淺析沈周的筆墨風格

【摘要】：吳門畫派振興了明代初期不得重視文人畫，并使之在明清一直保持主流傾向，而沈周作為吳門畫派的鼻祖其重要作用不言而喻。本文第一、第二部分以吳門地區(qū)的地域文化、沈周的人文修養(yǎng)為鋪墊，在第三部分對沈周的筆墨風格的形成過程進行了分析。本文希望通過描述進一步梳理沈周形成粗筆山水風格的漫長過程，主要了解粗筆山水的積極意義。

【關(guān)鍵詞】：沈周;山水;細沈;粗沈

一、吳門地區(qū)的地域文化

沈周是吳門畫派的先驅(qū)，深入了解沈周的藝術(shù)成就要從其生活所處文化大環(huán)境談起，本文以探究吳門地區(qū)的地域文化入手，進而逐步分析沈周的筆墨風格。沈周所處時代為明中期，下文以此為界點通過分析吳門地區(qū)明代以前和明代的地域文化來了解其對沈周藝術(shù)成就的影響。

（一）明朝之前

自魏晉南北朝時期開始，由于戰(zhàn)亂影響，北方的人們紛紛避難至南方。南方經(jīng)濟有了飛速的發(fā)展，人們對于文化的渴求也大大增加，逐漸有了自己的文化特色。到了元代以后，由于統(tǒng)治者為少數(shù)民族，不重視漢族文化，而吳門地區(qū)的文人雅士由于深受儒家影響也變得與當前時代文化背景格格不入。但是，雖然文化不受統(tǒng)治者重視，經(jīng)濟政策卻相較之前寬松許多，所以經(jīng)濟的發(fā)展也帶動了民間的文藝的發(fā)展，所以元代的吳門地區(qū)也聚集了許多優(yōu)秀的文人畫家。

（二）明朝中期

明代建國伊始，明太祖朱元璋在全國范圍內(nèi)實行一系列戰(zhàn)后的休養(yǎng)生息政策，手工業(yè)和商業(yè)也發(fā)展迅速，綜合國力逐漸強大。雖然占領(lǐng)了此地，還是在此實行殘酷的高壓政策。直至朱元璋死后，遷都北京，吳門地區(qū)的畫家才稍稍松綁了精神的枷鎖，由于此地富有文人畫畫家，所以這里也一直保持著元代的文人畫風。這一時期吳門地區(qū)的經(jīng)濟逐漸恢復，步入仕途的人也較之前大大增加，此時的吳門地區(qū)文化氛圍也一派繁榮興盛。

二、沈周其人的人文修養(yǎng)

沈周作為吳門畫派的開山鼻祖，是明中期地位顯赫的文人畫家，影響頗深，他的成就涉及多個領(lǐng)域，不僅工山水兼擅花鳥，詩文。

沈周不僅是一位優(yōu)秀的畫家，他的偉大還在于詩書畫的完美結(jié)合。其實他最早的才華顯現(xiàn)是在文學創(chuàng)作上，這也和其師陳寬有很大的關(guān)系。家學淵源的影響使其自幼生活在文藝氣息濃厚的環(huán)境中，同樣出色的還有的文章、書法，他的畫以詩句題跋，為人稱絕，如此高的文化修養(yǎng)也是吳門畫派大多畫家最根本的品格。沈周還有著深厚的儒學根底，用儒家道德律己，為人敦厚，克盡孝道;也深受道、佛的影響，雖未出仕，但隱居而未忘世，擔憂國家安危和人民疾苦，并因此作了大量詩篇。自祖父起至沈周，皆是隱逸鄉(xiāng)土，不就朝廷所征，沈周所居已是鄉(xiāng)下，并非繁華之地，還要建有竹居，由此可見，他所追求的是精神上的隱逸，幽靜。

三、從山水作品分析其筆墨風格

沈周才能出眾，對山水、花鳥、人物都很擅長， 他的寫意花鳥對后人影響深遠，比如陳淳、徐渭的潑墨寫意，當然他的傳世作品中最為人知的還是山水作品，山水也最能反映其藝術(shù)特色。沈周的山水大多描寫江南山水園林，體現(xiàn)了文人的恬淡幽閑，他既繼承了元人文人畫的清新畫風，在其作品中也可以看到南宋“院畫”和同時代“浙派”的遒勁用筆，博采眾長，出入于宋元各家，所以他的作品得益于元代以來江南畫風的簡逸，又吸取了南宋院體畫布局嚴謹、刻畫景物之長，在南北融合中形成了“變宋化元”[2]的新畫風，也為明代繪畫和吳門畫派的出現(xiàn)開辟了一條道路。下文從三個時期分析其風格演變：

（一）早期

這一階段沈周作品風格精細密實，構(gòu)圖嚴謹，筆法雄渾，工整纖細，也被稱作是“細沈”時期。主要的作品有《幽居圖》、《采菱圖》，此階段他除了受到家學淵源的影響還主要師法王蒙，精工細密是王蒙的特點，這一點在沈周為老師賀壽而作的《廬山高圖》中有明顯體現(xiàn)，這一作品雖然畫幅相對其他作品較大，但其中布景繁復，刻畫相當細密。

