淺析莫蘭迪繪畫風格

嘎瑪桑智

摘要：喬治·莫蘭迪是意大利偉的大藝術家之一，他的繪畫表現在西方整個繪畫史上可謂獨樹一幟，不管是繪畫風格還是情感表達，都是非常的安靜，給人精神很大的享受，同時也折射出莫蘭迪的整個生活狀態和繪畫心態。很難想象莫蘭迪一生不結婚，把自己的愛情奉獻給了藝術，在畫室畫那些常見的生活用品，不厭其煩的去讓那些用具說話，他做到了，他讓那些生活用具走出了畫室，有態度的走出了畫室。

關鍵詞：表現；風格；語言；塞尚；東方藝術

中圖分類號：G648 文獻標識碼：B 文章編號：1672-1578（2016）05-0284-01

莫蘭迪求學時接受過良好的藝術教育，青年時期考入博洛尼亞藝術學院，從學生時代就對繪畫有自己獨到的見解，對眼前的事物非常敏感；他如同畫僧一般孜孜不倦的把自己的一生奉獻給了自己熱愛的藝術，在自己的家鄉博洛尼亞過簡單樸素的生活，并在博洛尼亞藝術學院教授學生和藝術創作。

早期文藝復興藝術大師的作品對莫蘭迪影響很大，在此研究了以后各時期各流派的藝術作品和藝術理念，尤其是后來的印象派和立體主義，從中深受啟發；并把眼光放在當代各個藝術潮流上，但是卻不參加藝術派別和藝術團體，安靜的在畫室追求自己的藝術思想。

1.莫蘭迪的時代對他繪畫的影響

莫蘭迪生活在歐洲藝術活動活躍強盛時期，法國巴黎成為世界的藝術中心，很多藝術家和藝術追隨者從世界各地聚集到巴黎，種種藝術流派和藝術思想匯聚此地，百花齊放，熱鬧非凡；他們舉辦展覽，抱團流派，各持己見，爭論不休，生活在酒精和女人的場所；生活狀態的非凡比藝術還前仆后繼，把巴黎鬧的沸沸揚揚。

莫蘭迪生活在這樣的時代，可謂異類，但他絕不"同流合污"，他的藝術理念很堅定，在博洛尼亞靜靜的守衛自己的陣營直到去世。但這絕不是閉門造車，他一直關注著巴黎藝術趨向，尤其是深受塞尚和立體主義的影響，一生唯一一次遠行就去參加印象派大師塞尚的畫展。莫蘭迪生活在博洛尼亞，卻時刻注視著各流派的藝術理念，這種狀態令人嘆服。

2.塞尚對莫蘭迪的影響

塞尚的觀念和對形體的處理對莫蘭迪影響很大，塞尚精于觀察和歸納概括，如他所說，要用圓柱體、球體和圓錐體來處理自然，塞尚的藝術理念不但對莫蘭迪產生影響，還對后來的藝術流派產生影響。

莫蘭迪從接受塞尚的理念到對形體的概括，從中體會到新的藝術觀念，對此興奮不已，試圖讓自己的作品既有情緒感的波動，也有形式的美感，他探索物體與物體之間、物體與形體之間的關系，以此來重新架構自己的作品，讓現實和絕對的繪畫呈現藝術作品給人的視覺感受。葛特萊德o勃姆在他的《喬治o莫蘭迪的藝術觀念》一文中中肯的評論莫蘭迪繪畫，莫蘭迪著迷于對塞尚想象、構成和創造的拒絕。莫蘭迪知道大師是建立在現有的經驗和對自然的探索而形成自己的風格的，所以看莫蘭迪的作品很少看到有塞尚遺風。不過塞尚對他的影響至關重要，他自己曾說："一個藝術家早起作品幾乎總是五指練習，這種練習會教給他老一代藝術家的風格準則，直到他自己成熟到足以將他自己的風格付諸形式為止，就是應為這個原因，從我1912年到1916年作品里，你能直接觀察到早期的巴黎立體主義者們，說到底，還是塞尚的影響明顯。"此后，很多人繼承和發展了塞尚的藝術理念，影響了后來的立體派、野獸派畫派；從畢加索、馬蒂斯、蒙德里安的人的作品中可以看到塞尚給他們的啟示和影響。

