傳統民間美術與現代設計的協同性思考

【摘要】：傳統民間美術作為中國藝術文化的一部分，其藝術表現形式和內容具有獨特的藝術審美價值，蘊含著深厚的文化底蘊。現代設計作為從西方引入的藝術思潮時下被廣為接受。兩者的協同性研究，不但豐富了現代設計的表現內容，也是對中國傳統民間美術發展，傳統文化精神內涵傳承的進一步思考。

【關鍵詞】：傳統民間美術;千陽布藝; 現代設計; 協同性

當前社會生產形態下，傳統民間美術作為具有獨特藝術審美價值和民族文化內涵的藝術表現形式，它的發展在現代化生產模式和西方現代設計藝術思潮的沖擊下，其存在和發展面臨諸多問題：工業化的生產方式產生的粗制濫造的產品;現代設計和西方美術影響下簡單粗暴的藝術表現形式的套用等等，這些都導致了傳統民間美術其所固有的藝術審美受到極大的損害和扭曲。現代設計從其產生到引入中國，其所具有的世界性影響正在逐漸改變我們的生活和審美，如何有效利用現代設計具有的廣泛傳播性將傳統民間美術獨特的藝術審美價值和文化內涵予以發揚，將現代設計藝術和中國傳統民間美術之間有效融合一直是無數藝術家和設計師的探索之路，然而說融合何其容易，僅從社會發展形態和思維模式來說就大有不同，但是一味的割裂化發展，則對兩種文化藝術形態或者說藝術價值表現發展多有不利，只有探尋其之間的共通性，通過協同式發展才能有效的促進健雙方共同發展。

協同一詞百度百科上是這樣解釋的：協同，來自古希臘語，或曰協和、同步、和諧、協調、協作、合作……。《說文》提到“協，眾之同和也。同，合會也。從上面的解釋中我們可以看出，針對傳統民間美術和現代設計之間的關系似乎協作、合作之意比較貼切，當然這種協作與合作指的是相互間通過相互學習、相互借鑒、去短留長、互為補充之意。同時，要做到合作必然兩者之間有相合之意，這種相合可能不是單一的或者說簡單表面的視覺形式，更多體現在內涵上、精神上。要協同則需要有共通之處，有共通的平臺才能展開相互的協作，而不是簡單的擰在一起。

現代設計或者說現代主義設計從20世紀新建筑運動始，其后幾經發展，其影響逐漸擴至設計的各個方面。其理性主義的風格主張，“少即是多”的設計原則，對認識自然和事物規律的強調樹立了其鮮明的設計特征。正如百度百科上對于現代設計一詞的解釋：……德國現代主義設計大師D·拉姆斯曾經闡述的現代主義設計的基本原則是“簡單優于復雜，平淡優于鮮艷奪目;單一色調優于五光十色;經久耐用優于追趕時髦，理性結構優于盲從時尚……。”這種理性的設計思想似乎和我們傳統的意象藝術審美之間頗有差異。

那么對于傳統民間美術，其審美的意象性當然也是具有代表性的，其表現的外在形式完全不同于西方理性思維模式的藝術成果。以寶雞千陽布藝為例，當地民間藝術家創作的以“蛙、虎、五毒等等”為代表的各類布藝作品，其中對于“蛙”形的藝術塑造，從造型、色彩等方面便獨具特征，超脫寫實，而又各有特征。“蛙”是中國傳統民間美術常見的一個創作素材，因其在早期的農耕文明社會形態下被作為生育的象征而被廣大人民群眾賦予吉祥的寓意。另外的如蝙蝠，五毒中的各種動物皆因其美好的寓意而成為創作主題。在造型上這些圖形獨具特色，部分造型或裝飾圖案甚至借鑒商周紋飾特征，這可能和當地所處的地域特點有關。總之，這些具有意象性圖形的手工制品當地人對其圖案的接受度相當的高，可見這一意象的表現形式已經在當地成為一種認識習慣。另一方面，從色彩來說其使用的色彩單純而具有代表性，其中不但和中國文化傳統五色相合，有的甚至引申出更為深廣的色彩文化內涵，暗合五行風水之說。

那么當如此意象的傳統民間美術和及其理性的現代設計相遇，我們如何將其“協同”。是否兩者無法協調，傳統民間美術只能成為“土”的代言詞，傳統民間美術只能作為“非遺”的項目進行保留，它們之間共通的平臺和特征又在哪里。這里我們有必要再看看百度百科上對于現代主義藝術精神的解釋：“現代設計……，其現代主義藝術精神主要體現在以下幾個方面：第一、注重形式與風格。第二、具象轉向抽象。第三、表現比再現更重要。第四、創造高于審美……”。從中我們來看：第一、注重形式與風格。傳統民間美術的形式與風格化表現一直是其表現的重要特點;其二、具象轉向抽象。傳統民間美術本身由于其社會文化和藝術審美的發展，其表現上更具有意象性;其三、表現比再現更重要。則是突出了創作者對于作品本身的認知，創作者將美好愿景或者說審美認識融入創作的表現，剩下一點自不必說，由此可見兩者存在可共通之處，那么相互間的協作便存在基礎。

另一方面，在兩者的協同發展中，傳統民間美術應保留其特有的藝術風格。這種風格是社會人文特征的綜合體現。現當代藝術經常出現從傳統民間美術中尋求創作素材和設計靈感的表現充分說明其重要的基礎性特點。其次，通過現代審美對于傳統圖式進行再設計，提取其視覺符號的同時需感受其內在文化精神，理性的圖式表達離不開其意象化的文化內涵，脫離哪一個都是簡單的肢解。現代設計具有的工業化的大批量生產特點不能割裂傳統民間美術所具有的藝術審美價值表現，人們消費的往往也在此，不僅僅是產品而是其所內涵的精神性享受。正如唐納德.A.諾曼在其《設計心理學—3情感化設計》中所表述的那樣，我們可以這樣理解：我們消費的并不是設計作品本身，而是其藝術審美或文化精神形態留給我們美好的記憶，這也是設計中，人們在追求本能、行為、反思的一個過程。

參考文獻：

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