唐宋時期經典器型賞析

【摘要】：“讀史使人明智”，陶瓷文化史亦然。從原始陶到唐三彩，從青花瓷到琺瑯彩，從某種意義上說，中國陶瓷的歷史就是中國的歷史。在中國歷史上，陶瓷器型造型樣式的發展，經歷了從無到有，從簡單到復雜，從單一到多樣的過程。每個時期都有各自獨特的經典器型式樣，從新石器時代的陶器開始，中國的器皿造型樣式即已初顯自己的特色。在此基礎之上，歷經上萬年的發展，中國古代器型樣式獨樹一幟，構成了一脈相承的發展譜系。從眾多優秀的陶瓷作品中，我精心挑選了唐宋兩代時期的兩件經典器型進行分析和鑒賞，通過對作品的詳細剖析，從而進一步深入地了解兩個時期當時的文化發展。

一、唐 白瓷燈臺

名稱：白瓷燈臺

年代：唐代

尺寸：高30.4厘米，口徑6.5厘米，盤徑14.6厘

米，足徑17.3厘米

出土：河南省陜縣劉家渠

館藏：中國歷史博物館

中國陶瓷燈具的造型設計歷史悠久，燈具的造型隨著人們生活方式的變化而不斷改變，外觀造型也在不斷產生演變，成為中國傳統文化一種獨特的展現。時代在進步和發展，不同歷史時期制造燈具使用的材料也不同，這與科學技術的發展密切相關，當然也與當時人們的審美有關系。唐代陶瓷工藝是一個繁榮的時期，燈臺為唐代瓷器中的常見品類，已經是一種日常生活的裝飾，燈具的各種造型和裝飾風格，充分體現了盛世唐朝的藝術風格，表現出極高的設計藝術文化造詣。

唐代由于銅料缺乏，銅燈已很少生產了。同時唐代又是我國陶瓷業大發展的一個時期，人們常“南青北白”來概括唐代陶瓷器的特點和風格，即南方以越窯為代表，所燒青瓷著稱于世，北方以邢窯為代表，以燒造白瓷為其特征。白瓷自北朝晚期出現，歷隋至唐發展成熟。這一時期日用瓷品種比較多，質量也大大超過前代。唐代的瓷燈也正是在陶瓷業這一發展趨勢下出現了青瓷燈和白瓷燈這兩大制品。

其中，這件1956年在河南省陜縣劉家渠出土的白瓷燈臺就是典型的一例，也稱白瓷蓮瓣燭臺或邢窯白瓷蓮瓣燈臺，是唐代白瓷燈具的典型代表，完全以獨特的造型實現了功能和形式的統一。此器型高30.4厘米，口徑6.5厘米，盤徑14.6厘米，足徑17.3厘米，出土于河南省郟縣劉家渠，現藏于中國歷史博物館。燈臺為拉坯成型，造型端莊勻稱，通體施白釉，胎質細密堅硬，釉色勻凈素雅，精巧且實用。白瓷燈由燈盤、柄和承座組成，燈盤如淺盆、敞口平底，盆中心有立起的杯形燈盞，恰似一小杯立于盤心，盞沿高于盤沿，用于插燭，燭淚流于杯盤后可回收，即詩中所說“淚滴杯盤何所恨”。中為束腰細柱，是手握之柄，飾以一道道瓦楞旋紋，既可打破柱子的單調作為裝飾之用，又便于手握不易滑動，是設計中獨具匠心之處，旋紋極其工整、優美、細致，難度很大，由此可見其技藝精湛。下為底座，裝飾以蓮瓣紋，底座雕刻精美，底有墨書一“永”字，可能與燭臺主人姓名有關。

此燈胎質細膩，薄而致密，釉色潔白而厚實，釉面光澤瑩潤并有細小的冰裂紋開片，從整體上看，這件燈臺澄明雅潔，秀穎自然，被認為是唐代北方著名的邢窯產品。像這種白瓷燈，其形制應該也源自古代的豆形器物，如果與當時的三彩燈作一比較，并對照一下前朝的燈具的話，就可以很容易地看出我國古代燈具的發展脈絡了。

