廣芩、楊國強。葉廣芩是國家一級作家，中國作家協會會員，陜西省作家協會副主席，西安作家協會副主席。陜西省人大代表，西安市第十、十一屆政協委員，西安培華學院女子學院院長。曾被陜西省委省政府授予“德藝雙馨”文藝工作者稱號，享受國務院頒發的“有特殊貢獻專家”稱號。當今中國文壇上最具有代表性的實力派女作家。她曾說，“選我創作《茶館》，一是因為劇作中心從電視劇《全家福》開始就對我的水平比較認可；二是因為我是滿族人，老北京，住過大宅門，家庭、經歷都可以算是一個優勢。”而《茶館》的成功播出，也沒有讓葉廣芩失望，在保留了老舍原著的基礎上，充分還原那個時代，并具有強烈的現實意義。

《甄嬛傳》播出時間：2011年

點評：《甄嬛傳》無疑是IP時代來臨后最成功的小說改編電視劇，掀起萬人空巷的觀劇熱潮。全國上星播出之時，收視率居高不下，“國民電視劇”成功加冕。《甄嬛傳》戲說的基礎不再趨于趣味化的穿越，而是著重描述了深宅大院、多角博弈、后宮傳說等元素，更加細節化、故事化、情感化。《甄嬛傳》對后宮斗爭的展示比一般宮廷劇更為辛辣，但這不是歌頌陰謀、欣賞斗爭，而是借一個個青春女性理想和生命的慘烈毀滅，揭示出封建社會的腐朽本質，正是《甄嬛傳》區別于一些同類題材劇的關鍵所在。

導演：鄭曉龍

鄭曉龍可謂是中國電視劇事業的第一批拓荒人。他文化底蘊很深厚，涉獵知識面廣，這也恰好說明了為什么他所拍攝的每部劇都蘊含一個能承載厚重價值觀的主題。從《編輯部的故事》《北京人在紐約》，到《甄嬛傳》《羋月傳》，他執導的作品在題材上千變萬化，但是現實主義的創作思路卻是他不變的藝術追求。

編劇：流瀲紫

流瀲紫從2005年末開始從事業余寫作，陸續在各大雜志發表短篇小說及散文，并成為各文學網站專欄寫手。《后宮·甄嬛傳》自在網上連載以來，其優美細膩而極具古韻的文筆和跌宕起伏的情節就引起了網友們的強烈關注。改編成電視劇之后流瀲紫更是親自操刀擔任編劇。她花了整整一年時間搜集資料，反復修改雕琢劇情，使情節更加緊湊，符合電視劇這一體裁的節奏。

《請你原諒我》播出時間2011年

點評：由吳秀波、吳越、海清、董潔等主演，以上世紀70年代高考恢復為背景，圍繞幾名大學生的感情糾葛展開，通過講述他們在以后數年彼此間錯綜復雜的生活和情感境遇，展現了上世紀80年代獨有的人文風貌。全劇以情為主題，深情展現了純真質樸的80年代里，人們發自內心的單純、簡單、無私無畏的愛情，劇中巧妙地用現代幽默的對話風格，讓觀眾在笑聲中體會著劇中每個人的命運，給觀眾帶來與眾不同的觀劇感受。

導演：劉惠寧

曾經打造過《半路夫妻》《女人心事》《你是我兄弟》等眾多精品之作的劉惠寧，被稱作平民情感戲大師，由他執導的電視劇大多聚焦平民生活，展現普通人的情感。《請你原諒我》是劉惠寧繼大熱劇《你是我兄弟》后精心打造的懷舊情感大戲，講述上世紀80年代最質樸最真實的感動，引發觀眾熱議和多方矚目。

編劇：徐兵

代表作品有電視劇 《請你原諒我》《新上海灘》《一米陽光》《重案六組》《小兵張嘎》《蒼天有眼》《行走的雞毛撣子》等。《請你原諒我》由徐兵根據真人真事改編，來自棉紡織廠的生活經歷，讓徐兵對于工人和小知識分子的生活有著近距離的觀察，融入作品化為真實而動人的情節和情感。

