【摘要】:音樂文化是人類大文化土壤里生機而肥沃的一片之一。由于中西方不同的地域、政治、宗教信仰等文化因素的異同,中西方在音樂文化上也形成風格迥異的音樂文化。隨著歷史的演進,兩種文化各自不斷發展、彼此之間又在發展中碰撞與交流。
【關鍵詞】:中國音樂;西方音樂;音樂文化;碰撞;交流
一、中西音樂文化交融背景
中西方音樂文化的形成背景非單一因素使然,實受地域、政治、哲學、宗教等因素綜合影響。古代農耕社會的中國,人們與土地息息相關,人與自然關系和諧融洽;政治上封建社會統治下,家族宗法觀念濃厚。在此背景下儒、道等流派思想指引著中國傳統文化的發展的方向,并體現在中華文化的方方面面。中國音樂的產生與發展與中國傳統的儒道主流思想亦密切相關,作為文化的精華部分的音樂文化,這種儒道精神思想影響下的音樂審美等特征尤其明顯。
相比中國文化的“主客為一”的傳統文化藝術精神,由于西方文化產生的歷史文化背景的異同,其文化的主流思想與中國亦不相同。西方文化的發源追尋到古希臘之時,古希臘地理位置環海,實行城邦制的政治制度,由此個體意識的覺醒與海洋貿易應運而生;在西方人與人、人與自然的關系論中,西方文化個體意識強,主張人對自然的探索與征服。在西方音樂文化里,這種主體與客體二分的傳統文化意識亦深深嵌入其中;古羅馬時期促進了基督教傳播,對西方的音樂文化帶來了巨大的影響。
中西方的這兩種來自不同意識形態的音樂文化,其碰撞與交流的火花無疑不豐富了世界音樂文化的大字典。
二、中西音樂的碰撞與交流
音樂文化的交流離不開兩種文化的主體,比如主體意識的萌動,一場戰爭、一次貿易往來,一次派遣亦或一次聯姻等都可以成為文化傳播的媒介。中華素有禮樂之邦之稱,在歷史的長河里創造了豐富的音樂文化。早在遠古時期就有吹奏樂器,商周出現編鐘和打擊樂器。到春秋戰國時代,西方羅馬帝國人民對中國的絲綢愛不釋手,各國商人不遠千里,帶著自己國家的貨品行走在橫跨歐亞大陸的商貿之路上,在這里,中西方的音樂文化進行著一次又一次的碰撞與交流。回望過去遙遠的歷史,那在歷史上留下美名的絲綢之路,仿佛還能感受其當時來來往往的駱鈴聲回蕩耳邊。
漢朝時期,陸路絲綢之路往來頻繁,并受到漢朝統治者重視,漢武帝曾派取張騫兩次出使西域,為日后貿易頻繁往來奠定基礎。遠在西方的羅馬人、波斯人、印度人、突厥人通過絲綢之路將中國絲綢等中國特色產品帶回西方,同時也將西方的工藝帶來中國。在這種頻繁的貿易往來中,西域的音樂與樂器也由此傳入中國,并日漸與中國本土的音樂碰撞。據記載,當時來自西方的龜茲樂、天竺樂、高麗樂等音樂傳入傳人中國;此外,在北周時期產生的《西涼樂》亦是當時突厥樂人蘇袛婆隨皇后來中原時融合“龜茲樂”發展而來,其帶來的五旦七調對漢民族的樂律發展起到了重要的影響。
中西方音樂文化交流在隋唐時期伴隨貿易發展昌盛,西域各國人民友好相處,相互學習,雙方的音樂藝術水平都得到了快速的發展。隋時期,隋文帝曾于宮中設“七部樂”,后煬帝將其發展到“九部樂”,當時太常寺所管轄的樂工達到3萬人之多,可見音樂發展之壯觀。到了唐朝,“九部樂”發展到“十部樂”。唐“大曲”,不斷吸收少數民族和外國音樂素養,形成了唐代特有的集器樂、聲樂、舞蹈三種藝術表演形式一體的綜合藝術,當時代表的大曲有《破陣樂》、《七德舞》、《景云河清歌》等,更是達到了自漢魏以來歌舞音樂的全盛階段。在樂器方面,早在魏晉南北朝時代,流行在波斯(今伊朗)的曲項琵琶和流行于印度的五弦琵琶通過中亞細亞通道和絲綢之路傳入我國,發展到唐代時期的琵琶樂器彈奏技法多樣而系統,琵琶文曲、武曲等曲目風格多樣,直至現在,琵琶成為了我國代表性的民族樂器之一。
