跨界與超越——從《遺忘海》解讀書籍裝幀藝術之美

【摘要】：書作為傳播知識，文化積淀的工具，不僅便于流通，保存，又因為其設計風格，使每本書都具有獨特的氣質和價值。書籍的裝幀藝術也就是其審美價值，它依附于書籍的產生，又使書籍品位擁有了新的高度。如今，它已上升為一個單獨的藝術門類，隨著時代的發展，人類也越來越需要美的精神享受，書籍裝幀藝術也被提到重要的位置上來。現如今圖書不再是簡單地記錄文字的載體，它可以運用各種手段進行宣傳、保護、審美的功能，敢于嘗試新技術和新藝術形式進行混搭，通過跨界，來實現書本自身價值和受眾審美價值的超越。本文通過介紹《遺忘海》，一本跨界藝術的筆記，敘述跨界藝術不僅涉及到跨學科和跨領域甚至是跨文化。作為一種混雜文化形態，在當下消費文化盛行的后現代社會中正愈演愈烈，甚至發展為一種藝術創新模式，引領著如今的藝術時尚和潮流。

【關鍵詞】：書籍裝幀;藝術混搭;審美價值

當初選擇藝術設計這個專業，可以說是一場意外，它給我帶來的驚喜和感動是無窮大的。走在設計這條路上已經若干個年頭了，也越發離不開它，它提供了我一個會思考大腦和一雙善于發現的眼睛。生活中處處有著令人驚喜并感到喜悅的設計，好的設計需要發掘也需要共享，就像這本書《遺忘海》，不得不說是一部用心良苦的設計佳作。

《遺忘海——跨界藝術筆記》，我稱它為一本奇特的書，原因在其編輯思路上的匠心、設計理念的突破、尤其文字表述的某種“特異”風格，都將成為未來書籍裝幀一個令人矚目的文化現象。這本被稱之為2014年度中國最美圖書，記錄了羅拉拉十年來的對文化藝術界人物的采訪筆記、人物素描、藝術批評及生活隨筆數十篇，分“人物白描”、“文藝評論”、“昆曲筆記”、“私密空間”四大類，囊括了文學、繪畫、戲劇、影視、建筑乃至生活方式各個方面。采訪的文化人物門類有導演、作家、藝術家、設計師等等，作者以知識女性敏銳的感知，新穎獨特的視角白描文化人物、評點文藝作品與文化現象、講述十年來醉心昆曲傳播的經歷，以書的形式配以獨具創意而素樸的設計以新的面貌呈現時，那些文字好似被賦予了新生命，營造出更為純粹的文藝世界，令人沉思、觸動。有趣的是文集還配有羅拉拉本人的繪畫小品，以“原湯化原汁”的自然嵌入彰顯文集個性特色。特約已斬獲多項國際書籍設計大獎的平面設計大師趙清傾情設計。還邀請了曾為張藝謀、王家衛、徐克等導演名片題寫片名的著名書法家許靜為本書題寫書名。

時代的變遷，試圖在每個人身下刻下烙印。人們對近下消費世界的狂熱、知識分子的聒噪，著迷于聲名，著迷于價格，著迷于爭奪，去爭奪一切的快腳步，追隨目眩的高科技，卻悄悄的忘卻了美”。生命需要有可以沉淀的東西，有了這樣的生命覺悟，即使生命有彎彎曲曲的旅程，記得來時之路，不負初心，遺忘不息，撿拾不止。就像扉頁所寫之“記錄是履歷，遺忘是修行”，時間是不可逆的，記憶存在縫隙，然則書寫的時候，遺忘被神奇打撈，一切不可逆者皆可逆。《遺忘海》是一本跨界藝術的筆記，跨界藝術不僅涉及到跨學科和跨領域甚至是跨文化。 “跨”是動詞，可以指的是正在從這一邊界伸展到另一邊界”，也可以說是狀態的切換或轉換的過程中產生的一種全新的藝術形式，它不是單一的視覺聽覺，給人帶來一種耳目一新的新體驗。這是一個好的時代，是各個專業互通交融的大時代，給藝術家的創造提供了廣闊的舞臺。文藝復興和新藝術運動時期，前輩跨界藝術家們有一些共性：比如都產生于社會變革與轉型期的大背景下，在生產方式、生活方式、審美觀念上的轉變過程中，不同領域開始了大規模重建，讓藝術、建筑、設計等各領域的創新需求增大。另外，社會新興財富及權利階層的興起，為藝術家們提供了很多跨界創作的機會與支持。客觀環境似乎在呼喚他們，通過跨界嘗試，以嶄新作品滿足人們在這個階段的審美需求。外在環境也刺激了他們表達與嘗試新興藝術手法的愿望，使他們在整個創作過程中，對新材料和新形式進行大膽探索，對不同文化藝術門類廣泛吸納，加上新文化思潮的理論支持，使他們創作的跨界作品能夠走得更遠，并且對后世產生極大的影響。