《永遠的忠誠》播出時間2011年

點評：該劇以“全國優秀共產黨員”、“全國百名優秀村官”、安徽省鳳陽縣小崗村黨支部原第一書記村委會主任沈浩同志的先進事跡為原型，藝術地再現了他在小崗村任職近6年來勤奮務實、無私奉獻，最終因積勞成疾倒在工作崗位上的感人事跡。該劇由張國強、陶虹、呂中、魏宗萬、周舟主演，最大的亮點是現實主義的創作態度，呈現出豐滿的結構、緊湊的節奏和內在的情感張力，以深厚的內涵實現了對英模人物和農村題材電視劇新的突破。

導演：張紹林

中國電視劇制作中心國家一級導演，其作品曾多次獲提名及獲得飛天獎、金盾獎；其本人曾獲飛天獎優秀導演獎、金鷹獎最佳導演獎、中國視協雙十佳導演、金鷹節“最受觀眾歡迎的電視藝術家”、“百佳藝術工作者”、文聯“世紀之星”等榮譽。為了拍好《永遠的忠誠》，張紹林本著嚴肅、嚴謹的創作態度，與編劇石零多次前往小崗村，遍訪了沈浩生前的朋友、同事以及小崗村村民，通過與他們的接觸全方位了解沈浩，成就了這部飽含生活質感的主旋律電視劇。

編劇：石零

山西電視臺電視劇部編劇、中央實驗話劇院編劇、一級編劇，畢業于上海戲劇學院舞臺美術系。其作品曾多次獲得飛天獎、金鷹獎、“五個一工程”獎等。《永遠的忠誠》以真實的先進事跡為原型，在多次實地走訪和考察的基礎上，石零把故事寫得真實細膩，人物豐滿，直面現實，充滿主旋律精神卻告別假大空形式，在收獲觀眾口碑的基礎上，受到業界和學界的高度肯定。

《我們的法蘭西歲月》播出時間2012年

點評：大型革命史詩題材電視劇，由朱亞文、鐘秋、李梁、張念驊、袁文康、林棟甫等領銜主演。該劇以20世紀初留法勤工儉學運動為時代背景，講述了青年時期的周恩來、鄧小平、趙世炎、蔡和森等社會主義革命先驅與偉人在法國艱辛尋求救國之道并最終走上共產主義革命道路的故事。該劇獲第12屆精神文明建設“五個一工程”獎、飛天獎長篇電視劇一等獎、金鷹獎優秀電視劇獎。

導演：康洪雷

《我們的法蘭西歲月》將康洪雷從《激情燃燒的歲月》《士兵突擊》中對普通人物的塑造轉為對青年革命領袖的刻畫，將其作品中一貫的激情與情懷融入“紅色青春偶像勵志劇”中。作為導演，康洪雷曾獲文榮獎最佳導演獎、飛天獎優秀導演獎、金鷹獎最佳導演獎、上海電視節觀眾票選獎最具實力導演獎、軍事題材電視劇“金星獎”突出貢獻獎、2008年青年領袖評選候選人等。

編劇：李克威

當代著名學者、小說家，1979年畢業于北京電影學院文學系，1982年開始發表作品，1988年加入中國作家協會，劇本曾獲飛天獎。《我們的法蘭西歲月》劇本創作期間，李克威查閱大量一手文獻資料，采訪多位權威專家及革命前輩的親屬后人，修改打磨歷經3年。

《國家命運》 播出時間：2012年

點評：《國家命運》描繪了以錢學森、錢三強為代表的一大批中青年科學家克服種種難以想象的困難，在貧困經濟條件、薄弱的技術基礎和艱苦的工作條件下，在黨中央的堅定支持下，以驚人的智慧與毅力﹐先后完成發射人造地球衛星和成功試爆原子彈、氫彈等一系列偉大壯舉，該劇找到了文化記憶、歷史記憶的原點，把中國情懷表現了出來，給觀眾展示了國家的力量，弘揚了社會主流價值觀。

導演：延藝

延藝，中央電視臺中國電視劇制作中心導演。“國家興亡，匹夫有責”是延藝創作該劇的基調，他把目光聚焦在人物個體上，力求把每一個人物拍得真實和鮮活，讓人物真正回到當時的那個年代里，使得《國家命運》這部戲喚起很多人對于紅色年代的回憶。

編劇：陳懷國

陳懷國1989年開始發表作品，1998年加入中國作家協會，現任中國人民解放軍總裝部創作室副主任。著有長篇小說《遍地葵花》，小說集《毛雪》《黃軍裝黃土地》等。長篇報告文學《洞天風雷》獲中宣部“五個一工程”獎。由他編劇的電視劇《國家命運》獲得飛天獎一等獎。