（二）中期

這一時期從沈周的筆墨風格來講是他由早期的結(jié)構(gòu)嚴謹，風格縝密，工整纖細而逐漸向后期簡練隨性，筆法純熟老練卻超然淡泊的風格轉(zhuǎn)變的時期，也稱由“細沈”轉(zhuǎn)“粗沈”的過程。這個階段在筆法上由細轉(zhuǎn)粗，布景逐漸簡潔，風格也變得更加豪放瀟灑。皴法運用中，中鋒和側(cè)鋒并用，線條粗短，比元人中鋒層疊和尖筆斜拖的運用更有韻味。這一時期的代表作有《魏園雅集圖》、《仿董巨山水圖》等。

（三）晚期

沈周在58歲自號“白石翁”，此后的階段皆是其“粗筆”時期，這一時期的筆墨特點是筆法更加蒼勁凝重簡練，墨色更加渾厚且酣暢淋漓，風格蒼潤雄厚，簡潔質(zhì)樸，這也是不同于以往的沈周的本色風格的體現(xiàn)。沈周這一時期風格的形成在于它對吳鎮(zhèn)筆墨的深入研究，吳鎮(zhèn)刻畫事物皆因勢造景，不雕琢，不俗套，以雄強的筆法鋪以豐富墨法，沈周正是吸收了這種精髓從而形成了自己的“粗沈”風格。這一時期的優(yōu)秀作品眾多，比如《滄州趣圖卷》、《京江送別圖》、《吳門十二景圖》等。

《滄州趣圖卷》是一幅長卷作品，高三十厘米，長九百多厘米，刻畫了秋冬山水，表現(xiàn)了江鄉(xiāng)遼闊的景象。滄州地處北方，但沈周從未去過，所以這幅作品的一派江南秀麗風光的景致中還透露出北方山川的雄闊。畫家用筆老健，而且模仿多家筆意，但過渡十分自然，卷首部分是仿吳鎮(zhèn)，然后是黃公望，而后仿王蒙，最后仿倪瓚。早期沈周仿倪瓚被認為“用筆太過”[7]，但是此時作品的景象已呈現(xiàn)出一種超然淡泊的意韻，達到了文人畫的較高境界。在用筆上，雖然還是多中鋒用筆，短披麻皴，然而相比《廬山高圖》時的層層皴擦，這時的用筆更加果斷隨性，如同刀鑿，外形輪廓的線條和皴法融為一體，整體結(jié)構(gòu)更加統(tǒng)一，更有沈周的本色風格。點苔多用焦墨，多點于結(jié)構(gòu)上，而且關(guān)于樹木的塑造種類繁多，但多用符號化的用筆概括，逸筆草草，隱藏技法，更耐人尋味。

四、沈周的筆墨風格對后世的影響及啟示

作為開創(chuàng)吳門畫派的鼻祖，沈周貢獻巨大，在明代中期已經(jīng)影響很大。以沈周為代表的吳門畫派也幾乎影響了明中期及清朝的畫風傾向，晚明的松江派、清初四王、四僧、以及吳昌碩等人無不受其熏陶。

沈周一生主要成就表現(xiàn)在水墨山水方面，由于家學淵源以及沈周個人的博采眾長，經(jīng)過長期實踐畫家最終形成了具有個人特色的“粗沈”風格，也振興了文人畫的發(fā)展。他在山水方面的主要影響有：第一，融南入北，對于風格不同的流派采取兼容學習的態(tài)度，在董、巨、元四家為主的筆墨風格中融入北方山水的特色，弘揚了文人畫的傳統(tǒng)，在沈周的粗筆山水中，由于南北的恰當融合，其抒發(fā)的情感也一改元人的清寂冷逸而具有質(zhì)樸宏闊、健康向上的精神風貌;其二，將詩書畫進一步結(jié)合起來，沈周的書法和繪畫同樣優(yōu)秀，這種詩風、畫格的結(jié)合，使畫更有詩情畫意。

參考文獻：

[1]中國名畫家全集——沈周[J]，河北教育出版社，吳敢著，2003年

[2]吳門畫派，賀野著，吉林美術(shù)出版社，2001年，第103頁 ，總175頁

[3]王稚登，《吳郡丹青志》，于安瀾編《畫史叢書》四，上海人民出版社，1987年版本，第2頁

[4]《南畫山水技法》，王克文著，人民美術(shù)出版社，1996年，第46頁

[5]《中國山水畫史》[J]，陳傳席著，天津美術(shù)出版社，2001年

[6]漆瀾，張長虹，萬新華著，《吳門風規(guī)//中國山水通鑒》，上海書畫出版社，

2006：61 .

[7]《明四家繪畫藝術(shù)》，張書珩，傅新陽主編，遠方出版社，2006年，總251頁，第24頁