藝術跨界作為一種混雜文化形態，在當下消費文化盛行的后現代社會中正愈演愈烈，甚至發展為一種藝術創新模式，引領著如今的藝術時尚和潮流。不同藝術門類、藝術風格間的相互融合，甚至藝術與時尚、金融、地產等其他行業間彼此借鑒，正更新著以往的藝術理念和審美慣例，也帶給藝術家及當代藝術市場以前所未有的契機與挑戰。它大規模地展示了藝術創作的無限魅力，造就了大批天才的跨界藝術家。達·芬奇在繪畫、雕塑、建筑、科學、哲學等各個領域的造詣和成就，以及他創作的跨界藝術品，甚至被評價為人類智慧的象征。但他也只是跨界創作，而不是真正意義的跨界藝術。跨界藝術是我們時代才有的命題。事實上，每一位跨界藝術家都有其獨特性。他們在各自擅長的領域奠定基礎后，涉獵其他相關的藝術領域，因此，他們的成長路徑各具特色。不過，他們在個性之外也有一些共性，比如始終如一的好奇心、較強的融會貫通能力、喜歡探索的魄力與勇氣、不停追問答案的堅強意志力，對事物的興趣和好奇心，構成了他不停往前探索和創造的一種沖勁，是藝術創作的原動力。穿梭于不同的藝術領域時，藝術家們善于將多種藝術形式融合在一起，包括在材料、觀念、手法上的“混搭”，使其達到互相補充、互相聯系、互相影響的作用，最終產生奇思妙想的閃耀效果。隨著技術的發展，社會的推進，每個學科在外延中和其他門類對接，嫁接后產生出更獨特的奇葩，這正是人類探索的妙處所在！

《遺忘海》這本書中，海是這本書的關鍵詞，從第一張海到最后一張海，從百分之百的黑到最后零，整個過程淡去，遺忘是點睛的。初見這本書就給人一種純、靜的感覺，與主題——記憶深處的白契合。整體的氣質樸素簡潔，不同于一般書籍的規矩繁瑣，它僅有細小頁碼以索引記憶的痕跡。書的封套也采用白色，精妙之處在于卡與海平線上，下部的折扣剛好又漏出條碼。用燙珠光白有一種氣質的光澤感，配合書法家題寫的書名影影綽綽，有痕跡但又不突兀，有一種意境之美。打開封套展開，內部是黑色的海，延展的灰色，記憶的那片海。封面上的文字印有凹凸不平的文字觸感，白色自然遺忘，凹凸的手指觸感又有了記憶的層面，這本書的遺忘定律讓讀者自己體驗。另一個精妙之處，是書中采用的古法曬藍圖，這種在幾近被現代印刷行業遺忘的古早印制方式，帶來一種行將消逝的緊迫感。若不抓緊讀這些文字，若干年后這些文字將變淡消失，如沙灘上的行行足跡，潮來潮漲間，被海浪沖刷而不見，難再覓得痕跡。若不抓緊讀這些文字，若干年后這些文字將變淡消失，如沙灘上的行行足跡，潮來潮漲間，被海浪沖刷而不見，難再覓得痕跡。全書所分成四個章節的主題大類，四大章節演變為四種圖形加以詮釋，每個部分的版心也逐級變小，一方面保持文本的高度一致，但另一方面，內芯寬度越來越窄，視覺上有一個慢慢推進，遠去、淡去的過程。海水圖片的呈現也是，一開始是百分百不透明度，越往后，則越來越淡去，這樣的手法貫穿了整本書籍。書頁的顏色就是海水的深藍色，從這種紙張也不難看出設計者對作品的殫精竭慮。這種紙質感陳舊，像許多年前的顏色，很樸素，沒有華麗的感覺。演繹著世間萬事慢慢推進、漸漸遠去、緩緩淡去的過程。海水圖片透明度逐級增高，作者的插畫、漫畫小品點綴其間，印制在新聞紙上，越發淡去的意味貫穿了整本書籍。