3.莫蘭迪繪畫觀念的形成

在莫蘭迪風格形成過程中，這就不得不說莫蘭迪受中國藝術的影響，巴爾蒂斯就曾說過莫蘭迪是歐洲藝術家受東方藝術最大的一位畫家，最具有中國繪畫的特色了；不管畫瓶子、罐子還是博洛尼亞周邊的風景，都表象出了中國畫的意境，在莫蘭迪的繪畫中明顯可以看出來，歐洲藝術家的作品對空間、時間和位列的次序是有視覺界定的，這個視覺界定能引導觀看者的心理活動，在莫蘭迪繪畫中，雖然有這方面的考慮，但他的畫面中更多出現的一排排生活用具，畫面格調高雅，色彩變化微妙和諧，給人清新淡雅的感覺，他的繪畫忠于自然，在寫生中精于觀察，對現實中的東西加以概況和提煉，并加入中國藝術的特點，這就很符合中國藝術審美情趣。

意大利歷史文化悠久，是文藝復興的發源地，誕生了很多藝術家和哲學家，莫蘭迪生在這樣一個國家里，自然會受到人文藝術的熏陶；在歐洲繪畫中，光線的應用在繪畫中非常常見，莫蘭迪對自己國家的傳統繪畫思考的問題是以怎樣的方式繼承和發展，并有所創新；在他的繪畫中可以看到這些思考，他對傳統的學習體現在利用光線把眼前的事物表象出來，用新的觀念重新排列組合畫面的結構和畫面的色彩，所以莫蘭迪畫面傳達出一種真實和永恒的感覺。這種真實和永恒的感覺也有他研究東方藝術的功勞，不得不說這是莫蘭迪為表達自己的觀念而思考實踐的結果。

莫蘭迪在受各派藝術的啟發下，慢慢尋求自己的藝術道路，探索一條真實之路。如他所說，"我相信，沒有什么是比我們實際上看到的更抽象、更不實在的東西了。我們知道，我們作為人在這個客觀世界上所能看到的東西，從來就不是像我們看到和理解的那樣實在地存在著。事物存在著，當然，但是它沒有它自身的內在意義，沒有像我們為它附加的那樣的意義。只有我們能知道杯子是杯子，樹是樹……"。這是莫蘭迪在研究傳統大師藝術作品所考慮到的，必須堅定自己的藝術理念，并且去實現。

4.莫蘭迪與形而上繪畫

神秘氣息與和悲傷性情調是形而上繪畫的一只能夠追求，畫作里有一股古典的處理方式，借助古典繪畫的處理方式，構圖，形體、透視光影來表達。形而上畫家從現實中區觀察，通過觀察來表現自己頭腦中的想象和夢境，為了表達這些感覺，他們對再現對象進行夸張變形與重新組合。

契里柯曾說：一個人必須把世界上的一切描繪成一個謎，并居住在這世界里，就如同是居住在一個巨大陌生的博物館中一樣。形而上繪畫是精神領域和觀念性問題的，形而上藝術雖然在意大利曇花一現，但對于莫蘭迪來說卻是至關重要的，在形而上藝術中占很重要的地位，莫蘭迪通過他的藝術作品表現出了而上畫派的精神世界，他在畫面中呈現出了一個與真實世界截然不同的神秘世界，并把這種藝術理念使用到了最平凡的審美對象中，讓人們在畫面中感受到了真實世界與神秘世界的完美結合。莫蘭迪繼承并發展了它，并形成了他自己獨特的藝術風格和理念。

5.莫蘭迪的繪畫語言探究

莫蘭迪從研究傳統各個畫派到對繪畫語言和對自然的理解都有自己的理解，這是是莫蘭迪繪畫藝術的兩個特點，雖說受塞尚藝術觀念的影響很深，但與塞尚存在很大的其別，可以從兩者畫面要表達的意圖可以看出來，畫面給人的直接觀感就是形式簡單，灰色調的和諧，平靜典雅，具有詩一般的寧靜，曾受尼采、叔本華等哲學家的學術觀念影響，畫面傳達出深邃的哲理思考。

莫蘭迪的繪畫很像中國畫大寫意的意境，其語言有謝赫六法的感覺，對一排排的瓶子、罐子、杯子被隨類賦彩，在靜物里應物象形，在自己繪畫里建立一個龐大的精神系統，表達自己的情感，抒發對萬事萬物的理解，所以他的畫簡單而不簡潔。

6.總結

莫蘭迪是一位智者，在博洛尼亞建立自己的藝術宇宙；以哲理的思考方式對繪畫打開另一種境界，簡單的造型、微妙的顏色；平淡，深邃含蓄的風格給人聯想很大的想象空間，帶給人很多啟示。莫蘭迪在中國很受歡迎，好多人層模仿他的風格與繪畫感覺，很少領會到莫蘭迪繪畫傳達出來的精神力量，比起那些畫面視覺感強烈的藝術家，莫蘭迪閑的非常的"平淡"，但是這個"平淡"讓人回味無窮。