《懸崖》播出時間：2012年

點評：《懸崖》沒有出人意料的情節和緊張壓抑甚至詭異的氛圍，而是更多地深入刻畫角色內心。與普通人相比，間諜經常面臨著復雜的感情和矛盾折磨，每一天的平靜生活下都隱藏著兇險甚至是死亡。《懸崖》表現出了這種復雜的感情。劇中的人物塑造真實、可愛、可信，有很多情節非常動人。并且《懸崖》制作水準也超過以往所有的諜戰片，燈光、舞美、服裝、道具、音樂等均為上乘。

導演：劉進

劉進的知名度不高，但他已有兩部如雷貫耳的作品——《懸崖》和《一仆二主》，《懸崖》是文諜戰戲的經典之作，把特工和虐心兩大類型元素融于一體，在精英人群中為電視劇正了名。他鏡頭下的影像精美而舒緩，長鏡頭的跟拍和貌似閑筆的渲染具有很高的藝術性，完美的光影效果讓《懸崖》從一眾諜戰劇中跳了出來，形成了自身獨特的鏡頭語匯和美學風格。這些功勞，毫無疑問屬于劉進。

編劇：全勇先

全勇先，歷任北大荒文工團創作員，《三江晚報》記者部主任，黑龍江省作協全委會委員，中國作家協會會員，黑龍江省作協主席團成員。著有長篇小說 《獨身者》《昭和十八年》《雪狼》《霍爾瓦特大街》。現居北京，從事專業編劇工作，創作過多部電影電視劇本。2012年憑《懸崖》榮獲第18屆上海電視節最佳編劇。

《推拿》播出時間2013年

點評：改編自第八屆茅盾文學獎獲獎同名作品，濮存昕、張國強、李菁菁、劉威葳、高亞麟等聯袂主演，CCTV1黃金檔首播。《推拿》首次聚焦盲人按摩師這一特殊群體，深刻反映盲人生活現狀，講述他們在都市中學技術、開店、創業，經歷風風雨雨的種種艱辛之后，最終收獲了各自的愛情與幸福，充分展示了盲人內心深處最美好的品質，真實感人，頗具文學性。榮獲第13屆華鼎獎電視劇最佳主題曲（譚晶《看見》）、第13屆精神文明建設“五個一工程”電視劇作品獎。

導演：康洪雷

1999年，康洪雷因第一次獨立執導的電視劇《激情燃燒的歲月》而成名，在其此后豐富的藝術生涯中，多次獲得最佳導演獎、優秀導演獎、最具實力導演獎等。《推拿》是他的作品中最具文學性的一部，文學性決定了它的生命力，也因此被業內公認為“非常難拍”，康洪雷從劇情到表現手法都精心打磨，盡管由于題材的特殊性并沒有引起轟動的效果，卻讓《推拿》收獲“零負評”的好口碑。

編劇：陳枰

《推拿》是陳枰和康洪雷第四次合作。經過此前《激情燃燒的歲月》《青衣》《民工》的彼此磨合，兩人在默契見長的前提下也不斷碰創出新的創作火花。在合作《推拿》的時候，陳枰便由最初“不看好”到最后“升華了靈魂”，并在品質和口碑上大獲成功。

《馬向陽下鄉記》播出時間2014年

點評：該劇講述的是“不靠譜”小公務員馬向陽的鄉村奇遇記，吳秀波、王雅捷、李洪濤、梁愛琪、高曉菲、譚洋等主演，既沒有刻意展示農村人的純樸，也沒有過分渲染農村的落后，向觀眾提供了一個原生態的農村，引起大學生村官、公務員、農村、城市人的一致共鳴。在第17屆華鼎獎中國電視劇滿意度調查發布盛典上獲得“全國觀眾最喜愛的電視劇作品獎”。

導演：張永新

山東電影電視劇制作中心導演，畢業于中央戲劇學院導演系，曾憑《兵謠》獲得飛天獎二等獎、山東省精神文明建設“精品工程”獎，《同學，你好》獲得飛天獎二等獎，《黃河口之戀》獲得山東省“精品工程”獎等。《馬向陽下鄉記》中，張永新顛覆以往固有的常態思維，在主旋律創作里打掉高臺教化，拍出了有氣質、有腔調、有生活質感的農村戲。

