金美琳 (鞍山師范學院 114000)
淺議普通高校音樂專業奧爾夫音樂市場型人才培養模式
金美琳 (鞍山師范學院 114000)
普通高校音樂專業奧爾夫音樂市場型人才培養模式,被世人評定為世界最著名的音樂專業教育模式之一,直到今天依然被世界各個國家所應用。為此,筆者在文中主要對普通高校音樂專業奧爾夫音樂市場型人才培養模式進行分析,以期可以有效推動我國高校音樂教育事業的發展。
普通高校;音樂專業;奧爾夫;音樂市場型人才;培養模式
普通高校音樂專業課程教學如何才可以適應以生為本,和諧發展的教育精神,在課堂教學活動中深入挖掘學生的音樂創造能力,進而全面高效的培育綜合素質高、操作技能強的復合型人才,已經成為現階段高校學前教育音樂教師廣泛熱議的熱點問題。
首先,元素性在奧爾夫音樂市場型人才培養模式中,經常被多種元素性的藝術內容有機整合成為一種作品的物質載體。主要就是指“根本性”的理念與核心要求。而其人才培養模式則旨在強調音樂元素的各種表現形式,其中不僅包含藝術形式的音樂技巧,同時還包括材料采集及教學模式等多方面元素1。奧爾夫音樂市場型人才培養模式在實際引用過程中,需要最為原始的音樂素材,結合學生實際生活中較為熟悉的大小調式、回旋曲式等形式,將音樂表現的更為真實且富有靈魂。奧爾夫認定,在運用音樂進行表達自我內心情感過程中,越具備真實性、單純性,其效果就愈發純粹且自然。其次,綜合性音樂作為人們表達內心情感與情緒最為直接、自然的表現方式。奧爾夫音樂市場型人才培養模式中提出,最初的音樂并不是單獨的音樂個體,而是各種肢體動作、神態表情、舞蹈密切交織在一起的綜合性藝術活動。高校音樂教師在實際構建奧爾夫音樂市場型人才培養模式過程中,需要盡可能豐富課堂教學活動形式與內容。如,采用講故事、歌唱比賽、舞蹈、游戲等多種活動形式,充分融入音樂元素,不斷密切兩者之間的關聯,進而充分體現音樂教學活動中肢體動作、語言形式、舞蹈、音樂之間不可分割的特點。
高校音樂專業學前教育開設音樂教學課程,旨在全面培養幼兒教師日后從事音樂教學工作能力,同時進一步提升了學前教育學生的綜合素質。但是現階段高校音樂專業學前教育音樂教學過程中,其教學內容、教學模式及發展目標等方面都出現問題,急需解決。其一,課堂教學內容存在不確定性2。現階段高校學前教育音樂教師,絕大多數都是由藝術系自主聘請的,雖然此種教師群體具備較強專業能力。但是在實際開展課堂教學,卻受限于專項人才的培養目標,將藝術性學生與學前教育學生的教學進行通化,此種教學活動必定會促使教師在教學過程中,拿捏不準教學內容與深度。其二,現階段高校學前教育音樂教學長期以來都是采用訓練為主要教學模式,嚴重忽視了音樂藝術自身的核心與內涵。由于音樂教師認定此專業學生大部分來自高中生,入學前期受到專業訓練的人數比較熟,音樂基礎比較差,對音樂感悟與內化能力不強,為了可以在短時間提升學生的音樂技能,必須要及時加強對其的教學訓練力度。其三,現有高校內部音樂教學陷入一個誤區,主要是指錯誤的將音樂教師看作是單一的音樂教學。大部分的教師都將學生的考試成績作為對其的評判標準,過多強調學生音樂專業能力。
(一)積極構建以教師為組織者,以學生為核心主體的教學格局
當前階段,高校中學前教育學生大部分都沒有進行過系統專業的音樂學習訓練,只是學生出于個人的喜歡,渴望音樂表達,但卻缺少對于音樂藝術感與技巧方面的認知與掌握。作為高校內部培養幼兒教師人才的音樂教師,教師需要充分吸收奧爾夫音樂市場型人才培養理念,真正實現以學生為核心,以學生后期發展為基準,充分了解學生,進而全部獲悉班級中每一個學生的音樂學習特點,精心巧妙的制定課堂教學發展目標,充分滿足學生對音樂學習的個性化需求3。在實際授課過程中,教師需要充分考慮班級中學生的學習基礎,側重發展學生的學習需求,進而全面激發學生的學習情感,為學生創設一個相對較為寬松且自由的學習環境,促使學生可以以一種開放的學習心態進入到音樂學習活動中。例如,音樂教師在教學聲樂這一內容時,部分學生無法精準的把握好旋律,經常出現跑調的問題,但是節奏感相對來說比較好。基于此現狀,教師需要在授課過程中,適當的添加打擊樂、肢體活動等配合節奏訓練的教學內容,以此來不斷提升學生的音樂感知能力。教師需要在學生實際訓練過程中,積極鼓勵學生勇于展示學習想法,有效展開合作學習,進而從根本上提升學生的音樂學習能力。同時,班級中不乏有一部分學生由于先天嗓音的問題,而不斷打消自己的學習興趣。教師需要盡可能多的鼓勵學生學習彈奏鋼琴、拉樂器、打擊樂器等。以形式多樣的學習實踐活動充分激發學生的學習興趣,以音樂演奏、舞蹈展示、子彈自唱、舞臺指揮等多種音樂實踐課程為基礎,不斷培養高校生自主參與學習活動、克服學習障礙解決實際問題的能力,進而逐漸提升學生的音樂綜合涵養。
(二)側重突出音樂教學職業特質
音樂教師在實際開展課堂教學活動過程中,需要事先充分結合教學內容,側重突出教學特點。現行的《幼兒園教育發展指導綱要》中指出,教師自身必須要充分明確藝術與現實生活這兩者之間的聯系,側重學前兒童對于音樂實踐中的感知,對音樂情感的抒發與表達,進而充分淡化學生對于音樂理論基礎與音樂學習能力的要求。作為即將成為幼兒教師的學生,高校音樂專業學前教育學生當前最為迫切需求的就是綜合發展。通過將各種形式的音樂技能進行有效串聯融合,逐漸升華成為一種最為先進且高超的能力。為此,音樂教師需要將奧爾夫“綜合性”理念合理融入至課堂教學活動中,將教學課程進行二次整合重組,進而從根本上實現音樂藝術形式的最佳組合。如,側重培養學生積極應用聲音、語言、肢體動作、神態、色彩等多元化藝術表現形式充分表達自我內在情感,逐漸實現多種音樂藝術形式的融合與優勢互補。不斷加強自身與班級中學生的學習溝通,針對學生的學習反饋,進行下一步的教學調整。
綜上所述,在高校學前教育音樂教學課堂中有效利用奧爾夫音樂教學法,對高校生展開音樂素質教育、音樂創造能力培養,使學生可以真正掌握學習方法,充分激發學生的學習興趣,使學生自主參與到學習活動中,進而從根本上實現高校音樂教學的人才培養目標。
注釋:
1.劉丹. 論高師學前教育專業的音樂教學——基于奧爾夫音樂教學法的啟示[J]. 高等函授學報:哲學社會科學版,2015(1):53-54+57.
2.曾征. 淺析奧爾夫音樂教學法在藝術類高職院校學前教育專業音樂教學中的適應性和切入點[J]. 大眾文藝,2015(17):206.
3.柯冬娜. 奧爾夫音樂教學法應用于學前教育專業教學[J]. 藝術科,2015:89-91
金美琳,鞍山師范學院,講師,碩士,研究方向:音樂教育。