《二十四詩品》自然與視覺傳達設計

【摘要】：“自然”是中國人的長遠追求，浸透于其人生、思想、美學和文學藝術等等方面。“自然”也是貫穿《二十四詩品》的一種美學精神，《二十四詩品》的尚“自然”有其特色和貢獻。本文主要通過簡析《自然》這一品，以及“自然”與視覺傳達設計之間的關系。

【關鍵詞】： 二十四詩品;自然;視覺傳達設計

自老莊哲學以來，“自然”就成了中國人的一個長遠的追求，這種追求浸透于中國人的人生、思想、美學和文學藝術等等之中。就中國古代美學和文學藝術而言，“自然”已經成了人們長久地倡揚和追求的一個審美理想，一種藝術風格。在崇尚自然的歷史潮流中，中國古代詩學名著《二十四詩品》是一個不應忽視的美學存在。這不僅因為它曾以“自然”為名而獨設一品，而且因為它將其尚自然的美學趣向投射到了它的眾多品目之中，使之在一定程度上有著貫穿其各品之勢。

一、俯拾即是，不取諸鄰———自然

自然

俯拾即是，不取諸鄰。

俱道適往，著手成春。

如逢花開，如瞻歲新。

真與不奪，強得易貧。

幽人空山，過雨采蘋。

薄言情悟，悠悠天鈞。

幾乎沒有一部古典文論可以像司空圖的《二十四詩品》這樣獨特，它就是一部充滿詩意美的文學理論著作。用詩歌的形式來傳達詩歌理論，讓讀者在審美之中體會美學思想，不得不說是一種創新。而在形式美的外殼之下，在司空圖的《二十四詩品》蘊藏著深厚豐富的美學內涵，并具有以下幾個特點：儒道兩家美學思想精髓在這里交匯與融合，并最終歸源于中華民族文化之根——天人合一;將人類的生命精神和大自然的特質融入其中，令人無時無刻不沉浸在人與天、內心與外物的美好意境里。而我在這里是對“自然”這一品進行粗淺的討論。

二、關于自然特質

我認為自然特質是司空圖《二十四詩品》貫穿始終的一個特點。所謂自然特質，就是作品中蘊涵著豐富的自然美，充滿著自然力量以及人與大自然相融合的境界美。《二十四詩品》本身就可以稱作是一部完美的詩集。每一首詩，又如同一幅畫，詩中有畫，畫中有詩。畫是線條組成的凝結的自然，詩則是思想幻化出的靈動的自然。在《二十四詩品》中，每一種詩品都離不開自然意象，并傳達出自然魅力。

我們來談談“自然”。“俯拾即是，不取諸鄰。俱道適往，著手成春。如逢花開，如瞻歲新。真與不奪，強得易貧。幽人空山，過雨采蘋。薄言情悟，悠悠天鈞。”大意是：在生活中到處能發現詩，不需要挖空心思到處追尋，順應情理寫作，就能著手成春。作品自然如花兒適時開放，又好像四季歲月更新。生活得來的領悟不能被人奪去，勉強搜取材料就會陷于窘困。高雅的人身居空山，雨過以后采集野蘋。這一切都真切、自然。就如同天體默默地運行。在“自然”這個范疇中，司空圖首先進行了如詩如畫般的描寫。意象的選取來自自然的同時，傳遞著無限的自然氣息。如“俱道適往，著手成春”，寫的是詩歌技巧上要合乎情理，看似枯燥的理論，一個“春”字自然之氣撲面而來;又如“幽人空山，過雨采蘋”，“幽人”身居空靈的山中，本來就是頗具情調之事，又在清爽的雨后采蘋。身處自然，心也自然。天地人物完全和諧統一，渾然天成，妙不可言。除了“自然”，在《二十四詩品》中的其它二十三種詩品中，幾乎都或多或少的運用了自然意象和自然精神，整個《二十四詩品》的體系就是一部人與自然和諧統一的“風景畫”。

《二十四詩品》雖然是古代文人的文學著作，但是其中的美學思想也深刻的

影響著我們現代的藝術創作與設計生活。尤其是”自然”，它是中國人的長遠追求，浸透于其人生、思想、美學和文學藝術等等方面。它也是貫穿《二十四詩品》的一種美學精神，對我們當代的設計也是有著千絲萬縷的聯系。