編劇：谷凱

中國劇作家協會高級成員，代表作有長篇小說《玫瑰有毒》《花孽》，電視劇《清凌凌的水藍瑩瑩的天》《馬向陽下鄉記》等。在《馬向陽下鄉記》的創作過程中，谷凱歷時兩個月，先后在山東省等地，采訪了42位第一書記和多位大學生村官，通過帶有智慧的創作思路，使該題材的定位清晰成熟。

《相愛十年》播出時間2014年

點評：由慕容雪村所著《天堂向左，深圳往右》改編而成，鄧超、董潔等主演，講述了主角肖然從上世紀90年代一個普通白領奮斗成億萬富翁，創業暴富后在金錢和欲望中迷失自我，經歷種種人性考驗的際遇，深刻探索成功、墮落、友情、背叛、愛情、金錢等命題。《相愛十年》不是一出簡單的愛情戲，它帶有強烈的現實主義色彩，將現實看得透徹，除去剖析年輕人在感情上的困惑與迷茫，亦揭示都市浮華背后的殘酷，主題和情節均發人深省。

導演：劉惠寧

曾捧紅了多位影視明星，包括張嘉譯、顏丙燕、倪大紅等。其作品《綁架童心》曾獲金雞獎最佳兒童片提名，《劉志丹和謝子長》獲年度“五個一工程”特別獎，曾獲陜西十佳電視人稱謂。《相愛十年》中，劉惠寧再一次施展了他講故事的本領，將一幕扎扎實實的人間悲喜劇，講述得克制而又悲情，貌似放棄了之前一直堅守的“真善美”原則，其實只是做了一些小改變，將以往醉心的“真善美”全方位升級。

編劇：霍昕

畢業于中央戲劇學院戲文系88級，專長職業編劇。代表作《愛情麻辣燙》《功夫》《好奇害死貓》《西游降魔傳》等電影，《將愛情進行到底》 《海灘》《再過把癮》《諜影重重之上海》等電視劇。《相愛十年》中，霍昕在原著“更灰更絕望”的基調上，去掉了很多灰色的東西，增加了一些溫暖的內容，竭力留住了原著當中的殘酷現實以及復雜人性，發人深省。

《紅色》播出時間2014年

點評：該劇以淞滬會戰后淪為孤島的上海為背景，講述了身懷絕技卻隱居做小會計的徐天，因幫共產黨運送物資和保護戀人田丹而身不由己卷入了腥風血雨的廝殺，最終與日本人展開生死對決的故事。劇中糅入懸疑與推理兩大新元素，深挖愛情主線，摒棄打鬼子、學生游行、工人罷工、白色恐怖、諜戰密報等傳統抗戰劇必備的常規元素，實現了推陳出新。在案件的設置上，《紅色》也填補了國產偵探懸疑劇的空白，不一樣的抗戰模式、國產電視劇鮮有觸及的破案謎團，不僅讓《紅色》開創了抗戰劇的新類型，更把國產推理懸疑劇做到一個新高度，讓人拍案叫絕。入圍第30屆電視劇飛天獎“劇目獎”。

導演：楊磊

中國內地電視劇男導演，畢業于北京電影學院導演系。代表作有電視劇《闖關東中篇》《我為出嫁狂》《民兵葛二蛋》《談判冤家》《戰鼓擂》《亂世書香》等，曾獲大學生電影節優秀作品獎、CCTV全國公益廣告大獎賽，其廣告作品多次獲得臺灣時報廣告之金犢獎。在《紅色》中，楊磊用了諸多電影手法進行拍攝，將通常使用在大屏幕上的光影技巧搬到小熒幕中，每個鏡頭在畫面構成、細節表現、光線調和、演員調度等方面都力臻完美。

編劇：徐兵

《紅色》是徐兵編劇并自己參與投資的一部作品，在籌備的時候，徐兵另辟蹊徑，一改抗戰劇的傳統，強調情感的因素，要求劇組不要將其當做動作戲或戰爭戲拍，而是當做愛情戲拍，目的是回歸戰時后方過日子的真實生活。在徐兵的堅持下，該劇打破了固有的抗日劇傳統故事結構和人物設置，側重于推理的過程和感情的刻畫，以串聯的案件來展現普通人在特殊環境下的家國情懷。

