取精用弘—印象派的繪畫之路

【摘要】：光和顏色之間精妙變化，印象派一直致力于探究這些變化，利用光線微妙的變化所顯示對象的物像，印象派對比早期傳統的古典繪畫，光的應用更加準確。印象派畫家致力于寫生現場短暫的自然，印象派繪畫的光色的控制深刻影響未來幾代人的藝術。印象派畫家喜歡繪畫形式是寫生，不再愛的宗教和歷史神話，印象派畫家把更多的狂熱關注在如何充分的表現陽光下快速變化的顏色。主觀感受的顏色來描述客觀事物。

【關鍵詞】：印象派;繪畫技法;光色表現;情感表達

一、印象派對傳統繪畫取精用弘的過程

（一）印象派的萌芽

印象派的起源時，諸多繪畫流派自16世紀以來已經開始專注于物體顏色在陽光的影響下所呈現的變化。例如：威尼斯畫派，開始思考，試圖增加光在繪畫的表現。隨后巴洛克繪畫創作，魯本斯繪畫中充滿樂觀的顏色，委拉斯凱茲在現實主義繪畫色彩的貢獻，倫勃朗，哈爾斯畫中的自然而然流露出的顏色，維米爾繪畫，繪畫的自然流露出平靜的生活興趣，出色的光感覺，新的繪畫技術在繪畫中的引用，成為印象派先鋒，英國溫和濕潤氣候，對于繪畫中光的表現有著重要的影響。特納和康斯太勃爾的畫中可以看到陽光和空氣的一直是繪畫的主要表現對象、光線的影響下濕潤空氣的影響下呈現出不一樣的感覺，法國德拉克洛瓦在他的畫中顯示真正的顏色豐富。他站在浪漫的高峰，對于印象派的產生有重要影響。17世紀西班牙現實主義畫家委拉斯開茲等在不同程度上促進印象派畫家的生成。

（二）印象派的產生的充分條件

法國現實主義畫家反對古典主義保守，反對浪漫主義做作。聲稱繪畫應以現實生活為需求，拋棄了以往想象繪畫和主題以日常生活為主的題材。肯定的現實人類情感的批現實主義庫爾貝，在庫爾貝的繪畫創作，他的光的效果非常突出，有人說他是印象派的“父親” 。《奧爾南的葬禮》《畫室》不僅使我們看到豐富的繪畫技術，同時也讓我們看到他的創作原則，反對浪漫主義中的幻想元素。忠誠忠實于他的眼睛所看到大自然的顏色，庫爾貝，影響了印象派對于色彩的。自1830年代和60年代在巴黎，法國巴比松鎮附近聚集了許多畫家，逃離城市的宣泄，形成著名的巴比松畫派。出現了一批時代的巨人。在印象派發揮了巨大的影響。巴比松七星，盧梭所畫的茂密森林。空氣流動，陽光透過樹的裂縫射出，造成顏色變換，捕捉光的條件下，不同時間以及改變環境，也會使顏色的變換，它在印象派的發展有很大的影響。巴比松畫派的杜比尼，對印象派影響最大。這位外光派巨子，被世人稱之為畫水貝多芬。《奧伯特沃茲的水閘》這幅杜比尼的代表作天光云影的感覺，精致的顏色，所有光和色彩使人陶醉，對印象派產生深遠影響。景觀作品復雜的筆觸效果，豐富的光色效應描述了欣欣向榮的美麗的風景。生活普通的景物，在杜比的筆下，發光充滿活力活力。《維埃威爾的黃昏》正是印象派諸多畫家所倡導的，放棄了古典主義傳統單調的褐色調子。注意表達藝術家的眼睛視覺微妙的感覺。提倡直接現場寫生，快速繪制構圖、快速渲染場景的豐富變化的陽光不受限的細節。莫奈、雷諾阿和其他許多印象派畫家從總結前人巴比松畫派豐富的經驗，在追求如何使光線色彩效果更加完美的技術經驗更家熟練，改變傳統的繪畫風格，豐富色彩，他們學會巴比松許多前輩的繪畫技巧和經驗，及其揚棄，探索繪畫的新路徑，通過不斷努力和堅持，開始了激烈的印象派，從這可以看出，巴比松畫派與印象派的有很強的關系。

