芻議京劇演員在劇目中的“再創作”

【摘要】：京劇是我國的國粹，也是我國傳統戲劇之一，京劇表演中包含各種各樣的角色和形式，對京劇演員來說也是一種挑戰，京劇有其自身的獨特性，所以在京劇演員準備京劇表演的時候，要對京劇中的人物形象進行深刻仔細的分析，才能夠充分的將京劇人物的形態與特點表達出來。我通過長期的舞臺實踐和摸索，在遵循京劇藝術規律的前提下，對京劇演員在劇目中的“再創作”進行了分析和探究。

【關鍵詞】：京劇演員;劇目;再創作

京劇傳載著中國傳統文化的風貌，也代表著中國戲劇發展變化的歷史，而一部優秀劇目的形成，不僅需要京劇演員自身具有一定的功底、技能、水準，還需要各個部門之間的相互配合，才能夠將京劇的整體效果充分的展現出來。京劇有其自身的獨特性，在一定程度上，京劇演員在對京劇劇目進行創作的時候，可以看成是“再創作”。由于每一個京劇演員對劇目的理解不同，故而不同的演員對同一個人物的理解與刻畫也不盡相同。只有京劇演員對劇目中的人物以及背景環境有深刻的了解，才能夠將人物形象地刻畫和塑造出來，達到一定的表演效果。京劇演員通過長時間的實踐和經驗總結，不斷提高自身的專業表演技能，結合演員之間的相互合作，最終實現再創作與再演繹。

1.生活實踐和文化修養對京劇演員“再創作”的重要性

京劇表演界廣為流傳的一句話是“要演深，通古今”，這句話的意思就是說，京劇演員要具備一定高度的文化修養和較為豐富的生活經驗，這樣才能夠對劇目的中心思想及人物形象了解的比較透徹，在演繹和刻畫上才能夠更加的生動，從而能夠塑造一個比較成功的人物形象。在京劇演員對劇目進行“再創作”或者是實際表演的過程中，京劇演員自身的生活實踐經驗越豐富，對人物形象的刻畫也就越真實，所以京劇演員自身的生活實踐經驗和文化修養對劇目的“再創作”和表演都是十分重要的。“再創作”過程中京劇演員要根據實際情況對劇本的內容進行分析，包括這篇劇目的創作目的、中心思想等，只有對劇目內容充分的了解透徹，才能夠將劇目中的思想感情以及主題表達出來，對人物角色性格的刻畫也比較鮮明[1]。在《扈家莊》這篇劇目的排演過程中我對此深有體會。在該劇目排演之前，我就積極向京劇院的前輩們以及藝術學院的老師們虛心地請教、學習，并結合自身的生活經驗以及對《水滸傳》著作的理解，努力掌握對劇中人物的形象詮釋以及創作技法，并了解劇目的創作目的及中心思想，最終較為成功的演繹了扈三娘這一角色。

其次，對劇目的“再創作”也要根據劇中人物的實際背景。上述劇目中扈三娘是古代四大名著之一《水滸傳》中的人物，是梁山三位女將之一，是扈家莊扈太公的女兒，所以在對這個人物進行演繹和刻畫的時候，要根據當時的時代背景，結合自身的生活感悟以及對《水滸傳》的深刻了解，才能將扈三娘這個人物形象刻畫完整。這樣不僅能夠將扈三娘這個人物更加豐富、立體地呈現在觀眾面前，豐富所要表演的這個角色，而且能夠實現京劇演員對劇目的“再創作”。在刻畫人物的過程中，自身的努力、正確的創作方法以及表演形式都是非常重要的，京劇演員對于劇目的“再創作”，不僅需要結合一些資料和書籍，而且還需要在生活當中總結生活實踐經驗和體會，特別是跟劇目中人物形象有關的人物以及生活細節，都可能對我們的“再創作”產生影響和幫助，在一定程度上，可以說生活中的點點滴滴是劇目中人物形象“再創作”的有利因素[2]。