三、“自然”與設計

事實上許許多多的設計都是受到自然屆的啟發而出現的，大自然是最偉大最完美的設計師。老子曰：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”自然屆的萬物無不具有各自的形體及功能，卻又各有其存在的理由。它們彼此需要、相互聯系，這種聯系無處不在。自然的運行嚴整有序，形式又紛繁多樣，是設計不斷學習、探索的最好的對象。人類自身的能動性是智慧和創造力的合理體現，人類智慧設計的總和形成了設計的自然。比如，最初的飛機是一只人造的鳥，設計來自于自然的啟迪，等等，這樣的例子比比皆是。馬克思說：“在蜂房的建筑上，蜜蜂的本事還使許多以建筑為業的人慚愧，但是最拙劣的建筑師和最巧妙的蜜蜂相比，顯得優越的原因就是這個事實：建筑師在以蜂蠟構成蜂巢之前已經在他的大腦把它構成。”這段話將昆蟲的本能和人類思維的區別闡釋得及其透徹，自然帶給人類的財富是無窮無盡的。直接從自然界入手，捕捉那些有序的生物本能，從而為人所用，這也可能是設計的一條捷徑。

就如“自然”起首二句“俯拾即是，不取諸鄰”，是說體現了“自然”精神的藝術創作，無須乎久思苦慮，不涉乎旁采博取，詩人只需直接面對客觀世界，但有會心，欣然即得。如此創作，自然平易，宛若“俯拾即是”。這二句放到設計師身上也同樣試用。我們在做設計時，靈感和創意不是你絞盡腦汁坐在桌前使勁的想，就可以有很好的設計出來的。這時候的設計師就應該如詩中所說，用心面對客觀世界，觀察我們身邊的自然，放平心境，動用自己以往的經驗與知識，自然會得到自己想要的東西。接下去六句“俱道適往，著手成春。如逢花開，如瞻歲新。真與不奪，強得易貧”意思一貫而下，一氣呵成。總起來看，《自然》品表達了這樣一些意思：“自然”是道的法則，萬物運化的規律，詩人應當悟此道理并以之作為觀察世界進行創作的基本態度和方法，不必久思苦慮，也不必旁采博取，而是自然地直接地去面對客觀世界; 與自然之道俱往，他會發現廣宇之中，花開歲新，雨過萍綠，自然活潑，美景無限; 會心之際，便自由自在地拾之采之，春色盈握，遂又圖之于詩，于是其詩乃自然佳妙，無有不是。這是宇宙造化真正的給予，也是主體在對象世界中真正的獲得，這是一種有著恒久生命力的真正的藝術創作。

經過對“自然”品自己淺顯的分析，就使我想起了以為很有名的日本設計師—原研哉。原研哉的現代平面藝術設計追求一種極簡、回歸自然的藝術設計風格，在設計理念上，他把對“視、聽、觸、嗅、味”等“五感”的演繹、對人性化的闡述、對禪意的追求、對藝術品的再創造等生活理念融入到其藝術創作中去。原研哉的藝術設計是在平凡簡單中挖掘深刻的哲學意義與生活內涵。

提到原研哉就很難不想到無印良品這個來自日本的東方雜貨品牌，在這里有服裝，家具，鉛筆，筆記本，化妝品，廚房用品，小食品等等，幾乎所有觸手可及的生活必需品都在這里匯集，同時你也會驚奇地發現無印良品總是與眾不同地在為生活剝去過于繁雜的外衣，拿掉商標，省略Logo，拒絕過度包裝，舍棄不必要的加工點綴，簡單到只剩下實用本身。在流行中堅守傳統，在傳統中打造潮流，并成功地引領著一種前衛，

從原研哉對無印良品的設計中，我們就能看出“自然”與我們設計的聯系是多么的緊密。原研哉設計中的美學觀念與《二十四詩品》中“自然”的審美精神是非常契合的。他回歸自然，注重材料本身，注重來自大自然的東西，不會用過多的包裝來裝飾，使材料本身的屬性得到淋漓盡致的發揮。一切來自自然，交于自然，這也是與《二十四詩品》中“自然”品主張的創作方法不某而和。