油畫藝術與中國傳統國畫的跨界與超越

【摘要】：當代油畫藝術與中國傳統國畫的跨界和超越，形成了一種新的藝術形式——意向油畫。意向油畫是用油畫的繪畫語言，表達藝術家情感深處的感觸，它顛覆了西方油畫的繪畫語言。中國意向油畫使藝術家進入了一個新的藝術境界，它將中國的國畫藝術元素與西方的油畫藝術語言相融合，通過這樣的形式表達出意向油畫家對傳統國畫精神的理解，更重要的是可以使中國意向油畫藝術呈現新的藝術風格。

【關鍵詞】： 意向油畫;國畫;筆墨情趣;精神內涵

一、跨界與超越的定義

所謂跨界，是指兩個不同領域之間的跨越。從藝術的角度去看，是審美方式的融合。它包括兩種，一種是藝術與藝術外的跨界，比如現當代市場最熱潮的藝術品與商業之間的跨界合作。另一種它包括藝術這一大類之內的跨界，例如音樂與繪畫跨界，書法與繪畫跨界，繪畫與攝影的跨界，也有更小類的也就是我現在要研究的繪畫類別中的西方油畫與中國傳統國畫之間的跨界，看似微妙，其實這兩者的繪畫方式與呈現出來的畫面效果大相徑庭。

二、引起跨界思考的原因

藝術哲學中所提到的藝術中的理想，其中談到理想的種類與等級——似乎所有的特征都價值相等，這體現在對同一題材的不同處理，在繪畫方面，倫勃朗與委羅內塞畫的“基督用餐”，拉斐爾與魯本斯畫的神話等體現了這一方面。特征重要的程度——作品的重要程度取決于特征的重要程度，因此，特征本身價值的大小決定作品價值的大小。在這個藝術品泛濫的時代，如何去評判去辨別什么是好的藝術，我認為藝術哲學中說的作品特征的重要程度決定了作品的價值這一點很有道理。一件藝術品為什么會被寫進藝術史，會被標榜為某個時期某個時代的代表，一定是和作品中表達的某種思想或者畫面中的某種特定的藝術語言和符號有著深刻聯系的。就拿塞尚而言，他為何會被稱為“現代藝術之父”，就是因為他的作品開創了現代藝術的先河，他不再以常規傳統的方式去畫畫去表達畫面，而是為了構圖為了色彩而去主觀的處理畫面達成想要追求的效果。正是有了像塞尚這樣的思考，對藝術的思考，對畫面的思考，對想表達的東西的思考，跨界這樣的設想才隨之出現。

既然是藝術家，為什么將自己局限于某種特定的思維上去呢，跨界也許是個不錯的想法，不妨嘗試。

三、油畫與國畫跨界的成果——意向油畫

意向油畫是用油畫的繪畫語言，表達藝術家情感深處的感觸，它顛覆了西方油畫的繪畫語言。中國意向油畫使藝術家進入了一個新的藝術境界，它將中國的國畫藝術元素與西方的油畫藝術語言相融合，通過這樣的形式表達出意向油畫家對傳統國畫精神的理解，更重要的是可以使中國意向油畫藝術呈現新的藝術風格。

油畫藝術這個西方的藝術形式在中國經過一個世紀的發展，它的發展過程已經變成一個本土化、民族化的過程，也是中西方文化相互融合的過程。在這個過程中，中國的藝術家們不斷的從國畫的藝術元素中吸取精華，并和西方的繪畫藝術語言進行融合。

對于現當代中國油畫發展來說，意向油畫不是唯一式樣，卻是其中的一種必然趨向。在文化審美的現代性突圍中，中國畫與油畫、新與舊、傳統與改良、東方與西方、古典與現代，各種因素碰撞，呈現著極其豐富的各種“磨合”。意向油畫即由此產生，它意味著中西方繪畫藝術在現當代的碰撞和融合，也意味著繪畫本體論發展的技近乎道的“形而上”訴求。它是最具東方特質的時代繪畫藝術，其內核是“中式”的，外征則具備了某些西方繪畫藝術的材質屬性與形式。意向油畫的發展與油畫藝術在中國本土所經歷的艱辛與曲折緊密關聯，但是絕不能將其與西方現代藝術割裂開來。