《父母愛情》 播出時間：2014年

點評：《父母愛情》展現了江德福與安杰這對農村土包子與資本家大小姐的生活差異，但卻采取了相對輕松歡暢的方式來構建故事，家庭生活中的各種瑣事、家長里短成為他們啼笑婚姻的主要笑點。在該劇中，年青一代看到了上一輩的愛情故事與情感模式，也讓很多老一輩一邊觀看一邊緬懷已逝的青春和對愛情的執著。正是因為這種煙火味兒濃郁的人生百態，和舒緩不做作的劇情展開，讓《父母愛情》成為2014年最具關注度的零差評電視劇。

導演：孔笙

從《闖關東》《生死線》到《瑯琊榜》，導演孔笙一直拍的都是“大題材”，《父母愛情》則是細水長流的家庭劇，而且走的是平實路線，對于這部戲他說：“我相信生活自有其力量。不管哪個年代，感動是一種共通的東西。”而這樣一部富有時代感、生活氣息濃郁的家庭情感大戲也確確實實地打動了觀眾的內心。

編劇：劉靜

解放軍文藝出版社編輯，1985年開始發表作品，1997年加入中國作家協會。著有散文集《走好你的路》，中篇小說《飄蕩》《你在哪里等我》等。中篇小說《父母愛情》獲1996年全軍新作品一等獎及1998年《中華文學選刊》獎。由她編劇的電視劇《父母愛情》榮獲第30屆中國電視劇飛天獎優秀電視劇。

《戰長沙》 播出時間：2014年

點評：《戰長沙》改編自卻卻同名小說，講述了湖南人民面對日本侵略者無所畏懼、勇于拋頭顱、灑熱血，一心報國的壯烈故事。以胡家兒女的故事為主線，通過他們在經歷戰爭后的蛻變來聚焦廣大中華兒女在當時的大歷史背景下如何完成人格轉換。該劇淡化了宏觀的視角，取而代之的是個人情懷、家族史詩，把亂世之中的眾生相描摹得恰到好處，人物有血有肉，具體可信。在播出時也收獲了觀眾不錯的口碑。

導演：孔笙

孔笙從中文系畢業，半路改行攝影，又轉做導演，他作品中永遠傳達著人性中那些溫暖、正面的價值，從藝20余年，他的成就頗受業內的肯定，在國內各大電視劇獎項中均有斬獲。在當下“娛樂化”的環境下，他無疑是一個品質堅守者。

編劇：吳桐/曾璐

兩位編劇對于劇本的掌控無疑是成熟而洗練的，《戰長沙》不刻意制造戲劇沖突，卻有著更為動人與真實的戲劇效果，創造了一幅人物性格飽滿而視角獨特的亂世眾生相。

《北平無戰事》 播出時間：2014年

點評：《北平無戰事》并不是以震撼的戰爭來構筑全劇，而是以經濟戰線作為切入點，充分展現了地下戰線的殘酷。它把歷史和戲劇兩種藝術很好地結合起來，使兩者高度契合，做到了每一個角色身上都有戲，一部戲完整再現了一個時代的眾生相，讓觀眾在觸摸時代溫度、聆聽歷史回響的同時，體驗到不同尋常的觀劇享受。這是在當今嘈雜的創作現狀下難得的美學堅持。《北平無戰事》不僅在播放過程中贏得高收視率，更獲得了良好的社會反響，達到了一部現象級電視劇的標準。

導演：孔笙/李雪

2000年李雪從做攝影開始職業生涯。2006年擔任創業勵志劇《闖關東》的攝影， 2011年擔任年代題材劇《鋼鐵年代》的攝影。2012年與孔笙聯合執導現代創業劇《溫州一家人》。2014年憑借他與孔笙聯合執導的歷史戰爭劇《北平無戰事》獲得安徽衛視國劇盛典最佳導演。攝影出身讓李雪對光影與畫面有著獨特的追求，這一特質也充分體現在《北平無戰事》這部戲里。

編劇：劉和平

劉和平的作品具有濃郁的文化品質，可以說這些作品使我國歷史題材文藝作品的創作達到了一個全新的階段，無論是在歷史劇中揭示社會矛盾的深度、廣度，還是對人物形象極具感染力的塑造，都達到了爐火純青的境界。《北平無戰事》最大的成功是用民族文化立場的自覺給歷史劇的創作帶來了新的活力。