2.與樂隊完美配合對京劇演員“再創作”的重要性

在實際的京劇表演過程中，京劇樂隊占據的地位和比重也是十分重要的，在京劇表演中，京劇演員與樂隊的合作是關乎整個劇目能否在舞臺上完美呈現的重要因素，在一定程度上對整個劇目的質量都會產生一定的作用和影響。在我們實際的京劇表演過程中，需要樂隊給予近乎完美的音樂配合，這樣才能夠輔助京劇演員將劇目中的人物形象、環境、背景、故事等都充分的展示出來，京劇演員和樂隊之間可以說是相輔相成的存在，所以樂隊對京劇演員以及京劇演員的“再創作”來說都有非常重要的作用和意義。

《扈家莊》可以說是我國傳統戲曲當中刀馬旦比較形象具體的典型角色之一，包括一些經典的劇目：《扈家莊》、《三打祝家莊》等。在劇目表演的過程中，最重要的一點就是與樂隊之間進行有效的配合，樂隊演奏者需要根據京劇演員對劇目中人物形象的處理以及技法的運用進行適當的調整。樂隊的人員有效配合對京劇演員的創作和表演都會產生積極的影響，只有在相互合理的進行搭配之后，才能夠達到最佳的表演效果[3]。

無論是京劇表演也好，還是京劇演員對劇目的“再創作”也好，都離不開與樂隊之間的有效溝通和合作，而在實際的表演過程中，京劇演員大多數都會按照自己的個性來對劇目進行相對應的創作，所以在很多京劇人物形象的塑造過程中，都會反映出京劇演員自己的一些獨有的創作風格，而與樂隊之間要進行無障礙的溝通和交流從而達到配合一致，只有這樣才能展示出良好的演繹效果。

3.進一步提高京劇人物的形象塑造力

京劇作為我國的國粹，用其獨特的情感表達方式向人們傳達了歷史話語、道德情操以及審美風尚等，讓現代人也能夠通過京劇來了解民族歷史、民族特色、民族思維及民族藝術。京劇演員在對劇目進行“再創作”或者是表演詮釋人物形象的時候，還需要具備一定的文化解讀能力。一個新劇本、新角色，都需要京劇演員對其進行深層次的認識、理解、剖析，將劇目中的人物身份、地位、性格特征、出場方式等都進行相應的了解，再加上京劇演員自己的個性化理解以及對表演技法等進行“再創作”，將人物形象更加充實和豐富，唯有這樣才能夠將人物的造型、性格特征以及內心情感充分的結合并表達出來[4]。其次，京劇演員在對人物形象進行塑造的時候，也要把握好人物的情感、情緒變化，讓觀眾在欣賞的過程中，能夠跟著劇目中的人物角色的情感變化而產生心理變化，所以京劇演員要加強對京劇相關文獻的研讀和研究，更多地掌握相關理論知識。再從實際出發，將老一輩戲曲表演藝術家優秀的表演作品進行不斷的分析和演繹，結合京劇演員自身的優勢特點對這些劇目進行“再創作”，完善人物角色形象，在提高專業表演技能的同時，也能夠提升京劇演員自身的理論水平以及表演水平，在一定程度上，推動我國京劇的整體發展[5]。

結束語：在京劇演員對劇目進行“再創作”的時候，原創與“再創作”既是相互影響的，又是相互不可分離的，而京劇演員的文化修養以及生活閱歷也會對其在劇目中進行“再創作”產生積極和深遠的影響，包括與樂隊之間的合作等等。這些在一定程度上會對京劇演員的創作思路產生作用和影響，而多方面的合作也會幫助京劇演員在“再創作”方面上提供更多的方式和方法，對“再創作”的內容更加的完善，取得更好的藝術表演效果。

參考文獻：

[1]張倩.淺談京劇演員在劇目中的“再創作”[J].戲劇叢刊.2013（12）

[2]寧玉婧.現代民族聲樂對戲曲的借鑒研究[J].湖南師范大學.2010（03）

[3]趙征軍.中國戲曲典籍譯介研究——以《牡丹亭》的英譯與傳播為中心[J].上海外國語大學.2013（03）

[4]龔敏.南劇舞臺人物形象塑造芻議[J].當代電視.2011（03）

[5]李宏巖.在鄉土與高雅碰撞中再生——以本山藝術學院民間表演專業為個案[J].中央民族大學.2011（05）