意向油畫家常玉

常玉，本名常有書，1900年10月14日生于四川順慶（南充市）的富商庭，他是中國早期旅法畫家流亡在域外的一個典型悲劇性人物，是中國式的莫迪里阿尼，他同時又是一位為自己藝術信仰而自由創作、成就斐然的繪畫大家。時光荏苒，珠玉蒙塵，常玉是一顆不可湮沒的東方明珠。

他的油畫風格是將中國畫與油畫思想互相碰撞和磨合而產生的意向油畫，畫中既有西方油畫的外征形式，又有中國畫雅致溫潤的品格特征，所以他所作出的成就是中國藝術史上空前的超越。

他畫畫不講究書法、畫理，而是隨性所之、隨興所至，畫他的好惡、畫他的心情。繪畫對常玉而言是一種情感的自然發泄。常玉從最熟悉的中國藝術投入另一個嶄新的西洋藝術領域，以中國繪畫的基礎不斷地摸索追求，巴黎藝術派別林立，藝術家各領風騷，終于成就常玉簡練流暢的特殊繪畫風格。

四、油畫與國畫跨界作出成就的藝術家——吳冠中

吳冠中是一位當代我比較欣賞的中國藝術家。他被譽為20世紀中國美術史上最富藝術家氣質的畫家之一，他的藝術具有高度的開拓精神，富于時代特征并具有典范性意義。

他終生致力于油畫民族化和中國畫現代化探索的吳冠中成功地將中國傳統繪畫中的意境與西方現代藝術的表現手法有機地結合在一起，以油畫的形式表現東方的意蘊，以水墨的方式展現西方的觀念，創造出中西結合，現代感、形式感極強的視覺形象。

吳冠中的藝術既有外在形式美，又有內在意境美、真情美，他為中國現代繪畫做出了很大的貢獻。這里主要從吳冠中藝術觀念的形成、吳冠中繪畫作品的藝術特色、吳冠中繪畫思想的精髓以及吳冠中繪畫藝術的三個時期來闡述吳冠中繪畫作品的主要特色：形式美、意境美及真情美。這些藝術特色是在中國傳統繪畫精神、審美理想與西方現代藝術的形式規律相融合的藝術觀念中形成的。

他的作品材質雖是油畫，但是精神內涵與意境則表現的是中國禪意之美、幽靜之美、意境之美。每次欣賞他的作品，我都會 "有一種清爽之氣撲面而來，可以讓我安靜悠然的觀賞，體味其中的韻味。它秀麗而不失大氣。他的畫綜合了西畫與中國畫的藝術精髓，用筆簡練，后期作品常以點、線造型，創自己獨解，詮釋自然之美，人生喻其中，竟如他艱辛磨難的經歷，尋味良久。

通過繪畫作品分析來論證吳冠中繪畫的理念，以作品中獨特的點、線、面、色的現代構成方式，將意境情思融于形式之中，使油畫具有東方的意境，使中國畫具有現代構成的時代性。吳冠中提倡油畫要走民族化，中國畫要走現代化以及風箏不斷線的繪畫思想引起國內廣泛關注，而他大膽強調繪畫的形式美感，以獨特的形式美詮釋自然之美，使東方的意境美與西方的形式美相融合，是吳冠中區別于其他藝術家的重要特征。站在今天的視角對吳冠中的繪畫藝術特色進行探討，對成長中的藝術家在傳統與現代的融合問題上有一定的借鑒意義。

五、結語

在分析了西方油畫與中國傳統國畫之間的跨界之后，身為油畫碩士的我自身也有許多的感悟。做藝術就必須多思考，就如常玉與吳冠中一樣，在繪畫實踐中慢慢摸索出來的適合自己的繪畫風格并對中西方的藝術形式進行磨合和融合的嘗試，或許失敗過，但是在藝術的領域、求知的領域，哪怕失敗也應大膽嘗試。嘗試與思考凝結在所有的藝術作品中，為這個世界帶來不一樣的藝術品，他們是成功的。

敢于跨界并嘗試超越，是現當代藝術中不可或缺的一種精神追求。傷痕美術代表人物程叢林的某些作品里亦表現出將中國畫里的“暈”巧妙運用進油畫并融合調和了整個畫面的色彩和構成，每一個畫面都能讓觀者思考良久并嘆服良久，我想，藝術人生便是如此的不斷探索與思考方能超越自己，超越前人。