二、宋 耀州窯青釉刻花提梁倒灌壺

名稱：耀州窯青釉刻花提梁倒灌壺

年代：宋代

尺寸：高18.3厘米，腹徑14.3厘米，

腹深12厘米，底徑7.5厘米

出土：陜西邠縣

館藏：陜西歷史博物館

耀州窯始于唐代，當時以燒制黑、白、青瓷為主，宋代青瓷得到較大發展，北宋末為鼎盛期。其窯址位于陜西省銅川市黃堡鎮，宋代時屬耀州，故名“耀州窯”，包括陳爐鎮、立地鎮及上店鎮等窯在內。耀州窯在宋時北方的青瓷窯場中最負盛名，堪稱翹楚。其不凡的制瓷技巧和灑脫活潑的風格對當時各地窯場產生了很大影響，由此形成了一個自北而南的范圍廣闊的耀州窯系。

宋代晚期，耀州窯青瓷胎薄質堅，釉面光潔勻靜，色澤青幽，呈半透明狀，十分淡雅。造型古樸莊重，紋飾富麗多姿，構圖嚴謹生動。紋飾多滿布器內外，種類繁多，風格粗放健美，生動自然。其釉色、造型及紋飾格調一致，和諧完美，使人感到風清骨俊，遍體光華，被古人贊譽為“巧若范金，精比琢玉”。耀州窯青瓷刻花工藝線條流暢，刀鋒犀利灑脫，質樸率真，熱情奔放，展示了黃土高原的鮮明風格。

其中，這件于1968年陜西邠縣出土的北宋瓷器提梁倒灌壺造型結構奇特，從技術到工藝精益求精，是耀州窯器皿中罕見的珍品，體現了中華文化的源遠流長、博大精深，更突顯了古代工匠大師才思獨運的創新意識。該器型通高18.3厘米，腹徑14.3厘米，腹深12厘米，底徑7.5厘米，現藏陜西歷史博物館。此壺胎為灰白色，胎質堅細，釉色光澤勻亮，淡青微泛淺灰。造型上頗為獨特，壺體飽滿呈圓形，提梁，有流，圈足。壺頂的壺蓋開啟，并與提梁、壺身連成一體。提梁伏鳳造型，鳳頭在提梁頂凝視前方，鳳周身羽毛豐滿，鳳尾有一排連珠紋飾。蓋、壺銜接處塑一對正在哺乳的子母獅，母獅前肢趴地，后肢躺臥，獅頭倒仰，瞪眼張口，利齒外露，母獅腹下有一只幼獅正在吮吸乳汁，而張開的獅口恰被用做壺的出水口。壺腰部滿刻華麗的纏枝牡丹紋和蔓草，腹部周飾仰蓮瓣紋，剔刻技法使刻花圖案醒目地凸出器表。壺圖案造型與眾不同，風乃鳥中之王，獅乃獸中之王，牡丹乃花中之王，喻示這件青瓷刻花倒灌壺實為皇宮用品。使人意想不到的是壺底部中心有五瓣形梅花孔，這是除壺嘴外唯一能進入壺內部的通道，經專家研究，認為該孔即為注水口。灌水時需首先將壺倒置，從底部的梅花孔注水，直至水從壺嘴溢出為滿;令人稱奇的是，將壺正過來以后，梅花孔滴水不漏，水可從壺嘴能正常的倒出，從而為古人飲宴時增加了樂趣。壺內裝有漏柱與水相隔，而倒灌正流則是這件提梁倒灌壺的神來之筆和耐人尋味之處，“倒灌壺”也因而得其名。

倒灌壺應是五代時創燒，而后在遼代、金代、明、清時均有出現。從造型上看，其具有唐代遺風，器腹部渾圓，飽滿，而其較高且外撇的圈足，則有唐代金銀器的遺痕。釉色淡青略泛灰白，主要是施化妝土的原因，增加了釉色的清亮度，形成了晶瑩、柔和、淡雅的美感，這也是五代時期的一個特征。這件作品集捏塑、剔刻、模印裝飾于一體，構思巧妙，讓人稱奇，具有創造性，在外型、結構上可謂煞費苦心，充分顯示了當時能工巧匠的過人智能，巧奪天工。

在中國漫長的封建歷史中，唐宋兩代在政治、經濟上達到了前所未有的一個高峰，從而帶來了藝術文化的極大繁榮，其陶瓷藝術在兩時期獲得了空前的發展，取得了令人奪目的藝術成就。唐宋兩代由于種種原因，造成了兩朝陶瓷藝術風格的不同境界。它們對比鮮明的藝術特點所蘊涵的深厚意境，如同雄渾剛健、意氣飛揚的盛唐詩歌與雋永清幽一唱三嘆的婉約宋詞一般為后人所稱道。

參考文獻：

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