在《遺忘海》的\"遺忘旅途\"中，將文學書籍的傳統設計手法歸還給以往，力圖創造一種可視化的全新語境，將書籍特質展現到淋漓盡致。重點段落、要目文字，渴望與呼喚讀者的傾心閱讀。若是書本濡濕、字跡淡去，怎能不讓人仔細分辨、逐個細讀？在囫圇閱覽中，有一種引人注目的遺忘，想忘又不能忘。制造對記憶的一種隱喻：越想牢記的終有一天會淡忘模糊，甚至被涂改修飾。海水浸泡之后，字跡淡去，用這種明顯的手工痕跡來體現“遺忘”，實現起來并不容易，可見設計者的用心良苦和反復試驗。 成就這本書設計的兩大創意亮點\"遺忘\"與\"海\"。不同于一般的書籍設計在版式、字體上面做一些變化與設想，從這本書看出了設計者在書籍裝幀上所動的心思和腦力，將書中重點提要段落用毛筆蘸水劃過，造成如同海水浸泡過的感覺，字跡淡去的樣子表現遺忘，浮現出自然的痕跡。這個非常規的視覺點映出了書的主題和特質，也烘托出了文人的氣質。不得不說，這一創意點也是很大膽的，這些暈染部分也許會影響讀者的閱讀，但設計者在度和尺寸上把握的很精確，在試驗中也考慮到怎樣處理才是最自然的水暈留痕。在翻開閱讀這本書的過程中，我越來越深刻領悟到這種創意的妙處。重要的提示卻逐漸暈染模糊，這如同對我們的記憶的一種隱喻，你越想牢記的有一天也會淡忘，模糊，甚至被涂改，遺忘的海浪時時逼近，而這些曾經打動心靈的痕跡我們又能銘記嗎？一切如同記憶，遠去淡化，又沉靜沉淀，如同海水之藍。為更加突出重點，樸素、簡潔，設計者放棄了對于書眉、邊角等處的慣常設計，僅留下一個小小的頁碼。此外，封面還是按照平裝書去設計，封套上部卡在照片中的海平線上，下面的折口卡在正好露出條碼的地方。書名在設計的時候并未處理成黑色，隱藏了太書法的感覺，使用燙珠光白的工藝，又不像白色幾乎看不見，這樣的隱隱約約正好，和封面基調統一。封面上，凹凸印有手寫體 “我們留下的文字，就像是記憶之中的歌詞，它涵括的不是記憶的汪洋大海，而是記憶的篩選，有情緒，有圖像，有痛感，有刻痕。是記憶的選擇與遺棄之后的碩果僅存。遺忘的海浪時時逼近，卷走我們已經放手的，和仍想緊握的……能記多久就記多久吧。”這些有觸感的凹凸不平的白色文字，簡單歸一，又淡化強調。《遺忘海》它不是靜態的書，它是有呼吸，有靈性的漸漸遠去，它的設計仍在延續，與時間同在。

好的設計是理性的設計加上投入感性感覺。設計師設計出的好的作品也需要知音去讀懂和欣賞才不枉費設計者的辛苦。這本書被評為年度最美圖書，受到大家的喜愛并珍藏，我感到很欣慰。在紙質書越來越稀罕珍貴也越來越講求美感的今天，終究會有讀者意會到設計師的苦心，也在高科技鋪天蓋地的今天，在書籍設計史留下手工的反潮流的一筆。“喊叫，并不能使交流變得更好。你只是把交談和低聲細語從你的表達方式中漏掉。世間喧囂，這本書為我們貢獻了自己的一小片的靜默。作為一位在設計之路學習前進的年青人，我學會要安靜地做事情，沉下自己的心，安心做設計。

參考文獻：

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[5]瀚清堂新浪博客