《老農民》 播出時間：2014年

點評：《老農民》講述了由北方農村的一場土地改革所引發的長達半個多世紀的故事，關注了中國當代農村現實生活和農民精神世界60年的發展演變歷程。遍歷土改、人民公社、三年自然災害、取消農業稅等歷史大事件，突出表現了中國農民與土地割舍不斷的聯系，《老農民》的視角非常客觀，它立于歷史，基于農民根本，塑造了一張張生動鮮明、從泥土中成長起來堅持在歷史坎坷中尋找幸福信念的農民面孔。

導演：張新建

從《闖關東》開始，張新建作為導演為觀眾所熟知，這部劇在業內也得到了肯定，分別獲得第24屆中國電視金鷹獎最佳長篇電視劇獎和第27屆中國電視劇飛天獎長篇電視劇一等獎 ，《老農民》則延續了張新建扎實厚重的一貫特色，他的風格充滿了粗獷豪邁，處處展現“純爺們兒”的棱角，給人以一壺老酒的暢快淋漓之感。

編劇：高滿堂

入行做編劇27年，高滿堂打造了無數的“平民史詩”，《闖關東》《大工匠》《老農民》，高滿堂的作品一直都大氣恢弘，卻又粗糲厚重，這如洪鐘般鳴響的音色里，蘊藏著一種悲情與浪漫的旋律。在創作時，高滿堂是一個虔誠的傾聽者，他深深地扎根于生活，煉鋼爐旁、黃土地里、大河之濱，都是他汲取養分的地方。

《平凡的世界》 播出時間：2015年

點評：該劇通過復雜的矛盾糾葛，刻畫了上世紀70年代社會各階層眾生相，聚焦當時背景下的勞動與愛情，挫折與追求，痛苦與歡樂，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路。作為茅盾文學獎名著改編成的電視劇，該劇厚重的歷史氛圍和濃郁的人文關懷，使名著改編產生了巨大的文化效應，為電視圈注入了一劑強有力的鎮定劑。

導演：毛衛寧

從藝近30年，毛衛寧的作品備受業界肯定，他曾七次榮獲中國電視飛天獎，三次榮獲大眾電視金鷹獎，多次獲得全國“五個一工程”獎 。出生在軍人家庭的成長背景使他尤其偏愛和擅長“反特題材”，而執導由名著改編的《平凡的世界》也體現了他對厚重題材爐火純青的掌控能力。

編劇：溫豪杰

溫豪杰因其出色的劇作水準，作品的網絡點擊量和衛視播出量，連續三年處于增長狀態，并因電視劇《新水滸傳》獲得白玉蘭將最佳編劇獎提名；因電視劇《平凡的世界》獲得中國視協第七屆金牛獎最佳編劇獎。他曾說，我們這個時代需要的是一種精神的回歸，找到自己的靈魂根源。這也是他一直以來秉承的創作理念。

《瑯琊榜》 播出時間：2015年

點評：《瑯琊榜》以“麒麟才子”梅長蘇為故事主線，他才冠絕倫，以病弱之軀撥開重重迷霧，智搏奸佞，為昭雪多年冤案、扶持新君進行了一系列斗爭。其磅礴大氣而又不失詩意的故事主線與畫面感，為國內古裝劇進行了全新的定義。它不以爛俗的愛情橋段博取眼球，著重描寫了朝堂上波詭云譎的權謀算計。除此之外，男人之間的義薄云天、情義千秋是這部劇貫穿始終的大主題，這種真正的“主旋律”的精神氣質和“正能量”的情懷傳遞，也是《瑯琊榜》能成為“現象級”電視劇的原因。

導演：孔笙

在《瑯琊榜》中，可以看到孔笙將對角線構圖、三分法則、黃金螺旋等理論運用得爐火純青，“撐起國產劇的半壁江山”的背后一定是對藝術不懈的追求與在細節上的精益求精。

編劇：海宴

海宴在外界眼中是“最神秘的暢銷小說作者”，《瑯琊榜》原著小說在網站上創下一個個點擊神話，以天價版權改編成電視劇形式搬上熒屏后又大熱，但她的低調讓讀者仍舊無從知曉她是什么樣子。與山東影視劇制作中心合作過《瑯琊榜》之后，她繼續擔任了山影另一部電視劇《他來了，請閉眼》的編劇，可以預見未來在編劇領域她將大有可為。