歷史的發展似乎永遠沒有一成不變,朝代更替至明清時期,由于政治的封建統治,我國與外界的文化交流雖然日漸減少,但亦不乏音樂文化的交流。16世紀的西方國家,經“文藝復興”等發展,西方學術文化日益發展。為擴展本國的資本原始積累,西方宗教傳到中國,同時也帶來不少學術,在音樂上,據記載,在明萬歷年間,就有意大利傳教士利瑪竇獻“西洋雅琴”(即歐洲古鋼琴)給萬歷皇帝,并演唱歐洲宗教歌曲。到了清代,歐洲的樂譜及管風琴亦隨著宗教相繼傳入中國。
縱觀我國近代時期,由于清政府閉關鎖國,導致我國的經濟文化明顯開始落后于西方國家。而西方國家自文藝復興之后其音樂文化日漸豐富與多樣,巴洛克、古典、浪漫、現代音樂風格層出不窮,涌現一大批優秀的作曲家與音樂作品。清政府時期李鴻章等曾開展洋務運動學習西方先進工業,開始了近代與西方的文化觸碰。在此之后我國先后遣派一批批優秀人士赴西方學習優秀音樂文化,涌現出許多優秀的中國音樂家與音樂作品,他們學習西方優秀的作曲技法,補充發展到中國傳統音樂文化中,19世紀末時期的“學堂樂歌”就是學習西方音樂文化的成果。直至當代,在全球化進程的影響下,我國一直保持著與國際交流接軌的慣例,實施“引進來,走出去”戰略即學習西方優秀文化經驗,發展和弘揚我國本民族的文化。
三、發展與展望
總體來看,中西方音樂文化在交流中發展中形成各自的特征與理念。中國傳統音樂建立在感性的認知上的和諧與意境是中國音樂總體不變的精神追求,表達出的一種人生的淡泊、空靈、與世無爭之感,影響著一代又一代的國人心性特征。而在西方,從文化發源之始,西方文化就打上了理性認知的文化烙印,在音樂上,以追求一種“數”的理性和諧,將和諧與對立的沖突表現音樂,在這種理性的光芒照耀下,西方音樂文化由此也產生出眾多的思想與音樂理論成果。
中西方文化背景的差異,造成了中西方音樂文化不同方面的異同,但不管怎樣,在如今全球化的社會里各國之間的音樂文化的交流與碰撞顯得尤為重要,兩者在交流的過程中互補學習,才能產生奇妙的化學反應,形成多姿多彩的音樂風格與形式。例如我國現當代時期優秀作曲家們發揮我國多民族藝術的優勢,以我國本土傳統民間歌曲為素材,采用西方的作曲技法創作的中國交響曲,鋼琴作品等在國際越來越得到全世界大眾的歡迎;西方的經典歌曲與歌劇作品也大大涌入中國市場,不同程度的受到國人的追捧與喜愛,并在此基礎上發展出的我國的一批具有中國特色的音樂劇作品。這都是在如今全球化的時代中西方音樂碰撞交流的優秀成果。然而,與此同時,我們需明白的是:當我們在接受吸收西方音樂文化和創作理念時,不能失去自己本民族的特性,應該使中西方兩種不同的文化在差別中得到各自發展,既要消除西方文化中心論的界說,也要去除中國文化中心論的狹隘觀點,讓中西方的音樂文化在平等的對話中相互碰撞相互交流、相互借鑒、共同發展豐富世界音樂文化的大舞臺。我想這才是中西方音樂文化永葆魅力的法寶。同理這點站在西方文化的角度同樣適應。
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