二、印象派的歷程

（一） 前輩實踐的積累鑄成印象派的發展

在19世紀在法國印象派繪畫，反對古典繪畫的傳統模式，矯揉造作的浪漫主義。印象派從著名畫家吸收精華，在當時光學原理的指導下開始了印象派運動。印象派畫家親近自然、用自己的眼睛觀察太陽光的顏色變化，造成場景的顏色變化，溫度變化，手中的畫筆，眼睛可以看到的，你想要出現在畫布上繪畫的效果，使其成為永恒。通過外光寫生的繪畫方式，掌握的本質的美，因為藝術家有不同的思想，基本技法也不同，顯示各種不同的藝術風格，成為印象派繪畫的特點。由于其不同的藝術技法，獨特的概念，印象派藝術運動在全世界迅速得到普及，聚集了大量的藝術團體和支持者，獲得卓越的藝術成就。在印象派運動的發展，藝術家堅持艱苦的藝術實踐，不與開拓精神，造就了一批優秀的畫家。例如，馬奈、莫奈、雷諾阿等。

（二） 精神領袖馬奈的貢獻

馬奈與印象派繪畫有很密切的關系，促進馬奈奈是印象派印象派畫家的精神領袖，即使他一次印象派展覽也沒有出席。馬奈繪畫的大膽使用黑色和明亮的顏色，《草地上的午餐》作為馬奈的得意代表作，他的繪畫，幾乎平涂的形式大膽放棄所嚴格精細的筆法畫和16世紀的傳統棕色色調，色彩對比，以及傳統繪畫，卻又立意創新的《奧林匹亞》。體現他與傳統觀念完全不同的觀點，所以他成了印象派的精神領袖。但是受過古典傳統技巧熏陶的馬奈其作品始終保持著宏大的氣息，所以他不能成為印象派的真正的領導者。

（三） 致力于印象派發展的大師莫奈

印象派名稱有《日出-印象》中的印象一詞而來，莫奈一生致力于光色研究的印象，著迷于在陽光下自然的顏色，擅長光與影的表現，改變了傳統繪畫清晰的陰影和輪廓，忽略了對象持久永恒的形式，在莫奈的繪畫創作，清晰的影子在他的作品中是很難找到，基本上是看不見的，消失在圖像中物體的輪廓線，通過長期的藝術實踐中總結，莫奈仔細認真研究隨著陽光變換的景色，描繪自然風景油畫創作，光線和色彩在繪畫創作關系，把握得如火純青，莫奈在表現光的作用，時間是非常準確的，莫奈經常在一個地方，在不同的時間，不同的光線，不同的繪畫同樣的場景，同樣的場景下的不同時間，因為光線會產生不同的效果，其藝術效果也會不同。從印象派繪畫開始不同的藝術道路，印象派運動因此也被認為是現代藝術的起點。西方油畫發生了悄然的變化。莫奈是印象派發展的真正的藝術家。在他的畫中光色的控制和熟練的繪畫技術，達到了一個高度，是當之無愧的印象派的領袖。

（四）夢幻色彩大師雷諾阿的貢獻

在蓬勃發展的印象派畫家雷諾阿幾乎是最受歡迎的藝術家之一，他的作品中有好大一部分是以顏色鮮艷明亮的的暖色調描繪各種年齡的躶體模特、婦女 、芭蕾舞演員。雷諾阿最擅長的題材，陽光下自然的風景、兒童。花卉等。雷諾阿作品所呈現的畫面都是那種很甜美的畫面。雷諾阿作品所呈現的畫面的是甜美的。畫中女性的形象也豐滿肥碩，展示著嫵媚，眼神中透露著憂郁，孩子在繪畫形象，天真，天真、純潔，是雷諾阿獨特的描繪方式，女性獨特的氣質。畫不同于浪漫主義畫家追求不是真的。雷諾阿的畫，總是一種蓬勃的生命力。《煎餅磨坊的舞會》，作為印象派繪畫的代表。雷諾阿獨特的個性的表現手法，展示了大規模場景，放松和愉快的氣氛。畫面中的光與影，是則是印象派對光對于顏色變化影響的充分體體現。印象派的繪畫語言從傳統古典技法中取其精華，是具有時代意義的變革。

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