《羋月傳》 播出時間：2015年

點評：“甄嬛”原班人馬的傾心打造是《羋月傳》最大的“金字招牌”。不同于《甄嬛傳》完全著墨于后宮方寸之地的波詭云譎，剝開宮斗的外皮，羋月的故事多了“家國天下”的大情懷，這才是這部劇最吸引觀眾的關鍵所在。把“正劇”的內核包以“娛樂化”的糖衣的方式無疑讓觀眾們十分買賬，加入了“家國天下”的思考和有據可查的歷史背景，這部作品就呈現出了區別于一般偶像劇和宮斗劇的力量感與厚重感。

導演：鄭曉龍

很少有哪位導演能像鄭曉龍這樣，在從業近30年里，每部作品都能引發觀劇狂潮，如果說《甄嬛傳》是對人性冷色調的勾勒，《羋月傳》則是濃厚的暖色調的頌揚。鄭曉龍用更加開闊的格局，完成了對自身的挑戰和超越。

編劇：王小平/蔣勝男

王小平，原《人民文學》編輯，后赴美留學，曾在法國《費加羅報》供職，電影《刮痧》編劇，與鄭曉龍共同創作《北京人在紐約》，著有長篇小說《白色圣誕》《孽緣》《刮痧》《紅色童話》。作為《羋月傳》的主要編劇，王小平打造了女政治家羋月的傳奇一生，該劇格局宏大，劇情波折重重，備受觀眾喜愛。

《后海不是海》播出時間2015年

點評：改編自段威同名小說，講述了離職刑警石墨身負驚天秘密，默默承擔親人和兄弟的誤解，忍辱負重，堅守責任，獨自一人與警方聯手追捕毒販的故事，由張嘉譯、倪大紅、王海燕、左小青、張晞臨、尤勇、李洪濤、孫浩等人主演。懸疑的劇情線索搭配復雜的情感糾葛，成為該劇的閃光點，販毒的線索成為制造懸念的符號，而真正的敘述重心則是各人物之間因親情與責任等復雜關系而扭成的結，讓觀眾緊張又揪心，捏汗又動容，燒腦思考之余體會細膩而真切的情感，令劇集看點不斷，觀眾大呼過癮。

導演：韓曉軍

從業經驗豐富，作為演員、副導演、執行導演參加過多部影視作品的拍攝工作，包括電影《集結號》、電視劇《漢武大帝》《喬家大院》《長恨歌》《人間正道是滄桑》等。作為韓曉軍的第一部現代戲，《后海不是海》被他自己形容為“拍成了美劇”，挑戰“先寫死再翻身”的拍法，和主創團隊在現場不斷碰撞出新的想法，在嘗試、推翻、重來的反復中完成這部涉案的情感生活大劇。

編劇：段威

作家、編劇，畢業于中央戲劇學院。《后海不是海》是其原著及編劇作品，以宏大的布局和細膩的手法，讓眾多的人物關系、懸疑燒腦的劇情、復雜糾葛的情感環環相扣，層層遞進，成就一部披著懸疑偵破劇外殼的家庭情感劇。

《歡樂頌》 播出時間：2016年

點評：作為一部都市女性劇，《歡樂頌》并未包裹在女性成長愛情的套路之下，它從女性視角出發，在格局上進行一定創新。劇中幾位女主角遇到的情感困惑和職場殘酷，正是無數普通人生活的縮影，劇中人的酸甜苦辣總能引發觀劇者內心的情感共鳴。《歡樂頌》的可貴之處就在于，始終傳遞著與時俱進、積極向上的價值觀，展示著當代女性積極生活、努力工作的成長軌跡。

導演：孔笙/簡川訸

導演簡川訸進入影視行業以來，對自己的事業有著強烈的職業感和責任感，對作品的要求也十分嚴格。他先后創作了多部諜戰系列的電視劇，例如《智者無敵》《蝴蝶行動》等等，在業內受到眾多專業人士的關注和好評。2016年他與孔笙聯合執導的《歡樂頌》成為話題熱劇，他們賦予了每個角色豐富的內涵，無論是樊勝美的脆弱與拜金，還是曲筱綃的瀟灑與犀利，都被刻畫得入木三分。

編劇：袁子彈

袁子彈，80后編劇才女，以其無可比擬的藝術才華和創作激情，先后創作了大量舞臺劇，在湖南省內榮獲多項榮譽，是中國藝術界一顆冉冉升起的新星。其創作的長篇電視劇《國歌》《郁達夫》（正在籌備拍攝）等都在業內獲得高度肯定。她編劇的電視劇《歡樂頌》一經播出就引發了觀眾們熱烈的討論，成為了新一代“國民電視劇”。